【摘要】鋼琴作為西方最有代表性和最具影響力的樂器，因其獨特的魅力，被世人稱為“樂器之王”，但是它進入中國的時間并不長。而中國鋼琴作品在我們國家，很大一部分改編自傳統(tǒng)音樂素材，將鋼琴音樂與傳統(tǒng)音樂從技術(shù)以及傳統(tǒng)兩個層面互動結(jié)合，由此賦予了一種創(chuàng)新的表達，富含濃烈的“中國味”，又具有西方音樂語境。本文以此為切入點，簡要論述中國鋼琴作品的創(chuàng)作特點。

【關(guān)鍵詞】中國鋼琴作品；傳統(tǒng)音樂；意義特點

中國鋼琴音樂創(chuàng)作來源、審美情趣等決定了中國鋼琴音樂的獨有特點和人文意義的特殊性。

中華民族人文精神的發(fā)展是連貫的，并沒有收到西方文化的影響。中國自古就講注重自然、社會、人的和諧，影響了中國人的審美觀。所以，西方鋼琴進入中國后，不可避免的受到中國傳統(tǒng)文化的影響，具有中國特色。

一、中國鋼琴作品具有獨特的人文意義

中國鋼琴作品在建國后得到了很大的發(fā)展，按題材來分可以分為以下幾類，各類作品都具有獨特的人文意義：

1.改編自中國古代名曲的鋼琴作品，代表作有黎英海先生改編的《陽關(guān)三疊》，王建中先生改編的《梅花三弄》等。在中國鋼琴作品的創(chuàng)作中，要使得西方鋼琴表現(xiàn)濃郁的中國風(fēng)曲子，可以直接采用中國古典曲子或者從中汲取靈感進行全新概念的古曲新創(chuàng)。古曲是最能體現(xiàn)出我國古代儒家的音樂美學(xué)思想的藝術(shù)作品.中國古曲鋼琴改編無疑將中國人文精神與音樂文化完美統(tǒng)一起來。

2.改編自中國傳統(tǒng)民樂的作品，符合中國人傳統(tǒng)的音樂審美觀，劉福安改編的《采茶撲蝶》，陳培勛先生改編的《雙飛蝴蝶》，王建中先生改編的《二泉映月》等，都是具有“中國特色”的優(yōu)秀音樂作品。這些作品追求民族化的音響效果，立足民族音調(diào)和調(diào)式的基礎(chǔ)上進行民族化的實驗和創(chuàng)新無不提現(xiàn)了最基本傳統(tǒng)的人文思想：即人與自然的和諧。

3.改編自中國少數(shù)民族音樂的作品，由于它的地理差異，地方色彩豐富，反映了我國不同地區(qū)的習(xí)俗和文化，自然環(huán)境等。如福建、山西、東北、西南等地的民間歌曲，在研究了當(dāng)?shù)孛袼缀兔耖g傳說后改編的音樂作品，體現(xiàn)了地域獨特的氣質(zhì)，使得不至于顯得生疏空洞，不至于千篇一律，使音樂與人民融為一體，促進了鋼琴音樂的發(fā)展與普及。比如鄧爾博的《新疆想曲》，倪洪進的《壯鄉(xiāng)組曲》等。

4.中國革命歌曲、近代民歌、新時期民樂。如《三大紀律八項注意》《中國男兒》《映山紅》《黃河》《山丹丹花開紅艷艷》等。是民族意識的集中體現(xiàn)，是幫助人民樹立民族意識、傳遞民族情感的紐帶，注重音樂的人文內(nèi)涵，喚起國人對國家、民族、公民人格精神的文化認同感，體現(xiàn)中國音樂作品中的人文意義。

5.現(xiàn)代作品張朝的《皮黃》《在那遙遠的地方》等 ?，F(xiàn)代作品利用中國傳統(tǒng)戲曲聲腔的音樂元素，結(jié)合現(xiàn)代作曲技法創(chuàng)作而成，更易于中國百姓接受，在中國現(xiàn)代作曲里，融合了東方哲學(xué)的基礎(chǔ)，從美學(xué)到技術(shù)層面，都將民族的東西發(fā)揚到了世界。作品的立腳點基于華夏文化，有別于歐洲的題材與藝術(shù)特色，具有濃烈的東方氣息。對于中國音樂的本土化、民族化的探索至關(guān)重要，對世界后現(xiàn)代多元文化環(huán)境意義深遠，對中國現(xiàn)代音樂發(fā)展起到了強大的推動作用。

