將市場作為判斷藝術(shù)發(fā)展狀態(tài)的標準是誰都不會認可的，但是我們卻依然被卷入其中，被推著往前走，就像當代水墨。

2013年12月11日在紐約大都會博物館舉辦了名為“當代中國水墨的過去與現(xiàn)在”（Ink Art： Past as Presentin Contemporary China）的展覽，這個展覽將這幾年一直高溫不下水墨熱推向了高潮，在2014年的一開始就引發(fā)了各種爭辯。以“西方學術(shù)界”為標準的判斷呈現(xiàn)迥異的論調(diào)：一種是自嗨的水墨得利者，連大都會博物館都做當代水墨展了，水墨可不是被認可了，若干年的折騰一下被拔高了；另一種是局外的嘲諷者，看看參展藝術(shù)家的名單也就知道了西方對中國水墨的認知也就那個樣。

關(guān)于這個展覽的熱議猶如被炒來炒去的水墨，一直不消停，許多人并沒有親自去看過這個展覽，憑借著只言片語的聽聞便迫不及待地發(fā)表自己的觀點。參加展覽研討的策展人、批評家皮力將這個展覽的角度冠以“吃力不討好”前綴，他認為這個從傳統(tǒng)的角度梳理當代水墨實驗性的選題，“國粹派覺得不夠傳統(tǒng)，前衛(wèi)派看不到當代”。參展藝術(shù)家邱志杰說，這個展覽與15年前高名潞策劃的“INSIDE OUT”的展覽架構(gòu)并無太大推進，但是在這15年里中國的藝術(shù)家卻有很大的進步。該展覽的策劃者本身是研究清代繪畫的，他的出發(fā)點與國內(nèi)策展人大不相同也是可以理解的。我們大可不必以一個展覽為依據(jù)就虛擬一場狂歡，也沒有必要去推翻人家的研究。

帶著爭執(zhí)我們從有著“中國水墨年”之稱的2013年跨入了2014，2014年的水墨板塊的活躍并不像前兩年——一味追求高曝光率，有業(yè)內(nèi)人士表示，僅2013年一年某些當代水墨畫家參加的展覽數(shù)量就已經(jīng)達到了四五十個之多，這種現(xiàn)象在2014年稍有回落，但是在拍賣市場水墨自2012年“啟動”以來的“熱銷”態(tài)勢仍在延續(xù)。

蘇富比北京在2014年秋拍明顯加大了當代水墨的比重，從成交情況來看，收效甚好，蘇富比北京公司總裁溫桂華在接受采訪時已經(jīng)明確表示，在2015年蘇富比北京將繼續(xù)擴大當代水墨板塊的征集力度。這種趨向在多家拍賣行均有體現(xiàn)，以北京保利為例，2014年秋拍保利增設(shè)了“都市新水墨”及“國際視野下的當代水墨專場”等板塊，而以“少而精”著稱的夜場拍賣也納入了水墨，在2014年11月30日舉槌的“中國當代水墨夜場”上59件作品在短短的1個多小時內(nèi)斬獲6450萬元。

關(guān)于當下的水墨在近幾年有多種提法，諸如“新水墨”、“實驗水墨”、“當代水墨”、“觀念水墨”、“新工筆”、“新文人畫”，概念上的模糊，理論基礎(chǔ)的缺失，一直是水墨市場火熱之余被詬病最多的地方，也是最為現(xiàn)實的問題。在2013年底皮力曾撰文《21世紀水墨芻議》，文中指出“在經(jīng)濟增長放緩的時期，關(guān)稅法律的模糊以及當代藝術(shù)內(nèi)部功利主義都極大地抑制了當代藝術(shù)的市場，而市場的變動促使當代藝術(shù)內(nèi)部開始反思。與此同時，‘新水墨’或許正成為國際拍賣寡頭取代表現(xiàn)不如從前‘景氣’的中國當代藝術(shù)的‘新板塊’?！痹谒鍓K的二級市場，年輕一代藝術(shù)家的作品也頻繁露面，曾健勇、徐華翎、黃丹、黨震等藝術(shù)家的作品也不斷刷新著各自的記錄，80后藝術(shù)家也不乏成績不俗者，1983年生的郝量便是其中的代表，2014年秋拍上，其創(chuàng)作于2009年的《科學的世界》以遠高于估價的230萬元成交。不過在保利的“水墨SHUIMO”中，同樣是郝量的作品卻因未能超過最低估價而流拍。市場容量有限、藏家急于套現(xiàn)、估價過高等因素也使得年輕藝術(shù)家的市場表現(xiàn)并不穩(wěn)定。

2014年12月關(guān)山月美術(shù)館推出了美術(shù)館自2013年發(fā)起的品牌項目“在路上：中國青年藝術(shù)家作品提名展暨青年批評家論壇”的第二回，首屆“在路上”關(guān)注的是油畫，去年則聚焦新水墨。也算是非盈利機構(gòu)以梳理和研究的態(tài)度對年輕的新水墨藝術(shù)家的一種關(guān)注，如果按照今年油畫、明年水墨這種輪流坐莊的操作方式，并不能對水墨形成持續(xù)關(guān)注，即便是真正想做點研究也被市場大潮所淹沒。

在一級市場水墨的表現(xiàn)也可圈可點，在2014年的“藝術(shù)北京”預展當晚，許多水墨作品都已經(jīng)被貼上了紅點，徐累、李津都有作品高于400萬的價格成交，甚至許多作品在布展期間就已經(jīng)被藏家買下?！八囆g(shù)北京”首席執(zhí)行官董夢陽甚至在接受媒體采訪時表示2015年水墨館有望取代以往的經(jīng)典北京館。

關(guān)于水墨的爭論通常會有兩種體系，一種是主張將水墨作為“媒介”，將其置于當代藝術(shù)的語境中；另一種則是舊有的水墨理論，以傳統(tǒng)的畫論為核心，而這兩個體系互不溝通。關(guān)于傳統(tǒng)的爭論也一直不消停，改造革新的提倡在中國畫發(fā)展的過程中也不是一次兩次了。趙無極曾經(jīng)被記者問道中國畫家如何面對西方傳統(tǒng)，答曰“擁有兩個傳統(tǒng)，要比只有一個傳統(tǒng)好”，陳丹青說，趙無極所說的傳統(tǒng)一個在歐美，一個在中國歷史的深處，并不屬于我們。但不管如何，將市場作為判斷藝術(shù)發(fā)展狀態(tài)的標準是誰都不會認可的，但是我們卻依然被卷入其中，被推著往前走。如果真正關(guān)心水墨，關(guān)心中國畫的發(fā)展，還是沉下心來把學術(shù)建構(gòu)做好，這也是目前最為迫切的事情。