■ 李　麗

(順德職業(yè)技術學院 人文社科學院，廣東 順德 528333)

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高校舞蹈教育中傳統(tǒng)文化的傳承

■ 李麗

(順德職業(yè)技術學院 人文社科學院，廣東 順德 528333)

【摘要】中國舞蹈藝術和傳統(tǒng)文化有著密切的聯(lián)系，高校舞蹈教育的發(fā)展必須以傳統(tǒng)文化為根基，應肩負起傳承傳統(tǒng)文化的使命。目前，高校對于舞蹈教育傳承傳統(tǒng)文化的必要性、重要性和緊迫性認識不夠。在轉型時期，作為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承的重要載體和陣地，高校舞蹈教育應明確主導思想；加強傳統(tǒng)文化的學習，培養(yǎng)學生的審美能力；樹立綜合藝術教育的理念；在創(chuàng)新中傳承與發(fā)展。

【關鍵詞】高校舞蹈教育傳統(tǒng)文化傳承

一、高校舞蹈教育傳承傳統(tǒng)文化現(xiàn)狀

十八屆三中全會公報強調(diào)“完善中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育”，黨和國家領導人的講話也多次肯定了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的寶貴價值，要打造我們的文化軟實力、要實現(xiàn)中華民族的偉大復興、要實現(xiàn)中國夢，都離不開優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。高校作為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承的重要載體和陣地，應該積極營造傳統(tǒng)文化的學習氛圍，推進傳統(tǒng)文化的傳承，當代大學生作為文化傳承的中堅力量，應該培養(yǎng)學習傳統(tǒng)文化的興趣，深入學習傳統(tǒng)文化，肩負起傳承傳統(tǒng)文化的重任。中華傳統(tǒng)文化博大精深，當代大學生若能扎根在優(yōu)秀民族文化土壤中，認真汲取傳統(tǒng)文化的道德精髓和知識精華，身心必能得到豐厚滋養(yǎng)，不僅能提升綜合文化素養(yǎng)、科學素質(zhì)和審美情趣，還能加深對中華民族發(fā)展的認識，對培養(yǎng)愛國主義情懷、民族自豪感，樹立文化自信有著積極的意義。

目前，高校在傳統(tǒng)文化的傳播和發(fā)揚上尚未充分發(fā)揮作用，對大學生在傳統(tǒng)文化的學習和推廣上做得不夠，宣傳力度小，課程設置少，開展活動少，沒有為大學生傳承傳統(tǒng)文化樹立風標，營造氛圍。全球化浪潮下，大學生很容易接受外來的新鮮文化，卻往往忽視本民族的傳統(tǒng)文化精髓。很多大學生對外來文化的影響持肯定態(tài)度。

雖然從民國時期黎錦暉創(chuàng)辦的“學堂歌舞教育”到抗戰(zhàn)時期以揭示現(xiàn)實、喚醒民眾為目的的新舞蹈，再到當下以素質(zhì)教育為目的的藝術教育，舞蹈教育已經(jīng)成為高校美育的重要組成部分。但也面臨一些問題，高校對于舞蹈教育傳承傳統(tǒng)文化的必要性、重要性和緊迫性認識不夠，“重技藝、輕人文”的現(xiàn)象比較嚴重。有的老師和同學甚至認為舞蹈教育的現(xiàn)代化、舞蹈藝術的現(xiàn)代化就應該向西方文化看齊，認為傳統(tǒng)的東西太老土，不時尚，對舞蹈藝術隨波逐流，見“洋”就拜現(xiàn)象比較嚴重，街舞、拉丁舞等外來舞蹈大行其道，傳統(tǒng)的古典舞和民族民間舞被遺忘在角落。高校舞蹈教育沒有深入挖掘舞蹈教育與傳統(tǒng)文化的關聯(lián)，對舞蹈文化的整理、研究不夠，教育方式比較單一，更缺乏相關教材。

