張 婭

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都 610101）

淺議高校琵琶教學(xué)中的美感培養(yǎng)

張 婭

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都 610101）

隨著時代的發(fā)展音樂也在大力的發(fā)展，人們對藝術(shù)的追求也更上一層樓。美感在音樂中也有了更重要的位子。對于具有兩千多年歷史的琵琶來說，美學(xué)的融入對琵琶的傳承與發(fā)展也大有脾益。因此，在高校琵琶教學(xué)中應(yīng)注重并加強對音樂美感的培養(yǎng)與訓(xùn)練。分析美感修養(yǎng)在琵琶演奏中的重要性，探索在琵琶教學(xué)中培養(yǎng)美感修養(yǎng)的途徑，提出培養(yǎng)學(xué)生美感修養(yǎng)的一些對策。

琵琶教學(xué)；心理美感；聽覺美感

隨著課程改革的深入，對于專業(yè)藝術(shù)類院校的藝術(shù)教育，學(xué)校更加堅持以審美為核心的教育方式。尤其在琵琶教學(xué)中，當(dāng)學(xué)生的技術(shù)達(dá)到一定高度，對其音樂應(yīng)該提出進(jìn)一步更高的要求。因此，教師要以培養(yǎng)、提升學(xué)生的美學(xué)修養(yǎng)為立足點，將更多的音樂感知融入教學(xué)中，實現(xiàn)演奏水平質(zhì)的飛躍，推動琵琶藝術(shù)得以保持持續(xù)發(fā)展。

一、重視美感修養(yǎng)在琵琶教學(xué)中的重要性

隨著人們對琵琶和琵琶音樂的喜愛增加，對音樂的感知和鑒賞能力的提高。面對越來越“專業(yè)”的觀眾群體，更需要打動人心和貼近情感的演奏。美感的重要性也隨之在教學(xué)中顯現(xiàn)出來，這亦是琵琶教學(xué)的最高目標(biāo)之一。琵琶大師劉德海說過這么一句話：“美感在音樂教育中應(yīng)該是一直作為一條主線，把握著技術(shù)的進(jìn)程。”琵琶教學(xué)中的美感一般是體現(xiàn)在有具體內(nèi)容的音樂當(dāng)中，通過對學(xué)生講解樂曲內(nèi)容、創(chuàng)作背景、描繪意境等多方面來表現(xiàn)音樂，感知樂曲的美。學(xué)會感受音樂的美，會使演奏者更加投入的演繹音樂作品，有助于進(jìn)一步提高演奏質(zhì)量。因此，美感修養(yǎng)的培養(yǎng)在音樂演奏中具有極為重要的意義。

二、琵琶教學(xué)的美感修養(yǎng)基本架構(gòu)

在教學(xué)實踐中，對音樂的本體涵義解釋不夠，把主要注意力集中在從“技術(shù)方面去掌握樂器”，在學(xué)習(xí)過程中重視技巧而忽視音樂內(nèi)涵，難以讓學(xué)生理解樂曲涵義而單純追求技術(shù)。琵琶教學(xué)的美感修養(yǎng)是一個多層次的構(gòu)架，對教師的教學(xué)提出了較高的要求，需要從如下幾個方面來說明：

