丁鼎
摘要:“行當(dāng)”是戲曲藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中不同身份、不同性格、不同性別、不同職業(yè)的人,在舞臺(tái)上的高度提煉和劃分?!靶挟?dāng)”齊全是一個(gè)劇種發(fā)展是否成熟完整的標(biāo)志之一。以京劇為例,其之所以能夠不斷發(fā)展壯大,藝術(shù)傳承經(jīng)久不衰,躍居“國劇”、“國粹”的翹首地位,與其有著規(guī)范完整的舞臺(tái)表演體系和執(zhí)行標(biāo)準(zhǔn)有著密切關(guān)系。這種規(guī)范是以嚴(yán)格的“行當(dāng)”劃分為基礎(chǔ)的,“行當(dāng)”的形成又需要大量以該“行當(dāng)”為主的劇目及表演藝術(shù)家來作為支撐。
關(guān)鍵詞:歷史路徑 影響因素 形式阻礙
豫劇舞臺(tái)上所能呈現(xiàn)出的演出劇目,大多以旦角為主,生、丑、凈劇目比例很少,尤其是“生行”中武生劇目更是難得一見,即使偶然得見,也大多是模仿京劇而來,豫劇原汁原味的豫劇武生劇目幾乎絕跡,武生表演藝術(shù)家更是難尋蹤跡。
為什么會(huì)造成這樣的一種現(xiàn)狀呢?這種現(xiàn)象對(duì)于豫劇的發(fā)展會(huì)產(chǎn)生什么影響呢?接下來讓我們從幾個(gè)方面分開來說。
一、豫劇走過以“單一技法”到“綜合表演”的歷史路徑
豫劇最初起源于民間鄉(xiāng)野,文獻(xiàn)資料很少,發(fā)現(xiàn)有記載的豫劇活動(dòng)的最早記錄是在清乾隆(1745年)編修的《杞縣志》上。
據(jù)20世紀(jì)50年代的一些豫劇老藝人回憶,在他們青少年時(shí)代學(xué)戲時(shí),老師們?cè)鴮?duì)他們說,在以開封為中心的一帶地區(qū),明清時(shí)期就流行著“河南謳”(河南梆子,直到清末民初,還有人稱河南梆子為河南謳)。“謳”即歌唱。由此可見最初豫劇形成之初就是以唱為主,這很符合當(dāng)今豫劇舞臺(tái)特點(diǎn)。但隨后的發(fā)展表明,豫劇越來越走向“綜合性”發(fā)展,有了特定的舞臺(tái)、道具‘行當(dāng)和演出劇目。這是一個(gè)有初級(jí)向高級(jí)發(fā)展的必然過程。據(jù)傳,在20世紀(jì)30年代前,豫劇的行當(dāng)劃分相當(dāng)工整,比如演關(guān)公戲的只能是大紅臉扮演關(guān)公,二紅臉主演趙匡胤、康茂才、秦瓊等一類人物,后來就不那么認(rèn)真了,只要是紅臉應(yīng)工的角色,大小(二)紅臉都可以扮演。但是在一個(gè)戲里各行當(dāng)?shù)难輪T,應(yīng)該扮演什么角色,卻有著明確的分工和規(guī)定。
豫劇歷史上涌現(xiàn)出了很多著名武生演員,如有“杞縣三亭”之稱的劉金亭。陳素真在回憶錄《情系舞臺(tái)》中這樣寫道:劉金亭先生是杞縣三大名角中最負(fù)盛名的紅武生。他扮相好、風(fēng)度好、功夫好、表演好,樣樣都好,樣樣都超過開封那幾位紅武生。他的拿手戲很多,如《反五關(guān)》、《聞太師歸天》、《黃天化之死》、《前后楚國》、《長坂坡》、《黃鶴樓》、《截江》、《打西涼》、《對(duì)金瓜》這些全是他的絕活。他臺(tái)上的一舉一動(dòng)都干凈利落,風(fēng)度瀟灑。
還有徐文德,杞縣高陽集人。小時(shí)入杞縣六班拜張萬青為師。出科后,在豫東、鄭州、開封等地搭班,不到20歲即在觀眾中享有聲譽(yù)。據(jù)說,他雖然身材瘦小,但扮演元帥、大將、綠林好漢等角色,同樣給人以威武雄壯、氣度不凡的印象。如他表演的“滾身”,出槍和滾身后兩次伏身都很低,緊接著凌空竄起,空中打響“外擺蓮”,落地亮相,使人感到既“帥”有“漂”,不同凡響。他的代表劇目如《黃鶴樓》、《前后楚國》、《翠屏山》等。同時(shí)期的武生演員還有曹彥章、彭海豹、王忠啟等。
