陳小柏

（馬鞍山師范高等?？茖W(xué)校 安徽 馬鞍山 243041）

古典舞蘊含著武術(shù)、戲曲以及舞蹈等多種元素，也正是在這些元素的滋養(yǎng)之下，古典舞才能在中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展進程中留下光輝的印記。如今，隨著中國與其他國家之間的文化交流不斷增多，中國元素的影響也在不斷擴大，中國藝術(shù)流派中的中國古典舞便聚焦了中外更多人的目光。 中國古典舞借助于溫婉優(yōu)美的肢體動作，以典、氣、韻、形、神向觀眾展現(xiàn)中國古典舞的精髓，鮮明地呈現(xiàn)出中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和民族情感。

1．中國傳統(tǒng)文化貫穿于古典舞的發(fā)展

中國古典舞是在中國戲曲舞蹈、古代舞蹈以及傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，更確切地說，它更是對以上三種舞蹈藝術(shù)的復(fù)興，是繼承和發(fā)展中國傳統(tǒng)文化的審美理念和原則的體現(xiàn)。 因此，中國古典舞相對于中國戲曲舞蹈、古代舞蹈以及傳統(tǒng)舞蹈來說，創(chuàng)新度并不高，它猶如一根繩子，將中國傳統(tǒng)文化很好地串聯(lián)在一起。 從流派理論的角度來分析，中國古典舞是一種蘊含中國傳統(tǒng)文化元素的舞蹈類型，在中國舞蹈的種類里，與芭蕾舞、民間舞和現(xiàn)代舞相提并論。

中國古典舞經(jīng)歷了一個漫長的發(fā)展演變過程， 具有悠久的歷史，可以一直追溯到流行于中國古代的宮廷舞， 甚至可以繼續(xù)向前追溯，一直到民間舞蹈。 自西周時期開始，我國就已經(jīng)出現(xiàn)了專門管理禮樂舞蹈的機構(gòu)，后來的兩漢、兩晉、隋唐以及五代也都一直沿襲這一機構(gòu)。 宮廷舞中最為人們所熟知的有周代的六個樂舞，此外還有唐代的《九部樂》、《十部樂》等，很多統(tǒng)治者都熱衷于舞蹈，宮廷舞又恰恰是在迎合統(tǒng)治者審美情趣的基礎(chǔ)上創(chuàng)作的，這就使得部分宮廷舞作品不可避免地帶有奢靡、消極的色彩?？墒沁@種情況并不絕對，只占據(jù)了宮廷舞的一部分，大部分宮廷舞作品都是樂師吸收民間舞蹈某些元素的基礎(chǔ)上創(chuàng)作完成的，因此宮廷舞鮮明地體現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)的精美絕倫。 到了宋代，中國民間舞蹈吸收了戲曲中的某些舞蹈元素，從而形成獨具特色的宋代舞蹈，發(fā)展到元代時期，舞蹈進入到一個嶄新的大融合階段，無論是滑稽戲、白戲，還是宮廷樂舞、歌曲，都鮮明地體現(xiàn)了這一點。

中國舞蹈在元代、明代和清代主要與體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的戲曲舞蹈相融合，后來，社會矛盾不斷加深，社會生活也出現(xiàn)了翻天覆地的變化，使舞蹈藝術(shù)具備了發(fā)展的可能，大大豐富了舞蹈的形式和內(nèi)容。直至新中國成立之后，中國古典舞也隨之悄然出現(xiàn)了一些變化。 很多舞蹈家紛紛針對中國古典舞的發(fā)展展開研究，他們不但積極學(xué)習古典舞蹈中戲曲舞蹈的成分，而且還在古典舞蹈中加入了武術(shù)元素、芭蕾元素，推動了中國古典舞蹈的發(fā)展。除此之外，這些舞蹈家還借鑒了芭蕾舞中的舞蹈技巧，投入大量時間和精力，編制成首套古典舞教案。 《小刀會》、《寶蓮燈》等作品都是古典舞中的典范，它們采用了較多的古典舞動作，展現(xiàn)了濃濃的中國傳統(tǒng)文化色彩，為觀眾帶來美的視覺享受，提高觀眾的審美情趣。 隨著改革開放政策的實施，中國古典舞重新進入了快速發(fā)展時期，舞蹈家不但對戲曲舞蹈展開深入研究，試圖找出可以借鑒到古典舞蹈中的成分，同時還對石窟壁畫以及出土的舞蹈資料進行研究，以便在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作出新的舞蹈動作，如《絲路花雨》、《編鐘樂舞》便是其中的代表作。

