傅伊

（山東工藝美術學院，山東 濟南 250000）

傳統(tǒng)造型元素在時尚領域的應用

傅伊

（山東工藝美術學院，山東 濟南 250000）

傳統(tǒng)與時尚是兩個可以相互融合，相輔相成的概念。具有深遂內(nèi)涵的中國傳統(tǒng)元素通過時尚的表現(xiàn)方式表現(xiàn)出來會更容易被世界各民族所接受。時尚與傳統(tǒng)元素的契合可以作為中國時尚產(chǎn)業(yè)探尋新出路的一個方面，并在世界的時尚舞臺獨具特色。傳統(tǒng)手工藝只有不斷結(jié)合時代特色，融入時代因素，才能充滿生機，占據(jù)市場的一席之地。

傳統(tǒng)造型元素；時尚；傳統(tǒng)手工藝；傳承

傳統(tǒng)手工藝文化的傳承離不開兩個因素，那就是繼承和創(chuàng)新。傳統(tǒng)元素需要在保持民族特色的同時，用時尚的方式表現(xiàn)出來會更有價值，同時，時尚與傳統(tǒng)元素的契合能為中國的時尚產(chǎn)業(yè)尋找一條新的出路，在世界的時尚舞臺異彩紛呈。張道一先生說：“傳統(tǒng)體現(xiàn)著人們的智慧和實踐的鍛煉，是歷史的經(jīng)驗和習慣，也是文化的積淀和開越?！睆倪@就可以看出，傳統(tǒng)元素并不是一成不變的，它會隨著時間的變化而不斷地改變以適應社會的發(fā)展，同時，傳統(tǒng)元素也會影響社會的審美取向，引導時尚的潮流。

隨著經(jīng)濟全球化的發(fā)展，國際交流與合作的加強，中國傳統(tǒng)元素在世界范圍內(nèi)獨放異彩，讓許多外國時尚設計師們感受到了中國傳統(tǒng)元素的魅力。在日益激烈的市場競爭中，中國巨大的時尚消費力引起了國際設計師的重視，各大國際知名品牌紛紛搶占中國市場，給中國本土品牌產(chǎn)生很大的壓力。只有讓中國的時尚產(chǎn)業(yè)為更多民眾所分享，傳統(tǒng)元素才能借助時尚這一載體得到更好的發(fā)展，從而也可以帶動經(jīng)濟效益的提高。

當今社會，許多人認為時尚就是潮流，追求時尚也成為人之所趨的行為。但到底什么是時尚？

時尚，源自于“fashion”,意為方式、流行、風尚、時樣，是一個地地道道的舶來品。在新華字典中的解釋是：外在行為模式很快流傳于社會的現(xiàn)象。如衣著、發(fā)型、語言等方面的一種異乎尋常的亞文化及其行為模式，往往很快吸引許多人競相模仿，廣為流傳。從字面意思上就可以看出，時尚就是在一定時間或是長期時間內(nèi)崇尚的事物或行為模式，它并不是僅僅局限于服飾或是妝容，它也許是一種生活方式，也許是一種新型的語言模式，或者是一種傳播方式，是在短時間里有一部分人所引領的一種生活方式，涉及到日常生活的各個領域，如服裝配飾、化妝發(fā)型、行為標準、飲食習慣、消費方向，甚至是思想情感與表達方式。

從概念中就能看出，時尚具有的兩個主要的特性就是時效性和包容性。時尚包含著兩個層面的意思“為時尚早，長時崇尚”。其中“為時尚早”指的就是“流行時尚”，是時尚時效性的重要表現(xiàn)，意為在一定時期內(nèi)由少數(shù)人先引領起來的，然后被社會大眾所追崇效仿的生活方式。時尚與流行是兩個不同的概念，當這種時尚變成了流行，它就不再是時尚。而時尚的包容性才能讓它“長時崇尚”,跨越了時間和空間，有的張揚，有的優(yōu)雅，有的不羈，它可能有著道家的逍遙自有，有著儒家的倫理道德，但它都是時尚。時尚必須是健康向上的，它引導著社會的美和品質(zhì)，是決定整個社會品味的原則。

傳統(tǒng)造型元素是中國經(jīng)歷了朝代更替、社會變革、民族融合后逐漸形成的，它反映著中國人文精神和民俗心理。中國傳統(tǒng)造型元素所含眾多，傳統(tǒng)民間手工藝造型是其主要組成部分，其他還包括傳統(tǒng)紋樣，傳統(tǒng)建筑，以及書法篆刻國畫壁畫等。

歷經(jīng)五千多年發(fā)展而來的傳統(tǒng)手工藝，在隨著朝代變更的同時不斷接受新潮的影響，每個朝代的器物都有其特色，如唐代華貴艷麗，宋代清麗雅致。傳統(tǒng)手工藝都需要提取傳統(tǒng)的精神并結(jié)合著當代時尚的意義才能更有價值，為更多的人們所欣賞。傳統(tǒng)與時尚的結(jié)合并不意味著顛覆和革命，它可以是傳統(tǒng)造型與時尚元素的結(jié)合，也可以是傳統(tǒng)的精神文化與時尚的載體的結(jié)合。

隨著中國奢侈品消費水平的不斷提高，世界各大奢侈品品牌不斷入駐中國，搶占中國市場，為了提高中國消費者的接受度，中國傳統(tǒng)元素的應用會只多不少。從“中國紅”到中國剪紙、開叉旗袍、傳統(tǒng)刺繡，再到青花圖案、傳統(tǒng)龍鳳紋樣，外國設計師對中國元素的把握越加精準，中國元素在時尚圈的地位也越來越高。中國本土設計師想要取得一定的成績，打入歐美主流時尚圈，就需要以對傳統(tǒng)元素的把握為切入點，并結(jié)合消費市場，來縮小與國際品牌之間的差距。在運用中國傳統(tǒng)元素的方面，本土設計師比西方設計師對傳統(tǒng)精神的把握更加深刻，情感更加激烈，所以作品更能引起人的共鳴，這是本土設計師的優(yōu)勢。要以優(yōu)勢補劣勢才能縮小差距，得到更好的發(fā)展。旗袍刺繡和圖案紋樣本身就是服飾時尚的一部分，剪紙與印花元素的成功運用也不得不讓我們開始考慮編織、皮影、工藝扇傘等傳統(tǒng)手工藝在時尚中應用的可行性。

德國奇奧格爾·西美爾在《時尚的哲學》一書中提到，時尚的吸引力在于它的廣闊的分布性和徹底的短暫性之間的對比，而時尚的包容性還使得它具有不斷生產(chǎn)的可能性，也是其魅力所在。時尚的時效性和包容性之間的對比使得它會隨著時代的進步而不斷變換。傳統(tǒng)手工藝只有不斷結(jié)合時代特色，融入時尚因素，才能一直保持生機，永遠傳承下去并在市場占據(jù)一席之地。與時尚的結(jié)合使得傳統(tǒng)手工藝文化煥發(fā)出新的生命力呈現(xiàn)出多元化發(fā)展，為手工藝文化的傳播提供了更多的可能性。

[1]張道一.設計大講堂:設計在謀[M].重慶:重慶大學出版社,2007.

[2]李玉華.論語注譯[M].長沙:岳麓書社,2009.

[3]朱怡芳.傳統(tǒng)工藝美術產(chǎn)業(yè)發(fā)展與政策研究—文化、社會、經(jīng)濟的視角[M].北京:北京理工大學出版社,2013.

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