李雨瑤
(山西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,山西 臨汾 041000)
從古箏的創(chuàng)新與傳承來(lái)談古箏藝術(shù)該何去何從?
李雨瑤
(山西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,山西 臨汾 041000)
古箏,是中國(guó)傳統(tǒng)彈撥樂(lè)器,在這兩千多年的時(shí)間里,這門(mén)樂(lè)器不斷發(fā)展變革。我國(guó)的藝術(shù)家們?cè)诎l(fā)揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的同時(shí),在古箏演奏技巧和箏曲創(chuàng)作上都付出了很多心血。本文將針對(duì)古箏箏曲和古箏演奏技法的傳承與創(chuàng)新來(lái)探究未來(lái)古箏藝術(shù)的發(fā)展道路。
古箏;傳承;創(chuàng)新;技巧
新中國(guó)成立后,古箏的形制和音域都發(fā)生了很大的變化,在選材上將原來(lái)的絲弦改為鋼絲線(xiàn)或尼龍弦,使音色更加好聽(tīng),音量有所增大,同時(shí)琴弦也不易斷,極大地豐富了古箏的藝術(shù)表現(xiàn)力。在古箏作品的創(chuàng)作上,出現(xiàn)了許多能展現(xiàn)古箏藝術(shù)魅力的作品,如人們所熟知的《漁舟唱晚》、《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》、《雪山春曉》等作品。這些作品傳承至今,仍是每位習(xí)箏者必學(xué)曲目,每一首作品都運(yùn)用到了很多古箏的傳統(tǒng)技法,堪稱(chēng)經(jīng)典之作。
在傳統(tǒng)古箏作品的創(chuàng)作上,有四種類(lèi)型。第一種是根據(jù)民間曲調(diào)來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作,如《茉莉芬芳》、《瀏陽(yáng)河》,都是根據(jù)民歌改編而成的經(jīng)典之作。第二種是結(jié)合戲曲元素來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作,例如曲云老師創(chuàng)作的《香山射鼓》是根據(jù)陜西鼓樂(lè)曲牌所創(chuàng)編的。周延甲創(chuàng)作的《秦桑曲》是以陜西碗碗腔音調(diào)為素材。第三種是由其他樂(lè)器作品改編而成。如《臨安遺恨》是由中阮作品《滿(mǎn)江紅》改編而成的一首古箏協(xié)奏曲。第四種,是根據(jù)中國(guó)傳統(tǒng)故事而改編的作品。如《草原英雄小姐妹》是由吳應(yīng)炬作曲,劉起超、張燕于1974年根據(jù)蒙古族小姐妹龍梅和玉榮的故事改編而成的一首古箏獨(dú)奏曲。
隨著文化藝術(shù)的發(fā)展,不同國(guó)家的許多藝術(shù)門(mén)類(lèi)開(kāi)始互相借鑒與融合。古箏也不例外。眾多古箏演奏家開(kāi)始采用西方旋律為元素來(lái)進(jìn)行古箏作品的創(chuàng)作。例如古箏重奏曲《土耳其進(jìn)行曲》、《四小天鵝舞曲》、《童年的回憶》等。這些作品都是“西曲中彈”,但筆者認(rèn)為,西曲中彈確實(shí)會(huì)讓觀(guān)眾有耳目一新的感覺(jué),但卻缺失了傳統(tǒng)古箏特有的韻味,也并沒(méi)有展現(xiàn)出作品由西洋樂(lè)器演奏出的魅力。
在流行音樂(lè)飛速發(fā)展的現(xiàn)在社會(huì),也出現(xiàn)許多古箏和流行音樂(lè)結(jié)合的作品。例如古箏作品《卡農(nóng)》,這首作品是由西洋樂(lè)曲《卡農(nóng)》改編而成的一首作品,樂(lè)在曲中還加入了B—box、街舞等流行音樂(lè)元素,同時(shí)在演出時(shí)配以酷炫的燈光,使傳統(tǒng)古箏變得不再傳統(tǒng),深受年輕人的喜愛(ài),讓人們看到了傳統(tǒng)樂(lè)器演出的新形式以及未來(lái)發(fā)展的新出路。
傳統(tǒng)古箏演奏技法是以右手為主,左手為輔的演奏模式。例如傳統(tǒng)箏曲《高山流水》、《寒鴉戲水》。這些作品都以右手為主,左手輔以按顫揉滑的傳統(tǒng)技法,左手“以韻補(bǔ)聲”。在上個(gè)世紀(jì)五十年代,趙玉齋所創(chuàng)編的《慶豐年》,創(chuàng)造性的使用新的演奏技法,即在箏碼右側(cè)由左手來(lái)進(jìn)行彈奏,同時(shí)還加入了刮奏、琶音等技法,采用多聲部演奏技法,左右手交替演奏,極大的豐富了古箏的表現(xiàn)力,促進(jìn)了古箏演奏新技法的發(fā)展。
