【摘 要】從鋼琴演奏學(xué)派演變歷史的角度出發(fā)， 法國鋼琴學(xué)派的演變是鋼琴發(fā)展史上不可或缺的一部分。第二次世界大戰(zhàn)之后，法國鋼琴自成一派的演奏模式突然發(fā)生驚人的轉(zhuǎn)變。自此，傳統(tǒng)法國鋼琴學(xué)派“似珍珠的”技巧幾乎絕跡，法國新生代鋼琴家再無一人使用昔日技巧演奏。本文介紹了法國鋼琴學(xué)派發(fā)生這種轉(zhuǎn)變的原因以及法國學(xué)派的歷史背景和現(xiàn)狀。

【關(guān)鍵詞】鋼琴學(xué)派；法國鋼琴；演奏技巧；鋼琴家

從鋼琴演奏學(xué)派演變歷史的角度出發(fā)，我們很容易發(fā)現(xiàn)法國鋼琴學(xué)派是極為有趣的一個(gè)研究課題。在法國鋼琴自成一派的演奏模式的發(fā)展百年之后，于20世紀(jì)初期，法國鋼琴學(xué)派突然發(fā)生驚人的轉(zhuǎn)變。有別于俄羅斯學(xué)派在20世紀(jì)初的輝煌成就。第二次世界大戰(zhàn)之后，傳統(tǒng)法國鋼琴學(xué)派“似珍珠的”技巧幾乎絕跡，法國新生代鋼琴家再無一人使用昔日技巧演奏。[1]所以對法國鋼琴學(xué)派的研究顯得尤為重要。

法國鋼琴在世界藝術(shù)界中扮演著舉足輕重的角色，它是鋼琴發(fā)展史上不可或缺的一部分。法國鋼琴學(xué)派的眾多鋼琴家深受這種藝術(shù)氛圍影響。在他們作曲、演奏中也含蓄地表達(dá)著一種優(yōu)雅、勻稱、華麗的感覺。這就是法國鋼琴學(xué)派與其他學(xué)派所不同的民族特征。

一、法國鋼琴學(xué)派演奏方式的歷史發(fā)展

法國鋼琴學(xué)派注重演奏出輕靈、清晰且明確的感覺。早期的人物是教學(xué)大師杰梅，法國學(xué)派幾乎是他首創(chuàng)的。隨后是大師科爾托、瑪格麗特·隆、卡薩德絮、佛朗索瓦等。當(dāng)代的法國學(xué)派代表人物要算Pascal Roge、蒂博戴、波米埃等人。法國學(xué)派的著名鋼琴演奏家?guī)缀醵季谘堇[德彪西、拉威爾等人的法系作品。此外，演繹肖邦和莫扎特也是法國人的特長。在20世紀(jì)法國鋼琴家中演奏技巧應(yīng)用最好的是Alfred Cortot，他的彈法承襲了肖邦。

傳統(tǒng)的法國鋼琴“似珍珠”的演奏已經(jīng)成為了歷史。即使這種傳統(tǒng)的演奏方式在20世紀(jì)前受到那個(gè)時(shí)代的歡迎，當(dāng)時(shí)大眾喜愛的演奏就是這種快速輕盈的格調(diào)，但現(xiàn)今這種法國傳統(tǒng)式的技巧，不但不能掌握巴托克或普羅科菲耶夫，也無法表現(xiàn)法國當(dāng)代作曲家的作品。

在遼闊的音樂世界里，法國鋼琴家不再滿足于有限的技巧和有限的曲目。隨著作曲家和作品對鋼琴家演奏的要求與日俱增，這種傳統(tǒng)的演奏方式變成了演奏技巧中的一種，僅適合部分樂段。如果“似珍珠的”演奏法作為鋼琴演奏的全部技巧，這種施力僅止于手指和手腕的彈法，自然讓音色變化和力道幅度嚴(yán)重受限。不僅無法完善地演奏李斯特和勃拉姆斯等后期浪漫派作品，對絕大多數(shù)俄國鋼琴音樂，以及20世紀(jì)初期的鋼琴作曲家作品，諸如巴托克與拉赫瑪尼諾夫等，也皆無法完善的演奏。鋼琴作品中所要求的力量與力度越強(qiáng)，鋼琴家也必須具有更全面的演奏技巧方能成功駕馭。所以這種傳統(tǒng)的演奏方法已經(jīng)融入了世界鋼琴演奏技巧當(dāng)中，成為鋼琴演奏歷史的一部分。

