【摘要】話劇表演成為藝術(shù)表演的一種方式，話劇表演需面對許多觀眾，其表演方式具有較高的藝術(shù)性，因此也深受人們的推崇。目前，由于我國演藝市場愈發(fā)成熟，話劇行業(yè)的發(fā)展也具有全新的轉(zhuǎn)變。為了加快我國話劇行業(yè)的發(fā)展，則需對話劇表演的藝術(shù)特征進(jìn)行深層次的探討，以此獲得加快我國話劇藝術(shù)發(fā)展的有效途徑。

【關(guān)鍵詞】話劇；表演；藝術(shù)特征

在上世紀(jì)，隨著西方人文的不斷崛起，令許多文化猶如天空璀璨的繁星，星光熠熠，這也對話劇表演藝術(shù)形成較大的影響。對于這一成果，可以通過話劇表演的藝術(shù)特征進(jìn)行分析，以供參考。

一、話劇的定義及其特征

（一）話劇的定義

對于話劇而言，含義十分寬泛。話劇是一種表演形式，是通過對話的形式進(jìn)行的戲劇，在19世紀(jì)末20世紀(jì)初出現(xiàn)在我國。與戲曲、傳統(tǒng)舞臺劇對比，話劇通過其敘述的方式在有伴奏的狀態(tài)下的舞臺上的對白或獨白，但可以少量運用音樂或唱歌。話劇藝術(shù)具有綜合性，不論是導(dǎo)演、劇本創(chuàng)作、表演還是燈光、舞美、評論均不可或缺，我國傳統(tǒng)戲劇并不是話劇，有些西方傳統(tǒng)戲劇也并非嚴(yán)格意義上的話劇[1]。當(dāng)前西方舞臺劇如沒有標(biāo)注為歌劇或音樂劇，通常均為話劇。

（二）話劇的特征

1.話劇的觀眾群體龐大

話劇順應(yīng)了時代的主流文化意識，也順應(yīng)了觀眾的審美特征，所以會獲得觀眾的認(rèn)可及喜愛。話劇觀眾數(shù)量較多，覆蓋了所有社會群體，所以也形成了話劇藝術(shù)觀眾的主體。

2.話劇來源于生活

許多高品質(zhì)的話劇作品的題材均來自于生活，是生活的精華以及藝術(shù)的升華。觀眾在觀賞劇目時，會真正體會到生活的真實感，并具有身臨其境的感受。許多觀眾在欣賞完話劇后，會發(fā)覺作品里某一人物、某句臺詞就出現(xiàn)在自己的周圍，所以會對話劇作品具有較強(qiáng)的親切感和深層次的共鳴，這也成為其他藝術(shù)所無法具備的特征。

3.話劇對社會主流文化具有影響

在最初時期，話劇身為百姓休閑娛樂的主要方式，對社會的主流文化發(fā)展具有較大的影響，而人物角色所傳達(dá)的效果也形成了社會的主流價值觀。隨著時代的發(fā)展，人們的休閑方式逐漸豐富，可是話劇卻是其他任何方式所無法取代的，許多觀眾在欣賞話劇的同時，會對表演當(dāng)中的對白、動作、表情記憶深刻。以此令觀眾建立共同的審美方式，并構(gòu)成特殊的社會群體，對社會主流文化的形成有所影響。

4.話劇人物特征鮮明

話劇源自生活，主要角色中均極具鮮明特色。為真正顧及到不同層次、不同階段的觀眾審美標(biāo)準(zhǔn)，話劇的編劇在創(chuàng)作當(dāng)中需將現(xiàn)實生活中的類型化人物特色關(guān)注在話劇人物角色當(dāng)中，令其具備鮮明的人物特點以及完美的藝術(shù)形象，這也成為話劇吸引觀眾的主要原因。

二、話劇表演的藝術(shù)特征

（一）現(xiàn)場扮演角色的藝術(shù)

話劇表演本身則為扮演角色的藝術(shù)，話劇并不能與說唱藝術(shù)般通過陳述者的描述填補(bǔ)故事中對話無法傳達(dá)的內(nèi)容，所以需要故事里的所有角色均通過人物進(jìn)行扮演。不論是年齡、性別、外觀等方面，均需符合人物條件，甚至具備此人物的所有特征。每句話均要具有適宜的調(diào)值、表情、動作，還需身著符合人物身份、年代、國情的服飾[2]。

