于 晗

（黑龍江大學，黑龍江 哈爾濱 150000）

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淺析中國戲曲的發(fā)展

于 晗

（黑龍江大學，黑龍江 哈爾濱 150000）

【摘要】中國戲曲歷史悠久，內涵豐富，種類繁多，受眾廣泛，是中華民族的文化瑰寶，也是世界優(yōu)秀文化之林中的一朵奇葩。伴隨著中國乃至世界范圍內的經濟和文化發(fā)展，現(xiàn)代文化藝術層出不窮，對傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)藝術的繼承和發(fā)展造成了一定的沖擊。本研究追溯了中國戲曲的發(fā)展歷史和特點，分析了中國戲曲的發(fā)展現(xiàn)狀以及所暴露出的問題，并提出在新的歷史時期繼承發(fā)展和壯大中國戲曲的意見和建議。

【關鍵詞】中國戲曲；發(fā)展歷史；傳統(tǒng)藝術；文化藝術

中國戲曲與希臘戲劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化。據(jù)相關歷史資料證明，戲曲起源于古代部落的祭祀活動，比文字的起源還要早。其從形成到繁榮，經歷了較長的歷史時期，也呈現(xiàn)出豐富多彩的藝術形式。中國戲曲的繼承和發(fā)展在現(xiàn)代文化的沖擊下，日益減弱，一些戲種甚至出現(xiàn)了無人唱、無人聽的尷尬困境。如何在新的歷史時期將其源源不斷地傳承和發(fā)展下去成為目前中國戲曲的新的研究方向。

一、中國戲曲的發(fā)展階段及特點

（一）中國戲曲的萌芽和形成

在原始社會，人們進行祭祀活動，除了向神靈供奉食物外，還會模仿自然生物和日常生活活動進行原始“歌舞”表演，這些歌舞是對現(xiàn)實的真實反映。隨著原始部落的逐漸壯大，原始歌舞也逐漸發(fā)展與提高。這些原始歌舞就是中國戲曲的起源。到了秦漢時期，出現(xiàn)了較為具體的戲曲形式，即秦代的“優(yōu)戲”和漢代的“百戲”。中唐以后，中國戲劇飛躍發(fā)展，戲劇藝術逐漸形成。在秦漢到唐代，戲曲并無具體的形式和統(tǒng)一的規(guī)制，僅作為一種人類的娛樂工具，形式多樣。到了唐朝，政治經濟的巨大發(fā)展催生了文學藝術的繁榮，促進了戲曲的形成和定型。唐代詩歌盛行，詩歌獨特的音律和敘事長詩的成熟為戲曲的音律和內容形成起著決定性的影響；在這一時期，音樂舞蹈昌盛，為戲曲提供了最雄厚的表演、唱腔的基礎。到了唐代中后期，設置了梨園教坊，進行專業(yè)的戲曲藝人培養(yǎng)，使戲曲形成的歷程加快，在此期間也產生了一大批用歌舞演故事的戲曲劇目。

（二）中國戲曲的成熟和繁榮

經過宋金時期的繼承和發(fā)展，戲劇已經過了漫長的孕育和遲緩的流程，有了很厚實的積累，在內部結構和外在表現(xiàn)上都達到了成熟。到了元代，民間文化戲曲乘風而上，日趨成熟，產生了雜劇。明清時期，戲曲逐漸繁榮起來。明代國家的長治久安催生了一種全新的戲曲形式——傳奇，元末明初五大傳奇的出現(xiàn)，是雜劇時代向傳奇時代轉變的標志。然而初期傳奇作品極少，到了明代中葉以湯顯祖為代表的一批傳奇創(chuàng)作者，將傳奇推向了民間主流文化的寶座。清代產生了被譽為“中國國粹”的京劇，標志著中國戲曲達到巔峰。京劇以徽劇為基礎，由三慶、四喜、春臺和春四大徽班與湖北的漢調藝人合作，同時接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調，通過不斷地交流、融合，最終形成的。京劇形成后在清朝宮廷內開始快速發(fā)展，并迅速普及到民間。京劇演員成為一種正當職業(yè)，民間出現(xiàn)大量戲班。

