王曉新 （湖北美術(shù)學(xué)院動畫學(xué)院 430205）

美術(shù)教育中的動態(tài)化教學(xué)

王曉新 （湖北美術(shù)學(xué)院動畫學(xué)院 430205）

法國美術(shù)教育中的情境式與跨學(xué)科式的教育模式集中體現(xiàn)了新型的動態(tài)化教學(xué)模式。

動態(tài)化 ；情境教學(xué) ；觀察力 ；現(xiàn)場

傳統(tǒng)美術(shù)教育中需要繪畫者能夠靜心，藝術(shù)家如待字閨中的繡娘一般，長期閉關(guān)于畫室中，將立體的世界細(xì)細(xì)觀察，再結(jié)合畫筆與畫紙將其轉(zhuǎn)換為美妙畫卷。而當(dāng)代藝術(shù)教育中，常常是已經(jīng)跳脫到了平面的畫卷之外，畫面的美感不再是唯一的評判標(biāo)準(zhǔn)，畫面之外的延展性與跨學(xué)科性受到越來越多的重視。那么，新型的動態(tài)化教學(xué)模式也應(yīng)運(yùn)而生了。

以筆者曾經(jīng)學(xué)習(xí)過的法國布雷斯特高等美術(shù)學(xué)院為例，學(xué)院的教育是非常動態(tài)化的。比如，藝術(shù)學(xué)院里的學(xué)生和導(dǎo)師都非常的“好動”，總是馬不停蹄地穿梭于不同的院?；蛩囆g(shù)機(jī)構(gòu)。追蹤他們，了解大家的動態(tài)似乎也是在這里學(xué)習(xí)的一部分。這些人中有聯(lián)合教學(xué)的，有組織展出的，有實習(xí)的，有去外校聽課的，也有借藝術(shù)之名舉辦的各種主題Party和短途旅行。我想這和法國美院強(qiáng)調(diào)資源共享和藝術(shù)無邊界的辦學(xué)宗旨有一定的關(guān)系。另外，在校際之間建立合作在各位導(dǎo)師和校長那兒總是一件樂事，大家都愿意把觸角伸得更長。所以，布雷斯特這所學(xué)院與分布于法國布列塔尼大省的另外三所美術(shù)學(xué)院共同組成école européenne supérieure d’art de Bretagne（布列塔尼歐洲高等美術(shù)學(xué)院，簡稱EESAB）。此學(xué)院作為一個學(xué)院式聯(lián)盟共同體提供給學(xué)生和導(dǎo)師更優(yōu)厚的教學(xué)資源和學(xué)術(shù)交流平臺。所以只要一碰到戲劇節(jié)，短片節(jié)或各種大大小小的展覽或者研討會就會看到熟悉又陌生的面孔來集體串門兒?？焖倭鲃拥慕虒W(xué)模式使得教師團(tuán)隊在交流教學(xué)的環(huán)境中得到提高。除了物理空間上的瘋狂活動，導(dǎo)師們也都很善于利用網(wǎng)絡(luò)與學(xué)生溝通，從課題到問題都在一來一往的郵件里快速從容地解決掉。課表、講義、學(xué)生手冊和各種分類信息也是放在學(xué)校的網(wǎng)站上請學(xué)生自助下載和打印。除了使用FACEBOOK等通訊工具分享作品或者高調(diào)地約一個周末沙灘上的燒烤聚會，各個導(dǎo)師的工作室也在網(wǎng)上建設(shè)了開放登錄式的BLOG， 這樣學(xué)生們的工作進(jìn)度就可以第一時間在工作室的BLOG上發(fā)布分享和討論了。坐在家里也能上課讓筆者慶幸自己生活在這樣一個開放的網(wǎng)絡(luò)環(huán)境里。曾經(jīng)，爸爸的祖輩們需翻山越嶺走好幾個小時山路才能接受老師的教導(dǎo)呢，這可能也是他們那個年代沒有體育課的原因之一。