可以看出扮演角色是非常繁瑣的藝術(shù)創(chuàng)造活動，對演員有著較高的標(biāo)準(zhǔn)。如果不具備較高的演技則無法打造出生動的舞臺人物形象。這也是話劇表演與非話劇表演藝術(shù)的重要的差別。

電影及電視劇雖然也具備演員扮演角色的技巧，通過機(jī)械錄制的方式打造出錄像帶或影片在銀幕及電視屏幕中與話劇進(jìn)行競爭，但我們必須清楚，演員扮演角色的特征給予話劇的界限為——在觀眾面前現(xiàn)場表演，這也成為話劇的有利因素。

（二）變身為角色的藝術(shù)

演員扮演角色，將話劇表演藝術(shù)的根本矛盾一目了然的呈現(xiàn)在人們面前，無需進(jìn)行任何說明。演員需要扮演他人，展現(xiàn)不一樣的人格，演員必須打造一個性格與自身不同的虛構(gòu)的人物形象。

不具備性格特征的角色是不復(fù)存在的，由于所有演員均需在舞臺上打造形象，而并非只是向觀眾展現(xiàn)自己，因此，再體現(xiàn)與性格化十分必要。所有演員都是形象的打造者，必須具備再體現(xiàn)與性格化。

演員需要融入到藝術(shù)作品的整個人物性格當(dāng)中，就算是其身體形狀、外貌、聲音等都需十分清楚，將自己與所扮演的角色合二為一則成為演員的終極目標(biāo)。演員需具備扮演任何不同性格及角色的能力，動作、談吐、外貌、聲音、行動、手勢以及幻想出來的理想典范的符合程度，甚至是將這些內(nèi)容夸大，都成為舞臺的真實性。這樣的典范不但會對聲調(diào)造成影響，還會對走勢、神情形成影響。最終導(dǎo)致舞臺上的演員與現(xiàn)實生活中的演員成了兩個完全無法讓人聯(lián)想到一塊的人[3]。

（三）透過舞臺行動過程展現(xiàn)角色形象征服觀眾的藝術(shù)

舞臺行動并非指演員在舞臺中的行動，而是演員在舞臺上打造角色的行動。演員們需通過角色為出發(fā)點打造性格形象。舞臺行動是一個創(chuàng)造的過程，演員在行動當(dāng)中則需通過角色出發(fā)，以角色為核心，通過第一人稱進(jìn)行行動。演員需將角色的行動作為其想完成的狀態(tài)進(jìn)行實現(xiàn)，還需具備角色應(yīng)有的情緒體會。在這一狀態(tài)下較難將演員及角色區(qū)分清楚，屬于矛盾統(tǒng)一的實體行動。

如今的電影及電視對話劇的沖擊較大，許多話劇演員均兼演影視劇中的角色。電影及電視劇本身均具有人物的行動，在作品中的人物性格形象也無法脫離行動表現(xiàn)。而舞臺則成為話劇與其顯著的差別。

對于話劇表演特征而言，在觀眾面前扮演角色并成為角色，透過舞臺行動展現(xiàn)角色形象而征服觀眾成為了話劇表演獨有的特征。話劇表演的重點在于演員本身，其將文字展現(xiàn)成活靈活現(xiàn)的形象。

話劇遠(yuǎn)比電影、電視劇更加富有生命的直接展現(xiàn)給觀眾。一旦拋卻這些，則會令話劇本末倒置，不利于話劇的發(fā)展。并且，假如話劇演員不對自身的動作及語言進(jìn)行不斷訓(xùn)練，不加強(qiáng)角色扮演，性格描述，那么不論哪種演出方式都無法令話劇有所發(fā)展。

三、結(jié)束語

綜上所述，話劇表演的藝術(shù)特征則為通過貼近生活的舞臺動作以及舞臺語言打造舞臺角色的形象。所以，演員作為打造者，本身的聲音及身體則為工具，必須親自在舞臺上為觀眾進(jìn)行表演。所以，演員在舞臺中的創(chuàng)作狀態(tài)不僅要富有藝術(shù)創(chuàng)造性，還需具有高度的自我控制能力，以便為觀眾呈現(xiàn)最完美的舞臺作品。

參考文獻(xiàn)

[1]祝延平.漫談舞臺表演藝術(shù)的美學(xué)特性[J].藝術(shù)教育，2011（01）：35.

[2]王薇.論演員的性格化創(chuàng)造[D].哈爾濱師范大學(xué)，2011：1-47.

[3]宋冬梅.關(guān)于表演藝術(shù)的創(chuàng)作方法[J].藝海，2011（06）：29.