譚亮志

(四川師范大學(xué)舞蹈學(xué)院，四川 成都 610000)

關(guān)于音樂劇劇本創(chuàng)作中應(yīng)遵循的結(jié)構(gòu)規(guī)律研究

譚亮志

(四川師范大學(xué)舞蹈學(xué)院，四川 成都 610000)

摘要：“音樂劇劇本創(chuàng)作中應(yīng)遵循的結(jié)構(gòu)規(guī)律”國內(nèi)外綜述及評論：國外：音樂劇劇本創(chuàng)作中應(yīng)遵循的結(jié)構(gòu)規(guī)律的綜述及評論為兩大部分，分別是內(nèi)容和形式，內(nèi)容包括題材、主題、故事、情節(jié)、人物、情境等。形式包括場次的情節(jié)結(jié)構(gòu)、歌舞配置等。國內(nèi)：音樂劇劇本創(chuàng)作應(yīng)遵循的結(jié)構(gòu)規(guī)律為“跌宕起伏的故事情節(jié)、全明星陣容、極盡奢華的服裝和布景是其遵循的主要規(guī)律。它的意義是：盡管西方音樂劇劇本創(chuàng)作手法上同傳統(tǒng)手法已經(jīng)有了很大的不同，中國音樂劇在劇本創(chuàng)作中遵循的結(jié)構(gòu)規(guī)律也有所變化，但遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足當(dāng)代飛速大展的時(shí)代要求，使得我們對音樂劇劇本創(chuàng)作中應(yīng)遵循的規(guī)律研究更為嚴(yán)謹(jǐn)，才能滿足人們的精神需求。

關(guān)鍵詞：劇本;人物的獨(dú)特性;安排歌曲的規(guī)律

1音樂劇劇本概述

1.1音樂劇劇本的歷史概述：音樂劇劇本的出現(xiàn)，大概是在音樂劇的正式形成之際，早期音樂劇的劇本沒有得到應(yīng)有的重視，基本上出現(xiàn)的主要素材都是以奇觀、音樂、美女為主要核心。創(chuàng)作以作曲家為核心，制作和運(yùn)用以制作人為核心，簡單的歌舞搭配模式就是早期的音樂劇劇本的形成。

然而由于市場競爭，音樂和歌舞的不斷創(chuàng)新，對音樂劇劇本的要求也越來嚴(yán)格了，劇本的故事曲折性和文學(xué)性的加強(qiáng)，使得音樂劇劇本的藝術(shù)地位也得到了確立。此時(shí)大量的文人假如使得劇本加強(qiáng)了社會意義和人文內(nèi)涵，人物與人物之間的搭配也更加具有文學(xué)性，音樂劇《俄克拉荷馬》實(shí)現(xiàn)了舞蹈與歌曲的緊密結(jié)合，初步形成了敘事音樂劇的創(chuàng)作風(fēng)格。

從“敘事音樂劇”到“概念音樂劇”人們更多的是想到其中的某個(gè)演員演的有多么的精彩，可能最后想到的才是編劇。過去編劇的地位并不高，因?yàn)槟菚r(shí)候很多劇都是在尊重編劇的前提下，導(dǎo)演和其他主創(chuàng)人員與編劇之間建立信任感，隨著行業(yè)協(xié)會的地位不斷提高，編劇的地位也得到了提升，甚至?xí)霈F(xiàn)以技術(shù)入股這樣的形式加盟制作團(tuán)隊(duì)。

1.2音樂劇劇本構(gòu)成方式：無論是什么音樂劇它的劇本都是非常重要的，它的構(gòu)成方式包括：題材、人物、高潮點(diǎn)、情節(jié)、故事等等。

近年來當(dāng)代西方音樂劇在導(dǎo)演手法上和傳統(tǒng)音樂劇已經(jīng)有了很多創(chuàng)新，劇本的內(nèi)容和形式也有了相應(yīng)的改變，但劇本的核心位置一直沒有改變。通常音樂劇都是由主創(chuàng)人生成一個(gè)劇本的大致故事，然后和其他作曲家、劇作家協(xié)商后安排歌曲段落，有機(jī)的將舞蹈和其他融入其中，當(dāng)然中間肯定會經(jīng)過不斷的修改和磨合。但也有部分特例，比如敘事音樂劇劇本的寫作程序就有異同，它主要包括:(1)取材；(2)編寫大綱)；(3)逐場填入人物；(4)逐場填入對白；(5)填入場景；(6)填入動(dòng)作說明；(7)修改和調(diào)整。整個(gè)劇本從形成到定稿基本上都處于修改當(dāng)中。