（一）琵琶音樂的文化涵義

琵琶是歷史悠久的中國傳統(tǒng)彈撥樂器，在民族器樂中有極為重要的地位，具有中國傳統(tǒng)文化獨特的音樂旋律和音樂風(fēng)格。琵琶音樂還兼具時速音樂和民間音樂的特征，為民間音樂等音樂形式伴奏，還常作為民族器樂合奏中的器樂，例如《月兒高》、《霓裳曲》；琵琶音樂富有濃厚的文化性，使得琵琶的音樂表現(xiàn)極為廣泛，尤其在敘述曲方面表達(dá)的惟妙惟肖。用琵琶演奏音樂作品可以表現(xiàn)多種情感，演奏者不僅注重技巧的表現(xiàn)，同時要加強對琵琶作品的文學(xué)和美學(xué)方面的學(xué)習(xí)。因此，老師要首先在生活實踐中加強對文學(xué)和美學(xué)的研究，多研讀各種經(jīng)典著作，觀看經(jīng)典影視作品，加強自身文學(xué)與藝術(shù)等修養(yǎng)。教師在教學(xué)中對學(xué)生進(jìn)行正確引導(dǎo)，讓學(xué)生充分理解琵琶音樂的文化內(nèi)涵，才能讓學(xué)生在學(xué)習(xí)和演奏過程中體會到音樂作品情感，真正理解琵琶音樂作品內(nèi)涵。琵琶代表作品《十面埋伏》，在課堂上首先從文學(xué)層面分析到其作品的文化背景——是琵琶武曲的頂峰之作，它結(jié)構(gòu)完整，用音樂敘事的手法完美地表現(xiàn)了名聞古今的楚漢之戰(zhàn)（漢劉邦和楚項羽在坩下決戰(zhàn)），讓學(xué)生體會編曲這作這首曲子的意義何在，其次再講曲子本身也要注重文字文學(xué)含義而構(gòu)成的極具文學(xué)以為的標(biāo)題性音樂，課后再去看一看《十面埋伏》的這部電影。讓學(xué)生都能在文化內(nèi)涵的背景下從宏觀到微觀學(xué)習(xí)琵琶曲。如此結(jié)合文學(xué)意境、追求音樂內(nèi)涵，學(xué)者彈此曲就能達(dá)到一個新高度，文化修養(yǎng)也就隨之體現(xiàn)出來。

（二）琵琶演奏的藝術(shù)美學(xué)

在琵琶教學(xué)過程中教師引導(dǎo)學(xué)生對于曲風(fēng)的把握相當(dāng)重要?？梢詮膬煞矫嫱貙捵约旱乃囆g(shù)美學(xué)修養(yǎng)，微觀上需要對姊妹藝術(shù)的學(xué)習(xí)和研究，例如：攝影、美術(shù)、歌舞和書法；宏觀上，需要對各民族、國家及地區(qū)的音樂了解，要善于取長補短，勇于發(fā)揚。琵琶是一種民族樂器，許多作品具有明顯的地方特色和極強的區(qū)域性特點。所以教師首先在教學(xué)前就要對大量的藝術(shù)作品有了解，在其教學(xué)過程中才能做好指導(dǎo)工作，正確把握音樂作品的風(fēng)格。比如琵琶曲《渭水清》，樂曲以秦腔牌子曲《永壽庵》為素材，運用了西北地區(qū)風(fēng)格的音階曲調(diào)，著力反映了對故土的懷念之情。此曲受秦腔音樂的影響很大，既有陜北的力量但又很容易被人忽視中間細(xì)膩真摯的情調(diào)。所以要讓學(xué)生了解此曲的來源是與其民歌風(fēng)格的相關(guān)性后，才能更好地運用技巧去表現(xiàn)此曲的內(nèi)在美。老師在示范時要特別注意上行以剛為主，下行以婉為主，對于中間的推拉吟揉也要特別講究，這些都是需要透過藝術(shù)美學(xué)用技巧向眾人傳達(dá)的情感；又如琵琶曲《寒鴉戲水》，是一首具有濃郁潮州音樂色彩的作品，“so”、“fa”兩音靈活體現(xiàn)潮州音樂，所以要在教學(xué)生處理曲子時，要特別注意左手吟揉來體現(xiàn)潮州韻味。這就是重視藝術(shù)美感在教學(xué)中的滲透。

