【摘 要】改革開放以來，我國(guó)聲樂藝術(shù)在演唱風(fēng)格、素材來源和表演形式等方面，開始走向多元化，逐步形成了不同時(shí)期的聲樂藝術(shù)文化。在每個(gè)發(fā)展階段，聲樂文化又都呈現(xiàn)出各自不同的發(fā)展特點(diǎn)。聲樂藝術(shù)在總體水平上呈現(xiàn)出與時(shí)俱進(jìn)的多元化、融匯發(fā)展的現(xiàn)象和特征。

【關(guān)鍵詞】聲樂藝術(shù)；與時(shí)俱進(jìn)；發(fā)展

20世紀(jì)建國(guó)初期，中國(guó)的聲樂經(jīng)歷了演唱方法的“土洋之爭(zhēng)”。音樂文化界以“百花齊放，百家爭(zhēng)鳴”為方針，圍繞這種爭(zhēng)論進(jìn)行了許多有益的探索。最終，使人們逐漸意識(shí)到傳承民族聲樂審美風(fēng)格的同時(shí)，要做到“洋為中用”。將歐洲唱法和中國(guó)民族唱法相互補(bǔ)充、取長(zhǎng)補(bǔ)短，創(chuàng)立獨(dú)立自主的、有中國(guó)特色的科學(xué)唱法。中國(guó)的聲樂約定俗成大致分為三種唱法，即美聲唱法、民族唱法、通俗唱法。這三種唱法的分類始于20世紀(jì)80年代初期上海的某次歌唱比賽，后被中央電視臺(tái)舉辦的青年歌手大賽采納，自此之后全國(guó)舉辦的聲樂比賽也均接受這種分類法。改革開放以來，我國(guó)的聲樂藝術(shù)呈現(xiàn)出與時(shí)俱進(jìn)的、多元化、融匯發(fā)展的現(xiàn)象和特征。并以獨(dú)特的民族表演藝術(shù)風(fēng)格和多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式，對(duì)人們的精神文化生活產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

一、我國(guó)民族聲樂演唱風(fēng)格的發(fā)展

“戲曲歌曲綜合”的演唱風(fēng)格。這種演唱風(fēng)格是以郭蘭英、王昆等一批老一輩歌唱家，在表演實(shí)踐中逐漸成形的一種綜合藝術(shù)風(fēng)格。在20世紀(jì)30年代的歷史條件下，這種風(fēng)格在審美上得到了廣大人民群眾的公認(rèn)和共識(shí)。到了20世紀(jì)七八十年代，這一演唱風(fēng)格逐漸演變成我們現(xiàn)在熟悉的“民族唱法”。同美聲唱法一樣，民族唱法代表的不僅僅是歌唱技巧方面的界定，同時(shí)它也是一種社會(huì)公眾認(rèn)可、推崇的聲樂審美風(fēng)格的界定。

改革開放以來，我國(guó)自主培養(yǎng)的第一批民族歌唱家——朱逢博和李谷一等開創(chuàng)了一種新的、具有民族聲樂特征的演唱風(fēng)格。在演唱實(shí)踐中，不再局限于民族聲樂固有的聲音上的傳統(tǒng)，更加符合改革開放以來特有的時(shí)代精神，更加貼近百姓生活和大眾心理。李谷一因模仿鄧麗君運(yùn)用“氣聲”唱法演唱了《鄉(xiāng)戀》、《絨花》等引起了音樂界的廣泛爭(zhēng)議，甚至非議。但是，廣大的音樂聽眾喜愛這種演唱風(fēng)格，無論在歌唱語言還是聲音表現(xiàn)上，李谷一的演唱都受到聽眾的歡迎。事實(shí)證明，這些歌曲拉近了歌唱家和人民群眾的距離，迎合了大眾的審美精神需求。

以彭麗媛、宋祖英等為代表的新一代歌唱家運(yùn)用“中西結(jié)合”的演唱方法，最終確立了我國(guó)“民族唱法”的藝術(shù)風(fēng)格。所謂“中西結(jié)合”的藝術(shù)風(fēng)格就是將西方美聲唱法的技術(shù)要求與民族聲樂的傳統(tǒng)風(fēng)格相結(jié)合，二者科學(xué)的融合，使民族聲樂無論在聲音表現(xiàn)，還是歌唱語言表達(dá)等許多方面都得到更好的發(fā)展。彭麗媛的演唱風(fēng)格既有西方聲樂審美追求的“通暢、集中、致遠(yuǎn)、有穿透力”的聲音特點(diǎn)，又具有傳統(tǒng)民族唱法的“質(zhì)樸、柔美、親切、傳神”等藝術(shù)特色。她主演的《白毛女》、《黨的女兒》等中國(guó)歌劇作品，受到專業(yè)人士的好評(píng)；她演唱的歌曲《我屬于中國(guó)》、《在希望的田野上》、《世紀(jì)春雨》等受到了廣大普通民眾的普遍歡迎。這就是在民族戲曲的基礎(chǔ)上，運(yùn)用系統(tǒng)科學(xué)的發(fā)聲方法發(fā)展自身的演唱法。

