范鵬偉

【摘 要】安東尼奧·維瓦爾第（Antonio Vivaldi，1678-1741），是巴洛克時期著名意大利作曲家及小提琴演奏家。維瓦爾第平生所創(chuàng)作的音樂體裁涉獵廣泛，以其協(xié)奏曲體裁的音樂作品為數(shù)最多，在他所譜寫的大量獨奏協(xié)奏曲中，尤以小提琴協(xié)奏曲《四季》最為卓著，此曲的誕生把巴洛克時期的協(xié)奏曲推向新高度，使協(xié)奏曲邁向新的里程碑。

《四季》具有鮮明的標(biāo)題性音樂特征，是標(biāo)題音樂最早的音樂雛形，同時也是巴洛克時期協(xié)奏曲形式及結(jié)構(gòu)的集中體現(xiàn)。在歐洲音樂史上，協(xié)奏曲《四季》是維瓦爾第最杰出的作品之一，同時更是音樂會演奏中久演不衰的經(jīng)典作品?！端募尽饭卜譃樗膫€部分，大約創(chuàng)作于1725年。一直以來，《四季》就是演奏家們所深愛的作品之一，很多知名演奏家在世界的舞臺上與樂隊多次合作此首作品。其第一部分《春》的旋律更是耳熟能詳。

【關(guān)鍵詞】維瓦爾第；演奏與協(xié)奏；《四季》；作品分析

中圖分類號：J622.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）02-0088-03

《四季》是一部音樂愛好者們都耳熟能詳?shù)淖髌罚捎谒蓛?yōu)美，曲意清新，具有很強烈的形象感與很高難度的技巧性，因此備受小提琴演奏家們的青睞與聽眾們的喜愛。本文將對第一部分《春》做全面分析。

一、《春》的曲式分析

維瓦爾第利用小提琴獨奏與樂隊協(xié)奏的形式，描寫春天來了萬物復(fù)蘇的畫面。在每一段的獨奏和協(xié)奏中都能充分的刻畫出作者所要表現(xiàn)出的事物形象。

（一）第一樂章

本樂章為快板，調(diào)式為E大調(diào)，4/4拍子。由六次合奏和六次獨奏交替出現(xiàn)而形成，一呼一應(yīng)，表情極為富情。（如圖所示）

春天來臨

第一段獨奏是“小鳥之歌”，原本擔(dān)任伴奏的第一小提琴首席與第二小提琴首席，也加入獨奏的行列，分別模仿小鳥的啼鳴聲。這時通奏低音的大提琴和低音提琴，才首次露臉。在演奏中可以明顯聽出通奏低音的聲音。（如圖所示）

小鳥之歌

第二段由獨奏和合奏交替的部分，重在描寫“微風(fēng)親切地絮語”。中段所描述的是“泉水在流動”。（如圖所示）

微風(fēng)的絮語

第三段描寫的事“暴風(fēng)雨與春雷”，低音合奏是作為烘托的“雷鳴”（第一小節(jié)）而高音獨奏則是與之交融的“閃電”（第二小節(jié)）從而形成“電閃雷鳴”的效果。（如圖所示）

暴風(fēng)雨與春雷

當(dāng)全曲逐漸進(jìn)入平靜后，第四段獨奏便是用來表現(xiàn)“春之喜”，先由三把小提琴奏出開頭的“小鳥之歌”，經(jīng)過獨奏與合奏的交替后，結(jié)束這樂章。從而達(dá)到由T—T的曲式效果。（如圖所示）

小鳥之歌

第一樂章曲式分析：

《四季》的《春》第一樂章采用回旋曲式結(jié)構(gòu)，主題展現(xiàn)華麗灑脫、春意盎然勃勃生機，運用輕松愉快的旋律表現(xiàn)初春的景象。維瓦爾第以協(xié)奏和獨奏巧妙地的配合，輕快地旋律在E大調(diào)上呈現(xiàn)。第一樂章采用回旋曲式結(jié)構(gòu)。共五個主部，四個插部。A主部采用a、b兩個樂句共13小節(jié)，采用二段體對比結(jié)構(gòu)在E大調(diào)上呈現(xiàn)。B插部共4小節(jié)，引入新的材料織體結(jié)構(gòu)為復(fù)調(diào)形式與A主部調(diào)性一致。A1共兩小節(jié)，運用b材料。C插部引入新的音樂材料d，共10小節(jié)，同樣是在E大調(diào)上進(jìn)行。A2運用材料b，由E大調(diào)轉(zhuǎn)到屬方向調(diào)上B大調(diào)上進(jìn)行。D插部共12小節(jié)回歸到E大調(diào)上進(jìn)行。主部A1共2小節(jié)運用b段材料在E大調(diào)關(guān)系小調(diào)升c小調(diào)上進(jìn)行。插部E運用新材料f以復(fù)調(diào)形式進(jìn)行。主部A3采用兩個樂句a1、b二段體結(jié)構(gòu)回歸到E大調(diào)上。

