【摘要】普羅科菲耶夫是二十世紀(jì)蘇聯(lián)的作曲家、鋼琴家和指揮家。他這套由同名舞劇改編的鋼琴組曲《羅密歐與朱麗葉》，運(yùn)用二十世紀(jì)現(xiàn)代音樂(lè)的創(chuàng)作技法，又繼承了西方古典音樂(lè)的風(fēng)格特征，通過(guò)鋼琴音樂(lè)充分展示了這首具有戲劇藝術(shù)特征的獨(dú)特作品。本文希望從作品的創(chuàng)作背景、音樂(lè)形象的戲劇性、交響化的音響、舞蹈元素在音樂(lè)中的運(yùn)用等方面進(jìn)行分析，使我們更好地理解和詮釋普羅科菲耶夫的這部杰作。

【關(guān)鍵詞】普羅科菲耶夫；鋼琴套曲；戲劇性；交響性

謝爾蓋·謝爾蓋耶維奇·普羅科菲耶夫（Sergey Sergeyevich Prokofiev 1891-1953）是二十世紀(jì)蘇聯(lián)的作曲家、鋼琴家和指揮家。普羅科菲耶夫的這套鋼琴組曲《羅密歐與朱麗葉》是改編自他創(chuàng)作的同名舞劇，在這部作品中，他運(yùn)用了其現(xiàn)代派的創(chuàng)作技法，又繼承了西歐古典音樂(lè)和“新俄羅斯樂(lè)派”的傳統(tǒng)，把嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺鋺騽『退?dú)特的創(chuàng)作手法相結(jié)合，使作品不僅具有豐富的音樂(lè)表現(xiàn)力，而且音樂(lè)形象鮮明，富于民主性和人情化。這套組曲由十首鋼琴曲組成，包括了：《民間舞蹈》《場(chǎng)景》《小步舞曲》《少女朱麗葉》《假面舞會(huì)》《蒙太古和凱普萊特》《勞倫斯神父》《茂丘西奧》《少女與百合花之舞》《羅密歐與朱麗葉在離別前》，每一首樂(lè)曲既是獨(dú)立的作品，他們又相互關(guān)聯(lián)，作曲家通過(guò)樂(lè)曲刻畫(huà)了鮮明的人物形象和故事情節(jié)的戲劇沖突，成功地把莎翁的這部戲劇改編成了芭蕾舞劇，并節(jié)選了舞劇音樂(lè)的片段創(chuàng)作了組曲和鋼琴套曲，且為人所熟知。本文希望從作品的創(chuàng)作背景、音樂(lè)形象的戲劇性、交響化的音響、舞蹈元素的運(yùn)用等方面進(jìn)行分析、總結(jié)，進(jìn)而探索普羅科菲耶夫音樂(lè)的戲劇藝術(shù)特征。

一、鋼琴套曲《羅密歐與朱麗葉》的創(chuàng)作背景

莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》是文藝復(fù)興晚期著名的愛(ài)情悲劇。在1934年，普羅科菲耶夫與列寧格勒基洛夫劇院簽訂了合同，把戲劇改編成芭蕾舞劇，于1935年，普羅科菲耶夫完成了舞劇的音樂(lè)創(chuàng)作，但是劇院認(rèn)為該舞劇的音樂(lè)不適合舞蹈的編排。當(dāng)時(shí)普羅科菲耶夫非常的難過(guò)，在1936年，他把這部舞劇中最具戲劇性、形象最鮮明的樂(lè)曲創(chuàng)作了兩首管弦樂(lè)組曲和一套鋼琴組曲，并由莫斯科愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)在音樂(lè)會(huì)上成功演出以后，得到大家的認(rèn)同與喜愛(ài)，直到1940年，舞劇才在列寧格勒上演成功。在這三年多當(dāng)中，普羅科菲耶夫也對(duì)舞劇進(jìn)行不斷完善，使得音樂(lè)與舞蹈動(dòng)作更加契合，音樂(lè)的戲劇表現(xiàn)力得到充分展現(xiàn)，使其成為了世界芭蕾舞臺(tái)的經(jīng)典劇目。

