王威

【摘 要】力度是京劇打擊樂中最微妙的表現(xiàn)手段。在整場表演中，它的控制、變化與運(yùn)用貫穿始終，決定著京劇音樂的神韻。所以研究力度的表現(xiàn)方式，并加以分析運(yùn)用，對提高京劇鑼鼓表演技術(shù)有很大幫助。

【關(guān)鍵詞】京?。淮驌魳?；力度表現(xiàn)

中圖分類號：J647.5 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）06-0045-01

京劇俗稱“一臺鑼鼓半臺戲”，可見打擊樂在京劇音樂中有著舉足輕重的地位。

從戲曲音樂發(fā)展的角度看來，京劇打擊樂的形式是從古代音樂速度、力度及音色處理這些音樂表現(xiàn)形式的高深造詣中繼承發(fā)展得來。如白居易的《琵琶行》有云：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤……”

與其他兩方面相比，力度是京劇打擊樂中最微妙的表現(xiàn)手段，在整場表演中，它的控制、變化與運(yùn)用貫穿始終，決定著京劇音樂的神韻。所以研究力度的表現(xiàn)方式，并加以分析運(yùn)用，對提高京劇鑼鼓表演技術(shù)有很大幫助。

力度，既可指音響的強(qiáng)度，又可指力量的強(qiáng)度。力度的表現(xiàn)，從音響角度講，即音量。京劇打擊樂的音量用“強(qiáng)”與“弱”表示。從力量角度上來講，力度表現(xiàn)被京劇樂隊(duì)稱之為“勁頭”，它的表現(xiàn)方式為“輕”與“重”。

強(qiáng)弱對比的音響變化是推動(dòng)京劇音樂發(fā)展的不竭動(dòng)力。如京劇鑼鼓經(jīng)編創(chuàng)是依據(jù)強(qiáng)弱、虛實(shí)、亮暗對比的變化來實(shí)現(xiàn)的。京劇樂隊(duì)由板鼓指揮，鑼、鈸、小鑼配合演奏。幾種樂器按照先后順序通過對單個(gè)或多個(gè)不同音色樂器的正擊與輕擊（板與眼）來表現(xiàn)強(qiáng)弱、亮暗、虛實(shí)的變化。如“沖頭”先奏鑼類，后奏鐃鈸類，鑼鼓經(jīng)表示為“倉、且”，倉的演奏力度較大，在音量上為“強(qiáng)”，音色上為“亮”，音質(zhì)上為“實(shí)”。這種強(qiáng)弱、亮暗、實(shí)虛的對比，就產(chǎn)生了運(yùn)動(dòng)的不平衡，因而成了使樂曲向前發(fā)展的推動(dòng)力，使戲曲打擊樂由基本原型得以展開和發(fā)展，成為打擊樂句和打擊樂段以至大段戲曲打擊樂的鑼鼓點(diǎn)子。

京劇打擊樂的“勁頭”是依據(jù)舞臺情境的需要來進(jìn)行的。在一出戲里，鑼鼓點(diǎn)的變化和對比是為交代當(dāng)時(shí)特定的場景、烘托氣氛，表現(xiàn)人物的身份、情緒等，老一輩的京劇藝人稱之為“戲理”，也就是力度表現(xiàn)的基本原則。

