吳 犇

（田家炳實驗中學，江蘇 揚州 225000）

初中音樂教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)

吳 犇

（田家炳實驗中學，江蘇 揚州 225000）

初中音樂教育，是素質教育極其重要的一個環(huán)節(jié)。隨著新課程改革的不斷推進，創(chuàng)新能力的培養(yǎng)受到越來越多的重視。初中音樂作為美育的主要途徑，是創(chuàng)新能力的培養(yǎng)的重要載體。經過多年的初中音樂教學，本文對教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)的重要性以及影響因素做了簡單的探討，并提出幾點建議。

初中音樂教學；創(chuàng)新能力

音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術。是人類最古老﹑最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求。[1]因此，在新課程標準的要求下，音樂教育的目標不僅要求提高學生的音樂審美，提升學生綜合音樂素養(yǎng)，同時要求發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)。

一、初中音樂教學中創(chuàng)新能力的重要性

創(chuàng)新能力是藝術發(fā)展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在音樂教學過程中，生動活潑的音樂教學活動和豐富多彩的創(chuàng)編活動，能夠激活學生的表現欲望和創(chuàng)造沖動，在主動參與中展現他們的個性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造性思維得到充分發(fā)揮。在這一系列的教學活動中，教師必須以學生的實際情況為基礎，明確學生在活動中的主體地位，鼓勵學生求異求新﹑大膽創(chuàng)新的意識，從不同的音樂活動中獲得不同的音樂體驗，從而豐富對音樂的感知力，提升綜合音樂素養(yǎng)。

二、初中音樂教學中影響創(chuàng)新能力培養(yǎng)的因素

隨著網絡科技的飛速發(fā)展，學生獲得音樂體驗的途徑越來越多，音樂的類型也不再受到地域﹑語言等客觀因素的限制。日新月異﹑豐富多彩的音樂大集市讓青少年學生領略到了音樂的多姿多彩，同時，簡單通俗的流行音樂也讓學生們感受到了音樂的時代氣息。然而，經過音樂教育家們精心編排﹑更注重音樂美育價值的音樂教材，很難引起學生們的興趣和主動參與意識。加之，在我國初中教育中，無論是學生家長還是學校，對于音樂教育的重視程度遠不及語數外學科，評價體系也沒有一個嚴格統(tǒng)一的標準。因而大多數學生對于音樂課堂的學習興趣和積極性并不高，課堂隨意性較大，使得許多教學活動流于形式，不能有效的激發(fā)學生的表現力，進而限制了在創(chuàng)造能力上的培養(yǎng)。

三、初中音樂教學中有效進行創(chuàng)新能力培養(yǎng)的措施

（一）提高教師自身素質

教師作為知識的傳播者和學生發(fā)展的引領者，在這個信息飛速發(fā)展的時代，要想給學生一杯水，不僅要有一桶水，而是要成為長流水。作為一名音樂教師，課堂上音樂素養(yǎng)的展現，不僅有利于提高學生課堂關注度，更能激發(fā)，帶領學生開展創(chuàng)新活動。而教學活動中的每一個環(huán)節(jié)的設計，每一個問題的提出，都要經過教師的深思熟慮和精心設計，科學地引導學生發(fā)揮創(chuàng)造性。

（二）轉變教學觀念

培養(yǎng)學生在音樂教學活動中的創(chuàng)新能力，最為關鍵的是課堂活動的設計。然而，指導課堂活動的是教師的教學觀念。只有摒棄原有的傳統(tǒng)“灌輸式”﹑“放任式”教學形式，才能將創(chuàng)新融入到日常教學活動中。在教學活動中，教師應積極引導學生通過積極思考﹑創(chuàng)新創(chuàng)編﹑合作探究等一系列自主學習過程，構建一個發(fā)現知識﹑主動探究﹑合作創(chuàng)新的新型教學模式。在這個過程中，從教師教的主體變成了學生學的主體，學生對課堂的掌控意識得到了提升，創(chuàng)新學習就會變得主動，創(chuàng)新能力就在潛移默化中得到了培養(yǎng)。

（三）充分運用現代化教學手段

隨著我國教育水平的發(fā)展，現代化的教學手段也為音樂課堂帶來了多種多樣的教學形式。原本單一的音頻欣賞，我們可以通過音頻加圖片來欣賞，或者直接用視頻代替。例如，欣賞德彪西的鋼琴曲《月光》，德彪西是印象主義音樂的鼻祖，鋼琴曲《月光》充滿了印象主義藝術的特點，學生在欣賞時對樂曲很難理解，在欣賞前，可以對樂曲的創(chuàng)作背景做簡單介紹，為樂曲鋪墊一個感情基調；欣賞樂曲時，在不同的樂段配以不同的圖片，視覺的感知和聽覺的感知所產生一種通感，使樂曲的整個情緒和所表達的意境展現出來，學生就很容易能夠描述出來；欣賞過后，教師再從音樂元素的角度分析作品，讓學生從音樂專業(yè)的角度再次欣賞，進一步感受樂曲。這樣，一首對學生而言完全陽春白雪，聽不懂的音樂，也會變得很有意思。日積月累，學生的音樂想象力得到的發(fā)展，創(chuàng)造能力自然得到提升。

（四）建立科學的評價體系

在我們的音樂課堂上，經常會出現的情景是，無論音樂展示活動還是音樂賞析，學生表現出的都是不自信。我曾遇到一個初一的學生，沒有任何語言障礙，但就是不能張嘴唱歌和回答老師的課堂問題。經過詳細了解，他告訴我曾經很愛唱歌，自從一位老師說他唱歌跑調，從此再也沒有唱過一句！每個人對音樂的感知力都是不同的。作為一名音樂教師，對學生本學科的評價一方面從“雙基”水平考量，更重要的一方面要從學生的學習態(tài)度和自身的縱向比較上考量。基礎教育培養(yǎng)的不是專業(yè)型的人才，而是在“雙基”的基礎上，更加重視情感體驗和價值觀的引導。違背這一課程目標的評價，不僅不會對學生有所幫助，反而會嚴重阻礙青少年的成長，創(chuàng)造能力的培養(yǎng)也無從談起了。所以，科學的評價是創(chuàng)造能力培養(yǎng)的保障。

四、總結

初中音樂學科是人文學科的重要領域，是實施美育的主要途徑，是創(chuàng)新能力培養(yǎng)的重要載體。在初中音樂教學中，教師要與時俱進，大膽創(chuàng)新，在新課程標準的指導下，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，全面提升人文素養(yǎng)。

[1]吳安娜.二十世紀七、八十年代以來中國義務教育音樂課程發(fā)展[D].上海音樂學院,2012.