[摘要]《在青翠的山谷里》是作曲家劉聰2002年創(chuàng)作完成的一首花腔女高音藝術(shù)歌曲佳作。作品融我國少數(shù)民族民間音樂元素與現(xiàn)代作曲手法于一體，呈現(xiàn)出鮮明的西南少數(shù)民族音樂風(fēng)格和作曲家個性化創(chuàng)作特色。本文在對作品進(jìn)行簡要介紹的基礎(chǔ)上，通過對旋律、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)、速度、調(diào)式調(diào)性等進(jìn)行細(xì)致分析，客觀地歸納出作品個性化的創(chuàng)作特征。

[關(guān)鍵詞]劉聰；藝術(shù)歌曲；在清翠的山谷里

中圖分類號：J64文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號：1007-2233（2015）08-0112-05

花腔女高音獨(dú)唱歌曲《在青翠的山谷里》（金鴻為詞）是作曲家劉聰繼1995、1997、2000年依次成功創(chuàng)作《故園戀》、《秋風(fēng)在說》、《鳥兒在風(fēng)中歌唱》之后，于2002年完成的又一藝術(shù)歌曲佳作。時年春天，中國北方接連出現(xiàn)的嚴(yán)重?fù)P塵天氣，給正居住北京陪女兒讀書，同時進(jìn)行音樂創(chuàng)作的劉聰，留下極其深刻的印象。不久，當(dāng)他從《詞刊》上看到歌詞《在青翠的山谷里》時，歌詞描繪的秀美景色深深地吸引了他，強(qiáng)烈的興奮感和為之譜曲的沖動油然而生，這為該作的成功誕生奠定了基礎(chǔ)。

作品融我國西南少數(shù)民族民間音樂元素與現(xiàn)代作曲手法于一體，呈現(xiàn)出鮮明的地域性音樂風(fēng)格和作曲家個性化創(chuàng)作特色。該作由中國鐵路文工團(tuán)青年花腔女高音歌唱家夏陽首唱和錄音，2003年由遼寧省音協(xié)選送參加中國音樂“金鐘獎”評選并獲獎、2012年被第十屆全國聲樂比賽組委會指定為比賽參考曲目。本文擬在對作品進(jìn)行簡要介紹的基礎(chǔ)上，通過對旋律、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)、速度、調(diào)式調(diào)性等進(jìn)行深入分析，從而客觀地歸納出作品個性化的創(chuàng)作特色。

一、中西合璧的特色化旋律

1苗族《飛歌》素材的運(yùn)用

旋律在藝術(shù)歌曲中較之其他音樂基本要素，具有首要和基礎(chǔ)性價值，因此，不同時期的作曲家都高度重視旋律在藝術(shù)歌曲寫作中的不可替代性。為了使歌曲旋律清新而富有民族特色，劉聰從苗族《飛歌》音調(diào)中吸取素材，使作品獲得了清新的藝術(shù)效果。

苗族《飛歌》以其曲調(diào)高亢健朗、清新秀麗而被人們所青睞，其宮音上方小三度音的獨(dú)特用法為其它民歌所罕見。在音樂創(chuàng)作中，個別作曲家為了使自己的作品具有西南少數(shù)民族地域特色或提升旋律品質(zhì)，而有意吸收《飛歌》元素，并取得可喜的效果。前者如以《飛歌》音調(diào)為素材改編的小提琴獨(dú)奏曲《苗嶺的早晨》（陳鋼曲）、鋼琴協(xié)奏曲《山林》主題（劉敦南曲），后者如以“飛歌”核心動機(jī)為主題發(fā)展而成的歌曲《太陽島上》（王立平曲）、《金風(fēng)吹來的時候》（金鳳浩曲）等，均給人們留下深刻的印象。

《在青翠的山谷里》也從《飛歌》中吸取素材，但它既未采用《飛歌》的樂句為主題，也未僅僅囿于該民歌的結(jié)構(gòu)輪廓，而是在保持宮音上方小三度音及某些滑音旋法特點(diǎn)的同時，賦予其調(diào)式、節(jié)奏、音區(qū)等方面新的因素，從而在旋律上呈現(xiàn)出繼承與創(chuàng)新并舉的個性化特色，這從譜例1中可見一斑：