這部由舞劇音樂(lè)改編而來(lái)的鋼琴套曲《羅密歐與朱麗葉》，創(chuàng)作于1937年，是普羅科菲耶夫在鋼琴領(lǐng)域進(jìn)行新探索的成果，作品采用了抒情而優(yōu)美的旋律，豐富多彩的和聲，多樣化的節(jié)奏，把舞劇音樂(lè)的戲劇性、交響性、抒情性的藝術(shù)特征通過(guò)鋼琴表現(xiàn)的淋漓盡致。

二、鋼琴組曲《羅密歐與朱麗葉》音樂(lè)形象的戲劇性

這套組曲是依據(jù)原作中最精彩的、最具戲劇性的段落匯集而成，樂(lè)曲的安排是以服從音樂(lè)的對(duì)比原則和演出的效果為考慮的。鋼琴組曲選取了舞劇當(dāng)中十段音樂(lè)改編成十首鋼琴曲，普羅科菲耶夫把劇中的人物形象和音樂(lè)融合的恰到好處，既忠于原作又有新的發(fā)展。在鋼琴套曲中，這十首樂(lè)曲相互之間是有關(guān)聯(lián)的，根據(jù)戲劇情節(jié)的發(fā)展，可分為呈示、展開(kāi)、再現(xiàn)三部分，第一首《民間舞蹈》可以作為整個(gè)鋼琴套曲的序曲，樂(lè)曲描繪出歡快而熱烈的歌舞場(chǎng)面，與最后的悲劇結(jié)局形成對(duì)比。第二首《場(chǎng)景》、第三首《小步舞曲》可看作呈示部，第四首《少女朱麗葉》、第六首《蒙太古和凱普萊特》、第七首《勞倫斯神父》、第八首《茂丘西奧》可作為展開(kāi)部，戲劇人物的各種性格特征通過(guò)音樂(lè)塑造了出來(lái)，最后一首《羅密歐與朱麗葉在離別前》可看作是再現(xiàn)部，兩位主角再次出現(xiàn)，這段音樂(lè)是整個(gè)鋼琴套曲的高潮，把相愛(ài)的男女主人公的深情依戀與生離死別的痛苦悲憤，通過(guò)音樂(lè)語(yǔ)言淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)。而第五和第九首作品更像是幕間的間奏曲。整首套曲完整地闡述了羅密歐與朱麗葉的愛(ài)情悲劇，在樂(lè)曲與樂(lè)曲之間和獨(dú)立的樂(lè)曲內(nèi)部，都充滿了對(duì)比與矛盾，可以說(shuō)在作品當(dāng)中，處處都能感受音樂(lè)強(qiáng)烈的戲劇性沖突?！八确前爬傥璧钠?，也非舞劇的簡(jiǎn)化；它既發(fā)展了戲劇內(nèi)容，又與舞劇不完全相似的一部具有現(xiàn)實(shí)意義的獨(dú)立的鋼琴作品?！盵1]

三、鋼琴音樂(lè)的交響化

這套鋼琴組曲繼承了普羅科菲耶夫獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格和創(chuàng)作技法，使其音樂(lè)作品具有獨(dú)特的音響效果。套曲本身是由交響樂(lè)的舞劇改編而成，在樂(lè)隊(duì)當(dāng)中，各種不同的樂(lè)器組音色不盡相同，表現(xiàn)的戲劇形象也不一樣，而鋼琴作為單一的樂(lè)器，要模仿出管弦樂(lè)隊(duì)的聲音效果，把樂(lè)隊(duì)中上聲部的旋律層、下聲部的低音層、中聲部的和聲填充層，通過(guò)他的改編簡(jiǎn)化，使其更適合鋼琴演奏，同時(shí)音響效果要保持豐富和飽滿，可不是一件容易的事。普羅科菲耶夫利用獨(dú)特而新穎的和聲語(yǔ)言以及獨(dú)創(chuàng)的“敲擊式”演奏方法以及踏板的合理運(yùn)用，讓聽(tīng)眾能在這套鋼琴曲中，充分感受到音樂(lè)中恢弘的氣勢(shì)和優(yōu)美的旋律。

