周 巍
(赤峰學(xué)院音樂學(xué)院,內(nèi)蒙古 赤峰 024000)
民族聲樂演唱技法與藝術(shù)風(fēng)格分析
周 巍
(赤峰學(xué)院音樂學(xué)院,內(nèi)蒙古 赤峰 024000)
民族聲樂的演唱技法與藝術(shù)風(fēng)格是民族聲樂藝術(shù)在實踐過程中相對重要的組成部分,它們之間存在著一定的差異,所以我們在研究民族聲樂的演唱技法和藝術(shù)風(fēng)格時要區(qū)分這二者之間的概念和聯(lián)系。民族聲樂的演唱技法主要是指歌手在演唱的過程中所使用的方法和技巧,在演唱時較為注重變現(xiàn)歌手聲音的技巧。民族聲樂的藝術(shù)風(fēng)格主要是指一個人、一個流派或者一個時代在民族聲樂演唱的過程中所體現(xiàn)的格調(diào)和氣派,民族聲樂的藝術(shù)風(fēng)格主要包括藝術(shù)思想處理、情感表達以及聲樂作品處理等多方面的內(nèi)容。為促進我國民族聲樂的進一步發(fā)展我們就必須要充分的認識到民族聲樂演唱技法和藝術(shù)風(fēng)格之間的辨證關(guān)系。
民族聲樂;演唱技法;藝術(shù)風(fēng)格
民族聲樂主要是指處于同一地域環(huán)境下具有共同語言的心理素質(zhì)相似的經(jīng)濟生活水平類似的人們利用聲音媒介來再現(xiàn)其生活的抒發(fā)自身情感的藝術(shù)形式。民族聲樂即包括傳統(tǒng)的民間民歌藝術(shù)、曲藝說唱、戲曲演唱等藝術(shù)形式,也包括自我國成立以來的新民歌、新歌劇等藝術(shù)形式。現(xiàn)階段,在我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的同時我國的文化事業(yè)也得到一定的發(fā)展,人們對文化事業(yè)的重視程度也在不斷加深,人們在民族聲樂領(lǐng)域中對在演唱民族聲樂時技術(shù)和風(fēng)格重要性的討論也逐漸加劇。在這一環(huán)境背景下我們應(yīng)該辯證的看待這二者之間的關(guān)系,并采取相關(guān)措施來不斷地融合它們的關(guān)系,從而促進我國民族聲樂在新時期能夠得到良好的發(fā)展。
(一)民族聲樂演唱技法中的相關(guān)內(nèi)涵
演唱技法在民族聲樂的歷史發(fā)展中占據(jù)了十分重要的地位,所以在民族聲樂的實際演唱過程中演唱者在修飾聲音、錘煉聲音及運用發(fā)生技巧等多方面都有相對系統(tǒng)科學(xué)的理論及豐富的演唱經(jīng)驗,民族聲樂演唱技法的內(nèi)涵也在不斷地完善。一方面是演唱者的氣息運用方面,氣息運用是民族聲樂演唱技法中的基礎(chǔ)性和關(guān)鍵性的內(nèi)容,它主要要求演唱者在運用氣息時要有效地區(qū)分氣息、聲音及其情感之間的內(nèi)在聯(lián)系[1]。演唱者在演唱民族聲樂時其自身聲音的起伏、高低、連貫、強弱等都與氣息有著密切的關(guān)系。一方面是演唱者在高位置上的共鳴,即演唱者在民族聲樂的實際演唱過程中利用聲音的共鳴來代替嗓子從而來實現(xiàn)作品的完成。另一方面則是演唱者在民族聲樂的演唱過程中要做到咬文吐字清晰、字正腔圓及字領(lǐng)腔行。
(二)民族聲樂藝術(shù)風(fēng)格的具體體現(xiàn)
民族聲樂的藝術(shù)風(fēng)格可以是某一個具體的人,也可以是某一個時代,它可以指向多種不同的對象。民族聲樂的藝術(shù)風(fēng)格主要是指演唱者在演唱民族聲樂的過程中或者是藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時所表現(xiàn)出的獨特的藝術(shù)手法和創(chuàng)作個性,也就是說演唱者在民族聲樂的演唱過程中通過運用自身的熟練的演唱技法來將自身的情感體驗及個人思維等轉(zhuǎn)化成演唱者特有的藝術(shù)價值,并在演唱的過程中全面的展現(xiàn)其自身的藝術(shù)魅力以及聲樂審美體驗。