很明顯可以看出，中國古典舞是當之無愧的寶貴藝術(shù)形式，藝術(shù)價值極高，它不但與戲曲、武術(shù)中的某些元素高度融合在一起，而且還能體現(xiàn)出舞蹈大師高超的舞蹈技能。表演者的精彩表演充分表現(xiàn)出古典舞的深刻內(nèi)涵， 同時也一并展現(xiàn)出與之密切聯(lián)系的中國傳統(tǒng)文化。無論是中國古典舞的服飾、音樂，還是動作、神韻，無一不與中國傳統(tǒng)文化密切聯(lián)系的顯形呈現(xiàn)，形神兼?zhèn)涠椭C統(tǒng)一。

2.古典舞的特質(zhì)與中國傳統(tǒng)文化緊密相連

中國古典舞不僅吸收融合了武術(shù)、戲曲、民族舞蹈的某些藝術(shù)元素，而且還借鑒了芭蕾舞的抽象動作，最終形成了“神形兼?zhèn)洹?剛?cè)岵?動靜互補、 以身為本、 以意為神、 內(nèi)外合一、 一動俱動、 兼含并蓄”的藝術(shù)特征。 這一概括不僅強調(diào)了中國古典舞蹈的內(nèi)在精神和藝術(shù)風格，揭示了中國古典舞的文化內(nèi)涵，而且還體現(xiàn)了中國古典舞蹈對中國傳統(tǒng)文化的傳承以及獨特的美學(xué)特征。

2.1 古典舞之身韻產(chǎn)生于中國傳統(tǒng)文化中

中國古典舞不但集中體現(xiàn)了中國形態(tài)美學(xué)、韻律美學(xué)，是二者的綜合反映，同時它也淋漓盡致地展現(xiàn)了中華民族的精神氣質(zhì)。 中國古典舞不會將某一傳統(tǒng)藝術(shù)形式簡單照搬過來，而是對其中的精華部分進行有選擇地吸收，運用自身的審美理念去發(fā)現(xiàn)其他傳統(tǒng)藝術(shù)形式中民族性的東西，并在遵循傳統(tǒng)舞蹈發(fā)展規(guī)律的前提下將其進一步發(fā)揚廣大。 這是中國古典舞蹈與其他傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式之間最根本的區(qū)別，同時也是中國古典舞能夠散發(fā)獨特魅力的原因。

由于中國古典舞蹈與中國傳統(tǒng)文化之間存在著極為密切的聯(lián)系，因此對任何一名舞蹈表演者來說，都必須不斷提升自己的文化修養(yǎng)和審美情趣，更深刻地理解舞蹈的美學(xué)價值所在，這樣才能積極主動地投入到舞蹈訓(xùn)練中，從而靈活自如地運用舞蹈肢體語言來展現(xiàn)美學(xué)特征。

2.2 形、 神、 勁根植于傳統(tǒng)文化中

中國古典舞的外形特征是， 它不僅需要保持直立的外形， 而且還需要在傾、圓、擰曲等基礎(chǔ)上展現(xiàn)各種各樣的舞蹈造型。 中國古典舞的外形一定要充分展現(xiàn)自身內(nèi)涵，即必須將民族氣韻充分展現(xiàn)出來。 古典舞在表演過程中要掌握節(jié)奏技巧以及用力方法，也就是必須要保持動作的快慢、開合、松緊恰到好處，做到抑揚頓挫，錯落有致。 金藝華先生是國內(nèi)知名舞蹈教育專家，他為學(xué)生講解舞蹈技術(shù)動作的時候總是將氣息的運用放在突出的位置。 他提出，學(xué)生必須能夠靈活運用氣息，氣息應(yīng)該從身體的丹田部位發(fā)出，不能從其他部位發(fā)出，只有善于將氣息運用自如，才能在舞蹈表演過程中有更加出色“韻”的呈現(xiàn)。 顯而易見，傳統(tǒng)文化貫穿于中國古典舞的每一個技術(shù)動作中，表演者不僅需要認真對待每一個動作，而且還需要學(xué)會正確運用氣息，這樣才能將古典舞中所蘊含的傳統(tǒng)文化完美的演繹出來。