由此可見,豫劇武生行當(dāng)在歷史上是有過繁榮和發(fā)展的,而且已經(jīng)形成極具豫劇特色的表演程式和劇目,但后來的發(fā)展表明豫劇武生行在豫劇舞臺(tái)上越來越被邊緣化,以致目前舞臺(tái)上很難見到純粹的豫劇武生劇目的演出??梢哉f,豫劇最初就是以唱為主要表演形式的,但這種單一的表演不能夠滿足觀眾的需求,進(jìn)而走向更高級(jí)的發(fā)展階段,即“綜合性發(fā)展”,豐富表演形式及內(nèi)容。但是,豫劇發(fā)展的道路是漫長而曲折的,是受各種因素制約的,總體來說有兩種因素:一是內(nèi)在因素。內(nèi)在因素是指豫劇藝術(shù)本身缺少規(guī)范的教學(xué)演出的理論體系,大多是豫劇藝術(shù)從業(yè)者文化程度不高,缺少必要的理論指導(dǎo)。很多時(shí)候的他們的演出教學(xué)全憑經(jīng)驗(yàn),很難將自己的藝術(shù)表演上升到理論高度。二是外部因素。所謂外部因素,豫劇土生土長的河南戲,河南地區(qū)在我國近代歷史中一直處于相對(duì)貧困落后的境況之中,老百姓文化程度偏低,自然對(duì)豫劇欣賞要求“不高”,演出團(tuán)體更是以糊口混飯為首要目標(biāo),文戲以唱為主,對(duì)舞臺(tái)道具條舞臺(tái)環(huán)境件要求不高,而武戲不僅對(duì)舞臺(tái)道具有較多的要求,而且武戲劇目通常用的演員也更多,這將大幅度增加戲班的開支,所以兩種因素綜合作用使得豫劇發(fā)展越來越傾向于以唱為主的這種單一的發(fā)展方向。
二、單一的表演形式阻礙豫劇的發(fā)展
一個(gè)劇種的發(fā)展,是要強(qiáng)大的藝術(shù)積淀的,這種藝術(shù)積淀不是說歷史久遠(yuǎn)就就行的。就如一個(gè)50歲的人不一定就有一個(gè)20歲的人成就更高是一個(gè)道理的?,F(xiàn)代信息社會(huì),人們的生活習(xí)慣、方式越來越個(gè)性化,人們對(duì)藝術(shù)的要求也越來越多元化。豫劇如何還繼續(xù)走自己只重“唱念”不“做打”的單一發(fā)展道路,必然是路越走越窄。
當(dāng)前豫劇的發(fā)展我們最常聽到的是“創(chuàng)新”兩個(gè)字。其實(shí),我們應(yīng)該明白豫劇是傳統(tǒng)藝術(shù),是農(nóng)業(yè)文明條件下的藝術(shù)形式。創(chuàng)新是需要基礎(chǔ)的,但豫劇舞臺(tái)上越來越缺少傳統(tǒng)劇目的身影,與此形成鮮明對(duì)比的是大量粗制濫造的新編戲紛紛搬上舞臺(tái)。似乎,只有這樣才叫創(chuàng)新。其實(shí),很簡單的道理,不繼承怎能創(chuàng)新?如何創(chuàng)新?結(jié)果只能是糊弄了事。筆者認(rèn)為,目前我們的河南豫劇更需要的是繼承,全面的繼承。把丟失的或即將丟失的藝術(shù)表演給找回來。因?yàn)檫@是豫劇的血脈,豫劇的根基。
豫劇藝術(shù)這么多年的“創(chuàng)新發(fā)展”,使得元?dú)獯髠?。我們?yīng)該靜下心來,問問自己是誰,是鳥就應(yīng)該向往天空,是獸就應(yīng)該眷戀山林,是魚就應(yīng)該置身大海。如此豫劇的從業(yè)者們,問問自己到底屬于哪一類呢?沒有基石,如何發(fā)展,如何撐起一個(gè)劇種的繁榮昌盛。
豫劇武生行當(dāng)?shù)娜笔∏≌f明豫劇藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在動(dòng)力不足,方向錯(cuò)誤。平心而論,縱觀我國這么多劇種,除了京劇之外,武生行當(dāng)在每個(gè)劇種中都不占主要地位。
但豫劇藝術(shù)向來是以行當(dāng)齊全著稱,最常用的說法是四生、四旦、四花臉。戲班組織模式是四生四旦四花臉,四兵四將四丫環(huán):八個(gè)場(chǎng)面兩箱官,外加四個(gè)“雜役”?,F(xiàn)在如何體現(xiàn)這一特點(diǎn)呢?