(一)藝術(shù)風(fēng)格是民族聲樂演唱技法的主要追求目標
演唱者在民族聲樂的實際演唱過程中要想真正的打動聽眾的并不是其自身高超的演唱技法,而是從其演唱技法中具體表現(xiàn)出的藝術(shù)風(fēng)格。演唱者在演唱過程中將具體自身特點的藝術(shù)風(fēng)格有機的融合在作品的演繹過程中能夠大大的增加作品的生動性,所以這就要求演唱者在民族聲樂時要從歌曲的情緒、表達情感及藝術(shù)風(fēng)格等實際需求出發(fā)[2]。同時我們在衡量演唱者的演出效果時也要從情感共鳴、美感享受以及音樂感染力等方面綜合考慮。
(二)民族聲樂的演唱技法是藝術(shù)風(fēng)格形成的重要基礎(chǔ)
演唱者在演唱民族聲樂時的主要載體就是演唱者的聲帶。聲帶是人體的重要組成部分,它主要是在人的氣息發(fā)生沖擊之后振動發(fā)聲,所以演唱者在演唱時都是運用氣息來抒發(fā)自己的情感,進而表現(xiàn)出音樂的藝術(shù)風(fēng)格。
(一)演唱者要認真分析并深刻理解所要演唱的作品
在民族聲樂的實際演唱中,演唱者要想高質(zhì)量的完成這一民族聲樂作品就必須要認真的分析和研究聲樂作品的歌詞,并深刻的理解并掌握作品所要表達的內(nèi)容及思想感情。如果演唱者在演唱作品時無法熟悉的掌握作品的旋律及感情,那他就無法準確有效地表現(xiàn)歌曲的內(nèi)容及風(fēng)格。所以演唱者在演出之前要深刻的理解歌詞,并結(jié)合曲調(diào)反復(fù)吟唱,從而能夠更好的掌握作品和聲與伴奏的配置、節(jié)奏的變化及作品旋律的起伏等。與此同時演唱者在演繹作品時也要結(jié)合作品的具體內(nèi)容理解并把握自身的思想感情,弄清楚作品所涉及到的人物關(guān)系、時代背景、矛盾沖突等,進而給觀眾帶來更多美的感受。
(二)演唱者在民族聲樂的演唱過程中要表現(xiàn)出作品的聲、情、意
聲、情、意在我國民族唱法中時衡量演唱者演唱民族聲樂的重要審美原則之一。所以演唱者在演唱民族聲樂作品時要遵循聲、情、意這一演唱原則,從而使得自身的演出更具親和力及感染力。歌唱藝術(shù)是情感與聲音相結(jié)合的藝術(shù),倘若演唱者在演唱時缺乏真實的情感,那么即使演唱者的歌聲再動聽、嗓音再優(yōu)秀,他也無法打動聽眾的心。所以,演唱者在民族聲樂的演唱過程中要做到以聲唱情,以聲傳意。
(三)演唱者要注重其自身生活經(jīng)驗的積累
藝術(shù)來源于生活卻又高于生活,所以演唱者在平時要加強自身生活經(jīng)驗的積累。民族聲樂的演唱者必須在加強自身專業(yè)技能的同時不斷地豐富自身的生活經(jīng)驗,體驗人生百態(tài)。演唱者在演繹作品時只有注入自己的真情實感才能創(chuàng)造出生動形象的藝術(shù)形象。
總而言之,由于民族聲樂自身具有系統(tǒng)性較強、綜合性較高等特點,所以相關(guān)人員在民族聲樂的實際演唱過程中不能單純地重視演唱技法或是過于重視表現(xiàn)民族聲樂的藝術(shù)風(fēng)格,從而導(dǎo)致在演唱的過程中出現(xiàn)演唱者藝術(shù)風(fēng)格空洞或演唱者歌唱基本功較差等弊端。這就要求演唱者在民族聲樂的實際演唱過程中要盡可能的做到自身民族聲樂的演唱技法與藝術(shù)風(fēng)格能夠得到有機的融合和統(tǒng)一,真正的了解和全面的掌握民族聲樂的基本內(nèi)容和特點,并且能夠在充分的認識民族聲樂本質(zhì)特征的基礎(chǔ)上實現(xiàn)民族聲樂演唱技法與藝術(shù)風(fēng)格的辨證統(tǒng)一。
[1]鄭璐.略論民族聲樂演唱技法與藝術(shù)風(fēng)格之辯證關(guān)系[J].南昌大學(xué)學(xué)報(人文社會科學(xué)版),2011,(04):135-138.
[2]馬丹.民族聲樂演唱技法與歌曲風(fēng)格之間的關(guān)聯(lián)性探究[J].天水師范學(xué)院學(xué)報,2016,(02):98-101.