伍 莉 （中南民族大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院 430074）

引言

民族聲樂表演就是一種以歌唱藝術(shù)為主的表演藝術(shù)形式，主要的通過聲樂表演人員的歌唱藝術(shù)效果和表演藝術(shù)能力來檢驗聲樂表演的好壞，演員運用這種表演藝術(shù)來傳遞思想和抒發(fā)自身情感。不同的地理環(huán)境和語言方式所造成的民族差異，使得民族聲樂表演的方式不盡相同，不同民族的獨特的聲樂表演藝術(shù)能夠形成不同類型的表演藝術(shù)風(fēng)格。近幾年來，民族聲樂在吸收其他藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上，吸取其他藝術(shù)形式的精華與優(yōu)點，形成了一套完善的藝術(shù)表演方式與風(fēng)格，其中，民族聲樂在繼承說唱、戲曲等藝術(shù)風(fēng)格之外，同時也發(fā)揚了他們的優(yōu)勢，展現(xiàn)了其中的精華所在，并且將西方美聲唱法的歌唱理論融入其中，收效甚好。民族聲樂在表演過程中發(fā)揮了較好的科學(xué)藝術(shù)性與民族特征，在民族聲樂的表演過程中，加強(qiáng)了傳統(tǒng)的說唱手法、民族特點及戲曲形式等方面的優(yōu)勢互補，同時將西方的美聲唱法的相關(guān)理論運用其中，因而使得科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性和時代性成為這一藝術(shù)形式具有的特點。在以往的民族聲樂表演過程中，過分重視發(fā)音但卻輕視舞臺表演的現(xiàn)狀屢見不鮮。而在這方面中國的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)則能從全局上對這一把握進(jìn)行熏陶改造，因而從傳統(tǒng)戲曲中的表演方式來對比借鑒與融合，這對民族聲樂藝術(shù)表演的發(fā)展會產(chǎn)生至關(guān)重要的影響。

一、關(guān)于戲曲藝術(shù)與民族聲樂內(nèi)涵的概述

由于在中華民族里，民族聲樂有著悠久的歷史和深刻傳統(tǒng)的一種獨特的藝術(shù)形式。隨著我國經(jīng)濟(jì)社會的不斷迅速的發(fā)展，民族聲樂表演等文化產(chǎn)業(yè)也隨著快速有效的發(fā)展，以適應(yīng)新的時代與生活。我國的民族聲樂表演在對于戲曲舞臺表演經(jīng)驗上有著較多的借鑒技巧，且這種借鑒技巧與民族聲樂表演的藝術(shù)形式巧妙的聯(lián)系融合在一起形成了一套獨具一格的民族聲樂表演藝術(shù)形式。在民族聲樂藝術(shù)表演中，我國戲曲起著至關(guān)重要的借鑒作用，這也是我國民族聲樂表演得以不斷發(fā)展的意義與奠基石。

（一）中國戲曲藝術(shù)

眾所周知，戲曲在中國藝術(shù)文化里占據(jù)著至關(guān)重要的作用。對于中國的戲曲藝術(shù)，這種古代藝術(shù)文化形式在不斷的有規(guī)律的變化著。關(guān)于中國戲曲起源的來歷，在歷史的長河中也經(jīng)過了一段由小到大、由簡單到復(fù)雜、由低級到高級的變化規(guī)律，從哲學(xué)上說便是由舊質(zhì)到新質(zhì)這一運動發(fā)展的趨勢。我國的戲曲起源于最初呈現(xiàn)的原始歌舞。西漢時期，在民間出現(xiàn)了帶有表演性質(zhì)的“角抵百戲”。到魏晉南北朝時期，民間更是出現(xiàn)了大量的歌舞與表演相結(jié)合的“歌舞戲”藝術(shù)形式，從而染上了更具感染力的表演成份，如《踏搖娘》《拔頭》《代面》等。中國傳統(tǒng)戲曲包括宋元時期出現(xiàn)的南戲、元明時期演變出來的雜劇、明清所著寫的傳奇以及近代的國粹京劇，還攜帶有各種地方戲曲，這些統(tǒng)稱為中國傳統(tǒng)戲劇文化。在12世紀(jì)初期，我國的戲曲藝術(shù)才逐漸形成一套完善的藝術(shù)形態(tài)，逐漸發(fā)展，直至成熟。戲曲藝術(shù)的發(fā)展前后經(jīng)歷了差不多800多年，已經(jīng)逐漸發(fā)展出有著自身的一套特征的藝術(shù)形式，現(xiàn)今，戲曲已經(jīng)發(fā)展成為一項完整的藝術(shù)形式，有300多種不同的戲曲種類和數(shù)以萬計的劇目種類，使得戲曲這種藝術(shù)形式始終保持著旺盛的藝術(shù)生命力和感染力。