上世紀(jì)八十年代以后,趙曼琴先生對(duì)古箏演奏技法再次進(jìn)行革新,開(kāi)創(chuàng)了古箏“快速指序”技法體系。這種技法是采用大指、食指、中指、無(wú)名指四個(gè)手指彈奏,一改以往三個(gè)手指對(duì)稱(chēng)彈奏的模式,提高了手指的靈活性,擴(kuò)充了古箏演奏技法領(lǐng)域。
在古箏左手技法的發(fā)展中,還有一首具有里程碑意義的作品——《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》。這首作品是由王昌元?jiǎng)?chuàng)作,于1965年首演。在這首作品中,王昌元?jiǎng)?chuàng)造了雙手食指快速交替抹弦的“點(diǎn)指”技法,左手掃弦技法等。這些新技法的使用大大提升了左手的取音功能,也為后來(lái)的古箏作品創(chuàng)作提供了很好的借鑒作用。
在二十世紀(jì)末出現(xiàn)了一種新型轉(zhuǎn)調(diào)箏簡(jiǎn)稱(chēng)“新箏”。它是樂(lè)器制作專(zhuān)家潘海新先生經(jīng)過(guò)14年的努力,針對(duì)傳統(tǒng)古箏存在的不足而研制的。它的出現(xiàn)豐富和滿(mǎn)足了古箏演奏技巧和不同類(lèi)型作品的需要,使古箏藝術(shù)煥發(fā)新的活力。
傳承意味著要?jiǎng)?chuàng)新,而創(chuàng)新也必須是建立在傳承之上的。但在古箏發(fā)展與傳承的這兩千多年時(shí)間里,有些創(chuàng)新是能夠促進(jìn)古箏藝術(shù)更好的發(fā)展,而有些卻沒(méi)有很好的將古箏的精髓保留下來(lái)。李開(kāi)復(fù)說(shuō)過(guò)“創(chuàng)新不重要有用的創(chuàng)新才重要?!彼詣?chuàng)新也應(yīng)該是選擇性的創(chuàng)新,不能盲目的創(chuàng)新,有意義的創(chuàng)新才是創(chuàng)新。
首先,在創(chuàng)作時(shí),作曲家應(yīng)該盡量保留傳統(tǒng)古箏的原汁原味,創(chuàng)新是要有的,但為了讓作品更有新意和吸引力,拋棄了傳統(tǒng)技法和演奏形式,就得不償失了。在創(chuàng)作時(shí)可以加入中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)元素,例如我國(guó)各地各少數(shù)民族都有的民歌、山歌、小調(diào)等,都可以作為創(chuàng)作的靈感。還可以加入“京劇”元素。例如古箏作品《打虎上山》、《曉霧》都是具有京劇元素的作品。這樣既保留了古箏的傳統(tǒng)韻味,又弘揚(yáng)和發(fā)展了我國(guó)的傳統(tǒng)戲曲,這樣的創(chuàng)新既能讓觀(guān)眾看到古箏豐富的表現(xiàn)力還能看到古箏作品創(chuàng)作的廣泛性。
其次,還可以吸收和融入更多國(guó)學(xué)和詩(shī)詞元素,豐富古箏演奏的表現(xiàn)內(nèi)涵。例如王中山的一首古箏作品《酒狂》,他在演出時(shí)會(huì)在彈奏時(shí)加入古詩(shī)詞朗誦,邊彈邊誦,別有一番韻味,不僅豐富了古箏演出形式,更能讓觀(guān)眾融入到其音樂(lè)之中,與觀(guān)眾產(chǎn)生共鳴。
“民族的才是世界的”,我們應(yīng)更好的將傳統(tǒng)音樂(lè)發(fā)展下去,繼承傳統(tǒng),讓更多的人看到古箏與我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的完美結(jié)合。我們作為新一代的習(xí)箏者,繼承傳統(tǒng)和有選擇的創(chuàng)新是我們每個(gè)人應(yīng)盡的責(zé)任,每一個(gè)彈箏者都應(yīng)為古箏藝術(shù)的發(fā)展貢獻(xiàn)出自己的一份力量,更好的將古箏藝術(shù)弘揚(yáng)下去。讓更多的人看到傳統(tǒng)樂(lè)器在現(xiàn)在社會(huì)也能有自己的一席立足之地。在“傳統(tǒng)”與“創(chuàng)新”中找到更加適合古箏藝術(shù)發(fā)展的元素,讓古箏這件古老而又獨(dú)具魅力的民族樂(lè)器在世界音樂(lè)藝術(shù)中的更加燦爛奪目。
[1]楊玉芹.古箏演奏理論與經(jīng)典解讀[M].北京:中國(guó)書(shū)籍出版社,2015.
[2]王中山.全國(guó)古箏演奏考級(jí)作品集[M].合肥:安徽文藝出版社,2008.