王文娜
(青島市歌舞劇院 山東 青島 266000)
聲樂藝術(shù)是一門生理和心理學科,在一定程度上講,歌唱心理因素是主要的,它貫穿聲樂藝術(shù)的全過程。目前國內(nèi)徐行效、鄒長海、王茹湘等教授發(fā)表了關(guān)于聲樂心理方面的專著和論文。人們開始改變以往聲樂教學的純技術(shù)傳授方式而把聲樂教育的心理教學也提到了同等重要的位置。本文將專門從“思維”這一心理基本因素出發(fā),全面系統(tǒng)地論述思維在生理、心理機制影響下的活動過程。重點闡述聲樂教學中創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)及創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的目的和必要性。通過對聲樂教育心理方面尤其是教學中思維運用的探討,揭示聲樂教學活動中教與學的心理規(guī)律,剖析影響歌唱發(fā)聲這種特殊感受性學習的諸多因素,使學生掌握聲樂知識與發(fā)聲技巧,發(fā)展歌唱能力及形成自己獨特藝術(shù)個性及品質(zhì)的一般規(guī)律。
聲樂是人體科學范疇中的一門音響學科,即在自己的身體中建立一種良好的歌唱生理狀態(tài),從而發(fā)出音質(zhì)優(yōu)美的聲音,并最終為表情達意服務(wù),但聲樂藝術(shù)的實質(zhì)是一門心理學科,人的感覺、知覺、記憶、想象、思維、情感等心理因素在演唱中發(fā)揮著重要的作用,它們直接影響著生理的變化。我國古人總是把心與思維聯(lián)系在一起。《樂記》中也講到:凡音之起,由心生也;人心之動,物使之然也;感于物動,故形于聲。①這些都表現(xiàn)了樸素而又鮮明的歌唱境界,同時還講“情動于中,故形于聲,聲成文謂之音”,同樣也說明了歌唱心理的積極作用。在目前的聲樂教學中,我們不能同以往一樣,只是單純地追求技巧訓練,而應結(jié)合心理教學,特別是思維在教學中的運用。因為聲帶和發(fā)聲技能是觸摸不到的,發(fā)聲的狀態(tài)也是看不見摸不著的,是難以測量的,這就決定了聲樂教學只能通過教師的啟發(fā),使學生通過自己的思維活動去把握自己的發(fā)聲機能,使自己保持良好的發(fā)聲狀態(tài),進行完美的歌唱運動。
任何事物都有其自身的特點,創(chuàng)造性思維也不例外。其特點主要表現(xiàn)在創(chuàng)造性思維產(chǎn)生的過程中。創(chuàng)造性思維的產(chǎn)生首先要經(jīng)歷準備階段,在這一階段中我們要學習和了解與聲樂藝術(shù)有緊密聯(lián)系的多種知識,因為只有量的積累才會有質(zhì)的飛躍。對知識的學習和生活經(jīng)驗的積累能加深我們對作品內(nèi)涵的理解,為正確生動地處理作品提供依據(jù)。其次是醞釀階段,人們通常說這是創(chuàng)造過程中最艱苦的一步。在醞釀的過程中,人們要不拘于舊的傳統(tǒng)的看法,尋求多種途徑,找出獨特的見解,并且調(diào)動“積極性”和“主動性”運用發(fā)散思維。例如:美聲唱法中的呼吸﹑讀字﹑表演可以應用到民族唱法和通俗唱法中去。戲曲中的手﹑眼﹑身﹑法﹑步的表演方法,也可以應用到民族唱法和美聲唱法的演唱中。經(jīng)過充分地醞釀后,我們就會有“柳暗花明又一村”的感悟,這就是人們通常說的豁然開朗階段,人們通常發(fā)現(xiàn)這種感悟是“求異”的結(jié)果。最后是驗證階段,即對我們得出的結(jié)論進行反復的驗證。通過對創(chuàng)造性思維的產(chǎn)生過程進行分析,我們能總結(jié)出創(chuàng)造性思維的特點:求異性、發(fā)散性、創(chuàng)新性、積極性、主動性。