戰(zhàn)爭是文化的毀滅者也是締造者。戰(zhàn)爭對法國鋼琴學(xué)派的發(fā)展有著不可忽視的影響力。第二次世界大戰(zhàn)帶給法國鋼琴學(xué)派以驚人的轉(zhuǎn)變，這種轉(zhuǎn)變使得法國鋼琴學(xué)派不再固步自封，讓法國鋼琴學(xué)派更好地融合到了世界之中。

法國鋼琴學(xué)派歷史中有一個(gè)極為特殊的轉(zhuǎn)折時(shí)期——20世紀(jì)初。二次大戰(zhàn)以前，法國鋼琴學(xué)派以“清晰”、“明確”著稱。這種特點(diǎn)是20世紀(jì)前法國鋼琴演奏的核心，直到今天它依然是極重要的演奏目標(biāo)。[2]現(xiàn)今稱這段鋼琴演奏時(shí)期為“傳統(tǒng)的法國鋼琴演奏學(xué)派”。傳統(tǒng)法國鋼琴學(xué)派采用“似連非連”的演奏手法以追求每一個(gè)音符的清晰和明確。這種方法源自大鍵琴的演奏技法，特別強(qiáng)調(diào)手指的顆粒性和控制力。經(jīng)過一段時(shí)間發(fā)展，漸漸形成僅以手腕和手指施力的演奏模式。這種演奏方式強(qiáng)調(diào)演奏者手指在鍵盤平面移動(dòng)的能力，以此來達(dá)到“似連非連”的奏法并呈現(xiàn)出極為清晰、明確的演奏效果——即“珍珠”演奏風(fēng)格。它代表了傳統(tǒng)法國鋼琴學(xué)派所強(qiáng)調(diào)的美學(xué)特點(diǎn)。[3]

“珍珠”演奏風(fēng)格所表達(dá)的美學(xué)不僅體現(xiàn)在幾代鋼琴演奏家的演奏手法上，還成為法國鋼琴家音樂作品的一部分，其主要代表人物是圣-桑。圣-桑是歐洲19世紀(jì)一位偉大的鋼琴家和管風(fēng)琴家，他的演奏手法即屬于傳統(tǒng)的法國鋼琴學(xué)派，而其創(chuàng)作的鋼琴作品也反映了傳統(tǒng)法國鋼琴學(xué)派的特點(diǎn)及技巧：輕盈、明亮、華麗和快速。他寫的鋼琴協(xié)奏曲和鋼琴獨(dú)奏曲都反映出這些特點(diǎn)。[4]他鮮少在鋼琴部分使用厚重的和弦，和前輩李斯特已經(jīng)大為不同。圣-桑本身的鋼琴演奏以及他的鋼琴作品影響著他之后的鋼琴家，讓傳統(tǒng)法國鋼琴演奏延續(xù)到20世紀(jì)初。

進(jìn)入20世紀(jì)后，巴黎音樂學(xué)院對法國鋼琴的發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用，它在眾多藝術(shù)流派中延續(xù)了法國傳統(tǒng)鋼琴學(xué)派的特點(diǎn)并漸漸融入了法國浪漫主義的演奏風(fēng)格。這個(gè)時(shí)期的典型代表人物為瑪格麗特·隆。她所代表的學(xué)派在演奏方法上主要突出快速、靈活和漂浮的特點(diǎn)，略去了過于強(qiáng)烈直接的表現(xiàn)形式，使其音響效果完全體現(xiàn)出靜態(tài)的美感，旋律以一種新的散文方式被巧妙的展示出來。有人曾這樣描述法國鋼琴學(xué)派：“清澈、精確、纖巧。縱然它最注重優(yōu)雅適度而不是力度，首先著眼于均衡和分寸感，它在力量和內(nèi)在情感的深度上也決不含糊?！盵5]在20世紀(jì)上半葉開始崇尚柔和與抑制的演奏風(fēng)格，受到法國當(dāng)代音樂和法國式新古典主義風(fēng)格的熏陶，開拓了一個(gè)新的學(xué)派研究領(lǐng)域，開始了法國鋼琴音樂的一個(gè)新的線索，以謀求擴(kuò)大鋼琴音樂藝術(shù)的表現(xiàn)范圍，充分體現(xiàn)出那種典雅精致的法國風(fēng)格。

法國鋼琴藝術(shù)的核心是“清晰”，要求每一粒音符都能清晰地進(jìn)入聽者耳朵里。“似珍珠的”演奏方法只是其一，而非唯一的解答，“清晰”和“圓滑奏”更非互不相容，[6]法國鋼琴學(xué)派的演奏一直都是兼容并蓄的。