西方鋼琴與中國作品互動融合，所激發(fā)的無盡的創(chuàng)造力， 所創(chuàng)造的嶄新審美觀念，所建構(gòu)的樸實的古典情感，體現(xiàn)了強烈的人文意義， 宏揚了中國文化。

二、中國鋼琴作品的創(chuàng)作特點

（一）寫意標題藝術(shù)特征

標題音樂，誕生于十九世紀的歐洲，這種表現(xiàn)注重情感抒發(fā)，有利于聆聽著更好的理解品味作品，上述幾篇改編的鋼琴音樂包含了傳統(tǒng)文化的寫意精神，如：李英?！跋﹃柺捁摹钡臉祟}寫意精神表達的最優(yōu)秀。這首歌曲是一首琵琶音樂曲，音樂的版本，唐代詩人張若虛還有一首歌曲作品，寫實的標題，還有十個小標題，但其表達真的很有趣，皆是寫意的表達方式，所有的樂曲表現(xiàn)出在在夕陽照耀下，月在東山，江風(fēng)拂面，漁民的搖船的回歸移動場景，非常有音樂美和意境美，一個標題一個標題聆聽這首曲子，我們似乎能感受到花影層臺，朦朧月下，一望無際，回瀾拍岸，水天一色、蓮動歸舟，萬籟俱寂的美麗畫面，這種調(diào)整后的細致入微的表現(xiàn)不僅使人陶醉，并通過寫意的表達方式大大提高鋼琴音樂的藝術(shù)魅力。

（二）鋼琴作品織體具有多層思維

鋼琴音樂有一個多層的思維特征，由中國傳統(tǒng)音樂改編成的鋼琴曲，一個非常重要的特點是充分發(fā)揮鋼琴的旋律線特征強度和使用范圍。比如增加多聲部的寫作方法或者在旋律上做層次處理。如《梅花三弄》運用了大量的平行四度和聲，給人們帶來一種透明清晰的感覺，展示出了傳統(tǒng)的梅花意向特征。音樂的高潮部分，動態(tài)的琵琶音展現(xiàn)出了梅花耐寒性的動態(tài)美，而音樂的結(jié)束部分又恢復(fù)平靜，具有強烈的層次感和吸引力。

（三）多種節(jié)奏的運用

中國鋼琴樂曲有多種節(jié)奏綜合運用的特點，我們首先想到的是鑼鼓節(jié)奏與秧歌節(jié)奏，如：鋼琴曲《慶翻身》整曲節(jié)奏鮮明，鑼鼓節(jié)奏及秧歌節(jié)奏貫穿全曲。樂曲采用漢民族音調(diào)，1-4小節(jié)是鑼鼓節(jié)奏，5-24小節(jié)是秧歌節(jié)奏。25-40小節(jié)，是一個北方的民歌音調(diào)。41-44小節(jié)是熱鬧的秧歌場面，也是秧歌節(jié)奏，正是我國百姓喜聞樂見的音樂。

（四）樂曲結(jié)構(gòu)多樣化

汪立三先生改編的鋼琴曲《蘭花花》，以民歌為主題，按照分節(jié)歌的形式，以三部性的再現(xiàn)原則，變奏組合，用類似敘事曲結(jié)構(gòu)的手法，形成了敘事性、戲劇性和悲劇性的對比。鋼琴表演的藝術(shù)魅力在于結(jié)構(gòu)多樣化，形成結(jié)構(gòu)上復(fù)合的藝術(shù)形式，鋼琴作為西方舶來品的藝術(shù)表現(xiàn)形式，逐步與我國傳統(tǒng)文化交匯融合，多樣化的樂曲結(jié)構(gòu)也是其最主要的表現(xiàn)特征之一。

隨著中國的崛起，我國鋼琴音樂也在飛速發(fā)展。同時我們要正確認識自己的國際地，在發(fā)展我國鋼琴音樂的同時，宏揚我國的民族文化、民族特色，提高我國鋼琴音樂在世界音樂林中的地位，針對西方鋼琴音融入我國傳統(tǒng)音樂中，我們就要虛心學(xué)習(xí)揚長避短，促進我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，促進中國文化在世界的發(fā)展。

參考文獻

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