如在作品第一首《民間舞曲》當(dāng)中，作曲家為了展現(xiàn)塔蘭泰拉舞曲的熱情奔放，樂(lè)曲一開(kāi)頭就用了四個(gè)強(qiáng)有力的和弦，營(yíng)造出歡快的氣氛，鋼琴模仿出管樂(lè)隊(duì)齊奏的效果。演奏時(shí)候，應(yīng)注意力量要集中在指尖上，和弦音色結(jié)實(shí)而圓潤(rùn)。緊接著第一主題的出現(xiàn)的是模仿了雙簧管和英國(guó)管的音色，作曲家利用跳音和連音的交替發(fā)展和音程的跳進(jìn)，讓聽(tīng)眾進(jìn)入到熱烈的舞蹈場(chǎng)面當(dāng)中。從第六十小節(jié)開(kāi)始，旋律的調(diào)性從C-?D - D的小二度關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，使音樂(lè)的色彩更豐富，對(duì)比更強(qiáng)烈。然后從第102小節(jié)開(kāi)始，第二主題在?A大調(diào)上出現(xiàn)，用鋼琴模仿短號(hào)的音響，音色明亮激昂。通過(guò)兩個(gè)主題的交替出現(xiàn)，把年輕男女們歡慶節(jié)日的熱鬧歡騰表現(xiàn)出來(lái)。

普羅科菲耶夫利用和聲戲劇性表現(xiàn)手法，創(chuàng)作出交響化的鋼琴音樂(lè)，通過(guò)獨(dú)特的音響效果，表現(xiàn)戲劇的愛(ài)恨、悲喜、詼諧、風(fēng)趣等戲劇性因素。例如最后一首《羅密歐與朱麗葉在離別前》，作曲家要把兩位主人公相愛(ài)的幸福、分離的痛苦以及悲劇的結(jié)局，用音樂(lè)表達(dá)出來(lái)，樂(lè)曲一開(kāi)始鋼琴是以長(zhǎng)笛的音色，描繪出純潔優(yōu)雅的朱麗葉的主題，前奏以緩慢而柔和的旋律進(jìn)行，兩位主人公在沉靜的夜晚依依惜別，右手旋律模仿長(zhǎng)笛悠揚(yáng)連貫的聲音，觸鍵要輕柔飄逸，右手控制的兩個(gè)聲部要把音樂(lè)主題表達(dá)清楚。從21小節(jié)開(kāi)始A段主題出現(xiàn)，三個(gè)樂(lè)句出現(xiàn)在高、中、低三個(gè)音區(qū)，利用不同音區(qū)的音響效果表現(xiàn)不同的人物情感，高音區(qū)是朱麗葉在歌唱，中音區(qū)是羅密歐的深情傾訴，低音區(qū)是兩人憂傷的合唱。B段從34小節(jié)開(kāi)始，經(jīng)過(guò)四次模進(jìn)后，隨著音區(qū)的變化，把音樂(lè)的情緒推至頂峰，最后A段主題的變化再現(xiàn)，見(jiàn)譜例3，從50小節(jié)開(kāi)始音樂(lè)進(jìn)入到樂(lè)曲的高潮，這里作曲家用鋼琴模仿圓號(hào)和長(zhǎng)號(hào)等銅管樂(lè)隊(duì)的聲音，音色要洪亮飽滿，音樂(lè)旋律線條運(yùn)用二聲部、三聲部的創(chuàng)作手法，中聲部是旋律的主題，表現(xiàn)羅密歐對(duì)朱麗葉的依依不舍，旋律線條寬廣如歌，低聲部和高聲部的分解和弦與中聲部的旋律構(gòu)成了一個(gè)多層次的音響組合，一問(wèn)一答，就如兩人的二重唱一樣。把兩人對(duì)愛(ài)情的忠貞與堅(jiān)定，通過(guò)豐富的鋼琴織體以及音色的對(duì)比變化刻畫(huà)出來(lái)。演奏者要通過(guò)對(duì)音色的變化來(lái)模擬交響樂(lè)隊(duì)的效果，要對(duì)鋼琴音樂(lè)的織體有充分的認(rèn)識(shí)，通過(guò)加強(qiáng)對(duì)音色的控制能力，把樂(lè)隊(duì)的聲部層次感利用鋼琴表現(xiàn)出來(lái)。