1.3音樂劇劇本在中國的現(xiàn)狀：音樂劇劇本在中國的現(xiàn)狀基本以大起大落的故事情節(jié)、大成本的投入舞美和道具、大牌明星陣容為主，使得中國原創(chuàng)音樂劇從挑選演員開始就得到了廣泛媒體的關(guān)注，但最后的效果總是不盡人意，這說明了一個(gè)問題，一個(gè)好的音樂劇不僅僅靠金錢和運(yùn)作就能解決的，關(guān)鍵在于好的劇本創(chuàng)作。當(dāng)然這也是一個(gè)漫長的學(xué)習(xí)過程，我們要充分學(xué)習(xí)國外的一些先進(jìn)思想和制作模式，充分了解音樂劇的發(fā)展和形成，并知道它一路走到現(xiàn)在仍精神煥發(fā)的原因，不是照搬國外的作品，而是通過實(shí)踐創(chuàng)作出屬于中國自己的音樂劇。

1.4音樂劇劇本創(chuàng)作中應(yīng)遵循的規(guī)律國內(nèi)外區(qū)別：國外音樂劇劇本創(chuàng)作一般遵循的規(guī)律主要在內(nèi)容和形式上，內(nèi)容主要包括題材、主題、故事、情節(jié)、人物、情境等。形式包括場次的情節(jié)結(jié)構(gòu)、歌舞配置等。例如：法國音樂劇《大教堂時(shí)代》其主要內(nèi)容講述的是一定時(shí)期的法國生活現(xiàn)狀，通過圍繞對愛絲梅拉達(dá)的愛情故事和卡西莫多身邊事件而告訴人們這個(gè)音樂劇的主題。然而又通過游吟詩人等角色合理的將整個(gè)結(jié)構(gòu)區(qū)分開來，加上高端、多變的舞美使整個(gè)音樂劇層次不斷的得以提升。國內(nèi)音樂劇劇本創(chuàng)作一般遵循的規(guī)律主要是“跌宕起伏的故事情節(jié)、全明星陣容、極盡奢華的服裝和布景是其遵循的主要規(guī)律。

1.5音樂劇劇本創(chuàng)作中應(yīng)如何遵循結(jié)構(gòu)規(guī)律：音樂劇劇本創(chuàng)作中如何遵循有關(guān)的結(jié)構(gòu)規(guī)律分別是交代劇情(人物與人物之間的關(guān)系)、戲扣(因?yàn)橐患虑槎l(fā)的矛盾)、發(fā)展(因?yàn)橐粋€(gè)矛盾而引發(fā)的下一個(gè)矛盾)、解扣(解決矛盾)、結(jié)尾(告訴人們什么道理)。當(dāng)然其中導(dǎo)演的角色特別重要，首先導(dǎo)演要會講故事、講清楚、思路清晰、會介紹劇本這樣才會讓整個(gè)劇更富有生命力。

2音樂劇劇本創(chuàng)作中設(shè)定人物的獨(dú)特性應(yīng)遵循的規(guī)律

2.1解讀什么是人物：在一某種特定的社會環(huán)境中，受到某種生活環(huán)境形式所影響的有血有肉的性格。

從表象主體來說，每一個(gè)音樂劇它不單單是為了告訴人們一個(gè)故事，而是為了塑造人物形象。形象是一個(gè)主題表達(dá)的形式，在我們平常看到的音樂劇、話劇等等往往最容易記住的是某一個(gè)特定的人物，所以人物形象的設(shè)定，為一部音樂劇劇本的永久價(jià)值會起到相當(dāng)重要的作用。大家所關(guān)注的音樂劇中的人，都是經(jīng)過典型化的藝術(shù)加工的特定表象對象，是具有審美價(jià)值和藝術(shù)味道的被對象化了的人物。即使在我們看到的很對劇相中人物中的主角不一定會是人，它可能是猩猩、獅子、狼等等，但它們不能沒有人味兒和人情，為此它們總是會被擬人化，被賦予了人的情感和性格思想。

2.2劇本創(chuàng)作中設(shè)定人物有哪些規(guī)律并舉例：音樂劇在劇本創(chuàng)作中設(shè)定人物的規(guī)律有：喜劇人物設(shè)定；主角、配角、群眾演員搭配；某些復(fù)合型人格的角色設(shè)定。

