陳艷紅

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都 610100）

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黃自兩首歌曲演唱風格分析
——以《思鄉(xiāng)》與《春思曲》為例

陳艷紅

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都 610100）

【摘要】黃自的藝術(shù)歌曲格調(diào)高雅，能夠最大程度地體現(xiàn)出歌曲的時代性和美學(xué)性，使得演唱者能夠充分發(fā)揮獨特的演唱技巧和演唱能力，形成自身所固有的演唱風格。有鑒于此，本文針對黃自的兩首歌曲即《思鄉(xiāng)》與《春思曲》作為例證，著重從音色與力度、速度與節(jié)奏、語言與句法等方面來予以分析，從而折射出演唱者所必須具有的音樂功底，也映襯出演唱者所具有的演唱風格。

【關(guān)鍵詞】黃自；演唱風格；思鄉(xiāng)；春思曲

黃自是我國近代著名的音樂家，創(chuàng)作出許多膾炙人口的歌曲，被人傳唱不衰。其中，《思鄉(xiāng)》與《春思曲》就為典型佳作而演繹出不同的演唱風格。該兩首歌曲通過準確表現(xiàn)作品的意境，而達到了傳情的目的，并在音色與力度、速度與節(jié)奏、語言與句法等方面有著獨特的風格。

一、音色與力度

兩首作品所表達的思想內(nèi)容都是圍繞“思念”展開的，情感表達的基調(diào)含蓄、內(nèi)在?！端监l(xiāng)》一曲表現(xiàn)的是悠長、纏綿的鄉(xiāng)愁情緒，情感的表現(xiàn)是深切、懷念而不是奔放的，音色的基調(diào)突出沉靜、悠遠的特點，意味著不需要強有力的音色就能將該作品演唱到位；同時，氣息需要控制好，頭腔打開并充分通過氣息的流動來帶動聲音起伏。在演唱中，以變化音在弱拍上進入，音色之表現(xiàn)為暗淡；過后音色會逐漸明亮，氣色逐漸減少。而進入第二部分，音型、節(jié)奏、力度都有顯著變化，音色處理也更為明亮，聲音位置也更為相對高些，淋漓盡致地表現(xiàn)出渴望回歸故鄉(xiāng)的期盼之情和現(xiàn)實遙遙無期的無奈?！洞核记繁憩F(xiàn)的是少女的“閨中怨語”和寂寥情懷，情感表達深度要淺和情緒表現(xiàn)孤獨與失落，因此，究其音色表現(xiàn)而言，兼具纖巧、細膩內(nèi)心情懷和端莊、優(yōu)雅氣質(zhì)，并通過運用較少力度、較多頭腔共鳴的音色來突出少女孤單落寞的形象。

二、速度與節(jié)奏

速度與節(jié)奏是作品的靈魂，也是演唱風格區(qū)分的標準之一，可以通過速度與節(jié)奏來更好地判斷歌手的演唱風格。《思鄉(xiāng)》所用速度是優(yōu)雅的行板Andanteo，隨著弱起的鋼琴前奏響起，人聲音樂在若有所思的氣氛中進入，通過每分鐘約66拍的速度演唱來應(yīng)體現(xiàn)表面平靜下的惆悵、壓抑、傷感離別情緒，并隨著間奏音型的層層遞進和力度加強來表現(xiàn)舒緩到激動不安的情緒，也就是通過每分鐘約72一80拍的速度演唱來表現(xiàn)音區(qū)伸展和力度漸強的風格，使得演唱充滿無窮的想象力，演唱出《思鄉(xiāng)》獨有的內(nèi)涵，并賦予其強大的生命力。而《春思曲》中則是小柔板Adagietto，時值約每分鐘56一66拍，節(jié)拍為非均衡性的12/8和9/8拍子，意味著演唱速度相對要快。具體而言，就是前奏部分通過高聲區(qū)下行的旋律線條和約每分鐘60拍的演唱速度來體現(xiàn)少女寂寞、幽怨之情；而后通過降半音和減七和弦的配合轉(zhuǎn)調(diào)以及小調(diào)，來凸顯出少女嬌弱神態(tài)；下闕調(diào)性由伴奏織體的疊加和弦向分解和弦轉(zhuǎn)變，意味著調(diào)子趨向復(fù)雜和轉(zhuǎn)調(diào)頻繁，音樂基調(diào)也趨向明亮與活躍，演唱速度為約每分鐘65拍，這樣無限孤獨之情躍然紙上，奏響出思念故鄉(xiāng)的音樂主題。

