吉海燕

摘要：作為“樂器之王”的鋼琴本身即具有十分豐厚的文化意蘊(yùn)。它音域?qū)拸V，超過世界上所有的樂器，它音量變化幅度很大，既可發(fā)出最強(qiáng)音fff，又可發(fā)出最弱音ppp，它又是十分理想的多聲部樂器，它轉(zhuǎn)調(diào)、和聲、復(fù)調(diào)等，都十分自由便利，并以一件樂器產(chǎn)生交響樂隊(duì)的聲音效果。有人說，鋼琴本身就“容納了人類精神的宇宙”，足見其文化含量之高。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏 ?文化意蘊(yùn)

鋼琴藝術(shù)的文化含量也相當(dāng)豐富。許多優(yōu)美的鋼琴曲，在帶給人們美的愉悅的同時，又陶冶了人們的情操，凈化了人們的心靈，提升了人們的文化品位。鋼琴大師霍夫曼指出：“當(dāng)鋼琴家忘卻塵世單獨(dú)面對他的樂器時，他能夠與內(nèi)心最深處的和最高尚的自我交流……這種精神上的財富是不能用金錢購買也不能用暴力強(qiáng)奪的?！闭?yàn)槿绱耍撉偎囆g(shù)才能成就了古今中外的許多鋼琴家與音樂家。海頓年輕時家庭相當(dāng)貧困，他幾乎淪為維也納街頭的乞丐?？墒?，即使在如此窘迫的境遇中，在他賴以棲身的租住的破舊小屋中，有一臺被人丟棄的破舊古鋼琴，成了他的至愛之物，每天晚上，在為生計奔波之后，他都會坐在這臺就鋼琴面前，彈出美妙的音樂，他覺得此時他自己就是世界上最受尊重的大富豪。于是，憑借這樣的鋼琴情結(jié)，他終于成為歐洲古典主義音樂的領(lǐng)軍人物和“交響音樂之父”，也成為一名優(yōu)秀的鋼琴家。

一、鋼琴文化的內(nèi)涵

整個鋼琴藝術(shù)與文化結(jié)合，形成了完整系統(tǒng)的鋼琴文化。這種鋼琴文化，對于鋼琴演奏，具有重要的指導(dǎo)、影響作用，有時甚至是決定作用。也就是說，鋼琴演奏者本身鋼琴文化修養(yǎng)的高低優(yōu)劣，往往直接決定著其鋼琴演奏藝術(shù)的優(yōu)劣成敗。在這方面，有許多成功的典范。例如當(dāng)代“鋼琴王子”——法國鋼琴家理查德·克萊德曼，就對鋼琴文化有很深很高的修養(yǎng)，特別是對鋼琴文化與中西音樂文化的交融，有十分獨(dú)到的領(lǐng)悟與出色的演奏實(shí)踐。他多次到中國演奏鋼琴，每一次都融入中國文化與中國音樂文化的元素。他曾在我國貴州省鎮(zhèn)寧布衣族苗族自治縣白水河上著名的黃果樹瀑布舉辦“水聲伴奏”的實(shí)景鋼琴音樂會，融自然的聲音之美與鋼琴的聲音之美為一爐，營造出中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”的至高境界;2007年他到中國北方音樂名城哈爾濱舉辦“理查德·克萊德曼——‘國樂天驕聯(lián)袂合作演出”，他說：“上次來哈爾濱時就曾有中國音樂家與我合作演出，這次是來自北京的‘國樂天驕與我同行。我們在過去的兩年里已經(jīng)在中國和其他國家合作演出了20多場，我們在音樂領(lǐng)域的合作不僅限于單向地在我的音樂里加入中國元素，而且雙向地也在她們演奏的原創(chuàng)曲目中加入了我的鋼琴演奏，這也是中法音樂一起走向世界的一種嘗試吧！”他還把中國民歌《茉莉花》，民族藝術(shù)歌曲《一條大河》、《心中的紅太陽》，民族化小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》等改編成鋼琴曲，在許多國家演奏，大受歡迎。他的這種集中西音樂文化與鋼琴文化于一身的深厚修養(yǎng)與造詣，很值得所有的鋼琴家學(xué)習(xí)與借鑒。