2.2.1喜劇人物設(shè)定：在音樂劇中的喜劇人物以幽默、滑稽、風(fēng)趣、詼諧、諷刺等藝術(shù)手法出現(xiàn)，例如西區(qū)故事里面的男主角，他的人性性格以幽默風(fēng)趣為主，由于他的種種性格于是激起了種種的矛盾，使整個(gè)故事更加生動(dòng)了起來。又例如巴黎圣母院當(dāng)中卡西莫多的人物設(shè)定，首先將他的外形設(shè)計(jì)為及其丑陋和浮夸的樣子，再加上他夸張、動(dòng)情的表演使整個(gè)舞臺又有了獨(dú)具一格的風(fēng)貌。當(dāng)然劇本當(dāng)中也可以存在善良機(jī)智的人物、英雄偉大的人物、奸詐小人、和被否定的人物形象均可。

2.2.2主角、配角、群眾演員搭配：主角他往往都是所有焦點(diǎn)和矛盾點(diǎn)的所在，在藝術(shù)加工的提煉下，體現(xiàn)為社會因素和美學(xué)因素的統(tǒng)一。配角他也是一個(gè)劇本創(chuàng)作中不可或缺的角色，他不僅僅是為了點(diǎn)綴和烘托主要人物和主要事件，而是他也是在從另一面去表達(dá)他所在的領(lǐng)域中烘托這個(gè)劇本的中心思想和時(shí)代特征。群眾演員他們的出現(xiàn)可以更加鮮明的的扇面式的展開戲劇行動(dòng)揭示社會矛盾，和告訴人們啟示。

2.2.3某些復(fù)合型人格的角色設(shè)定：音樂劇理發(fā)師陶德中陶德的人物設(shè)定，他就是屬于復(fù)合型人格角色，由開始的善良到后面如此兇殘和變態(tài)的心理，這樣為整個(gè)劇帶來了不一樣的人物色彩，也為整個(gè)劇的可看性增色不少，為此有時(shí)候在劇本創(chuàng)作中復(fù)合型人格的角色設(shè)定也是非常重要的。

3音樂劇劇本創(chuàng)作中安排歌曲應(yīng)遵循的規(guī)律

3.1解讀歌曲的類型：西方音樂劇經(jīng)歷了漫長的時(shí)間變遷，所以他們在歌舞和音樂的創(chuàng)作上逐漸走向了成熟，音樂劇歌曲的風(fēng)格不一、形式多樣但基本上從戲劇性上講可以分為三種類型：其一抒情告白型，抒情主體和對象都是專指的音樂劇中特定的人物，以獨(dú)白、情歌對唱為主，或者是由于對劇中某個(gè)人物有了重新認(rèn)識而進(jìn)行的情感宣泄。其二，敘事過渡型，此類歌曲主要敘述菊總?cè)宋锏男袆?dòng)以及他們之間額關(guān)系，類似歌劇中的宣敘調(diào)；轉(zhuǎn)折型一般由主人公引出，往往會對劇情的深入產(chǎn)生重大影響。其三沖突決斷型等，此類歌曲含有明顯而強(qiáng)烈的對比和沖突，對推進(jìn)劇情能夠其重要作用，尤其是戲劇危機(jī)的爆發(fā)，人物形象的塑造也到了關(guān)鍵時(shí)刻，無論是內(nèi)心情感還是外在行動(dòng)都已經(jīng)接近戲劇高潮，甚至達(dá)到了某種程度上的合二為一，此時(shí)的歌曲往往成為劇中最為精彩的樂章。

需要指的是這三種戲劇功能在音樂劇中有時(shí)候并沒有截然區(qū)分，而是在一起的。而且某種意義上，敘事抒情則是沖突的準(zhǔn)備和過渡，而沖突才是敘事抒情的歸宿和比如結(jié)果。