90年代以來，隨著改革開放的深入，中西方文化更深層次的交叉融和，社會(huì)大眾的審美需要，也隨著社會(huì)的發(fā)展在不斷變化。民族聲樂界也推出了一批用更科學(xué)的演唱方法演繹民族風(fēng)格聲樂作品的歌手。例如：張燕、祖海、呂薇、陳思思、王麗達(dá)等。她們借鑒流行音樂唱法的特點(diǎn)，將時(shí)尚現(xiàn)代的感覺引入民歌領(lǐng)域，逐漸形成了一條演唱方法和藝術(shù)風(fēng)格自然而親切的“新民歌”路線。這與彭麗媛、董文華那一代歌手的民族唱法有了很大的不同，這種新風(fēng)格使民族歌曲更大眾化和平民化。民族聲樂新秀常思思，運(yùn)用美聲唱法的花腔技術(shù)演唱了民歌改編的《瑪依拉變奏曲》、《春天的芭蕾》等聲樂作品，使得民族聲樂作品的演唱更加豐富多變，形成了一股清新獨(dú)特的演唱風(fēng)格，受到了大眾的普遍認(rèn)可。

二、美聲演唱風(fēng)格在中國(guó)的發(fā)展

改革開放的政策打開了中國(guó)走向世界音樂文化的大門，中西文化交流越來越頻繁，范圍越來越廣泛，方式越來越便捷。地方大學(xué)音樂系和音樂學(xué)院恢復(fù)招生，為美聲歌唱?jiǎng)?chuàng)造了良好的傳播和發(fā)展環(huán)境。大批海外歸來的、接受了最正統(tǒng)、最前沿的西方聲樂理念的聲樂專家們，為我國(guó)美聲歌唱人才的培養(yǎng)、民族聲樂演唱的探索和發(fā)展都起到了重要作用。20世紀(jì)80年代以來我國(guó)涌現(xiàn)出大量的優(yōu)秀青年歌手在國(guó)際比賽中獲得大獎(jiǎng)，為國(guó)內(nèi)、國(guó)際聲樂界所矚目。許多佼佼者已經(jīng)扎根國(guó)際聲樂舞臺(tái)，蜚聲海外。如：傅海靜、葉英、丁毅、范競(jìng)馬、迪里拜爾、劉捷、田浩江、張建一、袁晨野等人，他們?cè)趪?guó)內(nèi)上演的歐洲古典歌劇和中國(guó)民族歌劇中扮演主要角色，成為中國(guó)歌劇事業(yè)的領(lǐng)軍人物，在新世紀(jì)擔(dān)當(dāng)起了中國(guó)美聲歌唱的大任。

廖昌永、戴玉強(qiáng)、王瑩、王莉等為美聲歌唱在國(guó)內(nèi)的發(fā)展和大眾聲樂審美風(fēng)格的構(gòu)建上起到了重要作用。著名男中音歌唱家廖昌永，演唱了《海戀》等大量膾炙人口的美聲歌曲。用美聲歌唱風(fēng)格演繹民族歌曲、流行歌曲等，以適應(yīng)各個(gè)階層廣大聽眾的審美需要，取得了可喜的收效和成果。美聲唱法新秀王莉演唱的作品《藍(lán)色愛琴海》等，得到了專業(yè)人士和人民大眾的普遍認(rèn)可。她接連主演了許多音樂劇和歌劇作品，正迅速成長(zhǎng)為大眾熟知的、喜愛的美聲歌手。

美聲歌唱的藝術(shù)風(fēng)格是建立在西方音樂審美文化下的藝術(shù)表現(xiàn)手段，通過國(guó)內(nèi)這些優(yōu)秀的美聲歌唱家的精彩演繹，使美聲歌唱在當(dāng)代中國(guó)的聲樂園地中漸漸占有了一席之地，觀眾開始喜愛并認(rèn)可美聲演唱風(fēng)格了。

三、流行演唱風(fēng)格的發(fā)展

除了民族傳統(tǒng)的演唱風(fēng)格和美聲演唱風(fēng)格，這一時(shí)期席卷中國(guó)大陸的聲樂演唱風(fēng)格就屬流行演唱了。這種演唱風(fēng)格當(dāng)下備受人們關(guān)注。它雖起源于歐美，卻深深地影響著中國(guó)聲樂演唱風(fēng)格的發(fā)展。

