也許是命運，也許是理想，他對靠建筑牟利興趣不大，他的興趣所在，是自己創(chuàng)造建筑的形體，賦予它美，賦予它詩意。

每一件，都是精品。

正在上海當代藝術(shù)博物館舉辦的“漸漸件件——倫佐·皮亞諾建筑工作室作品展”，一個項目的建筑模型和圖紙組成一個方陣，還有專門的工作人員看護，有的，甚至吊在了空中，讓你仰頭仰望，這位來自意大利的建筑大師的奇思妙想。

漸漸漸漸，你看到的，是1988年普利茨克建筑獎得主倫佐·皮亞諾的建筑人生。

蓬皮杜中心：

皮亞諾大鬧巴黎城

倫佐·皮亞諾的名字你如果覺得陌生，那么他有一件作品你肯定有所耳聞，那就是蓬皮杜藝術(shù)中心。

大名鼎鼎，如雷貫耳，對不對？你大概也聽聞過，當它剛剛落成之時，那些裸露在外的金屬管道驚世駭俗，在優(yōu)雅的巴黎街頭是如此觸目驚心，立即成為當時巴黎市民攻擊的對象。是新銳時尚還是建筑丑八怪？巴黎媒體為此爭論不休。稀奇古怪的體驗讓第一次接觸這個怪物的觀眾們感到害怕，他們認為這是對美麗的巴黎的褻瀆，因而強烈要求拆除它！令人感到迷惑的是，人們?nèi)菀讻_動，也容易順從。很快，他們就對蓬皮杜藝術(shù)中心裸露的器官沒有什么意見了，相反，他們甚至害怕失去它——新巴黎的象征。和埃菲爾鐵塔以及貝聿銘的盧浮宮金字塔引發(fā)的軒然大波一樣，蓬皮杜藝術(shù)中心最終也因這場口水戰(zhàn)而暴得大名，成功晉級為20世紀最著名的現(xiàn)代建筑之一。

它的設(shè)計師，在當時還名不見經(jīng)傳的青年人倫佐·皮亞諾和他的英國搭檔查德·羅格斯，也因此項目一炮而紅，迅速成為建筑世界冉冉升起的一顆新星。

“漸漸件件——倫佐·皮亞諾建筑工作室作品展”開幕式上，親臨現(xiàn)場的倫佐·皮亞諾在演講中一開場就提到了自己的成名作蓬皮杜，他說：“上海當代藝術(shù)博物館的前身是電廠，這讓我感到很親切，當我們于1970年代來到廢棄的蓬皮杜時，那里原來也是一座電廠，里面什么也沒有，在當時我們有一個清晰的想法就是說文化是每一個人都可以享受的，我們要把文化展現(xiàn)給每個人。”

皮亞諾的建筑設(shè)計就體現(xiàn)了一種可以享受的文化，如果你以為皮亞諾只會標新立異那就大錯特錯了，他畢生追求的，不是浮夸，而是無限接近于詩的精準和自由。

向前涌動的波浪

1937年9月14日出生的倫佐·皮亞諾今年已經(jīng)78歲了，看上去還是那么充滿活力。注定了，他一輩子與建筑結(jié)緣。他那個意大利熱那亞的建筑商家庭，他的祖父、父親、四位叔伯父和一個兄弟都是建筑商。從小，他就在建筑工地上長大，眼看著房子就這么一幢幢地建了起來，在這行業(yè)中的耳濡目染讓他對建筑師這個行當有了人生最初的憧憬。

有一次，他到父親那去，父親問他：“你為什么想當建筑師？你可以當建筑商啊，建筑商就像個小上帝似的，當建筑師干嗎？”他不知道該怎么回答父親。也許是命運，也許是理想，他對靠建筑牟利興趣不大，他的興趣所在，是自己創(chuàng)造建筑的形體，賦予它美，賦予它詩意。

1960年，皮亞諾進入米蘭科技大學建筑系求學，在傳統(tǒng)與反傳統(tǒng)的漩渦里，在歷史與無限的未來之間，他敏銳地感覺到，一個屬于他們年輕人的變革的時代，正在悄然到來。四年后，他畢業(yè)了，先在現(xiàn)代主義四大師之一的路易斯·康設(shè)計事務所里工作，隨后，他建立了自己的事務所，開始自己的建筑大師生涯。

在熱那亞旁蒂·內(nèi)烏的臺地上，坐落著一座擁有蝴蝶翅膀的小屋，半巖石半船形建筑，那就他的工作室。這座建筑背山面海，光線充足，依山勢而上，整體由大面積玻璃構(gòu)成，陽光由天頂和兩側(cè)照射進來，好像一座大大的溫室。就是在這，皮亞諾開始了一系列建筑實驗，設(shè)計的對象，包括美術(shù)館、圖書館、教堂、機場航站樓、寫字樓等等。

可以說，皮亞諾是個幸運兒，蓬皮杜中心完全不考慮巴黎的文脈，根本沒想過要融入巴黎的文化氛圍，一開始也確實遭遇無數(shù)板磚，但等到云開見月明之后，皮亞諾的好日子就來了。

1980年代末，他來到日本大阪一個人工島上，開始設(shè)計大阪關(guān)西國際機場。1969年，他人生的第一個建筑項目就是日本大阪的工業(yè)亭，十多年后，倫佐·皮亞諾卷土重來，此時的他，挾蓬皮杜中心大火之余威，風光無限，接活可就不是工業(yè)亭這種小項目了。

關(guān)西地區(qū)大約有2000萬人口，是日本第二大人口地區(qū)。原有機場受限于都市空間，無法進一步擴建。經(jīng)過研究，日本方面發(fā)現(xiàn)，比較可行的方案是在遠離都市區(qū)，在大阪港內(nèi)填埋建成一個人工島，以作為新機場用地。皮亞諾第一次參觀基地時，他必須乘船從大阪港前往。當然了，新辟一塊土地，可比螺螄殼中做道場有發(fā)揮的空間。