二、 高校舞蹈教育與傳統(tǒng)文化

舞蹈藝術是人類精神的肖像，每一個時代的文化特征、思想意識、社會風尚、審美趣味都會對舞蹈的形成產(chǎn)生影響并在舞蹈中反映出來，舞蹈是時代精神的真實體現(xiàn)和厚重凝結。從漢唐兩個時代的舞蹈發(fā)展可以看到其與時代精神的緊密聯(lián)系。漢代處在封建社會初期的上升階段，國力昌盛、社會文化一片繁榮，樂舞也迎來了發(fā)展高峰。豐富而闊大的綜合性演出形式“百戲”體現(xiàn)著漢代崇尚雄壯之美的文化氣象。百戲舞蹈具有較強的張力，司馬相如《上林賦》描寫《巴俞舞》等樂舞時，用“鏗鏘鏜鞈，洞心駭耳”來形容，說明了漢代樂舞特有的文化風格[1]。漢代舞蹈與當時的現(xiàn)實生活也有很多聯(lián)系，《劍舞》《建鼓舞》等都體現(xiàn)了漢代藝術古樸率真的審美風尚。唐代是中國封建社會的黃金時代，孕育出輝煌燦爛、自由開放的大唐文化，也把中國古代舞蹈推向了發(fā)展的最高峰。唐代舞蹈內(nèi)容廣泛、種類豐富，既有像《破陣樂》《慶善樂》等歌功頌德之作，也有《康國樂》《高麗樂》等反映民風民情的樂舞；既有驚鴻飛燕的《綠腰》，也有車緩風遲的《胡旋》。名噪古今的《霓裳羽衣舞》構思別致、恢弘華麗，更是女樂的藝術極品。有唐一代從宮廷到民間，樂舞活動都非常活躍，充分體現(xiàn)了唐代強盛、開放、包容的時代精神。

中國舞蹈與詩文歌賦等文藝形式的關系極為密切，舞蹈可以通過詩歌傳承其意象、形態(tài)，甚至借助詩賦可以探尋舞蹈審美的軌跡。在古代文化中，與舞蹈相關的詩文歌賦不勝枚舉，如唐代盛行的《胡騰舞》，可從唐人劉言史的《王中丞宅夜觀舞胡騰》、李端的《胡騰兒》中得知其風格和動態(tài)特征；又如古典舞《綠腰》，其閉月羞花之美妙在唐代李群玉的《長沙九日登東樓觀舞》中有詳細的舞容動態(tài)描述；再如《全宋詞》收錄的史浩所作的《漁父舞》，詳細描述了一個與佛教意識有關的舞蹈，舞蹈的結構和細節(jié)表演都在詞作中清晰可見。大量涌現(xiàn)的與舞蹈相關的詩文歌賦不僅描寫、記錄了當時舞蹈的形態(tài)，也表達了作者對舞蹈作品的評價和闡釋，相當于舞蹈藝術批評，反映了當時人們的舞蹈風格和審美理想。舞蹈在每個歷史階段的發(fā)展，都與文藝思潮密切相關。魏晉南北朝時期“主情”的文藝思潮深深影響了中國舞蹈的發(fā)展方向。蘇珊·朗格說：藝術所要達到的目的是對于情感生活之本質(zhì)的洞察和理解?？梢姡楦斜憩F(xiàn)是舞蹈藝術的重要特征。明清時期提倡自然真性情的“性靈說”又一次對舞蹈產(chǎn)生了深刻的影響，促進了原本發(fā)自生命內(nèi)在激情的中國民俗舞蹈的極大發(fā)展。