如譜例1作品第十首《羅密歐與朱麗葉在離別前》。

總之，普羅科菲耶夫在鋼琴上，通過(guò)獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言，創(chuàng)新的調(diào)式和聲，豐富的織體等

方法來(lái)模仿交響樂(lè)的音響效果，作為演奏者應(yīng)根據(jù)不同樂(lè)器所模仿和表現(xiàn)的音樂(lè)形象，對(duì)每首作品不同的音色進(jìn)行交響化的想象與分析，選擇合適的觸鍵方法以及巧妙運(yùn)用踏板的功能，更好地表現(xiàn)不同的戲劇人物。

四、鋼琴音樂(lè)中舞蹈音樂(lè)元素的運(yùn)用

在鋼琴套曲當(dāng)中，普羅科菲耶夫充分運(yùn)用了古典舞曲的體裁形式，僅從作品的標(biāo)題上，就可以看到他在創(chuàng)作中所運(yùn)用的舞蹈元素。如第一首《民間舞曲》用了6/8拍的意大利塔蘭泰拉舞曲表現(xiàn)熱烈歡快的節(jié)日舞蹈，簡(jiǎn)潔的旋律線條，愉快的節(jié)奏律動(dòng)，演奏時(shí)要保持音色的柔和、流動(dòng)。第二首《場(chǎng)景》，是2/4拍的小快板，要表現(xiàn)的是少年載歌載舞的歡樂(lè)場(chǎng)景，主旋律在每一小節(jié)都有八分休止符，演奏時(shí)既要有跳躍的節(jié)奏感，又要把橫向的旋律線條連貫起來(lái)。同時(shí)作曲家運(yùn)用了托卡塔式的節(jié)奏，利用重音與切分節(jié)奏，使音樂(lè)更富有動(dòng)力，讓聽(tīng)眾感覺(jué)到年輕人的活力和純樸。第三首《小步舞曲》是由中速3/4拍的古典舞步，表現(xiàn)古典舞曲的典雅與莊重，第五首《假面舞會(huì)》則用了4/4拍的進(jìn)行曲的行板，遠(yuǎn)距離跳音和不和諧音程的運(yùn)用以及在旋律聲部不同的位置出現(xiàn)重拍，使樂(lè)曲展現(xiàn)詼諧曲的特點(diǎn)。展現(xiàn)羅密歐與他的朋友茂丘西奧帶著面具混進(jìn)舞會(huì)的幽默和頑皮的性格特征。第九首《少女與百合花之舞》是2/4拍優(yōu)美悲傷的行板，描繪的是朱麗葉被逼答應(yīng)了伯爵的求婚，然后從容服下了毒藥，第二天伯爵前來(lái)迎親，少女們手持百合花翩翩起舞的場(chǎng)景，整首樂(lè)曲的旋律清晰，兩拍子的舞蹈節(jié)奏平穩(wěn)連貫，模仿了小提琴的音色。作為舞劇音樂(lè)的鋼琴改編曲，這五首曲子都具有很強(qiáng)的舞蹈動(dòng)機(jī)，作曲家運(yùn)用了音樂(lè)節(jié)奏的多樣性和復(fù)雜化，更好地突出了音樂(lè)的戲劇性的發(fā)展。作為演奏者，要準(zhǔn)確把握節(jié)奏重音，節(jié)奏要規(guī)范，演奏者對(duì)速度的把握一定要準(zhǔn)確，不能太過(guò)自由。

五、抒情性的旋律

普羅科菲耶夫創(chuàng)作的抒情性的音樂(lè)，具有音域?qū)拸V、感情細(xì)膩、音色柔和、旋律具有歌唱性等幾個(gè)方面的特點(diǎn)[2]，在這套鋼琴套曲當(dāng)中，作曲家通過(guò)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)思，清晰的結(jié)構(gòu)，精煉的音樂(lè)語(yǔ)匯，刻畫(huà)不同的音樂(lè)形象。例如第四首《少女與朱麗葉》的中段部分，第七首《勞倫斯神父》、第九首《少女與百合花之舞》和第十首《羅密歐與朱麗葉在離別前》都大量運(yùn)用了抒情音樂(lè)來(lái)表現(xiàn)人物細(xì)膩的情感。在這套組曲中普羅科菲耶夫的抒情性有不同的表現(xiàn)方式，有些是傳統(tǒng)俄羅斯民間音調(diào)的抒情，有的是古典浪漫主義的抒情，更多的是對(duì)戲劇人物心理刻畫(huà)式的抒情。