（三）中國戲曲內涵不斷豐富時期

清代末期，戲曲發(fā)展在政局動蕩的社會環(huán)境下出現(xiàn)停滯。辛亥革命前后，一批有造詣的戲曲藝術家開始從事戲曲藝術改良活動，從1919年“五四運動”到中華人民共和國成立，在這段時期內，一些人士對戲曲進行了改革。以袁雪芬為代表的改革者們舉起了戲劇改革之大旗，在中國戲曲中形成了融合編、導、舞、音、美為一體的綜合藝術機制，開始了中國戲曲藝術大寫意與大寫實相結合的機制。新中國成立后，在國家“百花齊放，百家爭鳴”的文化政策促進下，涌現(xiàn)了一批優(yōu)秀劇目。20世紀初，戲曲舞臺上開始出現(xiàn)一批由民間小調發(fā)展而來的具有濃郁鄉(xiāng)土氣息的地方戲曲，深受人民群眾喜愛，如越劇、評劇、黃梅戲等，它們使得中國戲曲的內涵更加豐富。

二、中國戲曲繼承發(fā)展現(xiàn)狀

（一）保護與傳承體系不健全

中國戲曲作為中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化理應受到保護與傳承，然而中國戲曲發(fā)展到今日，并沒有相應的體系來維護戲曲的繼承與發(fā)展。近年來，文化部頻頻出臺地方戲曲保護政策，戲曲保護政策層層下達，到達基層時，政策內容難免失真。關于繼承和保護中國戲曲文化并無詳細的制度規(guī)范和措施指導，誰來做、怎么做等一系列的基本問題得不到解決，戲曲傳承無從下手。廣大人民群眾參與不到繼承和保護的過程中來，脫離群眾的文化不再適應新時代的發(fā)展。不是中國戲曲不適應時代發(fā)展，而是我們缺乏相應的體系去為中國戲曲營造適宜的新時代的發(fā)展環(huán)境。

（二）戲曲脫人民審美需求，跟不上時代發(fā)展的節(jié)奏

戲曲發(fā)展到今日，大都維持著古老的劇本和陳舊的情節(jié)，與現(xiàn)代人民的生活不相適宜。戲曲起源于農村，就該深深扎根于農村，戲曲題材源于民間，就該不斷吸取民間文化推陳出新。然而，我們看到的現(xiàn)狀是現(xiàn)代戲曲，一味照搬過去的題材和表演形式，深奧的思想內涵、晦澀難懂的唱詞以及陳舊乏味的劇情，嚴重脫離了受速食文化影響的現(xiàn)代人，必然會被社會和人民所遺忘和拋棄。

（三）觀眾基礎不深厚，觀眾老齡化嚴重

近年來，我國人口結構發(fā)生了較大變化，目前戲曲的接受觀眾除了中老年人和部分與戲曲相關專業(yè)的學生，高齡人群比例明顯大于青年人，在市場經濟的大背景下，中國戲曲也走上了商業(yè)化的道路，而正是這種商業(yè)化，將戲曲藝術包裝得“高端”，原本雅俗共賞的戲曲變得高不可攀，喪失了大量潛在觀眾。

（四）演員自身素質低下

在戲曲發(fā)展的漫長階段，長期存在著戲曲演員社會地位低下的錯誤認知。這就導致了在很長的歷史時期內，戲曲演員大都來自社會底層階級，因缺乏謀生技能而賣藝為生的現(xiàn)象。這種歷史現(xiàn)象演變發(fā)展到今天雖有所改觀，但大部分戲曲演員還是來自于農村，他們中的大部分是從小學習戲曲，在提高技藝的同時往往忽略自身素質的提高，對戲曲已形成了一個死套路，照本唱戲，缺乏創(chuàng)新精神和思辨精神，不能取其精華，去其糟粕，起不到弘揚傳統(tǒng)戲曲文化的作用。

三、中國戲曲傳承發(fā)展的措施

（一）建立健全繼承和發(fā)展的保護體系

建立健全中國戲曲繼承和發(fā)展體系，要求全體社會成員高度重視戲曲的繼承和發(fā)展，從制度上規(guī)范戲曲繼承和發(fā)展根本方針和思路，從具體政策上引導戲曲文化在新時代的繼承和發(fā)展。完善文化部門的職能，加強各地文化部門和相關機構的建設。要求各地文化部門因地制宜設置專門的戲曲文化工作組，專門行使戲曲文化的繼承保護和發(fā)展工作。加大國家財政對戲曲文化的投資力度，建立健全戲曲繼承發(fā)展保護監(jiān)督機制，建立專門的監(jiān)督部門對戲曲文化的繼承和保護政策進行落實，杜絕“上有政策，下有對策”的蒙混行為。同時，還要努力在全社會營造一種保護戲曲文化，發(fā)展戲曲文化的氛圍，鼓勵全民參與到戲曲文化的繼承與發(fā)展中來。