中華民族是個多民族融合的大家庭，在廣袤的中國大地上，各民族在不同的地域環(huán)境中以不同形式生成、傳播自己的文明，創(chuàng)造出風格相異又豐富多彩的民族文化，這種多元的文化是形成中國民族舞蹈絢爛多姿的根基，每個民族的舞蹈都能反映自己民族的習俗、風情和歷史，凝聚民族精神和文化風格。在農(nóng)耕環(huán)境中形成的漢族舞蹈，經(jīng)過幾千年的繁衍發(fā)展，派生出的舞蹈有七百多種，它們在鄉(xiāng)土性、群眾性、穩(wěn)定性等方面體現(xiàn)出共同的特征。藏族舞蹈受高原環(huán)境、宗教信仰和農(nóng)奴制度的影響，形成了神秘堅韌、安詳協(xié)調(diào)的風格。蒙古族舞蹈是游牧生活和草原文明的生動體現(xiàn)，舞姿體態(tài)多用雄鷹、駿馬、大雁等形象，表現(xiàn)出蒙古族人豪邁激情的性格和審美理想。維吾爾族舞姿中的抬頭、挺胸、立腰、顫膝，加上豐富的表情和旋轉技巧體現(xiàn)了集草原風格、農(nóng)耕色彩和西域綠洲風情為一體的舞蹈風格。 朝鮮族舞蹈典雅飄逸、深沉穩(wěn)重的風韻則源于其崇鶴的圖騰觀念和民族意識。

中國的舞蹈教育有著悠久的歷史傳統(tǒng)，早在周朝就有了完善的舞蹈教育機構。五四運動后，黎錦暉開創(chuàng)了學堂歌舞教育，把歌舞藝術帶給青少年和兒童，立志振興傳統(tǒng)的素質(zhì)教育?？箲?zhàn)時期，吳曉邦先生創(chuàng)立的新舞蹈打破了傳統(tǒng)的歌、樂、舞一體格局，在現(xiàn)實生活基礎上，按照民族的文化心理特征和時代精神建立起來，引領了舞蹈教育的發(fā)展方向。

舞蹈教育事業(yè)的發(fā)展，必須扎根于傳統(tǒng)文化的沃土，吸取其精華，傳承其根脈，走有中國特色的舞蹈教育之路。我們的民族民間舞教育、中國古典舞教育、芭蕾舞教育都有著獨特的民族品格和深厚的文化傳統(tǒng)。被譽為新中國舞蹈藝術先驅的著名舞蹈家戴愛蓮先生創(chuàng)立的邊疆舞堪稱學院派民間舞的鼻祖。早年間，戴先生改編、創(chuàng)作的邊疆舞《春游》《青春舞曲》等作品深受學生及青年人的喜愛，在北大、清華等大學進行普及，使舞蹈在愛國民主運動中充分發(fā)揮了傳統(tǒng)樂教“暢精神、修儀容、和上下”的積極作用。戴先生非常善于利用、挖掘民間藝術形式，她把民間舞蹈和少數(shù)民族舞蹈提煉整合、去粗取精，搬上舞臺，并納入舞蹈教育體系，指出了新中國舞蹈教育繼承民族傳統(tǒng)的發(fā)展方向。戴愛蓮先生彰顯了一位舞蹈教育家對弘揚舞蹈傳統(tǒng)文化的高度責任感和歷史使命感，她的舞蹈根植于傳統(tǒng)文化沃土的中國古典舞蹈，融合了許多武術、戲曲中的動作和造型，獨具東方式美感。

北京舞蹈學院古典舞教授孫穎老師一生都傾注在中國漢唐古典舞事業(yè)上，他用一生的實踐和豐碩的成果告訴我們，中國古典舞教育必須以中國傳統(tǒng)文化為基礎。西方芭蕾舞傳入我國以后，我們用豐富的傳統(tǒng)文化來滋養(yǎng)它，使之具有中國特色和東方特色，在芭蕾舞人才培養(yǎng)上也取得了引人矚目的成就，自1982年以來我國芭蕾舞選手參加國際大賽頻頻得獎，得到了國際同行的認可。中國的芭蕾舞教育體系也被國際芭蕾舞壇肯定，美國評論界認為中國芭蕾舞讓世界看到中國特色，莫斯科大劇院的專任教師別加評論說：“你們已經(jīng)有了自己的風格和特點?！边@些都說明中國舞蹈教育的發(fā)展需要以傳統(tǒng)文化為根基。