我們要明白行當(dāng)齊全的背后是大量優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目的體現(xiàn),是一個(gè)劇種真正實(shí)力的體現(xiàn),有了這樣的基礎(chǔ)才可能為發(fā)展提供強(qiáng)大的推動(dòng)力。
我們以京劇為例,生、旦、凈、丑各個(gè)行當(dāng)都有眾多主演劇目及大批的表演藝術(shù)家。
比如當(dāng)我們說起老生戲就會(huì)想到的藝術(shù)家有:余叔巖、高慶奎、馬連良、言菊朋、譚富英、楊寶森、奚嘯伯等。
經(jīng)典劇目更是數(shù)不勝數(shù),我們最常見到的有《定軍山》、《秦瓊賣馬》、《上天臺(tái)》、《捉放宿店》、《擊鼓罵曹》、《陽平關(guān)》、《連營寨》、《空城計(jì)》、《武家坡》、《汾河灣》等等。
說到小生戲就會(huì)想到程繼先、葉盛蘭、俞振飛、姜妙香、蕭潤德、茹紹荃、李元瑞、張春孝、沈曼華、江世玉、黃定、童壽苓、徐和才、劉雪濤等藝術(shù)家。
常見劇目有《虹霓關(guān)》、《穆柯寨》、《拾畫叫畫》、《舉鼎觀畫》、《奇雙會(huì)》、《玉堂春》、《八大錘》、《借趙云》、《轅門射戟》、《鎮(zhèn)潭州》、《鳳儀亭》、《羅成叫關(guān)》、《小顯》、《三國志》等等。
說到武生戲同樣會(huì)想到楊小樓、李萬春、李少春、張?jiān)葡⒏呤Ⅶ?、歷慧良錢浩梁、俞大陸、李光、李玉聲、馬少良等著名武生行當(dāng)杰出藝術(shù)家以及眾多武生主演劇目如:《挑滑車》、《戰(zhàn)馬超》、《三岔口》、《臥虎溝》、《一劍仇》、《三打祝家莊》等。
所以京劇藝術(shù)在當(dāng)代社會(huì)發(fā)展勢(shì)頭仍然強(qiáng)勁,我們?cè)∷囆g(shù)很應(yīng)該借鑒反思,表面上豫劇武生行當(dāng)?shù)娜笔Р魂P(guān)緊要,實(shí)則不然,一個(gè)行當(dāng)?shù)娜笔?huì)導(dǎo)致其他幾個(gè)行當(dāng)整體缺失,會(huì)成為拖拽豫劇發(fā)展的腳步。那么,怎么做才能使得豫劇武生行當(dāng)重現(xiàn)繁榮呢?筆者認(rèn)為首先要做的就是,挖掘傳統(tǒng)武戲劇目,只有劇目有了,武生演員才能有章可循,才能有戲可演。其次,要從教育入手,從中專院校就要開始分行當(dāng)訓(xùn)練,不求會(huì)的多,但求專而精。在有了劇目,有了專業(yè)人才之后才能使得豫劇武生這一行當(dāng)逐漸復(fù)興,為豫劇的強(qiáng)盛補(bǔ)氣。過程也許很慢長曲折,但只要方向?qū)α?,成功也就不遠(yuǎn)了。