貟　婧（咸陽(yáng)師范學(xué)院，陜西　咸陽(yáng)　712000）

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莫扎特歌劇及其特點(diǎn)
——以《唐璜》為例

貟婧
（咸陽(yáng)師范學(xué)院，陜西咸陽(yáng)712000）

【摘要】莫扎特的歌劇代表著18世紀(jì)歌劇藝術(shù)的創(chuàng)作高峰，他的作品鮮明地反映了啟蒙運(yùn)動(dòng)對(duì)人們思想層面帶來(lái)的變化。莫扎特善于從現(xiàn)實(shí)與虛幻的題材中尋找靈感，從而將世俗中或崇高、或低俗的情感用音樂(lè)的形式表現(xiàn)出來(lái)，其中歌劇《唐璜》就是一個(gè)典型的現(xiàn)實(shí)與虛幻相結(jié)合的作品，本文通過(guò)對(duì)歌劇《唐璜》的內(nèi)容以及思想情感的闡述，分析莫扎特歌劇創(chuàng)作的特點(diǎn)。

【關(guān)鍵詞】莫扎特；《唐璜》；歌劇；藝術(shù)特點(diǎn)

唐璜，一個(gè)在歐洲家喻戶曉的浪子，喜歡他的人說(shuō)他是情圣，痛恨他的人說(shuō)他是惡棍，而也正是這樣一個(gè)充滿矛盾的人物成了歐洲藝術(shù)家們創(chuàng)作的題材庫(kù)，劇作家莫里哀用法文寫過(guò)他；詩(shī)人拜倫用英文寫過(guò)他；文學(xué)家普希金用俄文寫過(guò)他，這些關(guān)于唐璜的作品中，最為世人熟知的莫過(guò)于天才音樂(lè)家莫扎特創(chuàng)作的歌劇《唐璜》，歌劇《唐璜》不僅受到普通觀眾的喜愛(ài)，更受到了藝術(shù)家們的推崇，德國(guó)作曲家瓦格納曾這樣評(píng)價(jià)：《唐璜》和《魔笛》的每一小節(jié)都閃耀著光輝，像古希臘的雕塑一樣，后人再難以企及。由此可見(jiàn)，莫扎特用其天才的音樂(lè)造詣為這個(gè)充滿爭(zhēng)議的人物賦予了全新的藝術(shù)內(nèi)涵。

一、《唐璜》簡(jiǎn)介

《唐璜》是莫扎特根據(jù)西班牙的民間傳說(shuō)創(chuàng)作的兩幕歌劇，初演于1787年，劇中主人公唐璜是中世紀(jì)西班牙一個(gè)專愛(ài)尋花問(wèn)柳的風(fēng)流浪子，但是莫扎特在塑造人物時(shí)卻沒(méi)有一味地批判，而是褒貶結(jié)合，因此使這個(gè)既風(fēng)流無(wú)恥、卻又機(jī)智勇敢的西班牙貴族形象更加深入人心。全劇主要圍繞著唐璜的風(fēng)流韻事和受害人的復(fù)仇這兩個(gè)主線展開(kāi)的，在第一幕里唐璜與騎士長(zhǎng)的女兒在調(diào)情時(shí)被撞破，唐璜在決斗中殺死了騎士長(zhǎng)，但是這樣的經(jīng)歷也沒(méi)有讓唐璜收斂，而是繼續(xù)過(guò)著尋花問(wèn)柳的荒唐生活，最后唐璜終于被地獄之火吞噬，但是直到死前，他也沒(méi)有絲毫的懺悔之意。

二、莫扎特歌劇的特點(diǎn)

（一）思想內(nèi)涵

開(kāi)始于17世紀(jì)的法國(guó)啟蒙運(yùn)動(dòng)，對(duì)歐洲的政治、經(jīng)濟(jì)、哲學(xué)、藝術(shù)等各個(gè)方面都產(chǎn)生了廣泛而深刻的影響，而當(dāng)時(shí)的莫扎特作為一位天才音樂(lè)家，其創(chuàng)作思想自然也離不開(kāi)啟蒙運(yùn)動(dòng)所倡導(dǎo)的“自由、平等、博愛(ài)”，在歌劇《唐璜》中，莫扎特通過(guò)對(duì)唐璜這個(gè)矛盾的人物的刻畫(huà)，一方面揭露了封建貴族奢靡墮落的生活態(tài)度，另一方面也肯定了唐璜蔑視封建禮教、追求個(gè)人幸福的精神。

莫扎特在創(chuàng)作歌劇《唐璜》時(shí)，始終堅(jiān)持音樂(lè)至上的原則，他主張“詩(shī)歌必須服從音樂(lè)”，用音樂(lè)的魅力賦予劇中人不同的性格特點(diǎn)，用音樂(lè)的形式和不同器樂(lè)的使用來(lái)表現(xiàn)劇中人物的沖突，從而使音樂(lè)轉(zhuǎn)換成一種語(yǔ)言，向人們傳遞歌劇的思想內(nèi)涵；啟蒙運(yùn)動(dòng)一個(gè)主要的成就就是發(fā)現(xiàn)了“人”的價(jià)值，而莫扎特在創(chuàng)作《唐璜》時(shí)將這一思想表現(xiàn)得非常具體，例如莫扎特利用多個(gè)唱段來(lái)表現(xiàn)劇中人物的心理活動(dòng)，而這樣的處理使人物的形象更為復(fù)雜、真實(shí)，同時(shí)也使整個(gè)劇情的矛盾沖突更加強(qiáng)烈。

