王尚金

中國書法是中國特有的名族藝術，一支毛筆承載了中國千年文化，在古代社會是何等輝煌，一千多年不衰，他像新疆的大漠胡楊一樣書寫了千年不死的傳奇，甚至到民國之時，不管政要商賈，還是文人墨客，多數(shù)人寫得一手好字，為什么到了現(xiàn)代，政治精英具備的詩文和書法素養(yǎng)逐漸衰弱了，輝煌過一千多年的書法藝術因此被歷史逐漸淡化了，淪落為一種“過時的藝術”，跟時下熱門的藝術種類相比就顯得相形見絀了，為了傳承中國的優(yōu)秀文化，為了扭轉(zhuǎn)書法衰落的趨勢，作為傳播知識和文化的學校理應承擔一份責任，而作為一名書法教師更應肩付一份責任。

書法為什么會走向衰落，作為中華兒女應該好好深思，其原因深刻復雜，在此我不做探討，我所思考的是我們繼承的方法有沒有問題？我們應該怎樣傳承書法？把書法搞成混沌深奧的玄學有利于書法的傳承嗎？這些問題對于傳承書法的人們都值得反思。以下是我反思的結(jié)果，也是我個人的觀點。

中國文字當首重識別，次重書寫，寫易辨易識的字對于書法傳承有重要意義。何也？識別是懂得的基礎，如果寫的字大部分不認識，欣賞書法就如同霧里看花，水中望月。雖說書畫同源，但不能書畫等同，繪畫可以高抽象的，但書法不宜搞迷魂陣。記得一次書法展覽會上，一個參展人員看完一幅書法作品后在旁唏噓長嘆一聲說：“好是好，就是大部分字都不認識。”當字寫得認識都很困難的時候，是否有利于書法的繼承呢？答案可想而知。作為一個中學一線書法教師，我深有體會，當一個學生面對難認的字，他的思維可能是模糊的；看到易認的字，他的思維可能是清晰的。容易識別就容易懂，懂了才容易感興趣，而興趣是最好的老師，有了興趣一切就迎刃而解了。相反字寫得不易識別就不易懂，不易懂就容易放棄。尤其對于初學書法的學生，選帖一定要選楷書，首選歐、顏、柳三家法帖。從簡處學起，從易處學起，才不會抹殺學生的求知欲。作為書法教材，在編寫時一定要選完美無缺的字，因為書法家寫的字不一定都好，有的文物價值大，但藝術價值并不大，有的兩者具備，如果選過草不易識別的字可能會誤導學生。王羲之的書法為什么能獲得極好的評價？研究了《蘭亭序》《圣教序》里的字，就可以發(fā)現(xiàn)王羲之的字大多清爽秀氣，易于識別，當代大書法家啟功的字雖然與王羲之的字風格迥然，但啟功的書法風格也是清爽易識的。而那些難于辨認的草書作品也可能是書法中的陽春白雪，但它不具備讓普通大眾接受的特質(zhì)，書法只有面向大眾，書法的傳承才有希望。

對于中小學的學生，對藝術的認知能力有限，重點是把字寫得平正端莊，初步打好書法的基礎。要達到這一目的，首先要從楷書著手，之后再學行書，楷書猶如嬰兒剛剛學站立也，行書猶如嬰兒剛剛會走路，站尚不穩(wěn)，讓嬰兒學跑步，焉有不摔倒的。因此學習書法是持之以恒的事，不可以一蹴而就。

從書法的作用上講，寫容易識別的字有利于文化傳播，有利于后世的研究。在古代朝廷的詔書都用楷書寫成的，以體現(xiàn)文書的重要性，也顯示了楷書的優(yōu)越性。相傳司馬光在寫《資治通鑒》時的稿紙整整放了一屋子，這些稿紙都是用楷書寫成的。重要的資料如果用草書寫的，以后使用這些資料就會極不方便。在書法教學過程中，我發(fā)現(xiàn)學生對于難以識別的書法作品的認識也是似是而非的，也影響學生對藝術感知的思維流暢性。當所學的內(nèi)容給學生的感覺是艱澀難懂的，就會影響學生的興趣，一旦興趣變?nèi)?，就會影響書法的繼承。

滔滔江河，順之者昌，逆之者亡。書法要不要與時俱進？如果一味的按部就班，沒有創(chuàng)新，誰敢說書法有著美好的未來?，F(xiàn)在好多書者，一寫字就寫繁體字，一寫字大多數(shù)不認識，這有利于書法的傳承嗎？如果僅給圈內(nèi)人士看，那它的市場就太小了，如果給大眾看，讓大眾看得懂，書法的市場就會大些，傳承也會后繼有人。歷史選擇了簡體字，說明簡體字有它的優(yōu)勢，有人可能說，繁體字筆畫均勻，寫出來美觀，繁體字的確有此優(yōu)勢，但問題是當代社會普及的是簡體字，繁體字對于國學水平不高的人識別較困難。我覺得書法家也應該與時俱進，盡量少寫繁體字，多寫簡化字，在秦代官方流行的是小篆，到了漢代被隸書取代，難道漢代的書法家還都用隸書嗎？事實上漢代留下的隸書較多，而篆書并不多，這充分說明漢代書法家也是與時俱進的。其實作為一個對傳統(tǒng)文化非?？釔鄣闹R分子，繁體字我大部分認識，也會寫許多繁體字，但在書法教學中我堅持少寫繁體字，當然我并不否定繁體字，只是盡量少用繁體字。因為字體的難易識別關系書法繼承。作為一名書法教師，學生繼承好我們感到欣慰，繼承不好，我們感到憂慮。我相信只要我們方法得當，書法面向大眾化，二十一世紀書法藝術也許會復興。