三、語言、句法的運用

歌唱的基礎(chǔ)在于語言和句法，語言不自然銜接而唱起來朗朗上口，就會使得歌唱頓失魅力；而語言內(nèi)涵不能通過藝術(shù)手法予以準確表達，也會使得歌唱難以收到創(chuàng)作效果。因此，語言與句法的運用對于歌唱而言是至關(guān)重要的。

在《思鄉(xiāng)》和《春思曲》的演唱中，需要特別注意時值較長、力度變化的歌詞當中，而語言問題也往往就集中于此。譬如《思鄉(xiāng)》中“憑、墻、鵑”等，《春思曲》的“花、邊、雙”等。而諸如此類的這些字大都屬于十三轍中的發(fā)花轍、言前轍、江陽轍等，也就是往往都由三部分組成，即字頭、字腹、字尾，并且鼻韻母多。而在講究咬字功夫的歌唱之中，需要注重字腹韻母的發(fā)音，也就是韻母在歌唱當中較為突出，意味著時值相對較長，不過這還要根據(jù)歌詞與譜曲的需要而予以具體安排時值長短。如“同”字音之聲母“t”，除要求短促并準確地予以發(fā)音外，還要注意后鼻韻母“ong”的歸韻問題，過早或過遲的歸韻都對歌唱的成功有很大影響，乃至?xí)虼顺霈F(xiàn)重大的歌唱失誤，從而導(dǎo)致音樂聲音“差之毫厘謬以千里”之感。

音樂旋律與詩詞韻律的最佳結(jié)合是黃自藝術(shù)歌曲的顯著特點，因此將該兩首歌曲唱的十分成功，就需要對歌詞文學(xué)有種深度把握，不能為了歌唱而歌唱，而要將歌詞文學(xué)之神韻滲透于歌唱當中，這樣唱出來的效果才會更加藝術(shù)化。對于《思鄉(xiāng)》和《春思曲》來說，部分歌詞采用七言詩的風格韻律寫成，結(jié)構(gòu)為：3十4或4十3，前者如：“獨自個——憑欄無語；更那堪——墻外鵑啼”，后者“瀟瀟夜雨——滴階前；寒裳孤枕——未成眠”等。這就要求需要通過該結(jié)構(gòu)規(guī)律來有意識地進行歌唱劃分，不能想當然地憑著感覺對歌詞予以隨意劃分，更不能根據(jù)個人喜好或領(lǐng)悟而更改歌唱結(jié)構(gòu)。譬如將“更那堪——墻外鵑啼”唱成“更那堪墻外——鵑啼”或“更那堪墻——外鵑啼”等等，這樣的歌詞劃分就會使得原詩格律被破壞，觀眾聽起來也特別倍感刺耳。因此，對于帶有詩詞結(jié)合的歌詞部分，千萬切記不能想當然地把句子隨意斷開而歌唱，否則這樣即便唱功再好，也會使得歌唱效果大打折扣。

四、結(jié)論

對于不同的音樂作品而言，都有著不同的演唱風格。而究其黃自的《思鄉(xiāng)》和《春思曲》而言，著重在音色與力度、速度與節(jié)奏、語言與句法方面表現(xiàn)的尤為突出，使得該兩首歌曲中的每個音符、休止符及表情記號，都滲透著演唱者的濃厚的情感，傳遞著思念故鄉(xiāng)的情懷，體現(xiàn)出演唱者的音樂藝術(shù)功底。

參考文獻

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