（二）藝術(shù)特點(diǎn)

1.以詠嘆調(diào)的形式塑造人物

詠嘆調(diào)是歌劇中常見(jiàn)的一種抒情曲調(diào)，莫扎特在歌劇中非常重視詠嘆調(diào)的作用，他利用詠嘆調(diào)的歌詞與唱腔塑造不同的人物特點(diǎn)。在《唐璜》的第一幕中由于唐璜殺死了安娜的父親，安娜的未婚夫奧塔維奧以男高音唱出了一曲《我親愛(ài)的寶貝》，歌詞“去安慰我的寶貝，擦干她的淚水，告訴她，我去為她的冤屈報(bào)仇，不置他于死地我絕不回來(lái)”既表現(xiàn)了奧塔維奧對(duì)安娜遭遇的同情與憐憫，也表現(xiàn)他要向唐璜復(fù)仇的決心；除此之外，主人公唐璜在第一幕第十五場(chǎng)的宴席中唱了一首詠嘆調(diào)《讓大家狂歡，讓大家痛飲》用以祝酒，這首詠嘆調(diào)曲風(fēng)輕快，旋律優(yōu)美，既表現(xiàn)了宴會(huì)場(chǎng)面的隆重與熱鬧，也表現(xiàn)了唐璜的及時(shí)行樂(lè)，而歌曲的結(jié)尾更是神來(lái)之筆，歌中唱道“就在這期間，我悄悄離開(kāi)，向這個(gè)那個(gè)分別求愛(ài)，大量的美人，沒(méi)寫上花名冊(cè)，你必須請(qǐng)到，一個(gè)不缺！”這段歌詞充分暴露了唐璜這個(gè)好色之徒貪得無(wú)厭的丑惡嘴臉。

2.以重唱的形式刻畫(huà)人物

重唱是聲樂(lè)演唱形式之一，在歌劇中重唱通常由兩個(gè)或兩個(gè)以上的人物按照自己的聲部演唱同一樂(lè)曲，這樣的演唱形式是劇中人物情感交流的主要途徑，也是引導(dǎo)全劇進(jìn)入高潮的關(guān)鍵。在《唐璜》中《讓我們攜手同行》是一首重要的二重唱作品，歌曲包含男中音（唐璜）與女高音（采琳娜），該作品通過(guò)旋律與唱詞將唐璜那種蓄意引誘女子的心態(tài)，以及采琳娜對(duì)唐璜大獻(xiàn)殷勤所表現(xiàn)出來(lái)的癡迷刻畫(huà)得淋漓盡致；《唐璜》中的三重唱運(yùn)用的雖然不多，但是每一個(gè)對(duì)于人物內(nèi)心的表現(xiàn)都很到位，例如第一幕第一場(chǎng)，唐璜在刺死騎士長(zhǎng)之后，有一段唐璜、安娜、騎士長(zhǎng)的三重唱，通過(guò)旋律的烘托，作者將唐璜的恐懼與懊悔、安娜的悲痛與不知所措以及騎士長(zhǎng)的憤恨與不甘心一同呈現(xiàn)出來(lái)，加深了對(duì)人物內(nèi)心的描繪，同時(shí)也使劇情的矛盾沖突更加激烈。

3.強(qiáng)化了某些聲部的表現(xiàn)力

歌劇中的聲部對(duì)于表現(xiàn)人物的心情，以及烘托場(chǎng)景非常重要，莫扎特在聲部運(yùn)用中敢于打破常規(guī)，不斷挖掘不同聲部的表現(xiàn)力。在《唐璜》中，莫扎特創(chuàng)造性地讓唐璜的唱段既可以用男中音，也可以用男低音來(lái)演唱，這種處理方式對(duì)于塑造唐璜向女士別有用心地大獻(xiàn)殷勤等場(chǎng)景非常有表現(xiàn)力。

結(jié)論

莫扎特的歌劇具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，他利用音樂(lè)的感染力，堅(jiān)持音樂(lè)至上的原則，將優(yōu)美流暢的旋律與復(fù)雜的人物性格相結(jié)合，從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的戲劇沖突，而正是這種創(chuàng)作思想才使得他的作品直到今天在世界歌劇舞臺(tái)上仍然能夠常演不衰。

參考文獻(xiàn)

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作者簡(jiǎn)介：貟婧（1988—），女，陜西咸陽(yáng)人，咸陽(yáng)師范學(xué)院，碩士，研究方向：聲樂(lè)藝術(shù)。

基金項(xiàng)目：咸陽(yáng)師范學(xué)院教學(xué)改革研究資助項(xiàng)目，項(xiàng)目編碼：201402026項(xiàng)目名稱：西洋歌劇片段式理論與實(shí)踐教學(xué)研究，項(xiàng)目主持人：貟婧。