3.中和之氣構(gòu)成中國古典舞之傳統(tǒng)文化內(nèi)核的基礎(chǔ)

中國古典舞傳統(tǒng)文化內(nèi)核應(yīng)該以中和之氣為基礎(chǔ)， 中和之氣既是中國古典舞的根本特征，又是賦予中國古典舞美學(xué)價值的所在。

“中和之氣”中的“中和”是對文化現(xiàn)象內(nèi)涵的評價，它是帶有科學(xué)思維特征的美學(xué)和哲學(xué)的綜合體現(xiàn)。要想充分認識中國古典舞的內(nèi)在精神必須以一定的依據(jù)為前提，因此深入分析中國古典舞的內(nèi)在精神所在的品格是非常有必要的， 這樣才能發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)在精髓。關(guān)于古典的基本內(nèi)涵，應(yīng)該包括兩個層面的含義：一是對傳統(tǒng)文化的傳承，二是對傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代化構(gòu)建，缺少其中任何一方面都是不完整的。 學(xué)者必須充分認識這一點，這樣才能發(fā)現(xiàn)古典舞中的內(nèi)在傳統(tǒng)文化，才能全面掌握古典舞的確切內(nèi)涵。

通過分析中國古典舞文化的發(fā)展演變歷程發(fā)現(xiàn)， 它與文學(xué)藝術(shù)中所蘊含的文化精神基本相吻合。 通過歸納總結(jié)可以得出：“和”與中國古典舞之間的密切聯(lián)系體現(xiàn)在三方面，第一，“和”與中國古典舞的哲學(xué)基礎(chǔ)密切相關(guān)；第二，“和”與中國古典舞的美學(xué)價值密切相關(guān)；第三，“和”的觀念與古典舞的人體運動規(guī)律密切相關(guān)。 “和”與中國古典舞的密切關(guān)系對古典舞的外在形式以及意識領(lǐng)域產(chǎn)生了重要影響。 因此，中和的觀念對中國古典舞的形式和內(nèi)涵的影響是有目共睹的，它是古典舞傳統(tǒng)文化中當之無愧的內(nèi)核基礎(chǔ)。 從一方面來看，中國古典舞蹈中關(guān)于“天人合一”、“中和”的美學(xué)意義與中國古典舞蹈中的內(nèi)涵完全相符，并且前者也是對后者的解釋；從另一方面來分析，人們要以此為基礎(chǔ)，以積極的態(tài)度對待“天人合一”的觀念，主動接受生命與自然密不可分的觀點，更重要的是，人還要以實際行動來維持人與自然的和諧關(guān)系。 這種觀點不僅對中國古典舞形式與內(nèi)涵的構(gòu)成具有影響作用，揭示了其內(nèi)在哲學(xué)基礎(chǔ)，而且也有利于中國古典舞的發(fā)展。

無論是中國古典舞蹈，還是中國其他傳統(tǒng)藝術(shù)以及美學(xué)，都不能脫離人文傳統(tǒng)而獨自存在，我們必須理清中國古典舞與傳統(tǒng)文化的傳承關(guān)聯(lián)性，尤其要準確把握它的外部呈現(xiàn)形式與內(nèi)在傳統(tǒng)文化之間的氣韻關(guān)系， 這樣才能較為全面地分析傳統(tǒng)文化對古典舞蹈產(chǎn)生的影響，所以說“中和之氣”不僅彰顯出中國古典舞傳統(tǒng)的文化之美，同時也充分體現(xiàn)了中國古典舞具有時代的氣韻之美。

4.結(jié)語

中國古典舞的起源和發(fā)展都和傳統(tǒng)文化緊密相連，是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的直接體現(xiàn)。 在當前舞蹈發(fā)展日新月異的情況之下，中國古典舞蹈的持續(xù)發(fā)展，不僅僅需要吸收和借鑒西方舞蹈思潮的精華，更要植根于中國傳統(tǒng)文化本身，從而創(chuàng)作出具有中華民族特色和文化特色的作品，進而促進中國古典舞的持續(xù)發(fā)展。

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