文‖潘豐泉

另辟蹊徑
——來自臺(tái)灣的現(xiàn)代抽象水墨畫展

文‖潘豐泉

在20世紀(jì)50、60年代期間，不少臺(tái)灣畫家在尋覓不同于傳統(tǒng)畫法的新的藝術(shù)探索途徑。在這個(gè)過程中，許多有志于現(xiàn)代中國水墨畫革新、追尋與西方后現(xiàn)代藝術(shù)同步為己任的中青年藝術(shù)家，共同組成了一個(gè)非官方性質(zhì)的民間畫會(huì)或研究會(huì)，其中最為著名、影響廣泛的是由劉國松等人發(fā)起組織的“五月畫會(huì)”。

現(xiàn)代抽象畫；水墨畫；劉國松

《穿出》 劉國松

臺(tái)灣現(xiàn)代水墨畫藝術(shù)的形成，源自于西方后現(xiàn)代繪畫理論的影響。從某種意義上說，臺(tái)灣現(xiàn)代水墨畫藝術(shù)的整體發(fā)展，比大陸早，而且在技法的挖掘上，尤其在形式語言的探索方面，對(duì)大陸同行有不少的啟發(fā)作用。

在20世紀(jì)50、60年代期間，不少臺(tái)灣畫家開始尋覓一些不同于傳統(tǒng)畫法的新的藝術(shù)探索途徑。在這個(gè)過程中，許多有志于現(xiàn)代中國水墨畫革新，追尋與西方后現(xiàn)代藝術(shù)同步為己任的中青年藝術(shù)家，共同組成了一個(gè)非官方性質(zhì)的民間畫會(huì)或研究會(huì)，其中最為著名、影響廣泛的是由劉國松等人發(fā)起組織的“五月畫會(huì)”。

這是近期在臺(tái)灣對(duì)岸的廈門市，一座新落成的中華兒女美術(shù)館舉辦的“臺(tái)灣現(xiàn)代水墨畫展”的基本社會(huì)背景。

今天，我們已習(xí)慣于任何技法革新與嘗試，無論做出何等大膽的探索，只要是在“一切以藝術(shù)”的名義下，就可以有它存在的位置和發(fā)展的空間。但在當(dāng)時(shí)，發(fā)起者所進(jìn)行的這場現(xiàn)代水墨畫革新實(shí)屬不易，如同一切新事物形成的初期，要不斷遭受來自各種傳統(tǒng)守舊思想的非議和阻攔。

“五月畫會(huì)”與劉國松在推動(dòng)整個(gè)臺(tái)灣現(xiàn)代繪畫運(yùn)動(dòng)的進(jìn)程中，有一句當(dāng)時(shí)最時(shí)尚最大膽的放言：“革中鋒的命”及“革筆的命”。此言一出，即引出當(dāng)時(shí)臺(tái)灣畫壇的陣陣?yán)茁?。但劉國松還是一意孤行地堅(jiān)持自己的這一藝術(shù)主張：“凡筆墨所不能表達(dá)者，必另選工具，另覓材料，另創(chuàng)技法，另辟蹊徑?！庇邢喈?dāng)一段時(shí)間，他強(qiáng)化除毛筆以外的各種實(shí)驗(yàn)效果力度，比如對(duì)畫面肌理的大膽探索。曾有人形容劉國松先生的畫室簡直就是一個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)實(shí)驗(yàn)室，這一點(diǎn)也不假。因?yàn)椋瑢?duì)于這樣一位全身心投入到現(xiàn)代抽象水墨畫探索的藝術(shù)家來說，這是一種有別于傳統(tǒng)畫風(fēng)深刻而偉大的藝術(shù)拓展，得從改革作畫工具入手。所以，從20世紀(jì)80年代以來對(duì)一系列作畫工具的改革，使傳統(tǒng)的中國畫作畫用具——毛筆不再是唯一表達(dá)所有技法的最佳工具，宣紙也不再是唯一表達(dá)水暈?zāi)玫牟馁|(zhì)。從這點(diǎn)看，近20年來有關(guān)形形色色的水墨畫實(shí)驗(yàn)藝術(shù)，藝術(shù)家為了獲取各種可能的效果、肌理，別出心裁或不拘一格地利用各種非毛筆以外的工具材料，應(yīng)該是從劉國松和“五月畫會(huì)”這里有所開創(chuàng)并加以拓展創(chuàng)新的，其中，一些水墨畫的獨(dú)特效果——一種有別于傳統(tǒng)繪畫面貌的融合現(xiàn)代藝術(shù)觀念和手法獨(dú)特的探索語言，已經(jīng)朝極致化發(fā)展，并得到業(yè)內(nèi)人士的廣泛認(rèn)可。