三、高校舞蹈教育傳承傳統(tǒng)文化的策略

1.明確高校舞蹈教育發(fā)展的主導思想

高等院校是文化傳播的重要陣地，當代大學生是文化的重要傳承者，他們的藝術態(tài)度具有一定的社會影響力。大學生學習、熱愛街舞、國標舞、流行舞等外來舞蹈文化，這是對多元文化的借鑒、吸納，也有利于自身舞蹈藝術的發(fā)展，但是主流價值不能缺位，文化之根不可忘卻。中國擁有悠久的歷史文化和豐富的舞蹈資源，高校舞蹈教育要提倡對民族藝術的自尊、自愛、自信，調(diào)整學生盲目追崇外來文化的心理，培養(yǎng)青年一代的愛國主義精神。習近平主席在全國宣傳思想工作會議的講話中指出，中華文化積淀著中華民族最深沉的精神追求，是中華民族生生不息、發(fā)展壯大的豐厚滋養(yǎng)。高校舞蹈教育要擔負起傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要使命，明確舞蹈教育發(fā)展的主導思想，研究舞蹈教育的規(guī)律、價值。時任教育部體藝司司長楊貴仁曾在全國教育研討會上強調(diào)“繼承并弘揚我國文化歷史，重視舞蹈教育的傳統(tǒng), 對于建立有中國特色的學校藝術教育體系具有重大的意義”[2]。高等院校舞蹈教育要以“倡導高雅藝術、傳承傳統(tǒng)文化”為宗旨，以提高學生綜合素質(zhì)為目的，根據(jù)當代大學生特點，結合時代、社會背景，探索出既能傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，又能適應現(xiàn)代教育發(fā)展的舞蹈教育思想。

2.加強傳統(tǒng)文化學習，培養(yǎng)學生審美能力

對于大學生而言，學舞蹈是為了豐富人生，體悟美和創(chuàng)造美，而舞蹈的魅力在于文化的力量，大學生學舞蹈應該從文化入手，注重肢體語言背后的文化內(nèi)涵。傳統(tǒng)文化是歷代藝術實踐與思想文化的結晶，蘊含豐富的人文內(nèi)涵。在舞蹈教育中加強傳統(tǒng)文化的學習可以從提高高校教師的人文素養(yǎng)、增加人文學科的課程設置、營造良好的校園文化氛圍、引導大學生進行經(jīng)典閱讀、開展課內(nèi)外實踐活動等方面入手。

高校舞蹈教師首先是傳統(tǒng)文化的踐行者，要不斷充實完善自己，才能把傳統(tǒng)文化教育和專業(yè)素質(zhì)教育結合，給學生良好的引導。舞蹈藝術的學習，要增加更深廣的藝術含量，要從研究著手，理論先行，結合認識每個時代融社會學、民族學、歷史學、宗教學、哲學等為一體的審美共性和審美文化內(nèi)涵，培養(yǎng)大學生對傳統(tǒng)文化的熱愛和審美能力。在實踐中體驗、再造舞蹈形象，腳踏實地地感受到傳統(tǒng)文化和民族藝術的博大精深，讓學生嘆服中華民族的智慧，從而愛自己的藝術、愛自己的文化、愛自己的國家。以鑒賞、學習古典舞《踏歌》為例,所謂“豐年人樂業(yè)，隴上踏歌行”?！疤じ琛边@一舞蹈形式源自民間，在漢代興起，風靡盛行于唐代，李白的《贈汪倫》云：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲”；劉禹錫的《踏歌行》云：“春江月出大堤平，堤上女郎連袂行”。而今，諸如“踏歌”這類傳統(tǒng)舞蹈形式則從醉心與深諳中國文化的當代編舞家心中詠出，從而使古老藝術煥發(fā)新的生命光彩。