3.2劇本創(chuàng)作中歌曲應(yīng)遵循哪些規(guī)律并舉例經(jīng)典作品：

3.2.1AABA格式：音樂是抽象的，但用于情感情感表達(dá)的歌曲很多。更何況劇情對音樂劇中的歌曲的要求是決定的，因此把它和戲劇聯(lián)姻后，就必然會具備一個(gè)戲劇性的段落結(jié)構(gòu)并帶有某種共性。在音樂劇中，分節(jié)歌形式、單二部曲式(A-B)、單三部曲式(A-B-A)等小型趨勢是最普通常見的曲式結(jié)構(gòu)。美國音樂劇學(xué)者指出，為便于作品的流傳，從20世紀(jì)初“美國花花公子”科漢到20世紀(jì)末“房租”都難以支付的喬納森.拉森，幾乎所有現(xiàn)代的百老匯作曲家創(chuàng)作的核心仍是AABA格式，這是從ABA發(fā)展過來的：歌曲分為四個(gè)音部各由八個(gè)小節(jié)組成32音節(jié)創(chuàng)作法。(A是呈現(xiàn)A部主題，A是主題的闡述或稱主旋律，是對人、事、情的主要交代的那部分。B為副部，起延伸或者過渡作用，亦稱橋段，經(jīng)常作用為感情升華，抒情的成分居多，詞曲常有概括、總結(jié)的特點(diǎn)。)

3.2.2從“獨(dú)唱部”到“合唱部” ：音樂劇歌曲根據(jù)戲劇表現(xiàn)的需要，其表現(xiàn)形式比較豐富多樣，有獨(dú)唱、重唱、合唱等，我們不容否認(rèn)的是，歌劇在聲樂體裁上的豐富性為音樂劇提供了一個(gè)很好的借鑒，莫扎特歌劇中的重唱、威爾第歌劇中的合唱都是經(jīng)典的范本。不少歌曲都是主音—獨(dú)唱部與合唱部，歌曲一開始的主音長短不限，而合唱?jiǎng)t是將歌曲中的高潮進(jìn)行再現(xiàn)，從而到達(dá)歌曲高潮。俄克拉荷馬第二幕接近終場時(shí)就有獨(dú)唱轉(zhuǎn)而成為大合唱處理：俄克拉荷馬即將成為美國第46個(gè)州，柯利和勞蕾有情人終成眷屬，雙喜臨門，人們唱起合唱曲“俄克拉荷馬”，共同慶祝這個(gè)歡樂的時(shí)刻，使這個(gè)劇的層次和高潮合理的彰顯出來。

3.3歌曲對劇本有什么益處：音樂劇的歌曲注重旋律美、劇詩搭配、演員演繹、戲劇氛圍等，對整個(gè)劇本傳情達(dá)意、營造情感高潮、塑造人物形象、推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展起了非常重要的作用，即：歌為心聲、歌為劇發(fā)。所以將歌曲運(yùn)用的好，對劇本的抒情作用、敘事作用、沖突作用將增色不少。

4總結(jié)

綜上所述：分析音樂劇劇本創(chuàng)作中應(yīng)遵循的人物獨(dú)特性、歌曲安排規(guī)律來看，在音樂劇劇本創(chuàng)作中它不僅僅是單方面的側(cè)重于某一個(gè)方面或者幾個(gè)方面，而是應(yīng)該將這個(gè)劇本創(chuàng)作中的所有方面聯(lián)系在一起，用實(shí)事求是和全面的方法將他們整合，取其精華、去其糟粕這樣才能創(chuàng)作出一個(gè)好的劇本，并且在劇本創(chuàng)作中不能脫離了群眾視角，這樣才能做出大家喜聞樂見的優(yōu)秀劇本。

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In the musical play writing should follow the rule

Abstract："Musical play writing should follow the structure of the law” in the domestic and foreign review and comment on: abroad: the musical play writing should follow the law of the structure of the reviews and comments for the two parts, respectively is the content and form, the content including the subject matter, theme, story, plot, character, situation, etc. Form including the accounts of the plot structure, musical configuration, etc. Domestic: musical play writing should follow the structure of the pattern of ”ups and downs of the plot, an all-star cast, extremely use up costly costumes and scenery are its main rules. Its meaning is: in the western musical play writing technique with traditional methods have very different, Chinese musical in the script to follow the law of the structure of also change, but far can not meet the requirement of the rapid exhibition of contemporary era, we should follow the laws of the research in the musical play writing more seriously, to meet the spiritual needs of people.

Key words:The script, the character of the rule of uniqueness, arranging songs

作者簡介：譚亮志(1993.04-)，性別：男，民族：漢，籍貫：湖南株洲，學(xué)歷：碩士，單位：四川師范大學(xué)舞蹈學(xué)院，研究方向：音樂與舞蹈，音樂劇表演與創(chuàng)作。

中圖分類號:F719

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號：1671-1602(2016)12-0266-03