（二）現(xiàn)代民族聲樂概述

在我國，民族聲樂在吸收其他藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上，吸取其他藝術(shù)形式的精華與優(yōu)點，形成了一套完善的藝術(shù)表演方式與風(fēng)格，其中，在繼承和發(fā)揚了說唱、民族、戲曲等藝術(shù)傳統(tǒng)精華的基礎(chǔ)上，民樂也通過西方美聲唱法的歌唱理論的借鑒，大大發(fā)揮了民樂的優(yōu)勢所在。民族聲樂表演過程中具有較強(qiáng)的民族性與科學(xué)性，它的演唱不僅融合了西方聲樂理論基礎(chǔ)，同時也不忘本，將我國傳統(tǒng)的戲曲優(yōu)勢發(fā)揚其中，從而得到了區(qū)別于傳統(tǒng)但又繼承傳統(tǒng)的獨特民族歌唱形式。而我國民族聲樂的發(fā)展有著一定的階段性和藝術(shù)特性，在其每個發(fā)展著的不同時期之內(nèi)，都充分體現(xiàn)了民族聲樂借鑒著其獨特的聲樂審美特征和藝術(shù)特質(zhì)。

二、戲曲在民族聲樂表演中的借鑒作用

中國戲曲與民族聲樂藝術(shù)和戲曲有著千絲萬縷的關(guān)系，民族聲樂在演唱過程中學(xué)習(xí)借鑒戲曲樣式與風(fēng)格也是一種大膽的探索，并且戲曲有豐富多樣的藝術(shù)形式、內(nèi)涵精湛、流派紛呈多彩多姿。其中戲曲唱腔、語言理解和藝術(shù)表演對學(xué)習(xí)與了解民族聲樂的發(fā)聲技巧、體現(xiàn)聲樂作品的不同風(fēng)味都有良好的輔助作用。民族聲樂表演在有效地吸收傳統(tǒng)戲曲精華的基礎(chǔ)上，能夠讓其優(yōu)點體現(xiàn)得更加淋漓盡致，也能收到不錯的藝術(shù)效果。

（一）對戲曲唱腔的借鑒

民族聲樂表演中對唱腔音樂的借鑒學(xué)習(xí)是現(xiàn)代民族聲樂中對戲曲音樂掌握與了解不可忽視的一點。在中國民族音樂這片枝葉繁茂的參天森林中，戲曲音樂也逐步發(fā)展起來，它與民歌、歌舞音樂、古典戲曲、曲藝音樂和民族器樂曲等音樂類別一樣，共同創(chuàng)造出了絢爛多姿的中國民樂，其豐富多彩的戲曲唱腔也為現(xiàn)代民族聲樂提供了難能可貴的音樂學(xué)習(xí)素材。

（二）對戲曲表演中情感的借鑒

戲曲在表演藝術(shù)中也從生活中提煉了許多豐富經(jīng)驗，其中戲曲表演所包含的關(guān)于各色人物角色、情感體驗和情緒變化都對中國民族聲樂的表演產(chǎn)生了至關(guān)重要的作用。這是任何一門其他藝術(shù)形式無法相提并論的。各個民族由于所處的地理環(huán)境和語言方式的不同，使得民族聲樂表演的方式不盡相同，不同民族的獨特的聲樂表演藝術(shù)能夠形成不同類型的表演藝術(shù)風(fēng)格。在聲樂演唱藝術(shù)的學(xué)習(xí)過程中，借鑒中西方融會貫通的演唱風(fēng)格中能受益良好，而在這一過程中同樣借鑒中國傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)手法，將神情與眼、手還有表演身段的完美契合，則能使觀眾產(chǎn)生更高層次的感情共鳴。

（三）戲曲表演中演員形態(tài)的借鑒

民樂表演過程中也要注意演員身姿與歌唱體態(tài)等的良好融合，演員的形態(tài)主要指的是舞臺表演中劇目里描述的情感與思想，主要通過演員活靈活現(xiàn)的形態(tài)所展現(xiàn)出來?！靶巍眲t是指表演者的身體動作與各種活動行為，因而只有實現(xiàn)“神”與“形”的完美交匯才能真正實現(xiàn)表演的目標(biāo)，并達(dá)到預(yù)期的藝術(shù)效果。只有把唱詞所要表達(dá)的內(nèi)容更加傳神生動化，才能使聲樂作品的魅力更好的展現(xiàn)出來。而對于傳統(tǒng)戲曲中出現(xiàn)的引、定、開、合等相關(guān)的技能訓(xùn)練，也會讓學(xué)習(xí)手勢演員的學(xué)生們的動作更加協(xié)調(diào)與自然。

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