“全國(guó)青年首屆民歌、通俗歌曲大選賽”、“全國(guó)青年電視大獎(jiǎng)賽（通俗唱法組）”等，將流行音樂演唱風(fēng)格的發(fā)展推向了一個(gè)高潮。在這些比賽中，流行演唱被確定為與民族演唱風(fēng)格、美聲演唱風(fēng)格相平等和獨(dú)立的一種風(fēng)格，堂而皇之地登上了中國(guó)大陸的音樂舞臺(tái)。最初人們習(xí)慣稱之為“通俗唱法”，它的特點(diǎn)是更加強(qiáng)調(diào)用自然、本真的嗓音和口語化的語言來演唱。流行演唱之所以能夠讓千千萬萬的普通民眾接受，就在于它自身的音樂風(fēng)格更加貼近生活，更加平民化，容易理解和傳唱。在物質(zhì)條件逐漸滿足、經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展、人民生活水平已顯著提高的社會(huì)背景下，人們的精神需求越來越強(qiáng)烈，流行音樂文化、流行聲樂表現(xiàn)形式的出現(xiàn)正好迎合了普通大眾的精神審美需求。改革開放三十多年來，流行演唱隨著時(shí)代的進(jìn)步逐漸深入到人民生活的各個(gè)角落，自身在不斷的改革、發(fā)展和演變，呈現(xiàn)出一派生機(jī)勃勃的繁榮景象。

每一位流行歌手都有著不同于他人的演唱特點(diǎn)，例如：港臺(tái)歌手鄧麗君、齊秦、小虎隊(duì)、王力宏、SHE、張信哲、蔡依林、周杰倫等；大陸流行歌手劉歡、毛阿敏、那英、韋唯、孫悅、孫楠、韓紅、譚晶等。他們的演唱被廣大聽眾欣賞，演唱歌曲被廣泛傳唱，有的甚至成為經(jīng)典之作。

改革開放初期，鄧麗君的歌曲傳遍了大街小巷，一首《甜蜜蜜》讓人百聽不厭；《在水一方》用獨(dú)特的音色和柔軟清晰的吐字把每一個(gè)聆聽的人帶入了一個(gè)天地蒼茫、水域無邊的畫境之中，讓身體的每一寸肌膚、每一個(gè)細(xì)胞都沉浸在那種柔軟的聲音中無法自拔。以鄧麗君為代表的港臺(tái)流行音樂演唱風(fēng)格，在新時(shí)期占據(jù)了國(guó)內(nèi)聲樂舞臺(tái)和市場(chǎng)，影響了國(guó)內(nèi)外一代又一代的流行音樂人。臺(tái)灣流行歌手周杰倫也以其獨(dú)特的流行唱法和音樂風(fēng)格，形成了自身巨大的音樂影響力和號(hào)召力。《千里之外》、《青花瓷》等作品，成為家喻戶曉、老少皆宜的歌曲。大陸實(shí)力派歌手孫楠演唱的作品《拯救》、《你快回來》、《I believe》等等，他以高亢嘹亮的音色、寬廣的音域、激昂振奮的演唱風(fēng)格，刮起了大陸流行演唱舞臺(tái)的新一輪風(fēng)暴，受到廣大流行音樂聲樂愛好者的追捧和模仿。著名歌手譚晶，取得了國(guó)內(nèi)第一個(gè)通俗唱法的碩士學(xué)位。她演唱《愛在心間》、《遠(yuǎn)情》、影視插曲《一愛到底》、《蔓延》等，都是將多種聲樂技巧，巧妙的融合運(yùn)用，使得聲音具有強(qiáng)大的感染力，受到廣大聽眾的歡迎和好評(píng)。

綜上所述，在改革開放新的時(shí)期，我國(guó)聲樂藝術(shù)無論在演唱風(fēng)格、素材來源，還是表演形式等方面都開始走向多元化。自身在不斷探索、發(fā)展中也逐步形成了不同時(shí)期的聲樂藝術(shù)文化風(fēng)格特征。在每個(gè)發(fā)展階段，聲樂文化又都呈現(xiàn)出各自不同的發(fā)展特點(diǎn)。如果我們用歷史的、發(fā)展的眼光看待這一時(shí)期的聲樂時(shí)，可以看到，我國(guó)改革開放以來，聲樂藝術(shù)在總體上呈現(xiàn)出了隨時(shí)代不斷演變發(fā)展、與時(shí)俱進(jìn)的現(xiàn)象特征。

[參 考 文 獻(xiàn)]

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[5]趙曉軍.民歌發(fā)展趨勢(shì)之我見[J].佳木斯大學(xué)社會(huì)科學(xué)學(xué)報(bào)，2004（05）.

（責(zé)任編輯：牛世生）