張 婭

（解放軍藝術(shù)學(xué)院，北京 100000）

關(guān)于《西方音樂史》教學(xué)的幾點思考

張 婭

（解放軍藝術(shù)學(xué)院，北京 100000）

《西方音樂史》是各大、專音樂藝術(shù)院校音樂學(xué)專業(yè)的主科、非音樂學(xué)專業(yè)的共同課，也是為音樂學(xué)院本科學(xué)生開設(shè)的一門理論必修課程。《西方音樂史》作為一門音樂理論課程，具有系統(tǒng)性強的特征，所以在學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生們可以了解到整個西方音樂發(fā)展的歷史脈絡(luò)。從內(nèi)容上看，此課程涵蓋了音樂發(fā)展過程中的音樂流派和音樂思想，還包括的音樂家和音樂作品，對于樂器和器樂，這門課程也有著廣泛的涉獵，所以說《西方音樂史》是一門覆蓋范圍廣、歷史跨度大、包含內(nèi)容豐富的學(xué)科。因為此課程具有系統(tǒng)性和基礎(chǔ)性的特征，所以在專業(yè)領(lǐng)域具有極高的地位，因此，此課程也成為了音樂學(xué)研究生入學(xué)考試的必考科目。

《西方音樂史》；教學(xué)

在進行西方音樂史的教學(xué)時，需要注意兩個方面：第一是要對每一個歷史階段的音樂發(fā)展進行清晰的闡述，這樣，學(xué)生們才能更好的了解不同時期的音樂發(fā)展特點，從而進行有效的區(qū)分。第二是要重視教學(xué)方法的選擇。因為不同層次和專業(yè)的學(xué)生，對于知識的理解存在差異性，所以使用一般性或者是普遍性的方法，實現(xiàn)不了教學(xué)深入的目的。從目前的課程教學(xué)模式來看，表現(xiàn)出的普遍問題有三個：第一是學(xué)生的主動性較差，學(xué)習(xí)的積極性嚴重不足。第二是課堂表現(xiàn)較為松散，沒有良好的學(xué)習(xí)氛圍。第三是教學(xué)方式傳統(tǒng)，老師和學(xué)生的交流不夠。這些問題的出現(xiàn)嚴重影響了教學(xué)質(zhì)量，所以為了提升教學(xué)質(zhì)量，需要對問題和改進辦法進行認真思考。

一、以文化環(huán)境為背景、從文化發(fā)展史角度切入進行學(xué)習(xí)

西方音樂史主要講述的是西方音樂的發(fā)展和變遷過程，而音樂本身受到政治、經(jīng)濟以及其他文化藝術(shù)的影響，所以從音樂變化的過程中可以感受文化變遷的氣息。從音樂風(fēng)格上來看，西方音樂經(jīng)歷了從中世紀到文藝復(fù)興，從巴洛克到古典主義、浪漫主義的歷程，而著每一次的變化，均受到政治、經(jīng)濟等的影響，由此可以發(fā)現(xiàn)音樂具有濃郁的社會性特征，一方面，政治、經(jīng)濟等因素可以影響音樂的風(fēng)格變化，另一方面，音樂風(fēng)格可以反應(yīng)不同時期的政治以及經(jīng)濟面貌。所以說，為了強化學(xué)生們對西方音樂史有更加深層次的了解，需要強化音樂和其他學(xué)科的橫向聯(lián)系，這樣，學(xué)生能夠從其他學(xué)科的變化規(guī)律中掌握音樂的發(fā)展規(guī)律。簡言之，通過文化背景的的重新發(fā)掘，學(xué)生們能夠更好的去體悟音樂所具有是時代感，而且在這種時代體悟當(dāng)中，學(xué)生們不僅可以感受音樂的魅力，更能夠感受音樂背后的文化內(nèi)涵，這會對于強化學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣意義重大。