譜例1

譜例為《飛歌》1～9小節(jié)（上行樂譜）與《在青翠的山谷里》1～8小節(jié)（下行樂譜）的對照。從直線相連的方框中可見：1前兩方框材料基于宮、角、徵三音，后三方框材料基于宮、角、（降三級音）、徵、羽五音，二者的淵源關(guān)系清晰可辨。2在音階構(gòu)成上，《飛歌》為徵—羽—宮—角（降角）—徵特殊徵調(diào)式。《在青翠的山谷里》為宮—商—角（降角）—清角—徵—羽—變宮，清樂宮調(diào)式。正音“商”和偏音“清角”、“變宮”的加入及局部因引入bE音而形成的bB大調(diào)結(jié)構(gòu)（見譜例3），使音樂獲得鮮明的色彩對比和發(fā)展動力。

2合頭、合尾手法的運(yùn)用

合頭、合尾手法在本文研究的這首作品的旋律寫作中得到集中展示。合頭又稱合頭換尾，指兩個或兩個以上的樂句材料有著共同起點(diǎn)，但后部不同，呈現(xiàn)出由不變到變的動力性發(fā)展趨勢。合尾又稱換尾合頭，指兩個或兩個以上樂句材料開始部分不同，而后部相同，保證了音樂材料殊途同歸，呈現(xiàn)出由變到統(tǒng)一的發(fā)展傾向。二者相輔相成，相得益彰，凸顯了旋律的漸變性特點(diǎn)。這一特點(diǎn)除在譜例1的兩個樂句（4+4）中有所表現(xiàn)外，在其后的三個樂句中也得到清晰的展示：

譜例2

從譜例（取自主體部分9～20小節(jié)）可見：三個樂句的第一小節(jié)完全相同（a片斷）或基本相同（a1片斷），后三小節(jié)發(fā)展變化。第一、二樂句在變化的同時由于保持了相同節(jié)奏，因而對比相對較小。第三樂句不僅材料有了較大發(fā)展，而且節(jié)奏也變得緊湊，并且加入了休止符，因而情緒更加活躍，與前兩樂句的對比明顯加強(qiáng)。

合尾手法在作品第一樂句的結(jié)尾、主體部分的結(jié)尾及尾聲的結(jié)尾中得到集中體現(xiàn)，統(tǒng)一性的因素加強(qiáng)了作品的結(jié)構(gòu)力。

3大跳旋律的運(yùn)用

在此作品中，作曲家廣泛采用大跳音程，使旋律產(chǎn)生強(qiáng)烈的動力感和異?；钴S的氣勢，并突破旋律寫作中大跳后通常反向級進(jìn)的一般原則，通過連續(xù)使用同向大跳音程，使之呈現(xiàn)犬牙交錯的“鋸齒型”旋律線特點(diǎn)。如譜例2第一樂句即主要由四、五度音程構(gòu)成，并且在第一小節(jié)的后半形成連續(xù)的上行大跳（g1—d2—g2），使音樂極具彈性和張力，完美地表現(xiàn)了作曲家對大自然的贊美之情。

4自然音階的運(yùn)用

該作品旋律除主要基于民族調(diào)式外，還通過局部運(yùn)用自然大調(diào)式的手法來豐富旋律，具有新穎的音響效果。

譜例3

譜例取自尾聲，音樂主要基于同主音大小主和弦。方框中的片斷為bB大調(diào)音階，于前后對比中凸顯特色。

2清新別致的節(jié)奏

節(jié)奏乃音樂之骨骼。為使作品更加清新別致，作曲家在努力提升旋律品質(zhì)的同時，積極發(fā)揮節(jié)奏在體現(xiàn)地域特色、塑造音樂形象方面的巨大作用，獨(dú)具特色地采用我國少數(shù)民族歌舞節(jié)奏、散板節(jié)奏及休止符節(jié)奏，獲得新穎的藝術(shù)效果。

