羅忠學

這段時間，《我是歌手》第三季在湖南衛(wèi)視熱播，大家對這檔音樂節(jié)目的關注度很高。2015年1月2日湖南衛(wèi)視《我是歌手》第三季首播超越前兩季，份額破十，全國測量儀收視率1.7份額10.17%，同時段第一，份額超第一季首播67.5%。當晚《天天向上》2.04/5.75，同時段第一。紀錄片《我們的歌手》份額8.53%，同時段第一。當然，在觀看電視人口基數(shù)如此之大的我國來說，這也許只是冰山一角。大家對于這檔節(jié)目的喜愛，一方面在于它的制作精良，而另一方面也在于它傳達給大眾美的享受。

其實不僅僅是音樂市場，現(xiàn)如今的當代藝術(shù)市場也和這檔節(jié)目有著異曲同工之妙。因為，對于美的這一點表達而言，任何一種藝術(shù)表現(xiàn)形式都是相通的，都是以帶給人美的享受為前提的。這樣看來，這檔節(jié)目的很多方面都能夠反射出當下普通民眾對于藝術(shù)的理解以及欣賞時的心理狀態(tài)了。

《我是歌手》引進韓國《我是歌手》的模式，是一場集結(jié)資深唱將、樂壇新生代種種類型的歌手的舞臺，這種模式能夠得到觀眾的認可，是大環(huán)境使然。對于老一輩的觀眾來說，會出現(xiàn)像孫楠這種喚起一代人回憶的歌手，也有像A-lin這樣的即使是50歲上下的人，也覺得很有新鮮感的歌手。而對于年輕一代而言，有張靚穎、古巨基、胡彥斌這種在年輕人中認知度很高的歌手，也有陳潔儀、韓紅這種經(jīng)過時光歷練，讓人感覺到厚重度的歌手。這些幾乎涵蓋了所有人對歌手的期待。

而當代的藝術(shù)市場也是如此。隨著經(jīng)濟的快速發(fā)展，信息的廣泛傳播，當代藝術(shù)也得到了很多人的關注。不僅僅是喜愛收藏的老前輩，甚至年輕的“80后”也加入到了藝術(shù)傳播的這個方向來。隨著“80后”藏家的成熟，在對當代藝術(shù)的接受度以及選擇上，都表現(xiàn)出了新的想法?？v觀當代拍賣市場上，占據(jù)著高價的還是老前輩，50年代往前的國畫家油畫家還是拍賣市場上的領軍人物。不過從近幾年來看，“60后”“70后”的藝術(shù)家在拍賣場上也有了不錯的成績，曾梵志拍出億元高價的消息也著實讓國內(nèi)藝術(shù)市場驚艷了一把。不僅如此，“80后”以來的青年藝術(shù)家也得到了廣泛的關注，不少機構(gòu)、畫廊都著手培養(yǎng)扶持青年藝術(shù)家的計劃，也正是希望藝術(shù)市場中能夠形成百花齊放的氛圍和環(huán)境。

第三季開播以來，除卻孫楠、韓紅這些大眾很有認知度的實力歌手，年輕一代A-lin、張靚穎是第三季的黑馬，張靚穎更是在第二期以不輸于前輩的架勢，一舉獲得了第二期的第一名。其實在藝術(shù)圈中，黑馬也著實不少，拿國畫來說，除卻張大千、齊白石、趙無極這一類宗師性的人物，后輩的當代水墨藝術(shù)家在市場上也有不俗的表現(xiàn)。油畫市場也是如此。其實對于新老藏家來說，對于“王者”的需求量并不突出，但是“黑馬”則不然?！昂隈R”就意味著未來的市場升值的空間，難怪不少電商也都開辟青年藝術(shù)家專欄，甚至出現(xiàn)專門為青年藝術(shù)家提供平臺的電商。對于藝術(shù)市場來說，投資收藏中青年畫家的作品，辨?zhèn)蜗鄬θ菀?，價位也相對較低，并且具有創(chuàng)新意識和新的藝術(shù)特征，與現(xiàn)代人的思想感情也能很好的融合，后續(xù)的潛力大。

與前兩季一樣，本次的歌手設置上除卻內(nèi)地的歌手之外，也邀請了來自香港、臺灣以及新加坡的歌手，目的是為了讓歌手的類型更加廣泛。而現(xiàn)如今，藝術(shù)類的活動也是風生水起。藝術(shù)市場并不像有些人說的萎靡不振，當然不排除之前過度膨脹的影響。國內(nèi)的藝術(shù)形式也在慢慢的用自身的形式展現(xiàn)出國際的包容性，并且試圖擴大自身的國際影響力。不少國際性的藝術(shù)交流、博覽會，再加之現(xiàn)如今通訊工具的強大，我們能夠第一時間了解國際上的新的藝術(shù)形式和想法，這對于我們未來藝術(shù)的發(fā)展也有著重大影響。

在第三季第二期中，張靚穎突出重圍，獲得了第一，而在一戰(zhàn)成名之后，緊接著第三期名次就下降到了末尾。其中的一部分原因也許是因為在第二期中，張靚穎一曲《餓狼傳說》，黃頭發(fā)飆高音，被很多第二季參與歌手鄧紫棋的粉絲批評為抄襲。雙方粉絲的口水仗一直持續(xù)，而對于觀眾來說，這種情況也不奇怪。對于新鮮事物，大眾都會有審美疲勞，正是因為有審美疲勞，所以大家才會更專注于歌手歌曲的本身。而對于藝術(shù)家也是如此，一旦一系列新作吸引了大眾眼球之后，市場價格也開始逐漸飆升。面對這種情況，藝術(shù)家自己如果守著這吸金系列的創(chuàng)作不肯放手，一味以市場化為創(chuàng)作的中心，那么時間長了之后，也難免會落入俗套。所以一個好的藝術(shù)家在具有一定的社會影響力之后，還是需要保持初心，專心于藝術(shù)創(chuàng)作，攀登另一個藝術(shù)高峰。

當然，藝術(shù)市場遠遠比一檔節(jié)目要復雜得多。不過從這檔風靡大眾的娛樂節(jié)目中，卻可以窺見當下大眾的審美趨勢，相信這會對藝術(shù)家的創(chuàng)作以及探究當下人們的藝術(shù)需要，有一定的積極意義。