在兩岸經(jīng)濟(jì)文化交流還未步入正常軌道的時(shí)候，其實(shí)，一些民間性質(zhì)的藝術(shù)往來就已經(jīng)悄然地進(jìn)行了。筆者記得在20世紀(jì)80年代初期，已在水墨畫壇摸爬滾打多年而且在這一藝術(shù)領(lǐng)域已是名滿天下的劉國松先生，比起島內(nèi)其他畫家更早就到大陸舉辦個(gè)人畫展，并開展一系列學(xué)術(shù)交流活動(dòng)。那時(shí)的他，先是以香港中文大學(xué)美術(shù)系主任身份之后以一般教師、畫家的身份赴大陸進(jìn)行藝術(shù)交流，宣傳他的現(xiàn)代抽象水墨畫藝術(shù)理念。當(dāng)時(shí)，劉國松先生到大陸講課包括舉辦個(gè)人畫展，也曾出現(xiàn)了不少類似于當(dāng)初他們?cè)谂_(tái)灣進(jìn)行現(xiàn)代中國畫改革運(yùn)動(dòng)的一些狀況，他在講課的時(shí)候是很受中、青年畫家和學(xué)生歡迎的，畫展也舉辦得熱熱鬧鬧的，很是成功，但得不到老一輩國畫家的掌聲和歡迎，展廳里也少有老先生的身影。這些年長一輩的畫家，對(duì)這位來自于彼岸的現(xiàn)代型風(fēng)格畫家所進(jìn)行的種種藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，至少從態(tài)度上看是不太歡迎的。雖說他的畫面語

言新潮卻有一些讓他們看來莫名其妙的東西，還是不能理解和接受。無疑，多數(shù)人難以從傳統(tǒng)文化的情感和角度尋視這一變化，也不愿對(duì)他的作品有進(jìn)一步的了解和議論。

《作品五號(hào)》 陳毓彬

從剛起步時(shí)不斷遭受種種質(zhì)疑的艱難困惑，到如今關(guān)于現(xiàn)代水墨展覽一個(gè)接一個(gè)的舉行展出，它們與人們往常心目中那些所謂地道、正宗的主題畫展同在一片藍(lán)天下，接受觀眾的批評(píng)欣賞，這是一個(gè)關(guān)乎藝術(shù)進(jìn)步的現(xiàn)象。由此，我們聯(lián)想到印象畫派誕生之初，也有同樣的過程和遭遇。而今，印象派繪畫這一藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，已經(jīng)成為代表人類美術(shù)進(jìn)步的一種客觀現(xiàn)象，其中的許多畫家和作品，成為人類對(duì)美的奧秘?zé)o窮盡探索的經(jīng)典話題。

今天，圍繞現(xiàn)代水墨藝術(shù)的各種有意義的話題，特別是它那種不屬于傳統(tǒng)或正宗中國畫的另類嘗試和藝術(shù)效果，不僅堂而皇之地在國內(nèi)外各種重大展覽中和相關(guān)媒體中頻頻亮相，而且能夠被那些一開始就難以從個(gè)人情感和其他方面理解的畫家所接受。其結(jié)果是，在現(xiàn)當(dāng)代中國畫的各種形式探索上，藝術(shù)家借鑒了一些有益的東西——一些新的藝術(shù)語言，比如肌理、拼貼、反拓等各種非毛筆工具所表現(xiàn)出來的手法和視覺效果。倘若討論本世紀(jì)關(guān)于現(xiàn)代水墨畫與傳統(tǒng)中國畫在藝術(shù)效果上能有多大的不同，那就是由于藝術(shù)觀念的不斷更新，使得中國畫藝術(shù)表現(xiàn)空間更加寬廣、創(chuàng)新路子愈加長遠(yuǎn)。

