觀聞
由北京京劇院與國家大劇院聯(lián)合出品制作的新編歷史京劇《正考父》,于12月18日-22日在國家大劇院迎來首演。這部講述孔子七世祖正考父嚴(yán)以修身、清廉從政、恭勤為民、忠義傳家故事的新編歷史京劇,由北京人民藝術(shù)劇院院長任鳴、著名戲曲導(dǎo)演陳霖蒼共同執(zhí)導(dǎo),京劇名家杜鎮(zhèn)杰、李宏圖、張慧芳與著名青年京劇演員張建峰、楊少彭領(lǐng)銜出演,著名戲曲音樂家朱紹玉作曲,并有舞美設(shè)計(jì)章抗美、服裝設(shè)計(jì)宋立、燈光設(shè)計(jì)孟彬等業(yè)內(nèi)知名人士加盟,可謂明星陣容、大腕云集。
“一命而僂,再命而傴,三命而俯。循墻而走,亦莫余敢侮。饘于是、粥于是,以糊余口?!蔽髦芩螄侔萆锨涞娜稀⒖鬃悠呤雷嬲几?,在家廟鼎上鑄下的這段惕厲自儆、教訓(xùn)子孫的鼎銘,在歷史的長河里一直為后人所傳頌。新編歷史京劇《正考父》通過“筑堤”和“考鼎”兩條主線,講述正考父嚴(yán)以修身、清廉從政、恭勤為民、忠義傳家的故事,詮釋了“官高不可忘根本,根本原在民心載”的核心思想。
總導(dǎo)演任鳴:七分傳統(tǒng),三分古風(fēng)
《正考父》是我第二次導(dǎo)演京劇,第一次也是與北京京劇院合作,跟陳霖蒼導(dǎo)演排了一出戲叫《下魯城》。首先非常感謝北京京劇院和國家大劇院邀請我來參加,在《正考父》的整體構(gòu)思上,我提出一些想法和理解。
以前,我并不知道正考父這個人,接觸了劇本之后,才了解了這個春秋時期的歷史人物。他有兩點(diǎn)給我留下了特別深刻的印象。第一,他是孔子的七世祖,原來孔子有一個如此了不起的祖先,有這么大的成就。正考父輔佐了三代國君,是三朝宰相,可見家風(fēng)優(yōu)良傳承。正考父是杰出的人物,而孔子是偉大的,他開創(chuàng)的儒家思想影響了中國數(shù)千年。第二,正考父31個字的鼎銘體現(xiàn)了他為官做人的態(tài)度,達(dá)到了非常高的道德境界?!耙幻鴥E,再命而傴,三命而俯……”這種人生哲學(xué)和道理對后世有著深遠(yuǎn)的教育意義。
我在讀劇本、了解人物的過程中,也受到了很大的啟發(fā)。這部戲在今天來講非常具有現(xiàn)實(shí)意義,他官至上卿仍有如此高的境界和道德情操,也可以說正考父是一個楷模性的人物,對今天有一種穿越時空的意義。
從劇本上講,這部戲編排得非常流暢。由兩個故事組成,一是講正考父如何帶領(lǐng)鄉(xiāng)親修建堤壩、防洪抗災(zāi),表現(xiàn)他的作為和功績。二是時間跨越到30年之后,圍繞31個字的家鼎銘文,體現(xiàn)人物的精神世界。除了正考父之外,其他人物設(shè)計(jì)得也非常生動。整體富有戲劇性,情節(jié)緊湊,有懸念,很抓人,思想性也很強(qiáng)。
從整個藝術(shù)處理上,經(jīng)過與編劇、陳霖蒼導(dǎo)演和演員的商討,我們希望這部戲整體的處理方式是“七分傳統(tǒng),三分古風(fēng)”。突出春秋時期的古風(fēng),是這部戲最大的特點(diǎn)和亮點(diǎn),使之區(qū)別于其他的戲。古風(fēng)、古韻和古意,占三分,那七分則是京劇本體。在舞美、服裝和燈光的處理上,包括演員表演的方式上,我們注重突出古典意境,“三分古風(fēng)”傳達(dá)了中國古代詩意的美。
