鄭云飛

（浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，浙江 杭州 310053）

?

淺談長笛教學(xué)中的基礎(chǔ)訓(xùn)練

鄭云飛

（浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，浙江 杭州 310053）

摘 要：在教師傳授學(xué)生長笛演奏技能的范疇里，基礎(chǔ)訓(xùn)練（氣息、技巧、吐音等）占絕對重要的地位。本文針對如何使學(xué)生快速并正確的進(jìn)行長笛演奏的基礎(chǔ)練習(xí)展開論述。

關(guān)鍵詞：長笛；基礎(chǔ)練習(xí)；演奏

現(xiàn)代長笛教學(xué)中，大體處于一種以傳統(tǒng)教學(xué)方法為主并加以新方法的形式。在傳統(tǒng)的教學(xué)中，一般分為長音、音階、練習(xí)曲、樂曲這幾部分。而這幾個部分又可以完全的解刨開來，并加以發(fā)展和變化，做到具體問題具體解決，專門針對練習(xí)中阻礙學(xué)生演奏技能的問題來選擇具體的練習(xí)方法與樂譜。基礎(chǔ)練習(xí)（Basis exercise）是演奏者每天必須做的練習(xí)。下面分別就以下幾點(diǎn)來分析基礎(chǔ)練習(xí)的部分，如何做到細(xì)致，有效。

一、氣息

管樂演奏的根本及最重要的部分便是氣息，氣息的運(yùn)用直接決定著演奏水平，是管樂演奏者的重中之重。簡單的來說，長笛演奏就是將氣吸進(jìn)來再吐出去，而呼吸則是我們?nèi)祟惷繒r(shí)每刻都在做的一件事情，因?yàn)橐恢痹谧?，所以很少有人去注意它。有很多人將呼吸想的非常?fù)雜，其實(shí)在長笛演奏中的呼吸就像我剛說過的把氣吸進(jìn)來再吐出去那么簡單，而同時(shí)因?yàn)槊總€人的身體條件的不同，所要注意并練習(xí)如何將氣吸進(jìn)去再吐出來是有一些復(fù)雜的，這其實(shí)并不矛盾，因?yàn)槲覀円プ龅那∏【褪前褟?fù)雜的事情簡單化，把簡單的東西稍微復(fù)雜化！我們可以試著做一下，當(dāng)氣被吸進(jìn)來之后人身體其實(shí)是不舒服的，而在慢慢的把氣吐出來的時(shí)候是舒服的，正如嘆氣一樣。在長笛演奏的過程中大部分時(shí)間是在吐氣，所以長笛演奏應(yīng)該是一件很舒服的事情。首先先分析一下怎么樣把氣吸進(jìn)來。我們最常說起和聽到的一個詞便是“低吸氣”或“深呼吸”“氣下沉”，意思都是一樣的，就是將氣吸到最低的位置-小腹，這樣小腹就成了控制氣息最重要的部位。下面會具體分析如何鍛煉小腹對氣息的控制能力。再說一下吐氣，同樣還是和小腹有關(guān)，直接控制這氣息的流量與速度。那么除了肚子以外的胸腔和嘴部呢，這些部對很多學(xué)生來說大部分時(shí)間是在阻礙呼吸的，所以我認(rèn)為更多要去想的并不是這些部位去做什么，而是不去做什么。