例如在第四首《少女朱麗葉》中，旋律描繪了女主人公朱麗葉性格的多面性，ABCD四段的旋律表現(xiàn)的是朱麗葉不同的個(gè)性形象。開(kāi)始的A段和B段，利用歡快的節(jié)奏和跳動(dòng)的和弦來(lái)表現(xiàn)了朱麗葉的可愛(ài)活潑，C段是抒情性最強(qiáng)的一段，右手旋律平穩(wěn)的行進(jìn)顯得氣息更加悠長(zhǎng)，左手的兩聲部像是音樂(lè)背景，將旋律襯托的柔和而富有層次感，左手的持續(xù)低也增強(qiáng)了音樂(lè)的穩(wěn)定性，把朱麗葉恬靜溫柔的一面也呈現(xiàn)出來(lái)。而最后的D段，安靜而富有想象力，音樂(lè)充滿了童話世界的斑斕色彩，展示的是朱麗葉對(duì)愛(ài)情的向往和對(duì)未來(lái)的不安，整曲表現(xiàn)了優(yōu)美和傷感兩種情緒。

再如第七首《勞倫斯神父》中，羅密歐與朱麗葉兩人要秘密地舉行婚禮，懇請(qǐng)神父勞倫斯為他們主持，慈祥的神父答應(yīng)了，并希望能化解兩大家族的世仇。樂(lè)曲開(kāi)始的A段主旋律是由每拍上的第一個(gè)八分音符構(gòu)成，柱式和弦以及低聲部的八度的旋律保持著低沉而平穩(wěn)的進(jìn)行，營(yíng)造出教堂管風(fēng)琴和唱詩(shī)班吟唱圣詠的效果。隨著音樂(lè)的發(fā)展，B段采用了多聲部旋律的寫(xiě)法，低聲部的持續(xù)八度低音，如同低聲述說(shuō)一般，而高聲部和中聲部的旋律走向相反，在和弦的襯托下，還要突出不同聲部的旋律。演奏者必須具備良好的控制能力，才能演奏出旋律交織的交響化音樂(lè)。

如譜例2所示作品第七首《勞倫斯神父》。

普羅科菲耶夫的鋼琴組曲《羅密歐與朱麗葉》是鋼琴改編曲中的優(yōu)秀典范，作品既保留了舞劇音樂(lè)的戲劇性和交響性，又繼承了俄羅斯民間音樂(lè)的精髓，并融入了西方鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作手法，成功地刻畫(huà)出戲劇當(dāng)中的各種人物形象與戲劇的場(chǎng)面。[3]通過(guò)各種音樂(lè)的對(duì)比，把抒情的旋律和豐富的情感傳遞給聽(tīng)眾們，可以說(shuō)這部套曲比舞劇音樂(lè)更加的精煉，充分體現(xiàn)了普羅科菲耶夫鋼琴作品獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言和瀟灑自由的音樂(lè)風(fēng)格。通過(guò)對(duì)作品的戲劇藝術(shù)特征的深入研究，讓我們更多了解普羅科菲耶夫中晚期的音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格，更好地理解和詮釋普羅科菲耶夫的這部杰作了。

參考文獻(xiàn)

[1]姚世珍.淺談普羅科菲耶夫的《羅密歐與朱麗葉》[M].選自《鋼琴藝術(shù)研究》.人民藝術(shù)出版社，2003.

[2]羅傳開(kāi).普羅科菲耶夫[M].人民音樂(lè)出版社，1998.

[3]劉竹君.普羅科菲耶夫鋼琴套曲《羅密歐與朱麗葉》（OP.75）的創(chuàng)作風(fēng)格和演奏分析[D].[碩士學(xué)位論文].東北師范大學(xué)，2011.

作者簡(jiǎn)介：陳華，女，吉林扶余人，韶關(guān)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院講師，研究方向：鋼琴方向。