蘇莉娟

[摘要]楊世友先生創(chuàng)作數(shù)量最多、取得成績最大、最有心得的是風(fēng)景油畫。如果有機(jī)整體地來觀照一下，他的創(chuàng)作已基本形成了以東方藝術(shù)觀念為魂，油畫表現(xiàn)主義風(fēng)格為骨，印象派色彩為肉的獨特繪畫語言。他有著鮮明的藝術(shù)追求、辯證思維和創(chuàng)新意識。同時也為后人提供了諸多美術(shù)創(chuàng)作啟示。

[關(guān)鍵詞]楊世友 風(fēng)景油畫 寫實 再現(xiàn) 風(fēng)格 意境

楊世友先生1968年從邵陽師范學(xué)校畢業(yè)，分配到新寧縣文化館工作，任美術(shù)專于。1972年到湖南師范學(xué)院藝術(shù)系深造。1975年畢業(yè)后，先后在武岡師范、新寧一中、金石中學(xué)、新寧教師進(jìn)修學(xué)校執(zhí)教美術(shù)。1985年調(diào)懷化市文化館工作，任懷化市美術(shù)家協(xié)會主席?？梢哉f，楊先生一輩子只做了一件事，那就是跟筆墨紙硯打交道，搞他的美術(shù)創(chuàng)作。2009年退休后，他還是放不下美術(shù)，不退反進(jìn)，居然客居北京，全心全意投入到他的美術(shù)事業(yè)當(dāng)中而不能自拔。熟悉的人稱他“畫癡”。

楊世友先生創(chuàng)作數(shù)量最多、取得成績最大、最有心得的是風(fēng)景油畫。我們知道，油畫是伴隨西方科學(xué)技術(shù)一起來到中國的舶來品。山水畫是中國傳統(tǒng)文人的“拿手戲”。楊世友先生的繪畫，正是努力吸取二者的長處，從而形成自己獨特的風(fēng)格。他的畫不同于西方風(fēng)景油畫，也不同于中國傳統(tǒng)的山水畫，而形成了能讓人觀之眼前為之一亮的“這一個”。

他的風(fēng)景畫實有特色，也能給人啟發(fā)。我們具體來看看他的兩幅作品。一幅是《延安》，一幅是《駱駝》。在我看來，這兩幅作品比較鮮明地體現(xiàn)了他在中國風(fēng)景油畫創(chuàng)作中的探索之路。很明顯地，我們可以看出，畫家的根底是東方文化傳統(tǒng)和藝術(shù)精神：自然山水是傳統(tǒng)中國文人精神的桃花源，往往蘊含著中國傳統(tǒng)的倫理文化，所謂寄情山水，既有個體對自由的向往，也可以是對高遠(yuǎn)理想的追求，還有很多是對故鄉(xiāng)親人的遙念，承載了很多傳統(tǒng)文人的文化范式，與詩文傳統(tǒng)一脈相承。楊世友先生的作品正是這樣，不著繁色，玲瓏剔透，幽深玄遠(yuǎn)，這是最明確地指向中國風(fēng)格和氣韻。

我們都經(jīng)歷過自然山水英雄化的時代階段，那種詩意和寫意是豪邁和光亮的。而在傳統(tǒng)與新生的激蕩中，繪畫形式尤其是風(fēng)景畫的審美范疇、結(jié)構(gòu)語言和現(xiàn)實主義題材的創(chuàng)作疆界得到拓展。畫家們都開始自覺借鑒吸收自印象派之后的西方現(xiàn)代主義風(fēng)格，追求自由表達(dá)與個性流露?？梢哉f，幾乎沒有比中國風(fēng)景油畫創(chuàng)作更能引發(fā)創(chuàng)作者各自的中西繪畫精神進(jìn)行對話的藝術(shù)實踐了。

世友先生在《延安》作品中，通過把崇山峻嶺之上窯洞的周圍，用金彩染出亮光，這就融合了東方的筆墨和西方的色韻，在朦朧里見詩情，且具有偉大磅礴的氣勢，營造出圣地高遠(yuǎn)而親切的意象，其油畫表現(xiàn)風(fēng)格和東方的寫意視角，在作品中水乳交融，表現(xiàn)充分，讓人記憶深刻。

明確地說，世友先生對中國風(fēng)景油畫中西交融的追求，很樸素地體現(xiàn)在超越東西方藝術(shù)元素和表現(xiàn)技巧上，他用西方表現(xiàn)主義的技巧和色彩，來營造東方藝術(shù)推崇的意境。如果有機(jī)整體地來觀照一下，這樣的創(chuàng)作已基本形成了以東方藝術(shù)觀念為魂，油畫表現(xiàn)主義風(fēng)格為骨，印象派色彩為肉的獨特繪畫語言。