當今教育成為推進社會進步和增強國家綜合國力的重要前提,社會更加注重創(chuàng)造性人才。而且全國各地都在強調(diào)創(chuàng)新教育,而創(chuàng)新教育的主要任務(wù)是大力培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。所以學校的使命就是培養(yǎng)具備創(chuàng)造性思維和實踐能力的人,而目前的聲樂教學仍然以傳統(tǒng)的教學模式為主,他們強調(diào)以教師為中心,強調(diào)教師對學生單向的傳授知識,把學生當成知識灌輸?shù)膶ο?。他們不知這種傳統(tǒng)的教育方式只會把學生培養(yǎng)成為理解和應用前人知識與經(jīng)驗的應用型人才,而不能培養(yǎng)出具有創(chuàng)造性思維的創(chuàng)新人才。聲樂教學傳統(tǒng)的教學模式將不利于聲樂的發(fā)展。
培養(yǎng)創(chuàng)造性思維的目的主要是培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力,即使學生具有對已知事物或未知事物從新的角度和新的途徑重新進行思考,提出新穎的、獨特見解的能力,同時培養(yǎng)學生的發(fā)散思維、形象思維、審美思維,激發(fā)他們的創(chuàng)作思維。
目前在聲樂教學上,有些教師遵循著傳統(tǒng)的聲樂教育法(集中思維),強調(diào)以老師為中心,單向地向?qū)W生傳授知識和技能。他們不知一名優(yōu)秀的教師應教學生尋找真理,并培養(yǎng)他們的創(chuàng)造能力。傳統(tǒng)的思維只會使我們的認識永遠停留在前人的水平上,不可能產(chǎn)生新的理論和新的思想。正是由于這種傳統(tǒng)的思維模式存在很大的弊端,我們才更加強調(diào)要從傳統(tǒng)中走出來,要有所創(chuàng)新,要培養(yǎng)創(chuàng)造性思維。聲樂教學中的創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)既能促進學生更好地全面發(fā)展,所謂全面的發(fā)展是指學生的身、心得到協(xié)調(diào)發(fā)展;在創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的過程中還能起到培養(yǎng)學生的音樂感受力和作品表現(xiàn)力的作用。因為每個人對作品的理解有所不同。有的人會先從作品的創(chuàng)作背景出發(fā),然后通過分析作品的結(jié)構(gòu)、歌詞、樂句進行較深層次的分析,在分析過程中人們會極大地運用發(fā)散思維,以便于更好地理解作品,而有的人只會依照作品原有的理解,束縛自己的思想,這樣肯定不利用創(chuàng)造性思維的培養(yǎng);培養(yǎng)創(chuàng)造性思維還將豐富學生的音樂想象力和創(chuàng)造力。人們通常說歌唱的一度創(chuàng)作是作詞作曲,而歌唱藝術(shù)實質(zhì)上是“二度創(chuàng)作”,這種再創(chuàng)作是把無聲的歌詞變成活的情感,把無聲音符、旋律變成運動的音響,把歌曲中的形象變成有血有肉的藝術(shù)形象。這個再創(chuàng)作過程包含著演唱者的審美態(tài)度、情感體驗、以及演唱者的性格、氣質(zhì)及聲音色彩等。一個演唱者在演唱時要表達自己的獨特感受,就必須自始至終處于創(chuàng)造性思維中,要不拘泥于傳統(tǒng)的陳規(guī),敢于在演唱中出新出奇,做到恰如其分地表達歌曲內(nèi)涵;最后創(chuàng)造性思維還對開發(fā)他們的思維能力起到了積極的作用。因為人的思維有集中思維與發(fā)散思維兩種,創(chuàng)造性思維更加注重發(fā)散思維的能力,只有運用了發(fā)散思維,人們才能得出新穎的、獨特的見解。