中山市某高校舞蹈團表演的《荔枝紅了》在2015年廣東省高職院校舞蹈藝術展演中獲得第一名，該作品是師生們根據(jù)民間采風，結合嶺南的生態(tài)環(huán)境、人文歷史和風俗習慣編創(chuàng)的，這樣的作品獲得成功是因為它有文化的根。又如漢唐古典舞創(chuàng)始人孫穎老師從石窟壁畫、陶俑以及各種史書典籍中研究、整理并進行創(chuàng)作，將漢代 “翹袖”、唐代 “拋袖”、宋代 “打袖”和清代“搭袖”等兼融并用，同時吸收了藏族民間舞的特點，他創(chuàng)作的古樸典雅而又活潑現(xiàn)代的《踏歌》展示了漢魏舞風的奇妙瑰麗。這不得不令人贊嘆，只有扎根于深厚的中華傳統(tǒng)文化土壤之中才能以如此典雅含蓄，而又抑揚頓挫、行云流水的形式來贊美生命、歌頌人性。

3.樹立綜合藝術教育理念

舞蹈藝術與其他傳統(tǒng)藝術在美學原則上有共同的審美追求和藝術精神，中國傳統(tǒng)文化中的綜合藝術教育也有著悠久的歷史和廣泛的內(nèi)涵。古代的“樂”是詩、舞、樂一體的綜合藝術，古人云：“詩言其志也，歌詠其聲也，舞動其容也，三者本于心而后樂器從之?！惫糯芏辔娜四鸵矠闃肺杪涔P揮毫，甚至是直接創(chuàng)作，如屈原的《九歌》、蘇軾的《教坊詞》、杜甫的《公孫劍舞》等，探析這些與經(jīng)典舞蹈相關的文化篇章，對開設有中國特色的舞蹈教學、編導課程都是有益的。高等院校具有綜合學科優(yōu)勢和濃厚的學術氛圍，課程門類多，學科覆蓋面廣。高校舞蹈教育要選擇、整合出所需要的音樂、文學、戲曲、美術、書法等傳統(tǒng)藝術知識資源，通過綜合教學，與美學等相關學科結合，培養(yǎng)學生的人文素養(yǎng)與綜合藝術涵養(yǎng)，也可以通過融合的模式將舞蹈置于歷史、科學等領域中，結合大學生的知識結構，充分發(fā)揮其他學科與舞蹈的互動，促進人才的全面發(fā)展。

為闡釋、創(chuàng)編舞蹈作品以及開拓思維，連舞蹈鑒賞課程中適當加入理論的探討是培養(yǎng)學生理性與感性思維相結合的有效方式。 例如，探討舞蹈的“象形立意”，也就是舞蹈經(jīng)過模仿、概括和提煉營造意象的過程，以作品《千手觀音》《海燕》等作品的審美意象為例，可以引導學生感受作品的象形、立意與美。也可以與文學領域的托物言志、取譬引類等相同的表現(xiàn)形式做聯(lián)系和比較。在分析楊麗萍的著名作品《雀之靈》時，適當聯(lián)系傳統(tǒng)美學中關于畫論的“以形寫神”與舞論的“形神兼?zhèn)洹?，可以讓學生了解到舞蹈不應只追求形美，更要追求神韻。楊麗萍惟妙惟肖的表演將孔雀的靈動、神采和生命活力表現(xiàn)得傳神寫照，如此才是對自然與傳統(tǒng)的回歸與傳承。在學習和鑒賞以《扇舞丹青》《風吟》等為代表的古典舞作品時，可以引導學生去認識傳統(tǒng)藝術中與舞蹈在藝術本質(zhì)上極為接近的書法藝術，二者在運動性、氣韻追求等方面具有共同性。

