王振國
(銅仁學院音樂學院,貴州 銅仁 554300)
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高校聲樂技能課藝術(shù)修養(yǎng)的教學之探討
王振國
(銅仁學院音樂學院,貴州 銅仁 554300)
摘 要:筆者從教學實踐出發(fā)梳理學生正確的藝術(shù)修養(yǎng)觀念和提出一些想法,教學實施階段如技能教學中基礎(chǔ)理論和綜合修養(yǎng)、學生實際演唱能力、運用技巧理論知識的掌握是演唱訓(xùn)練的關(guān)鍵所在。
關(guān)鍵詞:聲樂課;技能;開設(shè)模式;藝術(shù)素養(yǎng)
中國在改革開放以來涌入很多新鮮的外來事物,包括音樂技巧課的教學手段,這使得藝術(shù)教育事業(yè)得到了迅速發(fā)展也取得很大的成就。在國際級的比賽中涌現(xiàn)出一批中國面孔,這也反映出中國藝術(shù)教育的吸收和融匯的能力從而提高教學水準。然而在吸納歐洲技巧教學的手段時也出現(xiàn)了很多不合理的地方,這些也影響了高校技巧課教學的水平限制了教學改革本質(zhì)性的進展。
高校技能課上課的模式和訓(xùn)練的手段多是受到專業(yè)類音樂院校的影響,模仿音樂院校的教學模式和訓(xùn)練方法。沒有結(jié)合自身教學的實際情況比如;學生進校前技巧掌握的懸殊、音樂理論、綜合修養(yǎng)等。我國雖然從上個世紀八十年代開始進行技巧類音樂課各個方面如教學模式、教學手段、教學類型等改革和探索,但是到目前為止改革的焦點也是是集中在單人課、集體課。改革的效果還只是依靠學生自身的技巧掌握的水平上,如果學生本身沒有很好的掌握技術(shù)要領(lǐng)再多的改革也只是形式上面的改動罷了。判斷改革的效果只能通過學生自身的專業(yè)掌握來衡量,所采用的教學模式依然停留在單一的經(jīng)驗?zāi)7碌睦位\里。
這些不合理的因素影響了高校技巧課教學的整體提升,現(xiàn)在技巧的接受者也就是今后技巧的使用者。畢業(yè)生他們的技巧掌握水準和綜合素質(zhì)的修養(yǎng)將是我國未來音樂教育事業(yè)的持續(xù)發(fā)展和繼承的血脈。如何深化高校的教學改革,建立起完整、科學的教學訓(xùn)練體系是我們從事一線教學人員面臨的一大難題,也是我們追尋和探索的方向。正如聲樂教育家沈湘先生說過:“聲樂研究不是搞空洞,繁瑣的理論,否則就成了空頭理論家了”。我們要讓學生掌握理論,何為理論?理論就是告訴你這些是怎么來的,何為實踐?實踐就是告訴你怎么去用。我們既要掌握理論搞清晰它的來龍去脈又要充分的利用它來為我們歌唱事業(yè)服務(wù)。
音樂的審美觀樹立是否科學全面直接會推動歌唱的整體修養(yǎng),使演唱音樂的時候能夠領(lǐng)悟透徹、表演音樂更具體和豐富。訓(xùn)練中的曲目是作曲家創(chuàng)作出來的,二度創(chuàng)作的大膽運用必須尊重作曲家的意圖同時賦予新的含義或形象。作為聲樂教育工作者在教學中應(yīng)該積極啟發(fā)學生感受歌曲的曲目內(nèi)容要表達什么樣的含義、樹立什么樣的曲目個性或形象又要讓學生充分感受旋律帶來的美感,既要整體把控和分層次解析。對作品感悟的深刻、全面,學生就會表現(xiàn)音樂更加豐富、有深度。