（二）第二樂章

本樂章為廣板，調(diào)式為升c小調(diào)，3/4拍子。這個樂章是描寫田園風(fēng)光的一個樂章，獨奏小提琴像詠嘆調(diào)一樣貫穿全曲，并出現(xiàn)微妙的轉(zhuǎn)調(diào)。（如圖所示）

牧羊人在小睡（獨奏小提琴）

第二樂章曲式分析：

《春》第二樂章采用均等的二部曲式結(jié)構(gòu)，有A、B兩個樂段，方正性結(jié)構(gòu)。A樂段共20小節(jié)音樂材料a，運用和聲和復(fù)調(diào)的綜合體形式呈現(xiàn)。在升c小調(diào)上進(jìn)行。B樂段同時也采用了A樂段的樂思，是平行的對比。共20小節(jié)同樣升c小調(diào)上進(jìn)行，音樂充分對應(yīng)標(biāo)題。

（三）第三樂章

《春》第三樂章為舞曲風(fēng)格的快板，E大調(diào)，12/8拍。曲式結(jié)構(gòu)為回旋曲式，其表現(xiàn)為樂隊四次全奏插入三次小提琴獨奏的回歸結(jié)構(gòu)形式。（如圖所示）

田園舞曲

在四段合奏之間，安插了三段獨奏。先在持續(xù)低音上出現(xiàn)十分輕快的曲調(diào)，隨后出現(xiàn)的是小提琴獨奏，此時的大提琴和大鍵琴擔(dān)任伴奏的角色，第二段合奏則轉(zhuǎn)成了升C大調(diào)。

第三樂章曲式分析：

《春》第三樂章同樣采用回旋曲式結(jié)構(gòu)，共4個主部，3個插部。A主部音樂材料a、a1共12小節(jié)，是平行樂句。在E大調(diào)上進(jìn)行。運用織體為和聲復(fù)調(diào)綜合體的形式呈現(xiàn)。B插部引入新的音樂材料共18小節(jié)，和聲織體形式呈現(xiàn)。與A主部調(diào)性一致。A第二主部12小節(jié)音樂材料a2與第一主部織體形式相同在E大調(diào)的關(guān)系小調(diào)升c小調(diào)上進(jìn)行與前主部進(jìn)行平行的對比。插部C為三段體24小節(jié)和聲織體形式，在B大調(diào)上進(jìn)行與前主部進(jìn)行調(diào)性上的對比。第三主部A為二段體結(jié)構(gòu)由E大調(diào)轉(zhuǎn)入同主音小調(diào)e小調(diào)上進(jìn)行。B插部引入新的音樂材料d，8小節(jié)，和聲體形式，與前主部調(diào)性相同。第四主部A，10小節(jié)調(diào)性回到E大調(diào)上進(jìn)行，在調(diào)性上回歸第一主部的調(diào)性上。

二、《春》的演奏

維瓦爾第《四季》中的第一首作品《春》，描寫的是萬物復(fù)蘇，一片生機勃勃的景象。在演奏技巧上有嚴(yán)格的要求。作品要求演奏者的左右手有相當(dāng)高的配合能力，左手的顆粒性，右手的連貫性以及對每句強弱的控制都是演奏中的難點。

（一）第一樂章

樂曲的前兩句要求形成鮮明的強弱對比。每一個八分音符都應(yīng)該有音頭在實

際演奏中需要右手食指給予一個勾弦的動作，在運弓的同時將食指勾弦的壓力快速放掉從而產(chǎn)生一個重音這便是我們所要的音頭。（如圖所示）

隨后是一系列模仿小鳥的叫聲，此部分由獨奏和第一小提琴首席及第二小提琴首席進(jìn)行協(xié)奏，表現(xiàn)的是鳥兒們在林中快樂的唱歌。演奏這一部分需要演奏者右手運弓輕巧，左手tr要均勻并且清楚，當(dāng)獨奏主旋律出現(xiàn)時需要另外兩名演奏進(jìn)行漸弱處理，給獨奏做好鋪墊讓其更好的發(fā)揮。（如圖所示）