除了成立美術(shù)院校間的聯(lián)盟，為了拓展學(xué)科間的共生與發(fā)展，學(xué)生除了在美術(shù)學(xué)院上課也必須參加在西布列塔尼大學(xué)（UBO）開設(shè)的UE libre。UE是一種算學(xué)分的選修課，目的是讓學(xué)生接觸自己專業(yè)領(lǐng)域外的學(xué)科。如，醫(yī)學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、人類學(xué)、社會學(xué)、文學(xué)等。筆者因為語言障礙不敢跳出藝術(shù)的框框，選了三門課其中兩門和電影有關(guān)，在猶豫了很久之后，第三門最終選了法國詩歌。本想借著大量的詩朗誦提高自己的法語，結(jié)果開課第一天，整班學(xué)生就被導(dǎo)師發(fā)配出去體會城市的節(jié)奏，更要求必須使用公共交通工具，并在票根上寫下小詩后趕在下課前回去交“作業(yè)”。文學(xué)課也能如此動感，如果學(xué)生想要一個伏案聽講打瞌睡的課堂，是門都沒有。后來筆者發(fā)現(xiàn)法國詩歌也不全都適合朗誦，比如，在這堂課上初次讀到法國詩人Guillaume Apollinaire（紀(jì)堯姆·阿波利奈爾）的詩句，這位超現(xiàn)實主義的先驅(qū)者譜寫的詩歌似乎更適于把它當(dāng)作一幅立體派繪畫去欣賞。顯然，能把圖像、情境和文字糅合一體的詩人一定也具備過人的觀察力。而法國的學(xué)院教育最注重培養(yǎng)的學(xué)生能力之一就是觀察力，這和法國從幼兒就開始的教育宗旨有密切的聯(lián)系。教育者認(rèn)為凡是能在社會和自然界中掌握的內(nèi)容，一律不停留在書本知識上； 而凡是能觀察到的動態(tài)事物，絕不觀察停止不動的事物。

既然要培養(yǎng)學(xué)生的觀察力，設(shè)計一套讓學(xué)生覺得有趣味的情境教學(xué)必不可少。設(shè)計工作室的導(dǎo)師Jean Augereau（讓·奧熱羅）主講產(chǎn)品設(shè)計，他喜歡讓學(xué)生們從聽課的第一個動作出發(fā)去設(shè)計產(chǎn)品。這個動作是坐，當(dāng)然產(chǎn)品就是座椅。第一次聽Jean的課是在一間步行便可抵達(dá)的咖啡廳，內(nèi)容大概是聊天，互相觀察，喝咖啡，Jean買單。第二次聽他的課同樣是聊天，觀察，喝咖啡，Jean買單。只是第二次咖啡是自帶的，Jean買的是大家的汽油錢。同學(xué)們在略帶凍感的十月天凌晨三點出發(fā)，驅(qū)車前往距離布雷斯特一小時左右的郊外湖區(qū)。去干嘛呢? 為了換一間更大的咖啡廳嗎? 如果你曾師從過任何一個重視空間和感受的導(dǎo)師你就會明白，答案是“現(xiàn)場”。讓每個人都能行動起來，到不同的“現(xiàn)場”去，從周圍的環(huán)境入手尋找構(gòu)成因素，并用自己的身體去體驗。比如，用鼻子去嗅出年代感，用皮膚確認(rèn)光線，用趴、躺、坐、站等姿勢地去考量一個物體。總之，藉由自己的系列經(jīng)驗去探尋一條屬于自己的創(chuàng)作線索，然后仔細(xì)的品味它們。當(dāng)你韻出了些味道，作品也就應(yīng)“韻”而生了。這樣的教學(xué)法，在法國著名設(shè)計師Philippe Starck（菲利浦·斯塔克）的真人秀節(jié)目《Design For Life》中也有體現(xiàn)。Philippe請他的學(xué)生去生活中尋找和發(fā)現(xiàn)特別值得關(guān)注的對象，在這些對象身上發(fā)現(xiàn)問題從而開啟創(chuàng)意的大門。同樣，少年時期的天才畫家Salvador Dali（薩爾瓦多·達(dá)利），想必也應(yīng)該是嗅著海潮味兒在Cadaques的巖石邊或趴，或躺，或坐，或站的姿勢徘徊了良久，才從那些古怪的巖石中看出了多樣的現(xiàn)實，進(jìn)而創(chuàng)作了《The Great Masturbator》（1929）。

