何秀權

今天人們說的“剪紙”，是剪、刻、撕紙的統(tǒng)稱。剪、刻、撕是隨著歷史的發(fā)展而逐漸形成的。名族剪紙，往往不打草稿，隨心所欲，自由、瀟灑、豪放，是即興作畫的方法，最易體現意象效果和寫意作派，同時善于表現一些觀念和理想寄托的題材。用刻刀便于精雕細刻，能刻出最小的洞眼和最窄的線條，能完成較復雜的構圖和細微的形象刻畫。另外，還有一種方法——撕紙，撕紙具有粗樸的氣質和自然的氣息，又是剪、刻紙所不能及的。

剪刀的刀跡干凈，流暢；刻紙行跡頓挫而有節(jié)奏；撕紙奔放而有氣魄。由于制作方法和手法不同，對作品的風格，韻味都帶來不同的影響，正是這種不拘畫法畫理，不囿視覺科學的特征，對普通美術教育具有重要的參考借鑒作用。其實，這些方法，都是人們憑感覺認為哪種形式能表達他們的想法，就采用哪種形式，所以在教學中我們也不應該拘泥于某一種形式和方法，哪種能表達自己的想法就用哪種形式和方法，這樣才能創(chuàng)造出超過前人的優(yōu)秀作品。

根據學生的心理和生理特點，長久單一的技能訓練會使學生覺得枯燥，單一的剪紙教學，相同的制作形式，長時間的反復練習，學生就會失去好奇和耐心。因此，在表現手法上，我根據學生的年齡特點，采用由簡到繁的刻制方法，從而不斷吸引學生，激發(fā)興趣。對初學學生，盡量采用一些簡單的手法，如剪影法，形象要概括、單純，不宜復雜。在設計時，外形是非常重要的，要體現物象的基本特點，這是設計上的重點；另外，造型不宜太寫實，有些夸張為好，這一階段的目的在于培養(yǎng)他們對剪紙的興趣。

對有一定基礎的學生以培養(yǎng)動手能力為主，讓他們掌握剪紙的特點，了解多種形式的制作方法。對有初顯剪紙藝術特長的學生來說，復雜的制作形式會使他們產生更濃的興趣，在設計時要指導學生如何進行構圖；在制作室要考慮黑白和點線面的處理；剪刻手法也應變換，也就是說一件作品嘗試多種手法相結合。

剪紙中的一些制作方法可以幫助學生學習其他美術知識，如“折”是剪紙技法中最基本的一種，也是單色剪紙采用的一種表現手法，將紙折疊后產生重復的圖案可以省去教學中重要的繪制同一種圖案的麻煩。對折剪可以讓學生體會對稱所產生的美感；重復對折可以讓學生體會到二方連續(xù)的特點，即用一個單獨紋，按一定的形式法則，上下或左右連續(xù)的特點，即用一個單獨紋，按一定的形式法則，上下或左右連續(xù)或重復而成的。同時剪紙中的陰刻，陽刻法讓學生體會了版畫中的形式。

另外，還有一種借鑒剪紙的方法一拼貼畫，它是 利用偶遇的材料，剪、撕、拼貼成畫，它可以借用民間剪紙的手法，順著自己的思路從彩色畫頁中剪下來的物象比較完整，大都是一剪即成，只有很少部分補一點，這些作品酷似某些畫種，但又不是這些畫種，有的作品像油畫又不是油畫，有的像國畫，似水彩、版畫、攝影，但又都不是，畫種利用畫報彩頁照片、色塊和肌理剪貼成畫所產生的許多效果，也正是某些畫種想達到而難以達到的效果。

民間美術史植根于民族文化土壤之中的美術形式。它生動地反映看民間民俗生活，強烈地表現出人們對生活的感受，以及對美好生活的企望和向往，具有造型夸張，想象豐富等特點。民間美術與少年美術有許多十分相近的地方。

在普通美術教育中，我借鑒和運用我國民間美術的創(chuàng)作和表現技法，這樣有利于學生從更廣泛的意義上認識美術現象，培養(yǎng)寬容的美術態(tài)度，尊重各種美術類型和方式的存在及其價值，同時，也有利于學生開拓自己的美術領域，以自由充滿創(chuàng)造精神的態(tài)度，積極地進行美術學習和美術創(chuàng)作。