值得一提的是,《正考父》這出戲的舞美是個突破。整個舞臺比較空靈,布景和周圍用青銅器的圖案裝飾,里面的支點(diǎn)是京劇的一桌二椅,但是演變、改造了,也設(shè)計(jì)有青銅花紋。一共七場戲,每一場戲的背景都是三張畫。第一層是一幅古畫,呈條狀,將其中一部分抽走,剩余部分與后面的畫形成第二張畫。最后全部抽走,又出現(xiàn)一幅完美的畫。這三幅畫跟演員的表演密切配合,于是每一場戲背景上就有了三次變化,有樹有山有水有堤。整個舞臺非常大氣、干凈、漂亮,透視感很強(qiáng)。這種表現(xiàn)手法在京劇和話劇里都很少,富有創(chuàng)造性,再一次傳達(dá)了古典詩意的韻味。
這部戲唱腔繁重,尤其是第七場戲“抒懷”,表達(dá)了人物的內(nèi)心世界和演員的功力。在正面人物的塑造上如何不落巢窠?我們強(qiáng)調(diào)演員在做戲的時候,一定是越好玩、越生動、越幽默、越有戲劇性越好。雖然是正面人物,但他很有智慧和幽默感,一定要有趣,讓人看起來不是在說教,而是在表達(dá)人物的個性和邏輯性。我也跟演員說,在做戲的時候,一定要很生動地、很有戲劇性地去做,而不只是表達(dá)一個人物的概念。
加盟《正考父》的演員都是非常優(yōu)秀的,杜振杰、李宏圖、張建鋒、楊少彭、張慧芳、韓巨明……演員在塑造人物形象的時候能力非常強(qiáng),在表演上達(dá)到了相當(dāng)高的水平。在刻畫人物的內(nèi)心世界上,都非常生動,同時每個人物都很有自己的個性。表演非常成功,我能跟這些黃金時期的演員合作,也是非??鞓返氖虑椤?/p>
孔子受到了祖先的影響,體現(xiàn)了家風(fēng)家教的傳承。我相信,正考父鼎銘的31個字對孔子的一生和思想的形成也有很大的影響。任何文化和思想是積累的過程,作為文脈和儒家思想,源遠(yuǎn)流長。這也給了我們很大的啟示,家風(fēng)的傳承是多么地重要,極具教育意義。
這部戲充分發(fā)揮了京劇的特點(diǎn),非常干凈、簡潔、大氣,“七分京劇”繼承了京劇的傳統(tǒng)。同時,這部戲又獨(dú)具個性,有別于其他戲最大的特點(diǎn)是古風(fēng)、古韻和古意。在堅(jiān)持和發(fā)揮京劇傳統(tǒng)表現(xiàn)手段和藝術(shù)特點(diǎn)的基礎(chǔ)上,一定要更好地?cái)U(kuò)展古風(fēng)古意,體現(xiàn)獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。藝術(shù)最講究的是個性,這也是《正考父》最大的亮點(diǎn)所在。
導(dǎo)演陳霖蒼:堅(jiān)守京劇本體,推陳出新
“人”字很好寫,但做起來很難。西周宋國的名臣正考父官至上卿卻能做到“一命而僂,再命而傴,三命而俯”。一個人有“大”有“小”,但他對上不小、對下不大——不管見到任何比他官高爵顯的,他都不感覺自己卑微,不會低三下四地迎合,永遠(yuǎn)公正無私;跟百姓也好跟同僚也罷,從不顯示自己;后來升至宰相,官升一級低頭,再生一級彎腰,連升三級循墻而走。正考父堅(jiān)守鼎銘的內(nèi)容,把其作為家教家風(fēng)家訓(xùn),給后代留下無窮的精神財(cái)富。
這位歷史名臣的故事對于今天仍有厚重的現(xiàn)實(shí)意義,我們希望將這個人物形象立在京劇舞臺上。調(diào)動戲曲的最有價值的藝術(shù)手段,讓人物演故事,讓人物活起來。我們把它定位為“七分傳統(tǒng),三分古風(fēng)”,用戲曲虛實(shí)結(jié)合的方式,演繹那個歷史時代中的故事和人物。京劇的程式不能不“套”,但一定要融會貫通,套用得舒服、順暢、通達(dá);京劇也不能不“造”,有些東西必須自己去尋找、探索、創(chuàng)造,“推陳”還得“出新”。