影像工作室的導(dǎo)師Sylvie Ungauer（西爾維.恩浩）長期致力于撮合科技與藝術(shù)。她組建的與美國電子樂團(tuán)MAHJONGG（麻將樂團(tuán)）合作的實驗音樂工作坊對學(xué)生們來說是一次非常好玩的經(jīng)歷和挑戰(zhàn)。學(xué)生們需要參與合成電子樂，對樂團(tuán)進(jìn)行采訪，完成樂團(tuán)在La Carène音樂廳的舞臺安裝，對演出現(xiàn)場進(jìn)行錄音與攝像，最終剪輯制作出一套幾乎可以上市的DVD。讓學(xué)生們在不同的現(xiàn)場環(huán)境里體驗過不同的教學(xué)方法后，能夠?qū)W以致用組建屬于自己的“現(xiàn)場”，這才叫作讓夢想照進(jìn)現(xiàn)實呢。當(dāng)學(xué)生們進(jìn)行個人創(chuàng)作時，根據(jù)作品的屬性選擇展覽場地是首先要考慮到的。空間大小，光線效果，音響效果等因素都直接作用于一件藝術(shù)作品。為了服務(wù)和支持學(xué)生展出和創(chuàng)作自己的作品，布雷斯特高等美術(shù)學(xué)院與合作院校，以及本市的Passerelle藝術(shù)中心、le Quartz國家劇院、La Carène音樂廳、布雷斯特音樂學(xué)院、區(qū)立藝術(shù)中心及布列塔尼Frac博物館都建立了合作網(wǎng)。雖然學(xué)院已經(jīng)提供給學(xué)生免費(fèi)使用的工作間，如攝影棚、暗房、模具車間、焊接工作間、版畫工作間、后期編輯工作室等。在某些課程設(shè)計上還是會把學(xué)生交給某專業(yè)領(lǐng)域中的專業(yè)人士組成的團(tuán)隊，進(jìn)行實踐性質(zhì)的教學(xué)或展演活動。例如，學(xué)生畢業(yè)后會用到的作品集和簡歷曾經(jīng)是交由Passerelle藝術(shù)中心負(fù)責(zé)人Morwena Novion（莫爾文娜·諾維翁）指導(dǎo)編輯。這位檢閱過眾多藝術(shù)家簡歷的藝術(shù)中心負(fù)責(zé)人當(dāng)然比學(xué)校里的導(dǎo)師更懂得如何在雞蛋里挑骨頭，要想有足夠的底氣向藝術(shù)中心推薦自己當(dāng)然得先過得了她那關(guān)，經(jīng)由她苛刻把關(guān)的作品集和簡歷多少都能被整理地外表漂亮而內(nèi)在豐滿和清晰。學(xué)院里很多以Workshop（工作坊）形式開展的項目課程都是在這些五花八門的合作機(jī)構(gòu)里進(jìn)行的，只因為其各自的專業(yè)性。對于筆者來說，那些最最快樂的時光也都是在這些極具藝術(shù)味兒的地方度過的。

不管學(xué)生如何實驗，怎樣創(chuàng)作。雖然經(jīng)歷了各種展出，要拿到學(xué)分還是要參加類似期末考試的個人作品展。期末考的評審小組除了自己的導(dǎo)師外常常伴有特約嘉賓。他們有時是導(dǎo)師的藝術(shù)家朋友，有時是聯(lián)盟學(xué)校中較高年級的學(xué)生。這樣混搭的評審組合既能夠公正的給出意見，也同時提高學(xué)生與陌生人的交流能力，為日后能夠不帶懼色的向眾人解讀自己的作品打下基礎(chǔ)。畢業(yè)展則更嚴(yán)格，“特約嘉賓”是由教育部下派的神秘人物，有各路藝術(shù)家，也有評論家或者策展人。一旦征服了他們，便是時候再次上路，去更廣闊的藝術(shù)天地里動彈，折騰!