氣息的練習(xí)方法有很多，此類的練習(xí)曲也很多，例如法國著名長笛演奏家教育家馬切爾·莫易斯（Marcel Moyse）的《音色練習(xí)》（De La Sonorité）、德國著名長笛演奏家彼得-盧卡斯·格拉夫（Peter-Lukas Graf）的《20首基礎(chǔ)練習(xí)曲》（Check-Up）等。本人認(rèn)為，此兩本練習(xí)曲非常適合作為針對氣息的每日練習(xí)。與很多其它練習(xí)曲不同的是，這兩本練習(xí)曲都附有文字講解，很多學(xué)生和老師容易忽視這些講解，而恰恰這些文字正是起著非常重要的作用，它有指導(dǎo)學(xué)生該如何正確的做練習(xí)，例如如何吸氣，演奏時(shí)身體的狀態(tài)、如何對音進(jìn)行處理（漸強(qiáng)或減弱）等，若學(xué)生完全按照作者所給的方法去練習(xí)，將會得到很好的效果。了解之后的下一步就是做到！例如馬切爾·莫易斯（Marcel Moyse）的《音色練習(xí)》（De La Sonorité），第一個練習(xí)是強(qiáng)弱練習(xí)。名為強(qiáng)弱練習(xí)，而最終目的仍然是氣息和腹部控制力的練習(xí)，所以要求學(xué)生在練習(xí)的過程中一定要做到最大化的漸強(qiáng)及減弱。有些學(xué)生開始的時(shí)候做不到60拍/分鐘，那么就可以稍微快一點(diǎn)開始，慢慢的將速度減慢下來?？傊?xì)致、努力、認(rèn)真的氣息練習(xí)是學(xué)生練習(xí)長笛的根本。

二、技巧

技巧主要指手指的技巧，而因著音符的不同變化也會給氣息帶來一定的困難，所以手上的技巧和氣息也是密不可分的。我國專業(yè)長笛演奏的學(xué)生大部分技巧都會比國外的學(xué)生強(qiáng)出一些！但是演奏任何樂器在技巧方面最終的目的卻不是快，而是對！技巧的練習(xí)是最顯而易見的，簡單的說，在練習(xí)十遍之后就一定會比練習(xí)一遍后要熟練的多，但從不熟練到熟練再到完全掌握，這樣的一個過程卻是有著很多種方法，使用正確的方法去練習(xí)既會達(dá)到快速掌握其演奏技巧，并有著與其它演奏技巧上相關(guān)聯(lián)的作用。當(dāng)然長笛的演奏技巧也有著各種各樣的形式，具體問題還需要具體解決。手指的技巧練習(xí)相對于氣息練習(xí)來說會簡單的很多，因?yàn)槎际切?shí)質(zhì)性的練習(xí)，提到手指的技術(shù)，就一定要提到一個字：慢！慢練和放松是技巧練習(xí)中最基本的要素。若想要手指按鍵靈活，速度快，就必須要從慢練起。放慢速度去演奏，猶如一個放大鏡，會清楚的在演奏或練習(xí)的時(shí)候看到并感受到每一個音的特點(diǎn)以及音與音之間的關(guān)系，并會使手指更加敏感。由慢漸快，是將技巧做到完全、正確掌握的必經(jīng)之路。演奏技巧涉及到的方面非常廣泛，有很多練習(xí)曲集以及專門針對長笛演奏技巧方面的練習(xí)書籍。其實(shí)，只要掌握了技巧練習(xí)的方法，隨處都可以作為提升技巧的練習(xí)。例如，當(dāng)你遇見四個十六分音符為一組的時(shí)候，這種節(jié)奏型是經(jīng)常會出現(xiàn)的，也是非常普遍的。在學(xué)生一遍一遍重復(fù)練習(xí)的時(shí)候，其實(shí)有很多辦法可以讓你更快的達(dá)到演奏目的。例如，在這樣四個十六分音符為一組的節(jié)奏型里，首先當(dāng)然是放慢速度，然后可以試著把第一個和第三個音變成附點(diǎn)十六分音符來演奏，那么第二個和第四個音就變成了三十二分音符。這樣演奏起來其實(shí)就是將部分音的演奏速度提升了一倍。我們專業(yè)學(xué)習(xí)長笛的學(xué)生都不會陌生，在平日里練習(xí)的基本步驟：長音-音階-練習(xí)曲-樂曲。在演奏技巧方面更多的是練習(xí)曲，因?yàn)榫毩?xí)曲會專門針對不同的難點(diǎn)來進(jìn)行練習(xí)。音階當(dāng)然有其不可替代的必要性，但作為手指靈活的練習(xí)，音階練習(xí)只是最基本的。將技巧剖開，我們可以看到大概這幾項(xiàng)：全音階、半音階、二到八度不同音程、上下行級進(jìn)、琶音跳躍、顫音、等，每一項(xiàng)都要單獨(dú)去練習(xí)。在我們平時(shí)演奏的時(shí)候會發(fā)現(xiàn)，哪些手指不夠靈活，比如無名指、小指；哪些音域演奏比較困難，比如高音區(qū)的快速演奏，這些都是需要單獨(dú)去練習(xí)的，有趣的是當(dāng)高音區(qū)域練習(xí)熟練后，你會發(fā)現(xiàn)其它的音域演奏起來自然會運(yùn)用自如！