西方音樂的發(fā)展變化并不是單獨進行的，而是和文學(xué)、美術(shù)等姊妹藝術(shù)進行了共同的流變?？梢哉f，其他姊妹藝術(shù)的發(fā)展變化直接孕育出了音樂流派。比如古典主義、浪漫主義音樂流派，和文學(xué)流派有著高度的一致性。所以在進行西方音樂史課程的講述時，需要對音樂發(fā)展的文化背景進行強調(diào)，這樣才能使得學(xué)生明確音樂與其他藝術(shù)的銜接。當(dāng)然，音樂作為一門人文藝術(shù)，必須要體現(xiàn)人文情懷，所以了解音樂的歷史人文內(nèi)容，可以更好的感知音樂的生命力和感染力。

在不斷的教學(xué)實踐中，我發(fā)現(xiàn)選擇具有針對性的文化藝術(shù)內(nèi)容作為西方音樂史的教學(xué)切入點有著積極的作用，因為這種教學(xué)切入能顧迅速的消除學(xué)生對陌生音樂文化現(xiàn)象的障礙，從而建立起濃厚的學(xué)習(xí)興趣。比如在進行西方音樂史“中世界”和“文藝復(fù)興”這兩個階段的教學(xué)時，我改變了以往從概念入手的方法，轉(zhuǎn)而采用文化背景介紹的方法，讓學(xué)生了解了在中世紀之后，文藝復(fù)興對人性的推崇和自由的提倡，通過這種社會文化、藝術(shù)思潮和美學(xué)觀念的深入，學(xué)生們對于音樂風(fēng)格的變遷有了更加深刻的理解。

二、因材施教

在音樂教學(xué)實踐中發(fā)現(xiàn)，雖然學(xué)生的學(xué)習(xí)大方向都是音樂專業(yè)，但是具體的小方向存在差異，所以教學(xué)的側(cè)重點也不同。在這樣的環(huán)境中進行教學(xué)，采用統(tǒng)一的教學(xué)方法和手段，教學(xué)效果并不明顯，因為學(xué)生的基礎(chǔ)能力具有不同性。所以在具體的教學(xué)過程中，一方面要對學(xué)生的專業(yè)側(cè)重有所了解，另一方面還要對教學(xué)方法和手段進行調(diào)整，這樣才能做到針對性的教學(xué)，從而實現(xiàn)教學(xué)效果的有效提升。

我系本科學(xué)員大致可以分為兩類：聲樂學(xué)員和器樂學(xué)員。器樂專業(yè)學(xué)員一般學(xué)習(xí)音樂的時間較長，往往從小開始學(xué)習(xí)樂器，具有較好的本專業(yè)基本功，也在進入大學(xué)前，較系統(tǒng)的學(xué)習(xí)了樂理、視唱練耳課程，對課程教授過程中所涉及的一些曲目也略有了解；聲樂專業(yè)學(xué)員相對基礎(chǔ)較薄弱，視唱練耳基本功不強，個別學(xué)員對一些知識點有所了解，對器樂音樂的發(fā)展幾乎沒有概念。這兩類學(xué)員因其知識結(jié)構(gòu)的原因，基本都不具備分析音樂作品的能力。

針對以上所述情況，我系的《西方音樂史》課程的教學(xué)內(nèi)容進行了改革，將傳統(tǒng)的“從古至今”模式，改為了“單元式”教學(xué)，即在原來通史的基礎(chǔ)上，增加了針對聲樂學(xué)員專業(yè)的“歌劇音樂”、“藝術(shù)歌曲”單元，和針對器樂學(xué)員專業(yè)的“交響音樂”、“鋼琴音樂”單元，將歌劇、藝術(shù)歌曲、交響樂和鋼琴音樂的發(fā)展史單獨列出來，將專門史和通史結(jié)合教學(xué)。這種講授方式，目前還沒有先例，還需要大量的實踐去進行完善。

同時，教學(xué)內(nèi)容根據(jù)不同的專業(yè)，不同的基礎(chǔ)在一定的范圍中側(cè)重不同的教學(xué)重點，如聲樂專業(yè)的同學(xué)側(cè)重對聲樂部分的介紹，從聲樂作品的發(fā)生、發(fā)展了解西方音樂的變化過程等，以期達到對其專業(yè)起到直接幫助的作用。