二、藝術(shù)學(xué)養(yǎng)

（一）音樂學(xué)養(yǎng)

鋼琴演奏屬于器樂范疇，又屬于整個音樂范疇，因此，鋼琴演奏者必須具備一定的音樂學(xué)養(yǎng)。要想成為一名真正的鋼琴家，首先必須成為一名真正的音樂家，要精通音樂藝術(shù)的各種知識，并具備音樂藝術(shù)創(chuàng)作、表演的能力。

（二）舞蹈學(xué)養(yǎng)

鋼琴演奏與舞蹈藝術(shù)的關(guān)系十分密切，許多鋼琴曲都是舞曲，例如《波蘭舞曲》、《匈牙利舞曲》、《新疆舞曲》、《內(nèi)蒙舞曲》等等。因此，鋼琴演奏者必須懂得舞蹈的動律和神髓。尤其是中國，傳統(tǒng)的藝術(shù)精神中與“樂舞”是一體的，即舞蹈精神也是音樂精神。這正如現(xiàn)代著名美學(xué)家宗白華先生所指出的那樣：“‘舞是中國一切藝術(shù)境界的典型。中國的書法、畫法都趨向飛舞。莊嚴(yán)的建筑也有飛檐表現(xiàn)著舞姿。……中國的繪畫、戲劇和中國另一特殊的藝術(shù)——書法，具有著共同的特點(diǎn)，這就是它們里面都是貫穿著舞蹈精神（也就是音樂精神）?！?/p>

（三）美術(shù)學(xué)養(yǎng)

鋼琴演奏與美術(shù)的關(guān)系也相當(dāng)密切，許多鋼琴曲都以美術(shù)作品為題材。例如《月光》、《圖畫展覽會》、《東山魁夷畫意組曲》等鋼琴曲，都以繪畫作品為題材;而《沉思者》又與雕塑作品《思想者》一脈相承;《威廉·退爾教堂》則與建筑藝術(shù)密切相關(guān)。因此，鋼琴演奏者必須具備一定的美術(shù)學(xué)養(yǎng)。而“美術(shù)”又是一個內(nèi)涵十分豐富的概念，它包括繪畫、雕塑、書法、攝影、建筑、園林、篆刻、工藝美術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計等等。

（四）戲劇學(xué)養(yǎng)

鋼琴演奏與戲劇的關(guān)系也十分密切，特別是西洋鋼琴曲，常常與歌劇音樂結(jié)下不解之緣。有的鋼琴獨(dú)奏曲，還具有一定的戲劇性因素（如沖突性特征等）。因此，鋼琴演奏者也必須具備一定的戲劇學(xué)養(yǎng)。

（五）影視學(xué)養(yǎng)

影視藝術(shù)作為兩大新潮高科技藝術(shù)，與古老的鋼琴藝術(shù)密切相關(guān)。許多影視音樂，均用鋼琴伴奏。有的影視片，甚至以鋼琴直接命名，例如影片《鋼琴師》、《鋼琴課》等等。因此，鋼琴演奏者也必須以影視學(xué)養(yǎng)為題中應(yīng)有之義。

眾所周知，中國鋼琴藝術(shù)同所有的鋼琴藝術(shù)乃至音樂藝術(shù)一樣，都是聲音藝術(shù)、聽覺藝術(shù)，而不是文學(xué)藝術(shù)、視覺藝術(shù)，也就是說，紙上的鋼琴曲譜只是“設(shè)計圖紙”而不是“音樂大廈”，真正的“音樂大廈”是靠鋼琴演奏“興建”起來的。沒有豐富的文化底蘊(yùn)做基礎(chǔ)，也就沒有真正意義上的中國鋼琴藝術(shù)。