周程

【摘 要】筆者通過對歌劇《裝瘋的羅蘭》的故事背景介紹加上詠嘆調(diào)《我要走，我要飛，我要喊》的音樂特征和演唱技術(shù)分析，找到巴洛克時期作曲家維瓦爾第創(chuàng)作的典型風(fēng)格，從而幫助演唱者更近一步更全面的理解歌曲，并抓到該曲演唱的重難點有針對性的學(xué)習(xí)，更好的詮釋該詠嘆調(diào)。

【關(guān)鍵詞】維瓦爾第;巴洛克;演唱分析;音樂特征

中圖分類號：J605 ? 文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）21-0077-01

一、維瓦爾第及歌劇《裝瘋的羅蘭》

（一）作曲家維瓦爾弟生平簡介。安東尼奧·盧奇奧·維瓦爾第是一名神父，同時也是巴洛克時期的作曲家、小提琴家。他被稱之為“協(xié)奏曲之王”，還和馬爾切洛、阿爾比諾尼等人一奇被后人稱之為“威尼斯樂派的先驅(qū)者”。他的作品非常之多，現(xiàn)在還保存的有21部。其中最著名的協(xié)奏曲是《四季》，因為是神父所以也有大量的宗教聲樂作品，如《圣母經(jīng)》《榮耀經(jīng)》等。維瓦爾弟的歌劇幾乎都是以神話故事為主題，如《裝瘋的羅蘭》。在歌劇作品中融入自己的理念，賦予了新的意義。

（二）歌劇《裝瘋的羅蘭》概述。《裝瘋的羅蘭》是一部歌劇，由安東尼奧·維瓦爾第創(chuàng)作，由格拉齊奧·布拉喬利創(chuàng)作。情節(jié)是根據(jù)馬特歐·博瓦多未完成的史詩《奧蘭多·因納莫拉托》中的一集改編的維瓦爾弟的第二部著名歌劇，于1714年11月在威尼斯的圣安吉洛劇院首映。很明顯，這部歌劇沒有得到觀眾的廣泛認可。但描繪的情節(jié)中一組生動活潑、極具個性的人物，動作節(jié)奏驚人。

以阿爾西納島為背景，一個施了魔法的地方，女巫通過盜取梅林的骨灰來控制這個地方。安吉莉卡愛上了梅多羅，但是受到了帕拉丁奧蘭多的關(guān)注，她逃離了帕拉丁的熱情，同時也失去了與愛人的聯(lián)系。隨著劇情的開始，奧蘭多剛剛抵達魔法島，他的導(dǎo)師馬拉吉已經(jīng)指示他接管梅林的骨灰，以摧毀阿爾西娜的力量。奧蘭多忠實的伴侶阿斯特羅佛已經(jīng)在那里，已經(jīng)成為女巫邪惡愛情的受害者。魯杰羅和他的配偶布拉德曼特也是圣騎士的追隨者，他們即將登陸。

二、女中音詠嘆調(diào)《我要走，我要飛，我要喊》的音樂特征

（一）曲式分析。該女中音詠嘆調(diào)是一個帶有返始再現(xiàn)的二段式歌曲，它符合一個拱形的調(diào)性布局原則，同時，以五度為中心伴隨相生的三度的音樂調(diào)性關(guān)系。以降B大調(diào)為中心生成F大調(diào)和d小調(diào)兩個伴隨調(diào)性。這符合了巴洛克時期調(diào)性布局的普遍原則。在18小節(jié)處第一樂段結(jié)束，第二樂句在第一樂句的基礎(chǔ)上以輔助音的方式加花發(fā)展。21到23小節(jié)是由模進產(chǎn)生的綜合句法，保持節(jié)奏改變音高是該曲多用的寫作手法。節(jié)奏多為動力性節(jié)奏的逆分節(jié)奏型，具有強勁的動力，速度快并強弱分明，音區(qū)多半在中聲區(qū)仿佛如同宣敘調(diào)似的說話，花腔唱法貫穿整首歌曲中，很符合該曲表達的激動癲狂情緒。