4.在創(chuàng)新中傳承與發(fā)展

在全球化浪潮和多元文化融合的背景下，舞蹈藝術和舞蹈教育也在與時俱進，高校舞蹈教育對傳統(tǒng)文化的傳承既要追本溯源，又要兼收并蓄，在創(chuàng)新中尋求發(fā)展。享譽全球的舞蹈大師林懷民先生說在一個文化充分自信的國度，傳統(tǒng)是當代的一部分。傳統(tǒng)涵括了民族的敏感和智慧。前人對生命的想象，如何豐富我們的想象，進而用當代的眼光重新詮釋古老的素材，豐富今天的文化，才是正確的課題吧。林懷民的作品大多取材于文學經(jīng)典、民間故事、書法美術等中國傳統(tǒng)文化，從中汲取營養(yǎng)，又在多元文化融合中展現(xiàn)了對傳統(tǒng)文化的自信與珍愛。如《白蛇傳》《行草》《水月》等作品，其中的動作元素把傳統(tǒng)戲曲、書法、武術的韻律與西方現(xiàn)代舞的力量感融合，不僅富有深刻的藝術內(nèi)涵，又易為現(xiàn)代人所接受。他對云門舞集舞者們的要求是除了排練、練功之外，還必須進博物館學習、閱讀文化經(jīng)典書籍，有了這些熏陶，作品的創(chuàng)作就能將對舞蹈、文化以及人生的感悟融合到一起，這對高校舞蹈教育有很好的借鑒意義。再如被譽為全世界最優(yōu)秀的大學舞蹈團——美國楊百翰大學國際民族舞蹈團從2002年起啟動了“中國舞蹈海外學習計劃”，在課程設置上強調(diào)了對中國傳統(tǒng)文化的學習。他們在接受采訪時說：“中國書法線條的流動，用力的方法，節(jié)奏的對比，簡直就是現(xiàn)代舞?！彼麄凅@嘆中國傳統(tǒng)文化藝術和現(xiàn)代文化藝術有很多相通之處，他們學習中國舞蹈中的扇子、水袖、唱綢等元素，汲取其中的精華，用現(xiàn)代的思維加以表現(xiàn)，就能在碰撞和傳承中達到中美文化的相互融合和促進，這也帶給我們很多啟示。

如何在當代舞蹈創(chuàng)作中挖掘中國經(jīng)典文化的精髓，汲取優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的營養(yǎng)，援引古代經(jīng)典之作，編創(chuàng)出既與傳統(tǒng)文化契合，又有現(xiàn)當代文化意念的舞蹈作品，在繼承中創(chuàng)新、發(fā)展中國舞蹈文化；如何把中華文化最優(yōu)秀的形態(tài)展示給學生，引導學生在多元文化的融合中不迷失方向，培養(yǎng)對不同文化的識別力和敏銳性，以開放、理解和寬容的心態(tài)去面對文化的多樣性，最后培養(yǎng)學生在自覺吸收他人文化優(yōu)長的基礎上進行創(chuàng)新，增強融會貫通、發(fā)展和豐富自身文化的能力[3]。這些都值得高校舞蹈工作者學習與思考。

總之，中華傳統(tǒng)文化給了舞蹈藝術深厚的滋養(yǎng)，舞蹈也以它的文化底蘊彰顯著民族的生命活力，舞蹈與傳統(tǒng)文化有著密不可分的關聯(lián)，脫離了傳統(tǒng)文化的舞蹈教育是沒有根的教育。繼承傳統(tǒng)、維系根脈，高校舞蹈教育必須解決當前突出的矛盾和問題，探索和實踐出有效的途徑和方法，促進舞蹈事業(yè)的發(fā)展，也促進中國文化的發(fā)展。

[ 參 考 文 獻 ]

[1]袁禾：《舞蹈與傳統(tǒng)文化》，北京：北京大學出版社2011年版，第252頁。

[2]楊貴仁：《弘揚文化傳統(tǒng)，重視舞蹈教育——在全國舞蹈教育研討會上的講話》，載《北京舞蹈學院學報》，2004年第4期。

[3]黃嘉敏：《21世紀大學藝術教育中跨文化交流能力的培養(yǎng)——美國楊百翰大學海外舞蹈學習項目的理論與實踐》，載《北京舞蹈學院學報》，2011年第2期。

(責任編輯：張宇慧)

收稿日期:2016-05-10

作者簡介:李麗，順德職業(yè)技術學院人文社科學院助理研究員，主要研究舞蹈教育和舞蹈學。

基金項目：本文系順德職業(yè)技術學院2015年度校級教學改革與研究項目“高職院校公共舞蹈課教學模式新探”(課題編號：2015-SZJGXM41)的研究成果。