馬岳婷

（陜西省京劇院，陜西 西安 710054）

常用技法在大阮演奏中的應用

馬岳婷

（陜西省京劇院，陜西 西安 710054）

隨著社會的發(fā)展，常用技法在大阮演奏中具有十分重要的應用。其不僅對指法以及節(jié)奏具有十分強的把握，同時還要結合音符的具體特性，對其進行整體性的分析。本文主要針對常用技法在大阮演奏中的應用進行分析，并提出了相應的優(yōu)化策略。

常用技法；大阮；演奏；應用

大阮是一種民族樂器，它十分具有表現(xiàn)力，阮不僅能彌補彈撥樂器中的中低音缺失而且能起到承上啟下的作用。阮最開始只是一種伴奏樂器，而到如今它已經(jīng)可以進行獨立的演奏，也開始加入到協(xié)奏之中。在演奏上現(xiàn)在的民族樂器的發(fā)展都是朝著系統(tǒng)化與科學化的方向，而阮則是在較短的時間內(nèi)發(fā)展起來，且逐漸開始被重視的樂器。所以大家對阮的演奏技術的要求也日漸提升。雖然已經(jīng)有許多前輩們都在阮的演奏技術領域努力開拓，發(fā)展到現(xiàn)在還是有許多問題需要大家一起討論解決。

一、常用技法在大阮演奏中的應用概況

大阮是一種從很多年前就傳入我國的傳統(tǒng)彈撥樂器，最開始阮被稱為“琵琶”，后來也曾經(jīng)被稱為“秦琵琶”和“直項琵琶”。阮的音色十分特殊，它和琴、箏、琵琶之間都有相似之處，卻又和琴有所區(qū)別，與箏也有所不同，和琵琶相比也有不同，它介于這三者之間，它有它獨特的“凄清”的情調(diào)。它的聲音像秋天里的蟋蟀一樣切切哀鳴，又像大宅之內(nèi)女子的呢呢私語。魏晉時期“竹林七賢”之一的阮成就十分擅長彈奏這種樂器，他還在阮的形制和演奏技巧等方面都有較大貢獻。也是因此，在武則天時期，人們將他所用的琵琶稱為“阮成”回來漸漸簡稱為“阮”。阮主要是在唐宋時期達到頂峰，阮的形制和演奏技巧在這段時期都有了空前發(fā)展。到明清時期，阮的發(fā)展逐漸衰落，演奏技巧和阮譜文獻幾乎全部遺失。從解放到現(xiàn)在，阮的形制、技巧、作品等方面都在許多前輩的努力下都有了十分大的發(fā)展，許多學校也陸續(xù)設立阮專業(yè)，演奏阮的技巧也越來越規(guī)范化，系統(tǒng)化。

阮常用的演奏技巧有如下兩種。其一是指彈法（戴假指甲），另一種是撥彈法。這兩種彈法都存在了一千多年，一直用到現(xiàn)在。

二、常用技法在大阮演奏中的應用

（一）如何持琴

常見的錯誤持琴姿勢是坐滿板凳或者將背部靠在椅背上，將琴完全靠在身上，琴頭過于偏左。在演奏時做埋板凳面會導致身體過于前傾看起來彎腰駝背，沒有精神，而且目光向下看起來十分不美觀且容易疲勞。將其完全靠在身上會導致琴頭過于偏左，使得了琴的共振受到影響，影響演奏效果，也不容易看到琴的品位，容易彈錯或者是加大左手手指的負擔，影響作品的流暢度。身體放松，雙腿平放，臀部與凳面的接觸盡量在三分之一到三分之二之間。將其置于胸前，兩腿之間，演奏者和情頭之間形成一個45度以內(nèi)的夾角，江琴的支撐點放在兩腿與胸前而不是手上。

（二）姿勢以及技法

1.手指姿勢技法

拇指、食指、中指、無名指都將第一關節(jié)塌癟，掌心無法保持握球狀態(tài)，指尖按在兩品之間等。手指關節(jié)塌癟會影響指尖力度，從而使按品時失去彈性，變得僵硬，影響手指的靈活度，不能快速的按音。當手心保持握球的狀態(tài)時整個左手手掌最放松，不是處于這個狀態(tài)時練習不久就會，產(chǎn)生疲勞感。而按平時按到兩個品之間，則會產(chǎn)生雜音，影響整體效果。

左手的正確姿勢應該是，大拇指，食指，無名指和中指第一二個關節(jié)立起來，每個指尖都直立在弦上，按實，保持手指的弧形，讓你一輛從左臂和掌心傳遞到手指。手心盡力放空，保持在握球狀，保持放松。鍛煉各個手指之間的獨立性，尤其需要加強鍛煉是中指和無名指的力度和獨立性。在手勢上其各種技法之間應當加強協(xié)調(diào)性，手指不能過于僵硬，同時還要自然放松，讓姿勢盡可能優(yōu)美。從而增進整體的協(xié)調(diào)性。