二、20世紀(jì)法國鋼琴學(xué)派的現(xiàn)狀

現(xiàn)今許多法國鋼琴家在求學(xué)過程中向世界不同學(xué)派的鋼琴家學(xué)習(xí)。這種多元化的學(xué)習(xí)方式使得法國鋼琴學(xué)派發(fā)生了變化。不再僅限于傳統(tǒng)的法國鋼琴演奏方式。他們更喜歡在演奏中展現(xiàn)出更多元化的演奏技巧。這使得法國鋼琴學(xué)派更好地被世界所融合。

（一）法國鋼琴學(xué)派演奏風(fēng)格

法國鋼琴學(xué)派以“清晰”“明確”著稱。法國鋼琴藝術(shù)的核心是“清晰”，要求聽者能聽清每一粒音符。當(dāng)然，直到今天這依然是極重要的演奏標(biāo)準(zhǔn)。在這些鋼琴家的作曲、演奏中蘊(yùn)含著優(yōu)雅、勻稱、華麗的韻味。這種低調(diào)的華麗感是法國鋼琴學(xué)派的演奏基調(diào)。[7]

就像朱廷麗老師在《西方鋼琴藝術(shù)教程》提到的那樣：“法國學(xué)派的風(fēng)格特點(diǎn)：① 華麗勻稱優(yōu)雅是學(xué)派充分表現(xiàn)法國趣味的根本表現(xiàn)，情感表達(dá)含蓄；② 德彪西、拉威爾等法國作曲家的影響使這個(gè)學(xué)派對音色有特殊的敏感，偏愛對梵音的運(yùn)用。在音色上要求晶瑩、清澈，即清晰又準(zhǔn)確，對音色的控制上，表現(xiàn)出豐富的變幻色彩，德彪西對鍵盤音色所做出的貢獻(xiàn)給這個(gè)學(xué)派帶來了無窮的靈感和激情；③ 在演奏傳統(tǒng)法上看，重視手指的嚴(yán)格規(guī)范，傾向于靈活聲音淺、速度快的演奏法，對手指和手腕的運(yùn)用多于手臂和肩部?！边@段話是對法國鋼琴學(xué)派演奏風(fēng)格最好的詮釋。

（二）法國鋼琴學(xué)派的杰出鋼琴家

在法國鋼琴學(xué)派發(fā)展歷史中涌現(xiàn)出眾多杰出的鋼琴家。從學(xué)派的創(chuàng)始人杰梅起，到他的繼承者科爾托、大師瑪格麗特·隆，再到現(xiàn)今的代表人物布特利、帕拉斯基維斯科、魯維耶爾等。從這些法國鋼琴家的作品和演奏技巧中我們可以摸索出法國鋼琴學(xué)派的演變歷程。我們可以從三位法國鋼琴學(xué)派不同時(shí)期的鋼琴家的演奏技巧方面，來看法國鋼琴學(xué)派演奏方式的變革。

1阿爾弗雷特·科爾托

科爾托生于1877年的瑞士，他從幼年就接觸鋼琴，自幼就展示了他杰出的演奏天賦。十幾歲就進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，拜師于法國鋼琴學(xué)派著名鋼琴家迪耶梅，并成為1896年巴黎鋼琴學(xué)院鋼琴比賽一等獎(jiǎng)獲得者?？茽柾袃A心于19世紀(jì)浪漫派音樂，對肖邦的作品更是有著獨(dú)到見解?？茽柾幸匝葑嘈ぐ?、舒曼作品而著名，這兩位作曲家的作品經(jīng)他的修訂而變得更加注重演奏技巧和音樂表達(dá)的細(xì)節(jié)問題。

科爾托的演奏帶有動(dòng)人的力量感。有人把他當(dāng)做最后一位主觀性派的代表人物——不羈于技術(shù)的精確，而專于直覺和內(nèi)在精神的表達(dá)?？茽柾惺莻鹘y(tǒng)法國鋼琴演奏學(xué)派“似珍珠的”彈法的最后一位鋼琴巨匠。

2阿希爾·克勞德·德彪西

德彪西生于1862年的法國巴黎，自幼年開始接觸鋼琴，11歲進(jìn)入法國巴黎高等音樂學(xué)院。 他是一位熱愛旅行的鋼琴家，在旅途中結(jié)交了很多民間作曲家。他的這些朋友對他的音樂道路產(chǎn)生了巨大的影響，這使得他在鋼琴演奏方面看到了一片新天地。

在第二次世界大戰(zhàn)中，德彪西對演奏有了不一樣的看法。他不滿足于傳統(tǒng)的“似珍珠的”演奏彈法，對傳統(tǒng)的作曲和演奏方法進(jìn)行了大膽的嘗試——充分利用泛音。這種演奏方式能讓所有的人都聽到在空氣中流動(dòng)的樂音。