1彝族歌舞節(jié)奏的運(yùn)用

作品除在旋律上吸收《飛歌》的音調(diào)素材外，在節(jié)奏上也從西南少數(shù)民族舞蹈音樂中吸取素材，并使之得到巧妙的糅合。

《阿細(xì)跳月》是云南彝族撒尼人和阿細(xì)人的歌舞。每逢節(jié)日夜晚，男女盛裝聚集在草坪上，各為一列相對而舞。男子彈著大小不同的三弦或吹笛子，女子拍手相和。旋律為do、mi、sol三個音組成，均為跳進(jìn)，節(jié)奏為：，極富動感和特色?！对谇啻涞纳焦壤铩犯鶕?jù)自身節(jié)拍選取其前四拍作為全曲的主導(dǎo)節(jié)奏型，呈現(xiàn)出繼承創(chuàng)新的鮮明時代特點(diǎn)。它與含有《飛歌》元素的曲調(diào)有機(jī)結(jié)合，使作品的民族特色更加鮮明，具有清新的藝術(shù)效果。

2自由節(jié)奏的運(yùn)用

自由節(jié)奏主要運(yùn)用于“尾聲”。尾聲主要起著總結(jié)概括和補(bǔ)充豐富音樂的作用，并與引子遙相呼應(yīng)。較之引子節(jié)奏，該部分盡管也標(biāo)記了拍子（3/4、4/4），但卻采用了虛小節(jié)線，且注明了Rabato、accel、a temopo、rit等表演要求，體現(xiàn)出鮮明的自由性節(jié)奏特點(diǎn)。其以形象化的音樂語言對鳥兒叫聲的模擬，與國畫“神似、形不似”的審美情趣相一致，給人以身臨其境、生機(jī)勃勃之感。如果嚴(yán)格按節(jié)拍、節(jié)奏來詮釋作品，其效果將大打折扣。

3休止符的應(yīng)用

休止符在音樂中常起到此處無聲勝有聲的作用，或使音樂干凈利落，或使音樂獲得呼吸，或促成音樂高潮……，不一定論。在《在青翠的山谷里》中，作曲家在三個片斷中使用休止符，均獲得獨(dú)特的效果。①作品中部襯詞“啊”的旋律中八分休止符的運(yùn)用，使音樂更加活潑，也更能發(fā)揮花腔女高音的演唱技巧。②尾聲開始四分休止符的運(yùn)用，一方面給演唱者提供了深呼吸的機(jī)會，為演唱高音做好必要的準(zhǔn)備，另一方面，也使各段落更加清晰。③尾聲3/4 拍華彩片斷四分休止符的連用，既使音樂變得干凈利落，對鳥鳴的模仿更加逼真，又為鋼琴的“空谷回響”提供了空間和時間，可謂一舉兩得。

三、基于傳統(tǒng)又有突破的曲式結(jié)構(gòu)

作品為單二部曲式，G宮調(diào)式。其曲式結(jié)構(gòu)為：

其特點(diǎn)在于：1在各部分的長度分配上，主體部分（A+B）與附屬部分（引子、尾聲）的長度分別為28和25小節(jié)；引子、A、B、尾聲的長度依次為11、16、12、14小節(jié)。無論從主體部分與附屬部分，還是從引子、A、B、尾聲幾個部分的長度看，作品均呈現(xiàn)出著墨相對平衡的特點(diǎn)，并充分發(fā)揮了引子在描繪、構(gòu)圖及尾聲在呼應(yīng)、總結(jié)、造成高潮等方面的巨大作用。2A樂段總體呈現(xiàn)起承轉(zhuǎn)合特點(diǎn)，但第四樂句由于轉(zhuǎn)入下屬調(diào)且未做收攏性處理而弱化了其“合”功能。這一特色化的處理，使音樂獲得了較強(qiáng)的色彩對比和發(fā)展動力。B樂段為三句體。其中，第一、二樂句為A樂段材料的展開。音樂采用裁截及局部性變奏手法，通過五聲性旋律的上四度模進(jìn)，使音樂變得更加活躍、開闊和富有彈性。第三樂句引入調(diào)式降三級音，調(diào)性回到G宮，順利與引子實(shí)現(xiàn)“合尾”。該樂段的特點(diǎn)在于，在通常單二部曲式的3/4處出現(xiàn)較強(qiáng)對比和高潮的地方，作品做了相對較弱的對比處理，并抑制了高潮的出現(xiàn)，這為作品在尾聲進(jìn)一步發(fā)展并形成全曲高潮作了先抑后揚(yáng)的準(zhǔn)備。