（二）戲曲推陳出新，適應時代發(fā)展

無論處于什么樣的歷史時期，只有滿足人民精神文化需要、適應時代發(fā)展、符合人民審美需求的文化才能被人民和社會所接納，所認同。戲曲同現(xiàn)代的影視劇一樣，主要作為人民茶余飯后的消遣娛樂項目，廣大人民群眾更喜歡故事情節(jié)生動曲折、人物形象鮮明、貼近現(xiàn)實生活、題材新穎、語言質樸自然、思想簡潔明了的藝術表現(xiàn)形式。因此，戲曲文化應脫離傳統(tǒng)框架的束縛，結合時代的特點，推陳出新，賦予戲曲文化新的生命力。戲曲創(chuàng)作貼近生活，從民間來、到民間去，努力掌握時代脈搏，在人物塑造、情節(jié)構建上充分反映現(xiàn)實，追求真實，給予觀眾藝術享受的同時又能啟迪觀眾。

（三）加大宣傳力度，增加受眾群體

中國戲曲作為中華民族最優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，在進入新的歷史時期后，卻逐漸淡出文化舞臺。究其原因，莫過于相比大肆宣傳推廣的現(xiàn)代文化，戲曲文化幾乎于零宣傳！被動并不會為戲曲文化迎來發(fā)展機遇，只有主動出擊才能喚起國人對戲曲文化的熱愛和欣賞。戲曲文化應該依托現(xiàn)代文化傳播體系，增強宣傳力度，擴大影響范圍，以不斷吸引觀眾。文化部門應致力于在全社會培養(yǎng)一種濃厚的戲曲文化氛圍，使戲曲文化走下神壇，走向廣大人民群眾的生活。免費演出、戲曲進校園、進社區(qū)、主流媒體宣傳……戲曲文化只有利用好宣傳手段才能讓更多的年輕人投入到戲曲的繼承與發(fā)展中來。戲曲的發(fā)展離不開觀眾，戲曲起源于農村，就該回歸到農村中去，我國戲曲的發(fā)展應該以我國最廣大的農村地區(qū)為依托，逐步推進戲曲從農村向城市的發(fā)展。避免從一開始就將發(fā)展中心定位于城市，城市人口快節(jié)奏的生活和對戲曲文化的生疏會使得戲曲工作的推進困難重重。

（四）培養(yǎng)一批高素質的繼承者

戲曲教育是戲曲繼承和發(fā)展的前提和基礎，因此政府要加強戲曲的扶持力度，采用靈活多樣、互為補充的戲曲教育方式。在經濟發(fā)達的城市地區(qū)，要建立一批專業(yè)化的戲曲高等院校和培訓機構，同時在廣大的農村地區(qū)建立起小型的民間戲曲培訓小組。對于高等院校和培訓機構，不能單方面進行理論知識的教學，而應該讓學生體驗更加全面的實踐教學，多讓學生觀看戲曲表演，多為學生提供舞臺表演機會，因材施教，培養(yǎng)記憶與科學文化并存的高素質戲曲人才。對于農村地區(qū)的戲曲培訓小組，要求對民間藝人進行系統(tǒng)培訓，糾正其長期以口耳相傳形式所獲取的錯誤的表演知識。同時增強民間藝人的科學文化水平，對民間藝人加大扶持力度，鼓勵其為繼承和發(fā)展戲曲文化添磚加瓦。除了一線表演人員，也要加強幕后戲曲研究隊伍的建設，為戲曲文化發(fā)展提供堅實的理論基礎。

四、結語

中國戲曲文化源遠流長，是中華民族寶貴的精神財富，是全體炎黃子孫的驕傲。中國戲曲文化的衰微為我們敲響了繼承和發(fā)展戲曲文化的警鐘。只有全體中華兒女共同重視、共同努力，才能使戲曲文化煥發(fā)出新的光彩。

參考文獻：

[1]應仙環(huán).當代中國戲曲發(fā)展現(xiàn)狀的幾點思考[J].商業(yè)文化（學術版），2010，5.

[2]曹暉.中國戲曲的發(fā)展與流變初探[J].黃河之聲，2010，6.

【中圖分類號】J643

【文獻標識碼】A