三、吐音（運(yùn)舌發(fā)音）

這里所說的吐音并不是單獨(dú)指每一個音的吐音，而是音與音之間的結(jié)合（Articulation）。在長笛演奏中每一個出現(xiàn)的音無非只有兩種可能：吐音和被連音，而其運(yùn)用方法卻又著很多種，吐音中也會被分為跳音、頓音、保持音等，而每個音在不同的樂句中所運(yùn)用的吐音方法也是不一樣的。推薦一本Trevor Wye的《Articulation》（長笛練習(xí)曲集中的第三冊），這本練習(xí)曲針對于長笛演奏中涉及到個各種吐音與連接。再回到吐音，管樂演奏都有吐音，而吐音到底是什么？有很多人會認(rèn)為吐音就是用舌頭將音或氣息吐出去，我認(rèn)為更恰當(dāng)?shù)慕忉寫?yīng)該是移開阻擋氣息的舌頭。如果把吐音放慢，首先是舌尖置于兩唇之間，或上牙處（在不同方法的吐音演奏中，舌尖的位置也不同），因?yàn)樯囝^放置的位置阻擋住了氣息，然后將舌頭縮回或撤離使氣順利的從口中出來，這便是吐音，這也是舌頭在長笛演奏中唯一起到的作用！吐音的演奏方法在不同情況下有Tu、Dü等，舌頭的動作與速度也在不同的演奏風(fēng)格上有著不同的方法。在說說雙吐，雙吐其實(shí)是一種輔助的演奏方法，本人在長笛演奏與教學(xué)中總是本著這樣的原則：在可以單吐演奏的情況下就不去用雙吐來演奏，但這并不等于不需要去練習(xí)雙吐！因?yàn)殡p吐的兩個吐音的音色是有差別的，所以在演奏起來不夠完美，但有些速度特別快的樂句就一定要用雙吐來演奏，包括三吐，其實(shí)就是雙吐的不同組合，在練習(xí)的時(shí)候每一種組合都需要去練習(xí)。吐音與連線的各種不同方式的組合在長笛樂曲里千變?nèi)f化，只有在大量的、不同類型的、不同速度的練習(xí)之后才能夠掌握并運(yùn)用自如。

基礎(chǔ)練習(xí)中有著必不可少的兩樣幫手即是節(jié)拍器與校音器，這兩樣學(xué)生們基本都知道卻不重視，在練習(xí)的時(shí)候節(jié)拍器與校音器的重要性是無法替代的，也是正確練習(xí)演奏的幫手，正確使用、經(jīng)常使用會使練習(xí)的效果與效率有著快速的提升。人們經(jīng)常會認(rèn)為演奏技巧是相對于樂感來說的，其實(shí)這兩者從某種角度上來說確是相輔相成的。正確的去練習(xí)并掌握演奏技巧是為了更好的去演奏音樂，而樂感在理論都是可以從演奏技巧上面體現(xiàn)出來的。不要忽視基礎(chǔ)練習(xí)，合理的規(guī)劃每一天的基礎(chǔ)練習(xí)是對演奏者每一天營養(yǎng)的補(bǔ)充，不要為了練習(xí)而練習(xí)，要真正的了解為什么練、練什么、怎么練、練的怎么樣，在基礎(chǔ)練習(xí)中尋找樂趣，大量的充實(shí)自己的演奏水平，長久堅(jiān)持，必有好處！