米黎燕

摘要：在高等師范音樂教育的教學改革中，聲樂教學改革是重要內(nèi)容之一。本文大致分析了高師聲樂教學現(xiàn)狀，提出了高師聲樂改革的嘗試與探索可以從改變傳統(tǒng)教學模式，拓展多樣教學模式、選擇適合當代學生發(fā)展的教學內(nèi)容、回歸師范教育原點，注重培養(yǎng)學生教學能力、改善評價模式，重視考察學生綜合能力四個方面進行。

關鍵詞：高師聲樂教學 教學改革 教學模式

隨著我國文化藝術產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，研究者們將目光投向了高師聲樂教學，并積極關心和探討。高師聲樂聲樂教學與社會、家庭和學生三個方面密切相關，高師聲樂教育工作者們一直在探究高師聲樂教學的價值，并積極進行高師聲樂改革的嘗試與探索。

一、高師聲樂教學現(xiàn)狀

音樂教育是教育體系中獨立并特殊地存在，肩負著豐富著我國人民的精神生活的責任。在高等師范音樂教育的教學改革中，聲樂教學改革是重要內(nèi)容之一。隨著改革的不斷深入，我們能夠觀察到部分高師院校聲樂教學的授課形式已經(jīng)從傳統(tǒng)的“一對一”模式轉(zhuǎn)變?yōu)椤按笳n”、“小課”、“一對一”向結(jié)合的模式，并能夠在學生成績上看出教學模式改變后對學生所產(chǎn)生的積極作用，總結(jié)出了當前模式是比較適合學生發(fā)展需要的。但在進一步的觀察中，我們也發(fā)現(xiàn)聲樂教學還存在著一定的問題，并需要我們進行改革完善。追溯高師聲樂教學的發(fā)展歷程，我們清楚知道高師的聲樂教學理論、招生流程、教學計劃、課程設置、教學內(nèi)容、教學方法以及教學評價等方面都是在專業(yè)音樂院校教學上發(fā)展而來的，在這么多年的發(fā)展已經(jīng)沒有將“師范性”完美融合于其中，更沒有形成完善的配套策略和體系，使得高升聲樂教學依舊存在著教學模式單一、教學內(nèi)容滯后、沒有與師范教育完美結(jié)合、評價不全面等情況，更對學生能力發(fā)展造成了一定的局限性。

二、高師聲樂改革的嘗試與探索

筆者根據(jù)高師聲樂教學現(xiàn)狀，分析當前存在的問題，認為高師聲樂教學的改革刻不容緩，并應從以下四個方面進行改革嘗試與探索：

（一）改變傳統(tǒng)教學模式，拓展多樣教學模式

在調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，大部分高師院校的聲樂教學模式依舊主要采取的是“一對一”的授課模式，他們認為“一對一”模式能夠有針對性的根據(jù)學生特點教學，做到因材施教。但隨著醉著高校擴招，高師學生數(shù)量的增加，我們就應該轉(zhuǎn)變教學模式，盡量的照顧到每一個學生。

在聲樂教學中，學生不僅僅學習聲樂演唱技巧，還要了解發(fā)聲相關的科學知識，明確歌唱中身體的狀態(tài)，以及區(qū)別歌唱與說話之間的不同，并要逐步了解自身，學會選擇適合自己能力水平、個性特點的聲樂演唱作品等。那么，在聲樂教學中，教師就應該根據(jù)教學內(nèi)容的不同而選擇不同的教學模式，比如講解發(fā)聲相關的科學知識，就可以采取大課的形式。那么在引導學生選擇適合自己能力水平、個性特點的聲樂演唱作品時，就可以采取“一對一”的模式。在聲樂演唱技巧課程學習中，教師還可以采取大小課向結(jié)合的模式，既請學生們集體練聲，還請學生們進行個別練聲，這樣既能夠解決同學們都期待獲得解答的共性問題，還能夠讓個別學生獲得訓練。

