雒恩慈

（陜西省陜西師范大學(xué) 陜西省西安市 710119）

以《卡門》為例簡析音樂表演藝術(shù)中的主觀創(chuàng)造和客觀詮釋

雒恩慈

（陜西省陜西師范大學(xué) 陜西省西安市 710119）

我們熟知的音樂表演藝術(shù)就是“二度創(chuàng)作”。音樂作為一種表演門類的藝術(shù)，就是賦予音樂作品靈魂，給予音樂作品生命力的一種行為方式，就是在音樂表演者二次創(chuàng)作的過程中，怎樣真實(shí)地再現(xiàn)原作，怎樣使作曲家的音樂作品更富有表現(xiàn)力和感染力。

二度創(chuàng)作 主觀創(chuàng)造 客觀詮釋

我們就以法國喜歌劇《卡門》來簡析音樂表演中的二度創(chuàng)作的主客觀詮釋。著名歌劇《卡門》是19世紀(jì)法國歌劇壇上一顆璀璨的星宿，成就了法國著名作曲家比才，這部即喜即悲的歌劇創(chuàng)作使其靡聲世界。通過文本的闡述我們會詳細(xì)的了解到《卡門》作為喜歌劇的悲從何來.

一、作為第二度創(chuàng)作——音樂表演藝術(shù)的本質(zhì)

音樂作為一種表演門類的藝術(shù)，就是賦予音樂作品靈魂，給予音樂作品生命力的一種行為方式，就是在音樂表演者二次創(chuàng)作的過程中，怎樣真實(shí)地再現(xiàn)原作，怎樣使作曲家的音樂作品更富有表現(xiàn)力和感染力。因此對于音樂表演者來說，如何把握好度——“二度創(chuàng)作”，如何在尊重作曲家原稿基礎(chǔ)上將表演發(fā)揮得淋漓盡致，是技術(shù)與表現(xiàn)力完美的結(jié)合，是音樂表演獲得其獨(dú)特風(fēng)格的核心；

二、二度創(chuàng)作與聲樂表演巧妙結(jié)合

那么何為二度創(chuàng)作？音樂創(chuàng)作，即作詞、作曲是第一個創(chuàng)造過程，也就是一度創(chuàng)作。而音樂表演是第二個創(chuàng)造過程，它與音樂創(chuàng)作相分離并獲得其自身價值后，就被人們稱作“二度創(chuàng)作”。所謂“二度創(chuàng)作”是在“一度創(chuàng)作”的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，以一度創(chuàng)作為出發(fā)點(diǎn)和歸結(jié)點(diǎn)。即音樂表演必須對以樂譜形式存在的音樂作品進(jìn)行認(rèn)真的淺析，并作出準(zhǔn)確的解讀，以此作為二度創(chuàng)作的依據(jù)，而音樂表演的最終結(jié)果則表現(xiàn)為對音樂作品的準(zhǔn)確傳達(dá)和作品本身的精確再現(xiàn)。

聲樂表演，作為一種表演性極強(qiáng)的藝術(shù)，需要通過一定的媒介來展現(xiàn)其內(nèi)容與本質(zhì)。它不同于繪畫，可以通過一件獨(dú)立的藝術(shù)作品供人欣賞，聲樂表演藝術(shù)有其獨(dú)特的結(jié)構(gòu)規(guī)律與表現(xiàn)方式。二度創(chuàng)作是決定聲樂演唱成敗與品質(zhì)高低的重要因素之一，也是聲樂演唱的首要任務(wù)。一個成功歌唱家的演唱無論是悲是喜，之所以能夠扣人心弦，引起觀眾心理的共鳴，使人終生難忘，這不僅是由于演唱者具有高超、嫻熟的聲樂演唱技巧，更重要的在于，演唱者通過對作品的二度創(chuàng)作賦予了作品強(qiáng)大的藝術(shù)生命力，同時也體現(xiàn)演唱者深厚的藝術(shù)修養(yǎng)。

三、比才與他的至愛《carmen》

四幕歌劇《卡門》的總體框架是法國浪漫派作家梅里美給與的，源自于其同名小說，梅里克和阿萊聯(lián)袂創(chuàng)作歌詞，由法國作曲家比才譜曲并賦予其生命，1875年首演于法國巴黎，其成功靡聲世界歌劇舞臺。