學生的學習興趣來自多方面,其中主要是對形式新穎事物的好奇。教師要努力營造良好的、愉悅的課堂氛圍,這樣才有利于培養(yǎng)學生最佳的創(chuàng)造力。例如:在上聲樂課時,教師可以播放與今天所學內(nèi)容相關(guān)的音響資料,當學生進入教室時,便會覺得進入了音樂的世界。而設(shè)立思維的空間也是必不可少的。教師在聲音訓練的過程中要注意調(diào)動學生的情感因素,鍛煉他們想象思維的能力。學生也應該充分發(fā)揮想象力。例如:在唱某聲樂作品高潮部分的最高音時,我們啟發(fā)學生要找聲音越往高處走氣息越往下沉的感覺。學生可以通過想象“搬啞鈴,抬東西,咳嗽”的動作來體會橫隔膜處支點受力的感覺。相信通過給學生留有思維空間讓其充分想象后,學生能順利地唱出高音。想象力是引發(fā)創(chuàng)造性思維的動力。在聲樂教學中,我們應啟發(fā)學生在完成動作之前想象生活中熟悉的動作,這樣可以擺脫那種純理論性的術(shù)語給學生帶來的困惑,并最終產(chǎn)生事半功倍的效果。老師總強調(diào)要找到鼻腔共鳴的位置這時我們就可以通過想象平時“哭泣”的感覺找到它;在歌唱時,老師強調(diào)要打開喉嚨、上顎和穩(wěn)定喉頭,要同時做到這三步并不容易,這時我們就可以想象“打噴嚏”的感覺;還有在理解歌唱中氣息均勻的程度時可以想象吹口哨。除此之外,生活中還有許多事物和歌唱有著密切的聯(lián)系。例如:我們在唱跳音練習的發(fā)聲練習曲時,可以想象拍皮球的游戲,回憶皮球起落的情形,這樣能更好地體會跳音的唱法。這種方法在實際學習中收到了較好的效果,對于初學者入門有著不可估量的作用。在教師設(shè)立的思維空間中,學生積極地調(diào)動想象力能激發(fā)創(chuàng)造性思維。
人們常說歌唱是生理學的、物理學的,但歸根結(jié)底是心理學的。因為人的任何動作是受心理意識支配的。完全不受意識支配的動作是不存在的。在感覺、知覺、意識、意志、記憶、想象、情感、思維、氣質(zhì)等心理因素中,思維因素有著重要的地位。作為聲樂演唱者,不應簡單地認為有一副好嗓子就能唱好歌,聲樂實際上是一門復雜的綜合性藝術(shù)。我們必須懂得發(fā)出美妙好聽的聲音首先由思維開始,歌唱這一思維活動必然要通過認識、實踐、再認識、再實踐等一系列的反復活動,才能收到較好的效果。只有充分認識思維的過程才能在演唱中合理地運用它,而思維的方式也多樣,主要有形象思維、創(chuàng)造性思維、審美思維等,在這些方式中,創(chuàng)造性思維顯得更為重要。它既是促進學生全面發(fā)展的有效途徑和方法,又培養(yǎng)了學生對音樂的感受和表現(xiàn)能力;既豐富了音樂的想象力,也鍛煉了學生的創(chuàng)造力,對開發(fā)學生的思維能力也起到了積極的作用。因此教師在聲樂教學中應該注意培養(yǎng)和應用這些思維方式,使之更好地為演唱服務(wù)。學生在聲樂演唱中也要充分地調(diào)動這一思維。通過研究,我們了解到這種思維是在一般思維的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,它具有新穎性和創(chuàng)新性等特點,并且這種思維是后天培養(yǎng)和訓練的結(jié)果,它在聲樂技能的形成中也有重要的意義。也許我在此方面的研究還有許多不足,但希望通過聲樂教學中創(chuàng)造性思維的研究能為教師在今后的教學中提供理論依據(jù),也在提高聲樂教學的效率、加強科學性方面起到一定的作用。
注釋:
①朱玥.歌唱心理與歌唱生理關(guān)系淺析[J].中小學音樂教育,2003,(08):13.
[1]曹日昌主編.普通心理學[M].北京:人民教育出版社,1980.
[2]華東師大主編.心理學[M].上海:華東師大出版社,2005.
[3]柏西·布克.音樂家心理學[M].北京:人民音樂出版社,1986.
[4]普凱元編著.音樂心理學基礎(chǔ)[M].合肥:安徽文藝出版社,1988.
[5]姚依樂.淺議聲樂教學中形象思維的運用[J].人民音樂,1995(10).