具體來講,《正考父》開場就是跟百姓在一起治水筑堤、開拓良田。舞臺上要表現(xiàn)擔(dān)土和砸夯的場景,如果太實(shí)就不是京劇了,必須采用虛實(shí)相結(jié)合的手段。這出戲雖然只有7場,但處理起來每一場都有不同的風(fēng)格。北京這場采取了中國水墨畫的風(fēng)格,詩意盎然,令人耳目一新。另外,演員給人物角色創(chuàng)造了更廣闊的空間,京劇講究活兒都在角兒身上,可以在舞臺上任意馳騁,把最有價值的東西運(yùn)用在舞臺上,唱念做打舞,盡量調(diào)動這些技法。既然是京劇,必須要確保原汁原味,不要忘記本體。因此,不管是現(xiàn)代戲、新編歷史劇還是老戲新演,我們永遠(yuǎn)在告誡自己,一定要守住根、不忘本。無論如何包裝和演繹,樣式讓人一看必須是真正的京劇。只有這樣,才能讓人物在舞臺上活起來,觀眾才能夠接受。在推動京劇的進(jìn)程當(dāng)中,一定要學(xué)習(xí)其他藝術(shù)有價值的東西,比如借鑒舞蹈、地方戲等的優(yōu)秀藝術(shù)手段,我們都應(yīng)當(dāng)為己所用。
這部戲的難點(diǎn)是最后一場,以兩位老人——正考父和仆人來收。很多戲到最后都是轟轟烈烈的,我們反其道而行之,一主一仆二人牽著一匹國王賜給他的御馬,走向百姓當(dāng)中。這幅場景也像一幅水墨畫一樣,清淡、自然、瀟灑地融在百姓中間。當(dāng)然,以這樣的形式來結(jié)束難度不小。但我們認(rèn)為基本上處理得還是很不錯的,希望觀眾能夠感受到其中的況味。
這出戲的唱段很繁重,正考父這個角色由奚派老生張劍鋒和老生名家杜振杰共同飾演,司馬牛的扮演者則是小生名家李宏圖和楊派老生楊少彭。唱段相當(dāng)于一般戲的兩部甚至三部那么多,對演員的要求極高。用兩位演員飾演一個角色,一方面是由于人物年齡跨度大,另一方面也是想展現(xiàn)一下北京京劇院的陣容,讓觀眾欣賞不同的流派。
作曲朱紹玉:《正考父》的唱腔設(shè)計(jì)是一個挑戰(zhàn)
北京京劇院的朱紹玉老師是《正考父》這出戲的音樂制作負(fù)責(zé)人,談到《正考父》的音樂制作,朱老師說這出戲唱腔的設(shè)計(jì)量非常巨大,首先老生需要設(shè)計(jì)的唱腔數(shù)量就非常多。因?yàn)椤墩几浮愤@出戲啟動了北京京劇院眾多具有實(shí)力的老生演員,譬如杜鎮(zhèn)杰、張建峰、楊少彭等。并且這幾位老生所宗的流派也都不一樣,所以不僅唱腔設(shè)計(jì)量大,在全戲中這幾位老生的唱腔鋪排必須合理,這樣觀眾聽起來才會越聽越帶勁兒。
《正考父》這出戲的唱腔設(shè)計(jì)不僅是一個挑戰(zhàn),還有一個與唱腔有關(guān)的任務(wù),就是挖掘失傳的唱腔,將原來一些長久不被使用的唱腔重新搬回舞臺。其中具有代表性的就是杜鎮(zhèn)杰在整出戲最后38句的唱腔唱詞。要知道一般老生的唱腔最多也就22至24句,這次朱老師精心設(shè)計(jì)40句唱腔,后縮到38句,不僅是對傳統(tǒng)唱腔的一種挖掘,也可以說是一種新的嘗試。
除了唱腔,在音樂方面朱老師亦有創(chuàng)新的嘗試。例如開幕曲采用了傍妝臺的曲牌,起先京胡演奏一半,剩下一半由大樂隊(duì)完成。這樣聽來給人的感受與一般的開幕曲相比更加耳目一新。朱老師:“這種開幕曲的設(shè)計(jì)可以說是獨(dú)辟蹊徑,新編的歷史大劇,開幕曲不一定要模仿西方歌劇的樣式。我們這次是追本溯源,以戲曲本身創(chuàng)作音樂的伴奏,讓觀眾自然地體會音樂本身的戲曲味道。但這種戲曲的味道并不是照本宣科做出來的,它被設(shè)計(jì)出來就帶有現(xiàn)代的意識,因此更容易被現(xiàn)代人所接受?!?/p>