2.左手大拇指的持琴動作

有些學習大阮的人并不十分重視左手拇指的規(guī)范動作。手指位置也是隨意放置。例如，立起左手大拇指的第一個關節(jié)，放在琴桿中心。我覺得第一個關節(jié)立起會使得，情感與指尖的接觸面積過小，導致拇指支撐不了琴，就讓琴容易在手中晃動。而將拇指放置在琴桿的中心，則將無法托住琴，在其他四根手指按琴弦時，大拇指無法施加足夠的力來形成相互作用力，影響按音力度。左手拇指的正確放置方法應該是將拇指的第二個關節(jié)力氣至一個關節(jié)自然放平，放置在琴桿左側(cè)，用拇指肚盡量大面積的支撐住琴桿。因為琴的重心主要放在腿上，而不應該在手上使力，反而應該盡量放松。

3.手臂姿勢

左臂抬的過高，或者是上下擺動幅度過大，這兩者都將會使演奏者在表演過程中左臂迅速的酸痛疲勞，使演奏效果變差。左臂的正確姿勢應該是，肩膀自然放松，平放，左大臂與左小臂自然下垂，但是不能搭放在琴上，左手手腕略微向外突出，即使是在演奏中也應該保持上述姿勢?，F(xiàn)在阮樂藝術不斷得到新的發(fā)展，樂器改革家，演奏家和大量的阮樂作品都涌現(xiàn)出來。大軟中的兩種指法指彈和撥彈也隨著這股發(fā)展熱潮而蓬勃發(fā)展。因為這股樂器改革的大熱潮，阮的質(zhì)量得到了十分大的完善和提高。除此之外，各種新式的彈法，以及將兩種傳統(tǒng)彈法相結合等各種新想法都陸續(xù)被提出，這也反應出了阮樂藝術所具有的發(fā)展前景。其手臂的整體姿勢應當盡量保證平衡與自然，在進行琴弦的彈奏過程中，其手臂的發(fā)力應當盡可能的均衡，讓彈奏過程中的手臂與手指之間的力量能夠盡量的保持均勻，讓琴弦的音律處于平衡的狀態(tài)。

4.音符節(jié)奏

在進行大阮演奏的過程中，需要對整體的音符節(jié)奏進行全面的把握。一般在主旋律上，其節(jié)奏的控制難度較大，各種音符之間也存在一定的跨越度，所以節(jié)奏常常也會讓音色發(fā)生相應的變化。通常情況下大阮演奏的曲子，音色較為平正，但是在節(jié)奏上如果控制較好，其曲音又會十分悠長。同時在手法的變化方面，其通常需要采用不同的手法進行全面的演奏。首先其需要以整體的觸點為中心，對弦點的位置進行全面的把握，同時其觸點與弦點的方位也要進行細微的控制，從而讓指峰的偏轉(zhuǎn)角度能夠運用自如。在音符節(jié)奏的整體控制上與手指的發(fā)力力度也有很大的關聯(lián)。如果力度過大，其音符必然難以連貫在一起。如果力度過小，其音色的品質(zhì)也會下降。因此，從整體上而言，其力度的把握應該恰到好處，讓手臂的質(zhì)量與手指能夠相互結合，讓整體的音色效果更佳。在音符節(jié)奏方面，其具有多方面的音符技巧，有“顫音”、“爬音”。在進行彈奏的過程中，一定要把握這些基礎的音符技巧，讓音色更加悅耳動聽。

5.弦角度的整體把握

在進行琴弦整體角度的把握過程中，其需要結合多方面的因素，對其角度進行全面的調(diào)整。一般情況下。其指尖觸動琴弦的軌跡應該與琴弦的整體角度相互結合，從而讓弦體接觸的深度能夠得到進一步的增強，同時在指法的運用上需要運轉(zhuǎn)自如。尤其是在一些“高八度”的琴曲彈奏方面，其指尖能夠及時的切換到各個琴弦的位置之上，避免其主旋律的彈奏過程中會出現(xiàn)跑音等情況發(fā)生。同時，在琴弦的角度上要做出及時的調(diào)整，因為不同的音符需要不同的力度與不同的角度來進行把握，最終達到理想的彈奏效果。

三、結語

常用技法在大阮演奏中的應用十分關鍵，其能夠讓整體的演奏效果得到全面的提升。與此同時，在進行演奏的過程中，需要注意指法、力度以及彈琴角度的相互協(xié)調(diào)。在音色上需要采用正確的節(jié)拍進行良好的調(diào)節(jié)。最后還要對音符節(jié)奏的整體效果進行全面的把握，不斷調(diào)整琴弦角度，讓各種執(zhí)法得到和諧自然的應用。

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