此外，教師還可以通過小組討論的形式，來讓學生相互之間進行指導，讓他們不僅僅會學，還會聽，甚至是會教。

（二）選擇適合當代學生發(fā)展的教學內(nèi)容

目前，高升聲樂教學內(nèi)容的選擇具有很大的靈活性，但這種靈活性主要體現(xiàn)在教師能夠按照自己的意愿來幫助學生選擇練習曲目。這種靈活性如果應用得好，就能夠豐富并拓展學生的音樂知識，幫助學生的積累更多的優(yōu)秀音樂作品，但在實際的教學中，很多教師所布置的曲目存在著內(nèi)容狹隘、作品陳舊等問題，更不會讓學生們?nèi)ゾ毩暜斚滤餍械膬?yōu)秀作品，這也就導致了學生們沒有學習的積極性，更讓學生們的風格有所局限，以及不適應他們未來教學的需要。所以，教師在為學生們選擇教學內(nèi)容時，應該有針對性的考慮到學生的特點；要突破性的選擇多元化的優(yōu)秀作品。

每一個學生都是特殊的，他們的氣質(zhì)、性格、能力水平都有所區(qū)別，所以在有針對性選擇教學內(nèi)容時，教師就應該考慮到學生的現(xiàn)階段水平，盡量做到促進學生能力的發(fā)展，并發(fā)揮學生的長處。

音樂所呈現(xiàn)的交融性狀態(tài)是我們有目共睹的，為了適應當前音樂發(fā)展的現(xiàn)狀，就應該在選擇音樂的內(nèi)容時有所突破，摒棄原有的老觀點，愉快的接受那些優(yōu)秀的現(xiàn)代聲樂作品。這不僅僅能夠調(diào)動學生的學習興趣，還能拓展學生們的音樂思路，讓他們受到多元音樂文化的熏陶。

（三）回歸師范教育原點，注重培養(yǎng)學生教學能力

高師音樂教育的教學目標是培養(yǎng)專業(yè)的音樂教師，這就決定高師音樂教育應始終堅持“師范性”，要讓師范教育回到原點，重視學生教學能力的培養(yǎng)。[2]在高師聲樂課程的學習過程中，學生們所學到的應該不僅僅是聲樂演唱的技巧、聲樂演唱的作品賞析，還要學到作為一名師范生所必備的技能——“教書育人”。因此，在高師聲樂教學改革中，我們應該強調(diào)培養(yǎng)學生的教學能力，讓學生適應未來的教育生活，承擔起作為教育者的責任。

在改革中，部分教師提出了交互式、對話式的教學模式，他們將學生們分為多個小組，請學生們輪流來擔任教師，讓其他小組的學生來評價，教師會進行一定的指導，并與學生們一起來總結(jié)這節(jié)“課”的優(yōu)點與缺點，更提出遇到問題的解決方案。通過這種教學方式，就讓學生們明白了什么是“教”，提高了學生們的教學能力，讓高等師范教育回到了“師范性”這一原點。

（四）改善評價模式，重視考察學生綜合能力

隨著高師聲樂教學改革的不斷深入，不少高校進一步強調(diào)了改革的研究性，并組織了大量的研究活動。高師聲樂教學要想更具有研究價值，就必須注重評價模式的完善，重視考察學生們的綜合能力。在傳統(tǒng)的教學中，學生們單純的接受教師的傳授與指導，以及由教師們制定的評價模式。在調(diào)查中我們了解到評價模式主要有課堂表現(xiàn)和期末成績兩個方面來組成，這種評價模式也是高校目前的主流評價模式，但是考慮到聲樂專業(yè)的特殊性，我認為應該將學生相互評價、課外實踐等納入到評價之中，這樣才能夠考察到學生們的綜合能力。這種評價或許還是一種設想，但在未來的發(fā)展趨勢下，高等教育所追求的學生主體性會進一步的擴大化。學生成為真正的主角，是需要學生們發(fā)揮他們的自主性的，更是要讓學生們了解自身。

參考文獻：

[1]王蜀霞.探究新課程背景下高師聲樂教學改革研究[J].音樂大觀，2012，（06）.

[2]張杰.改革高師聲樂教學 提高學生整體素質(zhì)[J].教育與職業(yè)，2004，（17）.