（三）長期的生活積淀

藝術(shù)源于生活而高于生活。藝術(shù)會隨著時代的發(fā)展而進(jìn)步和變化。音樂在歷史的潮流中，更是扮演了一個重要的角色。幫助不同時代的人們的情感得到抒發(fā)?！洞盒Q》以物喻人，刻畫人生事業(yè)的艱辛，《天鵝》謳歌正直者……要能感受到音樂背后的深意，都需要深入社會中去體驗、觀察生活的百態(tài)。例如教師給一個十歲的孩子啟發(fā)，叫她想象《霸王卸甲》中《楚歌》一段楚軍被圍困四面響起楚歌時他們內(nèi)心的悲涼，全曲最后一個泛音是項羽自刎后劍落地的聲音，可能她怎么想都不能體會曲中作者要表達(dá)的情緒，但是學(xué)習(xí)者隨著年齡的增長，閱歷也越加豐富，二十歲之后重新演繹這首曲子就能夠體會項羽別姬生離死別的感覺，演奏時就能完全融入到音樂中。

三、在教學(xué)中培養(yǎng)美感修養(yǎng)的途徑

白居易的《琵琶行》中有一句“轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲，未成曲調(diào)先有情”，該詩句表達(dá)了隨意的音符都能讓聽眾為之動容，說明美感的表現(xiàn)在音樂中無處不在，所以演奏技巧與美感體驗對于演奏者來說同等重要。教師要足夠重視對教學(xué)中的美感培養(yǎng)，在實際教學(xué)中體現(xiàn)在以下幾個方面：

（一）樹立心理美感

在高等院校學(xué)習(xí)具備一定程度的專業(yè)技能，在這一程度上首先要培養(yǎng)的就是心理美感。何為心理美感，能根據(jù)樂曲調(diào)整心理的狀態(tài)，對樂曲的處理能有自己的感覺。在教學(xué)過程中，教師應(yīng)注重學(xué)生內(nèi)心真實感受，并在情感的共鳴中領(lǐng)悟到音樂的美感。在示范演奏過程中，教師要充分注入自身的情感，讓學(xué)生領(lǐng)略到作品的美感。學(xué)生在練習(xí)作品的過程中應(yīng)避免浮躁的情緒，面對枯燥乏味的基礎(chǔ)練習(xí)曲也能尋找音樂美感。其次，在練習(xí)曲子時，要伴隨音樂在心里哼唱，而音符應(yīng)該隨著內(nèi)心的哼唱再用手指在弦上逐漸表達(dá)出來，這樣的練習(xí)有助于演奏技巧成為真正內(nèi)心表達(dá)美感的橋梁。此外，需要總結(jié)以前所學(xué)的樂曲的技巧，用不同的表現(xiàn)美感的手法，使曲子具有獨特的美感。

（二）培養(yǎng)聽覺感受美感

音色是音樂的重要元素，在琵琶教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生對音色的處理是十分重要的。教師在教學(xué)過程中，對于基本功練習(xí)時，可通過分層練習(xí)的方法，讓學(xué)生注意用耳分辨聲音，做到“意在音先”，長此以往的練習(xí)能使學(xué)生分辨音樂，并用手指準(zhǔn)確表達(dá)出來，產(chǎn)生質(zhì)的飛躍。這也就是古人所說的“意先于音，音隨乎音。”