下面出現(xiàn)的便是D段的快節(jié)奏的音型。需要演奏者右手要極大的放松，找準(zhǔn)弓子上最佳的跳躍位置，當(dāng)速度達(dá)到一定的頻率時便會出現(xiàn)所要的自然跳弓。（對于自然跳弓的技巧演奏要求在放松的狀態(tài)下具有很強的顆粒性）。演奏此部分時需要合奏擁有較強的節(jié)奏穩(wěn)定性尤其是低音聲部出現(xiàn)的八分音符更是樂隊節(jié)奏的基石。只有整個合奏部分節(jié)奏穩(wěn)定才能給予獨奏者一個很好的烘托。對于獨奏而言此部分便是整首曲子的難點重點，不但在演奏技巧上要求很高同時在演奏心理上也需要有很好的調(diào)整。在演奏技巧上主要是左手的音準(zhǔn)跟右手的運弓，音準(zhǔn)是要經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)固定手型與指尖的觸感而得到的，當(dāng)演奏密集型的節(jié)奏時我們左手手指要始終處于離琴弦很近的位置，所有的手指應(yīng)當(dāng)該做保留時都應(yīng)保留在琴弦上，從而減少重復(fù)動作出現(xiàn)而降低手指速度。右手大臂要放松，（大臂做略微調(diào)整以保證右臂的放松）。運弓速度要快要短。只有這樣才能完成相當(dāng)高的配合。此部分對于演奏者的心理上應(yīng)該有更高的要求，演奏家們在演奏之一部分時也會心有余悸，此時我們應(yīng)當(dāng)充分調(diào)整好自己的狀態(tài)，只有從心理上真正做到不去懼怕才能在演奏中發(fā)揮的游刃有余。（如圖所示）

（二）第二樂章

在演奏第二樂章時要求獨奏者演奏出十分優(yōu)美的音色，努力做到把小提琴最好的音色展現(xiàn)給觀眾。這一部分對于右手的要求是整個手臂放松的用全弓演奏，演奏時弓子的演奏位置應(yīng)該靠近琴馬的位置才能出來動聽的音色。對于樂隊來說要做到的是進(jìn)行弱處理，所有的音都要弱演奏，同時注意附點的節(jié)奏型。當(dāng)中提琴聲部出現(xiàn)時應(yīng)當(dāng)急促有力，演奏時要先強后弱。（如圖所示）

（三）第三樂章

首先，出現(xiàn)的是兩個形成對比的樂句，需要獨奏及樂隊做好明顯的強弱對比。另外，本樂章具有大量的獨奏部分，對于獨奏的節(jié)奏音準(zhǔn)上都有很大的要求。第一部分SOLO，需要演奏者正確把握音準(zhǔn)，本部分的節(jié)奏型為簡單的八分音符節(jié)奏型，但是每一處換把的地方都應(yīng)十分注意，準(zhǔn)確做到半音換把和全音換把，在指法的上也有很高的要求，要講究指法的科學(xué)性。（如圖所示）

第二部分SOLO，需要演奏者演奏出顆粒清晰并具有跳躍感的八分音符。另外本部分會出現(xiàn)獨奏與第一小提琴首席的合奏部分，要求兩人的演奏感覺以及演奏技巧做到互相模仿，在音色的處理上做到一直的效果。每一拍的第一個八分音符要做重音處理，此時的重音效果不需要運用勾弦技巧，只需要加快弓速拉出一個放松的音響效果。（如圖所示）

第三部分SOLO要求運用跳弓演奏，演奏位置在弓根部分，需要演奏者在右手放松的狀態(tài)下對弓子加以控制的去演奏，我們又把這種跳弓稱為人工跳弓。整個獨奏部分應(yīng)該強弱對比明顯，整體線條應(yīng)該是做漸強處理，最重音應(yīng)該出現(xiàn)在最后一個音（用全弓演奏）。下面便是獨奏與樂隊的一個突強的段落，在突強段落里出現(xiàn)了一次調(diào)式轉(zhuǎn)化由E大調(diào)轉(zhuǎn)為F大調(diào)，在調(diào)式的處理上要有明顯的轉(zhuǎn)化。此時要求樂隊里每一位演奏員都應(yīng)用全弓演奏。（如圖所示）

隨著突強的結(jié)束便是四段SOLO。第四部分SOLO在F大調(diào)的基礎(chǔ)上繼續(xù)演奏，要求用全弓演奏做漸強處理，右手弓子要緊緊貼住琴弦，演奏每一個音符都要飽滿，這需要大臂的完全放松其運動軌跡應(yīng)為橢圓形。最后一個雙音tr要結(jié)實有力從而引出樂隊的合奏部分，此時調(diào)性由F大調(diào)重新回到E大調(diào)，最后部分在漸弱中結(jié)束整首樂曲。（如圖所示）

三、結(jié)語

通過對維瓦爾迪作品《四季—春》的分析與研究，無論從維瓦爾第復(fù)雜又獨特的創(chuàng)作手法，還是對小提琴復(fù)調(diào)作品演奏技法方面的挖掘，都可見維瓦爾第在小提琴歷史上留下了多么輝煌的一筆。時至今日，這部作品在小提琴演奏中依然發(fā)揮著其重要的作用。另外，本文在對小提琴協(xié)奏曲《四季—春》的演奏與樂隊協(xié)奏方面作者結(jié)合自身的演奏體會加以論證，意在為今后的演奏者提供可參考的價值。同時，期望在未來的學(xué)習(xí)道路上不斷完善本文錯漏之處，還懇請同行前輩不吝賜教指正。