四、精心構(gòu)思的鋼琴伴奏

藝術(shù)歌曲之鋼琴伴奏并非歌唱之附庸，而是與之同等重要的組成部分。它與聲樂構(gòu)成一個整體，共同完成其藝術(shù)表現(xiàn)。《在青翠的山谷里》的成功不僅得益于富有特色的聲樂層次，而且得益于獨(dú)具匠心的鋼琴部分。因?yàn)楹笳卟粌H以形象化的構(gòu)圖起到必要的描繪、襯托作用，而且以多元化的藝術(shù)表現(xiàn)手段為聲樂提供了必要的渲染，從而增強(qiáng)音樂的色彩和動力、造成音樂的起伏與高潮和深化歌唱的意境及藝術(shù)表現(xiàn)。此作鋼琴伴奏的個性化主要體現(xiàn)在描繪與造型、加花手法及和聲的獨(dú)特處理三個方面。

1鋼琴伴奏的造型與描繪作用

在這首藝術(shù)歌曲的引子和尾聲中，作曲家充分發(fā)揮鋼琴伴奏的造型與烘托作用，以立體化的樂譜構(gòu)圖，形象地描繪了一幅空谷回響、溪水潺潺、鳥兒啼鳴的生動畫面，給人身臨其境之感。使整部作品動靜有致、情景交融、渾然一體，對于作品歡快情緒的表達(dá)起到重要的襯托作用。

譜例4

譜例取自引子的Adagio部分，在第1小節(jié)中，音樂采用自由模仿手法，左手部分以減縮形式對右手部分的“鳥鳴”進(jìn)行了回響；第3小節(jié)，音樂在中高音區(qū)以八、六度與琶音結(jié)合的織體形式，對溪谷中的清流進(jìn)行了模擬。其對大自然栩栩如生、惟妙惟肖的描繪，給作品增添了新的情趣和色彩。

2加花①手法的運(yùn)用

加花是我國民族器樂中發(fā)展音樂的常用手法。該手法的運(yùn)用，既保持了原音樂的基本面貌，又增加了新的因素，使音樂于漸變中獲得發(fā)展。在該作的鋼琴伴奏中，加花手法也得到巧妙有效的運(yùn)用，并突出表現(xiàn)在第二樂段前兩樂句。

譜例5

注①民間音樂中使曲調(diào)變化的手法，即在基本曲調(diào)上加花音，以增加曲調(diào)的華彩。

譜例分別取自第一樂段3～4小節(jié)和第二樂段1～2小節(jié)。從二者的對比中可見：①二者歌唱聲部大體一致，后者為前者的變化發(fā)展。②前者為無旋律的音型化伴奏，織體較為簡潔。后者為有旋律伴奏，并通過附加八度、五度或三度音給予加厚。左手部分通過連續(xù)三十二分音符加花手法，使音樂獲得變化。其柱式和弦與d1、e1構(gòu)成的三十二分音符流動音型的結(jié)合，不僅使音樂更加飽滿，而且更加活躍。

3五聲性與大小調(diào)和聲的綜合運(yùn)用

在作品鋼琴伴奏的和聲運(yùn)用上，作曲家在主要采用五聲性縱合化和弦以體現(xiàn)作品民族風(fēng)格的同時，巧妙地將大小調(diào)和聲運(yùn)用其中，加強(qiáng)了和聲的功能性進(jìn)行及和聲進(jìn)行的力度，使音樂兼具了色彩性與功能性雙重特點(diǎn)。