這種音樂在歐美產(chǎn)生了深刻的影響力。這種影響力也影響同時(shí)代的一些法國鋼琴家的演奏方法。傳統(tǒng)的法國鋼琴學(xué)派的演奏方法悄然地發(fā)生了革命性的變化。所以很多后人都稱“德彪西是連接傳統(tǒng)和現(xiàn)代鋼琴演奏方式的橋梁”。

3讓·伊夫·蒂博戴

蒂博戴是當(dāng)代鋼琴大師。1961年出生在法國里昂。從4歲時(shí)第一次接觸鋼琴以后，他便深深地喜歡上了這種樂器。蒂博戴6歲登臺(tái)演出，13歲進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。從他的幼年經(jīng)歷來看，蒂博戴極具有鋼琴演奏方面的天賦，他先后拜師于魯塞托·蒂斯卡維和阿爾多·奇科里尼。2001年，蒂博戴被他的祖國授予 “藝術(shù)及文學(xué)騎士勛章”。 2003年，獲得格萊美大獎(jiǎng)中的“音樂沖擊”獎(jiǎng)等眾多獎(jiǎng)項(xiàng)。

巴黎音樂學(xué)院是法國鋼琴學(xué)派培育人才的搖籃。從蒂博戴深刻嫻熟的演奏技巧和他的音樂作品中我們能感受出他繼承了法國鋼琴學(xué)派的優(yōu)點(diǎn)。蒂博戴的演奏，技巧圓熟，精致而細(xì)膩，其音色清澈、醇朗、透亮。

蒂博戴的演奏方式有別于傳統(tǒng)法國鋼琴技巧。傳統(tǒng)的法國技巧僅是手指功夫，施力也只到手腕。這樣的技巧只能演奏很有限的曲目，只適用于對于某些需要非常干凈且快速的樂段?，F(xiàn)今流行的樂章很少有全篇幅用這種技巧演奏。所以，蒂博戴的演奏方式是在傳統(tǒng)法國鋼琴技巧上有所變革。這也代表了一些法國鋼琴學(xué)派新生代的演奏方式。

三、法國鋼琴學(xué)派對世界鋼琴學(xué)派的影響

時(shí)至今日，傳統(tǒng)法國鋼琴的演奏風(fēng)格已經(jīng)消失在歷史的長河之中。再也沒有人會(huì)滿足于簡單的、輕盈的彈奏方式。這種古典的演奏方法已經(jīng)完全融入了世界鋼琴演奏技巧當(dāng)中，成為鋼琴演奏的一部分。法國鋼琴學(xué)派無法固步自封而只能隨著時(shí)代的變化而變化。

“似珍珠的”彈法在今日法國仍然存在，但它已從一種技巧系統(tǒng)轉(zhuǎn)變成眾多鋼琴技巧的一部分，從自稱美學(xué)的演奏風(fēng)格退化為一種彈法，適用于需要特別講求清晰且快速的樂段。從法國鋼琴學(xué)派在20世紀(jì)的巨大轉(zhuǎn)變，我們得以窺見音樂家面對時(shí)代變遷與樂曲挑戰(zhàn)的努力。

在現(xiàn)今世界鋼琴學(xué)派中 ，“清晰”、“明確”已經(jīng)成為鋼琴樂曲演奏過程中重要的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)之一。這不再是一個(gè)學(xué)派的特征，而是世界鋼琴學(xué)派的重要準(zhǔn)則和演奏標(biāo)準(zhǔn)。法國鋼琴學(xué)派以它獨(dú)有的方式深深地影響著世界鋼琴學(xué)派的發(fā)展與演變。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]焦元溥.游藝黑白[M].臺(tái)灣：聯(lián)經(jīng)出版公司，2007.

[2]朱廷麗.西方鋼琴藝術(shù)史教程[M].長春：吉林大學(xué)出版社，2009.

[3]張莉莉.論俄羅斯鋼琴學(xué)派[J].棗莊師范專科學(xué)校學(xué)報(bào)，2001（04）.

[4]鄭興三. 20世紀(jì)世界鋼琴學(xué)派的比較研究[M].北京：人民音樂出版社，2005.

[5]孫棟. 勤練不輟的鋼琴家—讓·艾福蘭·巴維訪談錄[J]. 鋼琴藝術(shù)， 2010（07）.

[6]吳源淵. 法國鋼琴演奏藝術(shù)史[J].鋼琴藝術(shù)， 2011（04）.

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（責(zé)任編輯：章若藝）