（二）藝術(shù)特色。這首作品首先歌詞十分簡短，這一特征是巴洛克時期聲樂作品最典型的特征。因為那時候的藝術(shù)受到空前重視發(fā)展速度驚人，音樂風(fēng)格浮夸，所以那時候的觀眾不在乎歌詞內(nèi)容和故事情節(jié)去，而是看重演唱難度是否很大和旋律音域是否寬闊。因此這首屬于該時期的詠嘆調(diào)也一樣，整首歌曲都只有幾句歌詞，不斷的發(fā)展和不斷的重復(fù)。幾句簡單的歌詞加上夸張的旋律和花腔唱法完美的表現(xiàn)了一個無助想逃離的人。

其次，該詠嘆調(diào)運用了巴洛克時期常見的返始在現(xiàn)創(chuàng)作手法，又稱“返始詠嘆調(diào)”。在維瓦爾第百分之九十五的歌劇作品里幾乎多有用到返始再現(xiàn)，它的記譜方式是在結(jié)尾處標記da Capo或者D.C.al Fine，意味著從頭反復(fù)。通常再現(xiàn)時，演唱者根據(jù)自己的條件和狀態(tài)可自由的對再現(xiàn)段落進行改編發(fā)揮，但不能偏移太遠。

第三，因為維爾瓦第是一名優(yōu)秀的小提琴演奏家，所以在他的創(chuàng)作中協(xié)奏曲是最為著名的，具有熱情的感覺和夸張的表現(xiàn)以及宏大的布局。所以這首詠嘆調(diào)的伴奏部分，一開始就是提琴聲部的激情演奏，具有極強的代入感和空間感，從而使得人聲部分與器樂部分完美結(jié)合。

三、女中音詠嘆調(diào)《我要走，我要飛，我要喊》的演唱分析

（一）在氣息上。該詠嘆調(diào)有著彈跳性很強的節(jié)奏，作曲家維瓦爾弟的創(chuàng)作具有浪漫主義時期色彩，音樂充滿戲劇性，在快速的音樂進行里加入了大量的華彩和花腔，演唱難度不論是氣息上還是音準上都是巨大的挑戰(zhàn)。演唱者需要在快速找準每個音的同時運用好自己的氣息，要做到平穩(wěn)進行，游刃有余，切莫氣息不足，忽高忽低。在練習(xí)時應(yīng)該由慢到快，循序漸進，同時也不可忽視跳音練習(xí)。

（二）在情感上。這首歌曲表現(xiàn)的是放棄愛人的女人，遭遇到重重挫折和裝瘋賣傻渴望逃離的情緒。所以整首歌曲要充滿激情，在返始再現(xiàn)時要再加重情緒和演唱者根據(jù)自身條件發(fā)揮的華彩，在激情中開始也要在激情中結(jié)束本曲。但不能讓情緒影響了音準，很多演唱者唱的太過忘我和激動以至于速度跑的過快，脫離了歌曲伴奏。所以要學(xué)會控制情緒表達感情，從而達到“聲情并茂”的演唱效果。

四、結(jié)語

盡管維瓦爾第在很長一段時間被遺忘，但是金子總會發(fā)光。歌劇作品中具有藝術(shù)性、科學(xué)性和形象性，不僅旋律朗朗上口，在技術(shù)上也是專業(yè)聲樂學(xué)習(xí)者在進階道路上需要掌握的作品。特別是作為女中音應(yīng)當(dāng)多唱一些花腔作品，使聲音更靈活飽滿。

參考文獻：

[1]熊晨.五首維瓦爾第女高音詠嘆調(diào)的演唱技巧探析[D].上海師范大學(xué)，2013.

[2]李媛媛.早期歌劇作品的演唱表現(xiàn)[D].西安音樂學(xué)院，2012.