譜例6

譜例取自尾聲部分的1～4小節(jié)，其大小調(diào)和弦——屬七和弦D7與離調(diào)和弦D7/TSⅥ的運(yùn)用，強(qiáng)化了和聲的功能性，使伴奏變得更加豐富。

總結(jié)

通過對藝術(shù)歌曲《在青翠的山谷里》所作的上述分析，得出以下結(jié)論：

1《在青翠的山谷里》是當(dāng)代藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中涌現(xiàn)的一首杰作。作品采用多元化的旋律、個性化的節(jié)拍節(jié)奏、基于傳統(tǒng)又突破傳統(tǒng)的曲式結(jié)構(gòu)及別具特色的鋼琴伴奏等，展示出鮮明的個性化特質(zhì)。

2作品對歌唱旋律進(jìn)行了新的探索，巧妙地吸收和采用苗族《飛歌》素材、和頭和尾手法、大跳音程、自然音階等，使旋律展示出鮮明的獨(dú)特性和時代感，在用旋律語言表現(xiàn)歡快情緒方面達(dá)到了新的高度。

3個性化節(jié)奏在作品中得到精心運(yùn)用。作品以彝族歌舞節(jié)奏為主導(dǎo)，使作品呈現(xiàn)出鮮明的地域風(fēng)格特點(diǎn)。自由節(jié)奏、休止符節(jié)奏的局部運(yùn)用，使作品節(jié)奏在總體統(tǒng)一中獲得對比，使音樂更富彈性，與歌詞的結(jié)合亦更加緊密，準(zhǔn)確而生動地表現(xiàn)了作曲家內(nèi)心詠唱的律動。這不僅對塑造音樂形象至關(guān)重要，而且大大增強(qiáng)了音樂的動力性和表現(xiàn)力。

4作品在曲式結(jié)構(gòu)上基于傳統(tǒng)又突破傳統(tǒng)，其主體部分與附屬部分的平衡性處理、充分發(fā)揮引子、尾聲的重要作用、起承轉(zhuǎn)合四句體之合句的開放性處理、主體部分黃金分割點(diǎn)的弱處理、高潮放置于尾聲等，均使作品呈現(xiàn)出鮮明的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。

5作品對鋼琴伴奏的織體及和聲進(jìn)行了巧妙地構(gòu)思，使之在造型與描繪方面發(fā)揮了獨(dú)特的作用。加花手法的運(yùn)用，使伴奏于漸變中呈現(xiàn)出新特質(zhì)。五聲性與大小調(diào)和聲的綜合運(yùn)用，充分發(fā)揮了兩類和聲的特長，使音樂既體現(xiàn)了鮮明的民族風(fēng)格，又豐富多彩。

總之，藝術(shù)歌曲《在青翠的山谷里》是作曲家劉聰繼聲樂套曲《故園戀》、《秋風(fēng)在說》、《鳥兒在風(fēng)中歌唱》之后，精心創(chuàng)作的又一部藝術(shù)歌曲杰作。它以相對短小的篇幅、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嫛⒖季康募挤?、精美別致的鋼琴伴奏以及強(qiáng)烈的情感抒發(fā)等，呈現(xiàn)出鮮明的個性特征，對其后我國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作產(chǎn)生了積極而深遠(yuǎn)的影響。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]童忠良現(xiàn)代樂理教程[M]湖南：湖南文藝出版社，2003

[2]姚恒璐現(xiàn)代音樂分析方法教程[M]湖南：湖南文藝出版社，2003

[3]楊儒懷音樂的分析與創(chuàng)作[M]北京：人民音樂出版社，1995

[4]李吉提曲式與作品分析[M]北京：中央民族大學(xué)出版社，2003

[5]于蘇賢20世紀(jì)復(fù)調(diào)音樂[M]北京：人民音樂出版社，2001

[6]鐘子林西方現(xiàn)代音樂概述[M]北京：人民音樂出版社，1996

[7]劉聰對我國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作現(xiàn)狀及相關(guān)問題的思考[J]人民音樂，2001（9）

[8]劉聰.博文W-001：《在青翠的山谷里》一個由小變大故事

（責(zé)任編輯：邢曉萌）