朱老師介紹,《正考父》的音樂風(fēng)格以古樸為主,首先讓觀眾知道他聽的是京劇,并且講的是很古老的故事,通過音樂把觀眾帶回春秋時期。為了達(dá)到這樣的效果,樂隊(duì)里加入了鐘琴、簫、笙等樂器,并且在戲末加入一些古老的民間小調(diào)。這些小調(diào)雖是朱老師新創(chuàng)作的,但風(fēng)格也屬于遠(yuǎn)古時期,也能給人一些歷史的滄桑感和浪漫情懷。
朱老師在采訪最后說:“《正考父》這出戲的工作量相當(dāng)于兩出,我用了將近一年的時間才把音樂部分完成。這期間編輯對劇本進(jìn)行修改,我也要隨之將一些唱腔和音樂重新設(shè)計(jì)。總之這出戲是一出大工程,戲馬上就要公演,希望觀眾朋友能夠喜歡,并且多給我們提出寶貴的意見?!?/p>
制作人周鐵林:讓觀眾感受滿滿正能量
正考父的美名和故事在《史記·孔子世家》和《左傳》等典籍均有記載,但只有寥寥數(shù)十字,由有限的資料撰寫出一部大戲?qū)崒俨灰?。正考父的鼎銘上刻?1個字:一命而僂,再命而傴,三命而俯。循墻而走,亦莫余敢侮。饘于是,粥于是,以糊余口。正考父作為上卿,曾先后輔佐戴公、武公、宣公三位國君,三次任命,他一次比一次恭謹(jǐn)?!暗谝淮挝沂菑澭苊诙挝沂蔷瞎苊?,第三次我是俯下身子受命。平時我總是順著墻根兒走路,生怕別人說我傲慢。盡管這樣,但也沒有人看不起我或膽敢欺侮我。不論是煮稠粥還是熬稀粥,我都是在這一個鼎里,只要能糊口度日就滿足了?!?體現(xiàn)了他淡泊名利、清正廉潔的為官之道。
這出戲一共七場,以“筑堤”和“考鼎”兩條主線鋪陳。前五場刻畫正考父率領(lǐng)臣民興修水利、造福于民,突出“官高不忘根本,根本原在民心載”的思想。后兩場圍繞31個字的鼎銘,歌頌正考父高潔的官德,向觀眾傳遞正能量。
《正考父》這出戲以古映今,我們的目標(biāo)是力爭在古代賢士的塑造上有所突破,達(dá)到一個新的高度。從某種程度上來說,歌頌正能量的戲矛盾沖突相對較少,全體主創(chuàng)在加強(qiáng)刻畫人物性格上大做文章,使之更加生動形象、真實(shí)可信。努力做到思想性、藝術(shù)性、觀賞性相統(tǒng)一,產(chǎn)生較好的口碑。
此外,在舞臺呈現(xiàn)上要體現(xiàn)古典風(fēng)韻和清新亮麗的風(fēng)貌。導(dǎo)演在構(gòu)思上強(qiáng)調(diào),一要堅(jiān)守傳統(tǒng),融合在新的作品當(dāng)中。在表現(xiàn)人物上要調(diào)動演員的優(yōu)勢,堅(jiān)守京劇本體,角色表演為人物服務(wù),演人演心。二是在舞臺上展現(xiàn)新的樣式,定位是“七分傳統(tǒng),三分古風(fēng)”。虛擬寫意,古樸詩化,接地氣。在秉承京劇美學(xué)原則的基礎(chǔ)上,舞臺呈現(xiàn)要有上古之風(fēng),體現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)文化的神韻。第三,創(chuàng)作要扎實(shí),制作要精良。北京京劇院與國家大劇院共同出品、聯(lián)合制作,主創(chuàng)主演陣容強(qiáng)大,力爭打造京劇藝術(shù)的精品。
在兩個劇院領(lǐng)導(dǎo)的高度重視下,《正考父》從10月份開始正式進(jìn)入二度創(chuàng)作,11月底在大興劇院做了彩排。領(lǐng)導(dǎo)、專家和全體主創(chuàng)進(jìn)行反復(fù)研討、論證,提出了一些需要修改強(qiáng)化的問題。最近幾天,我們在不斷落實(shí),深度加工排練,使這出戲更加統(tǒng)一嚴(yán)謹(jǐn)。
(編輯·麻雯)