（三）培養(yǎng)形態(tài)美感

當(dāng)技藝達(dá)到一定高度，演奏者還需要用“身體語言”解讀對音樂的理解。要能讓聽眾感受到音樂的不同風(fēng)格，這就需要演奏者與琴渾然一體，這就是所謂的能夠把握形態(tài)美。在演奏過程中，演奏者的肢體語言表達(dá)對于渲染音樂情緒、增強音樂表現(xiàn)力有著畫龍點睛的作用。教師首先在基本功中嚴(yán)格要求持琴的姿勢，這對于后期樂曲的彈奏才能做一個扎實的鋪墊。例如：右手“搖指”練習(xí)中，只注意練習(xí)食指與中指的搖弦，而忽略的身體與琴身的配合，這使得演奏者姿勢僵硬不協(xié)調(diào)。如果調(diào)整持琴的角度，加大傾斜力度，這樣就能保持琴與手指間的協(xié)調(diào)，也有了彈奏與樂曲間的美感統(tǒng)一。左手亦是如此，揉弦的力度、幅度都是可以在身體與琴之間做協(xié)調(diào)，這樣才能達(dá)到技巧與表演的高度統(tǒng)一。其次，在樂曲的演奏中注重身體的配合，把握形態(tài)美感更是至關(guān)重要的。當(dāng)老師在示范演奏《十面埋伏》這首作品時，需要讓學(xué)生能夠直觀感受到樂曲“吶喊”段的激烈場面，大幅度的力度變化、右手持續(xù)掃弦及左右手高度協(xié)調(diào)配合展現(xiàn)出的一個氣勢激昂、驚天動地的戰(zhàn)爭場面。學(xué)生從中體會到肢體動作的合理配合在營造音樂緊張的氣氛、多變的節(jié)奏中有多么的不可或缺。琵琶音樂不僅可以塑造女性柔美的一面，也能展現(xiàn)男性陽剛之美。所以需要把自己塑造成一個“影視話劇演員”，加強個人的“表演”技巧，通過演奏姿勢表達(dá)美感，讓觀眾感受到一個真實的“世界”。

（四）教學(xué)中的藝術(shù)實踐

任何器樂演奏都是一門表演藝術(shù)，琵琶演奏更是如此。開展形式多樣的藝術(shù)實踐，對于提高琵琶學(xué)習(xí)者的演奏能力有一定的幫助。教師的教學(xué)過程，也是音樂藝術(shù)的實踐過程，作為學(xué)生走進(jìn)音樂、獲得音樂審美體驗的基本途徑。因此，琵琶教學(xué)不能停留在傳統(tǒng)教學(xué)中，需要充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力。例如，學(xué)生學(xué)習(xí)右手練習(xí)曲，教師需引導(dǎo)學(xué)生憑借自己的感覺加入左手揉弦，或者改變指法，甚至引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行節(jié)奏的改變。教師引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行這種即時、瞬間的創(chuàng)造性演奏，是對學(xué)生開放思維的發(fā)展，學(xué)生真正用心去感受琵琶、審視琵琶，真正感悟到其中的美感，提升美感修養(yǎng)。這種培養(yǎng)美感的方法把美感體驗自覺地揉入演奏技術(shù)中，使學(xué)生加深了理解作曲家賦予曲子的美，從而能夠融入自己的風(fēng)格和對美的理解去演奏一首曲子。這種新型的教學(xué)方式——即興教學(xué)法，能夠使基本功訓(xùn)練與美感培養(yǎng)有機結(jié)合，是教學(xué)中值得大力推廣的一種藝術(shù)實踐。

四、結(jié)語

隨著人們對音樂欣賞和理解能力的提高，面對更專業(yè)的觀眾確保琵琶演奏的音樂能給人留下美感修養(yǎng)的印象。因此，需要琵琶演奏者專注于琵琶教學(xué)技能訓(xùn)練的同時提高琵琶演奏審美水平。這也就是所謂的有美感的技巧練習(xí)才能有靈魂的音符羅列。在琵琶教學(xué)過程中，加強基本功訓(xùn)練的同時，重點培養(yǎng)學(xué)生的審美情感，使演奏技巧與音樂情感表現(xiàn)相互統(tǒng)一，幫助學(xué)生理解琵琶作品的音樂情感。琵琶教學(xué)的最終目的，是結(jié)合演奏技巧與音樂表現(xiàn)，把音樂情感詮釋出來。因此，教師在教學(xué)過程中注重美感培養(yǎng)，逐步將演奏技術(shù)和審美感受有機融合，使得琵琶教學(xué)活動朝著蓬勃有序的方向前進(jìn)，這對琵琶的傳承與發(fā)展也大有脾益。

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