這次展示的臺(tái)灣現(xiàn)代水墨畫藝術(shù)，好像只是幾個(gè)畫家的作品展覽。也許由于時(shí)間倉促或另有原因所致，比如準(zhǔn)備得不夠充分等等，難已在短時(shí)間內(nèi)將所有的作品收集齊全。總之要全面展示臺(tái)灣現(xiàn)代水墨畫藝術(shù)面貌，就應(yīng)該讓更多的畫家作品展出，才可以讓眾人更全面地了解臺(tái)灣現(xiàn)代水墨藝術(shù)發(fā)展的相應(yīng)動(dòng)態(tài)及其走向。就眼前這五十多幅作品，有一位讓人印象深刻的畫家——袁金塔先生和他兩幅大作，特別引人注目。這兩幅作品的印刷品，很早就在臺(tái)灣島內(nèi)的兩個(gè)美術(shù)刊物——《雄獅美術(shù)》和《藝術(shù)家》上發(fā)表過。當(dāng)時(shí)，也許是局限于印刷篇幅較小，筆者只感受到構(gòu)思和形式感頗有意思，但見不出肌理效果如何，和有怎樣的一種布局表現(xiàn)，心存疑竇？而現(xiàn)在面對(duì)著這兩幅名稱各為《惑》、《炫》的作品時(shí)，筆者突然發(fā)現(xiàn)有一種很獨(dú)特的視覺效果?！痘蟆肥且环雅攒|干形態(tài)加以裁接，然后不斷重復(fù)在一幅畫面上，再加上畫面有意味的肌理加工處理，以表現(xiàn)現(xiàn)代社會(huì)下各種誘惑，頗能反映一定的社會(huì)現(xiàn)象和問題。另一幅《炫》，把女性臂部作為視覺點(diǎn)，構(gòu)思處理與《惑》沒什么太大的區(qū)別。從袁金塔這兩幅以現(xiàn)代觀念構(gòu)成的水墨作品上看，它們至少改變了以往人們以為這種手法只重于形式而不重于內(nèi)容的片面認(rèn)識(shí)。其實(shí)，現(xiàn)代水墨繪畫藝術(shù)也可借其形式語言的獨(dú)特性，反映現(xiàn)代社會(huì)中的一些問題，以此成為具有一定思想內(nèi)容又有相當(dāng)藝術(shù)表現(xiàn)力的作品。

陳毓彬的《作品五號(hào)》以水墨流動(dòng)感表現(xiàn)了一種材質(zhì)的紋路和肌理效果，顯得非常的大氣壯觀，其水墨的濕潤感強(qiáng)烈到幾乎看不出毛筆寫畫出來的各種痕跡。他走的是抽象構(gòu)成、抽象符號(hào)的路子，但又不同于西方后現(xiàn)代繪畫那一些太過于扭曲、刻實(shí)和騷動(dòng)的“熱”抽象繪畫?？梢娕_(tái)灣現(xiàn)代水墨畫大多以“冷”抽象結(jié)構(gòu)表現(xiàn)，這在一定程度上，顯示出中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”的這一思想要義，必然對(duì)臺(tái)灣現(xiàn)代抽象水墨畫的各種探索有相當(dāng)?shù)挠绊懥妥饔谩?/p>

這些年，現(xiàn)代水墨畫藝術(shù)或多或少地通過各種展覽形式，或借助書畫媒體的廣泛宣傳，使觀眾對(duì)其整體態(tài)勢有了更深的了解，但現(xiàn)代水墨繪畫也容易走向抽象這一體系，似乎一接近具像手法就難以有引人入勝的畫面出現(xiàn)。我們從臺(tái)灣現(xiàn)代水墨繪畫的社會(huì)及文化背景去看，臺(tái)灣的傳統(tǒng)寫實(shí)繪畫并沒有形成多大的氣候，較大陸這方面的成就而言，是見不出它的完整體系和成熟面目的，但臺(tái)灣卻能在抽象水墨畫藝術(shù)這一領(lǐng)域發(fā)展得可以傲視于整個(gè)海外華人藝術(shù)圈，立足于兩岸水墨畫壇，這確實(shí)是頗為值得研究的藝術(shù)現(xiàn)象。因?yàn)閺囊话愕乃囆g(shù)教學(xué)過程去看，或從一般藝術(shù)發(fā)展規(guī)律去考察，只有當(dāng)具備了寫實(shí)這一具象表現(xiàn)的扎實(shí)根基后，才有可能尋找到其他藝術(shù)形式的發(fā)展空間。

無論現(xiàn)代抽象繪畫作品在視覺方面如何千變?nèi)f化，但其中奧妙所在，已然改變了人們長期在傳統(tǒng)繪畫實(shí)踐過程中形成的一些看法。比如，畫家中誰適合作抽象繪畫表現(xiàn)，誰更擅于抽象思維，那么他盡可以把不適合于他的另一些放置一邊，大膽而充滿活力地發(fā)揮自身的抽象繪畫潛質(zhì)，尋找適于自己的藝術(shù)表現(xiàn)空間。這就是人們常說的，只有當(dāng)你找到了自己的長處和特點(diǎn)，才能發(fā)展和完善。

這也是抽象繪畫能夠在20世紀(jì)社會(huì)充滿生機(jī)活力的所在，使其能與有著一千多年雄厚的傳統(tǒng)文化積淀的寫實(shí)繪畫分庭抗禮，獨(dú)步于當(dāng)代藝壇上，為人類繪畫的發(fā)展續(xù)寫新的篇章。如此，我們從內(nèi)心認(rèn)可并接受眼前這一幅幅來自于臺(tái)灣島內(nèi)精彩紛呈的現(xiàn)代抽象水墨作品。

J22

B

潘豐泉，廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、碩士生導(dǎo)師，中國美協(xié)會(huì)員。