《卡門》的成功源于比才獨(dú)有的藝術(shù)創(chuàng)造力

歌劇作品的跌宕起伏源自其戲劇沖突的完美再現(xiàn)，比才對格局的貢獻(xiàn)在于他將一部根據(jù)描繪的更加真實(shí)、熱情、嚴(yán)肅、悲愴。他對劇中的男女主角，例如自由開朗的卡門和追逐愛情執(zhí)迷不悟的士兵唐 豪賽的藝術(shù)處理至今還是歌劇史上最偉大的成就之一。

《卡門》在歌劇中的地位獨(dú)特，一直是受人們追捧的歌劇之一。其中文學(xué)藝術(shù)和音樂的技巧運(yùn)用，使其藝術(shù)生命個彰顯人性主體的社會意義，在比才筆下展現(xiàn)得淋漓盡致、惟妙惟肖。第一幕中第一首《哈巴涅拉》舞曲風(fēng)格的歌曲旋律是劇中最為清晰鮮明的內(nèi)心獨(dú)白，當(dāng)然也出自比才之手。隨著劇情的神話和角色的發(fā)展，如第一幕終場西班牙舞曲風(fēng)格的一首《吉賽迪亞》以及第三幕中的《我找不著牌》場景，都可謂是比才的重大發(fā)明創(chuàng)造。比才的過人之處在于他柔和了悲劇的濃度，更人性化理性表達(dá)，豐富的表現(xiàn)了非比尋常的人生悲劇。

四、主觀創(chuàng)造

的本質(zhì)意義就不僅限于對第一度創(chuàng)造的傳達(dá)和再現(xiàn)，它還必須能夠體現(xiàn)出表演者獨(dú)特的創(chuàng)造性。例如在歌劇卡門中，表演者要準(zhǔn)確的抓住人物性格進(jìn)行刻畫。唐 約瑟是一名英俊的士兵，他經(jīng)不住多情而又風(fēng)騷的吉普賽女郎卡門的斷然拒絕，不能承受著巨大打擊的年輕士兵唐 約瑟悲憤到了極點(diǎn)，并喪失理智拔出匕首刺向卡門，在血泊中唐 約瑟抱著死去的卡門，悲痛不已，以悲劇劇終。整個歌劇自始至終圍繞吉普賽女郎卡門的情感變化展開發(fā)展，最終以悲劇告終。比才運(yùn)用較為新穎的創(chuàng)作技法，運(yùn)用生活中老百姓喜聞樂見的音樂體裁，巧妙刻畫了劇中人物形象。

五、客觀詮釋

“客觀”是一個抽象名詞，意思是 在意識之外，不依賴精神而存在的，不依人的意志為轉(zhuǎn)移的。是實(shí)時存在的，和主觀相對立。

巴赫說：“音樂家除非自己也受感動，否則就不能感動別人；他必須感覺到他想要在他的聽眾中引起的一切效果……。”

客觀詮釋就是表演者在二度創(chuàng)作過程中把情感的發(fā)揮表現(xiàn)的淋漓盡致，從而與欣賞者產(chǎn)生心靈上的共鳴，使藝術(shù)作品的審美價值和社會意義充分體現(xiàn)。

情感在《卡門》這部作品中，比才把悲劇，喜劇兩種截然不同的因素融為一體，角色之間的戲劇沖突也結(jié)合的完美無瑕。特別是使用大膽活潑賦予生命力的音樂強(qiáng)調(diào)了劇情發(fā)展中的劇情對比和跌宕起伏的力度，作者比才在這部作品中十足的表現(xiàn)了西班牙的民族音樂的風(fēng)格，他鐘情于這類音樂風(fēng)格，所以比才在寫西班牙民族音樂這個方面是比較有經(jīng)驗(yàn)的，比才用這樣的民族音樂因素突出了卡門熱情、直率、放蕩不羈的鮮明性格，關(guān)于整部歌劇劇情不得不提的是，歌劇《卡門》中的群眾場面是非常重要的，群眾場面大規(guī)模的運(yùn)用，表現(xiàn)了作者比才樂觀主義精神，他將這種精神也熔鑄在卡門的性格之中，不僅歌頌了對待生活積極樂觀態(tài)度，更強(qiáng)調(diào)了歌劇作品的藝術(shù)價值、審美價值和社會意義。