三、重視音樂作品的本體分析

在我國西方音樂史的教學(xué)實踐活動中，傳統(tǒng)的教學(xué)主要圍繞的教學(xué)中心是作曲家以及其作品，所以這門課程的教學(xué)實際上變成了對作曲家和其作品的介紹。從教學(xué)的廣度上來講，這無疑是對西方音樂史這門課程的教學(xué)內(nèi)容進行了窄化，所以此種教學(xué)模式對于西方音樂史的內(nèi)涵理解具有非常不利的影響。為了強調(diào)對這門課程的內(nèi)涵把握，需要打破傳統(tǒng)的教學(xué)模式，從而增加對音樂流派本身以及各個流派的特征、技巧以及時代背景的分析和理解，通過這樣的教學(xué)實踐，西方音樂史的教學(xué)可以回歸到對音樂作品本身的探討，這樣，教學(xué)的內(nèi)涵便可以更大程度的得到體現(xiàn)。

我認為，音樂首先是一個感性的認知，其次需要“技術(shù)”的支持，這個“技術(shù)”就是構(gòu)成一個音樂作品的諸要素——和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器等，如果了解一個作品或作曲家，不從這個作品的“技術(shù)”層面有所挖掘的話，那么學(xué)員對音樂的了解勢必是膚淺的。

在給學(xué)員介紹作品時要選擇那些能代表時代或人物特征、說明“史”學(xué)問題的材料，而不一定是名家名作。材料選定后采用“講解”與“聆聽”相結(jié)合的方式，先說明作品是哪個時期、哪種體裁的作品，具有哪些音樂特征，再通過分析音樂作品的曲式、和聲、創(chuàng)作手法等，說明與那個時代特征相符的音樂語言有哪些，最后進一步說明作曲家、作品（包括體裁）的創(chuàng)作意圖、風(fēng)格成因及該作品在西方音樂發(fā)展過程中的地位和歷史意義。這樣，通過將音樂作品引入課堂，用音樂作品展示西方音樂生成的軌跡，音樂“史”才能真正“活”起來。

四、借助多媒體教學(xué)、圖文并茂、深入淺出

西方音樂史教學(xué)多年來一直偏重口頭敘述性的理論講解，采用的形式只限于黑板、粉筆、書本等，這種授課形式難以吸引學(xué)生的注意，課堂氛圍變得枯燥乏味，嚴重地影響了學(xué)生對西方音樂史豐富內(nèi)涵地理解與把握?，F(xiàn)在，多媒體技術(shù)的發(fā)展和使用，使教學(xué)呈現(xiàn)出多樣化和多維化的形式，使那些抽象難懂，用語言不易表達的內(nèi)容變得生動、具體、一目了然。

如何利用好多媒體，使其更好的為教學(xué)服務(wù)，應(yīng)該成為我下一步努力的目標。板書文字、圖案（照片、風(fēng)景、音樂作品譜例）、音響、音像材料的綜合使用，也成為我提高個人專業(yè)素質(zhì)的一個重要方面。作為一名西方音樂史教育工作者，我的任務(wù)將是繁重的，我感到任重而道遠!

張婭（1976—），女，音樂學(xué)碩士，講師。解放軍藝術(shù)學(xué)院音樂系專業(yè)基礎(chǔ)教研室主講教員。1999年7月畢業(yè)于中國音樂學(xué)院作曲系，獲得音樂學(xué)學(xué)士學(xué)位。2009年考入解放軍藝術(shù)學(xué)院音樂系，攻讀音樂學(xué)碩士研究生學(xué)位。主要研究方向：西方音樂史、軍旅音樂。多年來一直受邀參與CCTV“全國青年歌手大獎賽”綜合素質(zhì)的西方音樂史部分的輔導(dǎo)工作，并參與相關(guān)書籍的撰寫。