例如演唱作曲家王志信老師作品(春江花月夜)這首藝術(shù)歌曲的時候,首先是分析這首作品的曲目特點,學生是否擁有完善的駕馭這首作品的技巧能力,它的曲目特點是古典和現(xiàn)代的完美結(jié)合在從事教學開展時要綜合把握學生音樂修養(yǎng)才是完成這首作品的關(guān)鍵。多數(shù)同學都會側(cè)重處理作品的技巧從而忽視音樂的古典美學,讓學生大量積累音樂素質(zhì)是真正表現(xiàn)藝術(shù)的重要手段之一。
文學修養(yǎng)積累的好壞在唱些古典作品時就充分體現(xiàn)出來了,如國外的古典藝術(shù)歌曲很多作曲家是根據(jù)民間故事線索加以改編而成如:譜曲人物方向作品:卡契尼(阿瑪麗莉)、帕賽爾(仙女和牧人)、G.喬爾達尼(我親愛的)等,譜曲事物方向作品:阿.斯卡拉蒂(恒河上升起太陽)、亨德爾(綠樹成蔭)、(快樂!錫安的人民)、卡爾達拉(友善的森林)等、譜曲神靈方向作品:弗蘭克(天神賜糧)、古諾(圣母頌)等。中國作品中也不乏一些優(yōu)秀的作曲家根據(jù)民間小調(diào)或故事改編的大型聲樂作品如:王志信(孟姜女)、(春江花月夜)、(桃花紅,杏花白)等。這些音樂都有自己鮮明的故事情節(jié)或者作曲背景有一定的文化典故,我們在從事這些曲目的教學時首先要了解故事或典故的起源便于學生能夠更加準確的把握曲目風格和一些地方特有的演唱技巧。文學修養(yǎng)的積淀在曲目演唱時能夠讓學生更加貼近生活、得心應(yīng)手。
聲樂藝術(shù)從訓(xùn)練聲音發(fā)面只有聲樂技巧這一選項,如果從聲樂表演方面來分就有聲樂技巧和聲樂表演兩個選項,其中聲樂表演要求的東西就更多了,包括縱向的:文化修養(yǎng)、表演肢體、橫向的:具有地方風格的聲樂作品的詞曲特點訓(xùn)練、其中具有地方特色風格的作品就很難拿捏,聲樂藝術(shù)是縱向和橫向相互影響、相互制約的矛盾共同體,比如學習美聲發(fā)聲的同學在演唱中國民間小調(diào)的時候,首先要考慮的是唱出地方小調(diào)的特點從某一方面來說就制約著美聲唱法的特點,所以這種矛盾共同體也就形成了學生自己獨立的演唱個性和特點。我把把歌曲內(nèi)容稱為歌詞,這是現(xiàn)代的稱謂,詞作為聲樂文學的一個重要組成部分,它的寫法必須嚴格的遵守平仄的規(guī)律,且符合詩詞的意境,在詩詞中平是上揚、仄是下抑。在開展曲目教學中如果不整體把握曲目歌詞的韻律特點就會完全破壞歌曲的風格和意境。學生更多的掌握體會曲目歌詞的韻律特點是開展聲樂曲目教學中評判成功與否的關(guān)鍵。
注重聲樂教育中學生審美素質(zhì)的積累,聲情并茂的歌唱含有聲樂技巧和表演技巧也是聲樂專業(yè)學生最終的目標,也是聲樂教育中追求的藝術(shù)素養(yǎng)。歌曲演唱的成功與否要看歌唱者的二度創(chuàng)作,巧妙的二度創(chuàng)作可以展現(xiàn)歌曲的風格和內(nèi)容的多面性,是歌者豎立獨特的個人演唱風格魅力的關(guān)鍵。傳統(tǒng)的教學往往過于片面化,把聲樂教學過分集中在技能技巧上面形成“技高演低”的尷尬狀態(tài)忽略了學生歌唱表演素質(zhì)的積累也是聲樂專業(yè)教學改革急需解決的局面。
[參考文獻]
[1] 秦繼仙.試析音樂文學中的歌詞韻律[J].戲劇之家,2015,09.