謝佳彤

（華南師范大學(xué)音樂學(xué)院，廣東 廣州 510006）

?

莫扎特《安魂曲》
——Kyrie、Lacrimose合唱音樂簡析

謝佳彤

（華南師范大學(xué)音樂學(xué)院，廣東 廣州 510006）

【摘要】〈安魂曲〉是彌撒曲中一個分支,是羅馬天主教用來超度亡靈的特殊彌撒．．本文通過莫扎特〈安魂曲〉的創(chuàng)作背景,過程及曲式結(jié)構(gòu)要素進(jìn)行簡要闡述,對莫扎特〈安魂曲〉進(jìn)行了全方位多角度分析,為欣賞〈安魂曲〉提供幫助．

【關(guān)鍵詞】莫扎特；安魂曲；背景；分析

莫扎特《安魂曲》于1791年在維也納創(chuàng)作，共八個樂章，分別是：進(jìn)堂詠(Introitus)、垂憐經(jīng)(Kyrie)、繼抒詠(Sequenz)、奉獻(xiàn)經(jīng)(Offertorium)、圣哉經(jīng)(Sanctus)、贊美經(jīng) (Benedictus)、羔 羊 經(jīng)(Agnus Dei)、領(lǐng)主詠 (Communio) 。 其中繼抒詠又包括震怒之日(Dies irae)、號角響徹四方(Tuba mirum)、威嚴(yán)的君王(Rextremendae)、慈悲的耶穌 (Recordare) 、羞慚無地 (Confutatis)和落淚之日(Lacrimosa)。

一、節(jié)拍，調(diào)性與速度的特點。

莫扎特《 安魂曲》是以d小調(diào)為主調(diào)，主要采取了近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)的方式， 雖然在作品的中間出現(xiàn)一些變化，但音樂始終是圍繞著 d 小調(diào)展開。在節(jié)拍上主要使用4/4拍， 配合著《安魂曲》莊重肅穆的精神要求， 只有《繼抒詠》中的“ 求你紀(jì)念”（3/4）、“痛苦流淚之日”（12/8）以及“ 歡呼曲”與“ 贊美曲”里的“Osanna” 部分（3/4）和《 羔羊贊》 （3/4）中改變了節(jié)拍。

二、安魂曲的死亡主題

隨著慢板（Adagio）行進(jìn)速度的前奏音樂響起，開篇《 安息經(jīng)》 （Requiem） 中莫扎特用下行小二度音程架構(gòu)起整部作品的中心主題， 依次由低音管和巴塞管演奏， 強(qiáng)烈的超度亡靈的訴求奠定了作品的基本格調(diào)，從一開始就點明愿逝者安息的主旨， 明確表達(dá)出《 安魂曲》 的創(chuàng)作意圖。

中心主題在《 繼抒詠》 的第六首樂曲《 痛苦流淚之日》 中，莫扎特親筆寫作的第一至第八小節(jié)中飽含著深深的悲愴之情， 可以真切地感受到莫扎特面對生命即將終結(jié)的事實， 其精神與肉體所承受的折磨和煎熬。首先由弦樂奏出如泣如訴的小二度旋律， 然后引出合唱“ 那是痛苦流淚的日子”（Lacrimosadiesilla） 。當(dāng)?shù)?2-23小節(jié)女高音從d音開始級進(jìn)下行唱出“ 請賜給他們安息”（donaeis requiem） 時， 音樂里依舊滲入了小二度中心主題的音型。

三、配器特點

由于安魂曲這一音樂形式的獨特性， 莫扎特《 安魂曲》 的樂隊規(guī)模并不大， 而且在配器方面不如歌劇和交響樂多樣化， 使用了兩部巴塞管、 兩部低音管、 兩部小號、 三部長號、 一組定音鼓、 五部弦樂和管風(fēng)琴。莫扎特選擇巴塞管、 低音管和長號這些比較接近人聲的樂器， 充實人聲聲部的旋律， 表現(xiàn)肅穆哀傷的葬禮氣氛， 弦樂則以豐富的和聲以及不同的節(jié)奏型強(qiáng)化或支撐人聲聲部， 樂隊在整首作品中扮演著多種角色， 時而如同音樂背景墻，時而重復(fù)人聲部分的旋律， 時而與合唱相互呼應(yīng)， 其音色和音量的處理， 起到平衡與調(diào)整整個作品的作用。

《垂憐經(jīng)》分析

背景分析：

垂憐經(jīng)是安魂曲繼序曲后的第一個樂章，莫扎特只完成了合唱部分及弦樂，剩余的由緒斯麥爾遵照其遺囑所寫。全曲只有兩句歌詞“主啊，請垂憐！基督，請垂憐！”在這兩個主題下不斷發(fā)展，在不同的聲部不同的調(diào)式上展開模仿追逐，體現(xiàn)出了祈求主垂憐的內(nèi)心渴望！

曲式分析：

這是一首雙重賦格曲，A-B-A再現(xiàn)三段體。由兩個對比式的主題組成。兩個主題同時同時呈示，第一個主題莊嚴(yán)肅穆，第二個主題相對熱情激烈，一開始男低音與大管和低音提琴同時進(jìn)入呈示第一個主題，接著女低與巴塞管和小提琴晚一小節(jié)同時進(jìn)入呈示第二主題，形成了聲部互相聯(lián)系追逐的形式，女高和第一提琴一起進(jìn)入模仿第一主題，男高與中提琴模仿進(jìn)入第二主題，不同聲部與不同樂器組合，是根據(jù)音色音域的不同特點進(jìn)行的組合，從而使樂器與人聲完美結(jié)合，增強(qiáng)音樂的氣勢，莫扎特以精湛的筆法將這兩個對比性的主題移至各個聲部中，發(fā)展成一首壯麗輝煌的雙重賦格。

呈示部：

前16小節(jié)，兩個主題分別在男高、女中，女高、男高，女中、男低，男高、女高四個聲部進(jìn)行模仿發(fā)展，女第一主題是附點節(jié)奏，長音加上稀疏的織體，穩(wěn)重的進(jìn)行在各個聲部。第二主題連續(xù)的十六分音符上下二度的跳動，速度明快，具有花腔似的效果，特別是原本低沉的男低音，女中音，男高音模仿花腔女高音輕巧的唱法，突破了傳統(tǒng)宗教的創(chuàng)作手法。幾個旋律線條莊重又獨立，活潑不失穩(wěn)重。

展開部：

17-38小節(jié)，兩個主題分別在女高音、男低音，男高音、女高音，男低、女中，女高、男高四個聲部按原規(guī)律進(jìn)行后擴(kuò)展了8小節(jié)，使第二主題以兩拍后以屬調(diào)向上進(jìn)行，模仿的方式更緊密，形成一種情緒激動的場面，把那種渴望耶穌垂憐的心情寫得逼真形象。

再現(xiàn)部：

39-50小節(jié)，展開部最后不段屬音上行進(jìn)行在再現(xiàn)段非常連貫的回到主調(diào)d小調(diào)，縮減再現(xiàn)了呈示部和展開部的兩個主題。

尾聲：

最后2小節(jié)，速度變成慢板，四個聲部縱向?qū)ξ唬Y(jié)束在重屬導(dǎo)減七和弦上形成緊張不安的結(jié)尾，最后結(jié)束在主音d上。

參考文獻(xiàn)

[1]馬革順《合唱指揮簡明教程》上海音樂學(xué)院出版深,2008年7月第一版．

[2]白漢君《莫扎特簡論》西安音樂學(xué)院學(xué)報,1998年第一期．