新關(guān)西機場1994年投入使用，整座機場酷似一個綠色的峽谷，一側(cè)為陸地，一側(cè)為海洋，機場是由玻璃和鋼結(jié)構(gòu)制成的豪華建筑物。旅客航站樓沿著島的一邊伸展，它是一類新奇的航站樓，在同一中心部位有各種國際航線和國內(nèi)航線的設(shè)備處于不同的樓層，并且所有的飛機都沿著朝兩側(cè)伸展的登機翼樓停靠。登機翼樓長度極大，可能是已有的建筑物中最長的，并且其完整的內(nèi)部空間，有1700米長，的確算得上是世界上最長的“房間”。然而這個宏大的空間，它的遠景巧妙地變細，一系列令人吃驚的空間，一個接一個地在頂棚下不斷向前，就像是向前涌動的波浪。

嚴謹而抒情，精準而寫意

高技派的旗幟在太平洋的海風中獵獵飛揚。

自古以來，建筑史的發(fā)展，總要符合一定的規(guī)律，當社會發(fā)現(xiàn)巨大變革之際，往往伴隨對建筑的新需求，于是促使人們不斷地探索，最終找到滿足新需求的技術(shù)手段。比如說新材料、新工藝、新結(jié)構(gòu)等等，解決了問題，適應社會的需求。伴隨每一次的建筑革命，新工藝的創(chuàng)新和完善，人類追求新建筑的自由性上，就會向前邁進一大步。

20世紀，人類社會的眾多領(lǐng)域，都發(fā)生了天翻地覆的變化，兩次世界大戰(zhàn)對家園的摧毀和重建，人口劇增，城市化進程的加速、計算機技術(shù)的突飛猛進，讓人類開始書寫社會變革的新篇章，一種科技含量很高的建筑流派，就在這種歷史背景下誕生了，那就是以諾曼·福斯特、倫佐·皮亞諾等人為代表的高技派。

20世紀60年代末，阿波羅飛船登月成功之后，美國的大城市開始建造超高層大樓。簡單的混凝土結(jié)構(gòu)已經(jīng)滿足不了這種建筑類型的要求，于是鋼結(jié)構(gòu)大量投入采用，為減輕荷載以及增加輕盈感，設(shè)計師往往會在建筑外墻上安裝大量玻璃。到70年代，建筑師開始選用一些航空材料，以使建筑形體呈現(xiàn)出新的可能性，高技派，就此登上歷史舞臺。

皮亞諾的許多作品，一看，就打上了高技派的深深烙印。倫敦的“碎片大廈”看上去就是個閃亮的尖塔，他設(shè)計的紐約時報公司的總部被英國《觀察者》（Observer）報譽為紐約市“40年來最好的新建摩天樓”，而羅馬音樂廳從天空俯瞰，像是一些金甲蟲的組合。

可是，他從不墨守成規(guī)，他執(zhí)著于用科技點亮生活，同時又執(zhí)著于天空、大地、綠草與建筑的完美結(jié)合。

一座小土丘，里面卻別有洞天。乍一看，就像是天線寶寶樂園，和我們印象中的博物館，相去甚遠。你無法想象，其中隱含的高科技含量，它是始建于1953年的加州科學館，世界上最大及最著名的自然歷史博物館之一，它代表著自然歷史研究的頂尖水平，除此之外，它也是世界上唯一一個將水族館、植物園和自然歷史博物館及無數(shù)個自然歷史研究計劃集為一體的建筑物。而在新世紀，倫佐·皮亞諾要賦予它新的生命力。

他花了八年的時間來設(shè)計這座新加州科學館，他在舊金山金門公園的中央，將半個世紀前的斷壁殘垣改造成當下世界科技含量最高、最環(huán)保的博物館之一。

經(jīng)過一場華麗蛻變后的新加州科學館，如愿成為符合美國環(huán)保機構(gòu)最高標準白金級別的建筑物。這座全新的博物館從視覺和功能上，完全自然地融入公園四周的自然環(huán)境里，就如將公園的一部分抬了起來，然后在下面塞進了一個博物館，一切都是那么的自然親切。在這里，人們充分感受到被科技點亮生活的同時，也驚嘆于建筑師倫佐·皮亞諾絕佳的創(chuàng)意。

在太平洋島嶼新卡里多尼亞島的首府努美阿上為當?shù)鼐用裥藿ㄒ蛔ヘ悮W文化中心的時候，他費了很多心思，最終贏得了對西方殖民主義戒心重重的當?shù)亻L老的支持，得以設(shè)計建造這座我們現(xiàn)在看到的美輪美奐的建筑。棲包屋文化中心呈現(xiàn)為高聳入云的木棚狀，同時又將竹簍造型融入其中，由10座半弧形的建筑物組成，為參觀者提供了一個從緊湊空間向進入擴張空間的戲劇性道路。和蓬皮杜中心完全不考慮周邊環(huán)境不同，在設(shè)計棲包屋文化中心之前，皮亞諾仔細研究了當?shù)氐慕ㄖ鹘y(tǒng)與文化背景，他的風格嚴謹而抒情，精準而寫意。他說他尊重傳統(tǒng)，因為傳統(tǒng)讓我們走到了今天。

這一切都表明，皮亞諾的復雜性。他對技術(shù)著迷，但他從不臣服于技術(shù)本身，他的身上又充滿了詩人的氣質(zhì)，有時如狂放不羈的浪漫派詩人，有時像精深隱晦的玄學派詩人，有時又仿佛能穿越時空的未來派詩人，風格不一，但詩意永存。