他曾自覺地說起：“以發(fā)明于西方的油畫材質(zhì)，以中國式的藝術(shù)語言，講述中國人的美學(xué)思想，中國人的情感世界，進(jìn)而形成為中國人所喜聞樂見的，同時也能讓地球人，特別是西方人所敬慕的中國風(fēng)景油畫，這應(yīng)是中國風(fēng)景油畫家們所追求的一條重要道路?！迸c其說這是一個他的創(chuàng)作目標(biāo)，我倒更愿意認(rèn)為這是一種歷史發(fā)展之勢。因為有種動能或勢能蘊藏其間，被動抑或主動，都包含文明能量的流轉(zhuǎn)，必將適時而轉(zhuǎn)，應(yīng)時而變。

勢之將轉(zhuǎn)未轉(zhuǎn)的時代是大時代?！肮P墨當(dāng)隨時代”，我們最公認(rèn)的這個時代的關(guān)鍵詞當(dāng)屬科學(xué)。世友先生慧眼見新知，把科學(xué)范疇延展到一種審美的時空觀。西方的時空觀帶出繪畫中的透視、色彩、解剖等，不僅成為創(chuàng)造審美世界的途徑、方法，甚至構(gòu)成審美世界的基本結(jié)構(gòu)，這種線性時空觀幾乎在根基上樹立起與中國傳統(tǒng)審美的周而復(fù)始時空觀的對立。他認(rèn)為當(dāng)代中國人用自己的眼睛來搜盡奇峰打草稿說，“中國人的眼里，世界是天人合一的世界”，“萬物相生相克、五行八卦。因此，中國風(fēng)景油畫家的色彩語言就是一種辯證的語言，嚴(yán)肅而活潑、莊重而鮮活、博大而精微?！?/p>

“西方技、中國風(fēng)”，不僅指出中國風(fēng)景油畫家的創(chuàng)作道路和審美追求，也標(biāo)識出了他心目中當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的應(yīng)有氣質(zhì)。落實到繪畫創(chuàng)作實踐，中西交融的審美觀就轉(zhuǎn)換成寫意和寫實相互融匯的具體問題，并呼應(yīng)一切藝術(shù)之形式與內(nèi)容的關(guān)系問題。當(dāng)前，寫實之外的表現(xiàn)手法的確越來越多元，不僅拓展了畫家的表現(xiàn)手法和技法，更推動了繪畫藝術(shù)超越單純的“再現(xiàn)”現(xiàn)實，為更豐富的題材、更鮮明的個性開辟出天地。相較當(dāng)年西方風(fēng)景油畫中某些彩色照片效果引起我們的震撼和折服，世友先生幽默地稱之為“一定程度的審美疲勞”。

當(dāng)今談畫論藝之人，總要把中西交融的審美觀作為核心要義。其實當(dāng)中的辯證眼才是必不可少的。即畫家要抒寫的時代不僅僅是單純的正在發(fā)生的現(xiàn)實，而是關(guān)于某種融匯了歷史意識的當(dāng)代意識的體認(rèn)和表達(dá)。也就是說，這個當(dāng)代是要通過歷史來定位的。世友先生將當(dāng)代審美問題置于中華文明轉(zhuǎn)型的整體歷程中，就是這種辯證眼光的體現(xiàn)。在他看來，只有將當(dāng)代中西審美交融的問題放到世界近現(xiàn)代史上中西方文明沖突和交流的大背景里，才能定位其難局與新路，才能化“被動”為“主動”。

用詩性的繪畫語言來觀照社會和自我是畫家的理想，這種理想又必然在代際間傳承。近年來涌現(xiàn)出的湘西南邵陽的新寧籍畫家群越來越備受關(guān)注，這個群體里已有中國美術(shù)家協(xié)會會員10人，湖南省美術(shù)家協(xié)會理事8人，在8000多人的中國美協(xié)會員及省內(nèi)現(xiàn)任110余名美術(shù)家協(xié)會理事中，新寧籍畫家的比例相當(dāng)高。世友先生是這一堂俊彥里的長者，是很多畫家的蒙師。他是從基層走出的大師，也是從基層篩選培育藝術(shù)大家的伯樂。

其實楊世友先生是具有扎實的中國風(fēng)景畫功底的。從他所說的這兩句話是能看出端倪的：“有人總認(rèn)為水是濕潤的代名詞，介紹作水彩畫時一動筆就是透明流暢、水色淋漓、潤澤明快云云，使不少青年朋友用筆如千鈞掃帚，水如傾盆大雨，畫了幾年之后才覺得水變成氣體飛走了，畫面輕浮，形神失矣。”“古人云‘水隨人意流，是的，經(jīng)過人們的努力，水在水彩畫中會乖乖地聽從作者的使喚。濕而不浮，干而不枯，這大概是我們在水彩畫中對水的追求吧?！?/p>

可見，楊世友先生是有自己的藝術(shù)追求、辯證思維和創(chuàng)新意識的。在他的帶領(lǐng)下，新寧畫派肯定也會越來越壯大，特色也會越來越明顯，同時給人們的啟示也會越來越多。