如《智取威虎山》“打虎上山”，幕間音樂打擊樂運(yùn)用出色。引子部分的打擊樂又亮又響又沖，在音響上要強(qiáng)、力度上要重，情緒飽滿激昂，要打出人物的性格和場景的氣氛。再加之鏗鏘多變的節(jié)奏、熱情奔放的旋律，表現(xiàn)出震撼人心的氣勢，有力地烘托了楊子榮穿林海、跨雪原、打虎上山的緊張氣氛。在激昂的打擊樂引入后，與之對比的是，音樂響起簡潔、凝練的旋律，似緊拉慢唱、悠長深淵，表現(xiàn)出楊子榮豪邁的戰(zhàn)斗豪情。最后是急促奔騰的曲調(diào)，將這段幕間樂推向高潮。這里打擊樂起到了關(guān)鍵性作用，力度進(jìn)行了多次變化，音響效果逐漸增強(qiáng)，似海水般高潮迭起，一浪高過一浪，把氣氛烘托到極致，讓“場子”沸騰起來，然后緊接演員的開唱，嚴(yán)絲合縫，恰到好處。此時(shí)舞臺的帷幕尚未打開，人物尚未出場，但由于音樂的渲染，已然把‘一個(gè)英氣勃勃、豪情滿懷的偵察英雄的高大形象展現(xiàn)在觀眾面前。

然而，力度表現(xiàn)的效果也不全是急躁和緊張的，尤其是在表達(dá)人物情緒方面，力度的拿捏也顯得十分重要。“急急風(fēng)”，從名字上看就知道它一定是非常急促的鑼鼓，表現(xiàn)武打的緊張和奔跑的快速。但并不是每一個(gè)“急急風(fēng)”的鑼鼓都是急速強(qiáng)打的。如果在《斷橋》中這么打就極為不妥，此時(shí)的主角“白素貞”已經(jīng)是兵敗山倒、夫離無靠、悲傷難過、臨盆待產(chǎn)的極度虛弱的女人，因而要演奏出沉重緩慢病重纏身的感覺。

京劇打擊樂的力度表現(xiàn)還體現(xiàn)在其功能性上，宗旨是為舞臺表演服務(wù)。打擊樂伴奏作用體現(xiàn)在襯托人物身份、配合演員演唱、亮相并且靈活配合劇情需要等方面。不同的力度處理具有不同的伴奏效果。

“四擊頭”是京劇中演員亮相的點(diǎn)子，用來展現(xiàn)演員的精氣神，通常要求干凈利落，沒有半點(diǎn)拖泥帶水。但每出戲的“四擊頭”都不一樣，甚至同一出戲的打法也有巨大的差別?！短艋嚒返钠鸢灾校叱缱鳛榈谝恢鹘呛蛻蛑形涔ψ罡咧耍摹八膿纛^”要求打得最穩(wěn)最要?jiǎng)?，霸氣十足。而其后出場的將軍們在力度處理上就有所不同。有的鼓師甚至將“四擊頭”中間一鑼去掉，以顯示主配角的份量和能力上的差距。

又如在京劇《紅燈記》一劇第五場“痛說革命家史”中，當(dāng)李玉和唱完那段膾炙人口的“渾身是膽雄赳赳”后，起音樂，繼而李奶奶念“鐵梅，與你爹開門去！”打擊樂“一錘鑼”加入伴奏；李玉和念到“媽，我走啦”，配合李玉和堅(jiān)定的腳步，用“五錘”加入音樂轉(zhuǎn)強(qiáng)烈的“撕邊”、“回頭”，然后減弱，引出全劇的音樂主旋律“大刀進(jìn)行曲”，“冷鑼”；李玉和轉(zhuǎn)身，用強(qiáng)烈的打擊樂送下場。這是傳統(tǒng)的京劇打擊樂與西洋樂的完美結(jié)合，有利地配合劇情發(fā)展以及演員的表演、形體動(dòng)作，體現(xiàn)出英雄人物視死如歸的英雄氣概。

京劇打擊樂這門藝術(shù)豐富多變、獨(dú)具特色，演奏方法也是千差萬別。要想提高并豐富發(fā)展這門藝術(shù)，首先要掌握它高深的藝術(shù)內(nèi)涵，其次就需要從細(xì)處著手，探析它的演奏技巧，鉆研其復(fù)雜的變化方式。用“虛實(shí)結(jié)合”的伴奏理念，向“伴人伴情”的技藝發(fā)展，“文而不溫，武而不火”，這是我們研究京劇打擊樂演奏技法的最終目標(biāo)。endprint