【摘 要】聲樂藝術(shù)作品是人類內(nèi)心情感交織而成的旋律，也是用優(yōu)美的音樂語音勾畫出的人類思想感情的藝術(shù)。所以，要想演唱好聲樂作品就必須要切身地感受并理解音樂作品中所噴涌出的情感。顯而易見，對聲樂作品進(jìn)行深度分析是十分必要的。本文以聲樂作品的構(gòu)成因素為切入點，以怎樣對聲樂作品進(jìn)行深度分析為關(guān)鍵問題，主要研究深度分析對演唱聲樂作品的重要意義。

【關(guān)鍵詞】深度分析；演唱；聲樂作品

所有的藝術(shù)門類都有各自獨特的創(chuàng)造與表現(xiàn)方法。就聲樂來說，它是以歌聲和語言相結(jié)合來傳達(dá)思想感情、表現(xiàn)藝術(shù)形象的一種綜合藝術(shù)形式。所以，我們也可以把聲樂藝術(shù)稱之為用人聲唱出的帶有語言的音樂[1]。

聲樂藝術(shù)與其他藝術(shù)相比，有著語意表達(dá)直接、感情表達(dá)真切等優(yōu)點。聲樂藝術(shù)既是一門語言化的藝術(shù)，反過來也是一門音樂化的語言藝術(shù)，它比單純音樂性的樂器演奏藝術(shù)更加豐富，聲樂藝術(shù)在對于歌曲的思想內(nèi)容、音樂主題的理解與表現(xiàn)上，在對于語言韻味與演唱風(fēng)格的把握上均體現(xiàn)出鮮明的藝術(shù)性。美國著名聲樂教育家菲爾茲曾說：“藝術(shù)是創(chuàng)造，科學(xué)是嚴(yán)格?？茖W(xué)指導(dǎo)我們?nèi)ダ斫猓囆g(shù)告訴我們?nèi)嵺`?？茖W(xué)是精確、客觀、分析、研究。藝術(shù)是主觀臆想。”

音樂為何物？正如屈原在《遠(yuǎn)游》中所云：“音樂博衍，無終極兮，焉乃逝以徘徊?！盵2]音樂所達(dá)到的境界是無比寬廣的，它所包括的也甚廣，像屈原一般追逐音樂的流水，徘徊于音樂的九野。

一、聲樂藝術(shù)作品構(gòu)成的內(nèi)部因素分析

對聲樂作品進(jìn)行深度分析，必須建立在分析聲樂作品的構(gòu)成因素的基礎(chǔ)之上。聲樂作品是用有組織的音樂來塑造出音樂形象，也是用優(yōu)美的音樂語言來描繪出人們思想感情的藝術(shù)。生動美麗的音樂語言必須通過一定手段傳達(dá)。所以，歌詞與旋律、節(jié)奏，調(diào)式調(diào)性與和聲，速度力度和音色音區(qū)等，構(gòu)成聲音最基本表現(xiàn)要素。

（一）歌詞與旋律

歌詞——樂心在詩。歌詞作為一首歌曲流傳的基本環(huán)節(jié)之首，是一首歌曲的心臟，向整首歌曲輸送血液，通過它，我們認(rèn)清這位朋友的心性。劉勰在《文心雕龍》中說道：“樂心在詩，聲為樂體。樂體在聲，聲師務(wù)調(diào)其器。樂心在詩，君子務(wù)正其文?！盵3]在此處的“詩”就是我們現(xiàn)在所說的歌詞?！奥暋睘樾?，在下文中還將做進(jìn)一步分析。其旨在強(qiáng)調(diào)歌詞是一首歌的核心，它浸透著作者的情感，支配著歌曲中旋律的變化。

古時有“凡有井水處，即能歌柳詞”的詩句來描繪柳永詞曲在宋代的風(fēng)靡盛況。柳永可以說是“忍把浮名換了淺斟低唱”的著名古代專業(yè)詞人了，雖然曲已在漫長的歲月中被人們淡忘，但是詞卻一直流傳至今，誰人不知“楊柳岸曉風(fēng)殘月”、“執(zhí)手相看淚眼，竟無語凝噎”這些詞句，詩人把離別之情寫得十分傳神，仿佛離別就在我們眼前上演。從詞中我們便能深刻體味離別之傷苦，和作者的情感。如果真正配樂而歌，我們也能拿捏好其中的情感，從而演唱出聲樂作品，這就是歌詞能帶給我們的。

旋律——樂體在聲。宋代的沈括在《夢溪筆談》中極力主張“聲詞相從”，反對在填詞中出現(xiàn)“哀聲而歌樂詞，樂聲而歌哀曲?！盵4]這樣的歌曲即使語言真切也無法打動人心。所以說，詞與曲要密切配合、相得益彰，詞這顆心與曲的肢體要和諧一致。

旋律即旋律線，是按照樂音一定的長短、高低和強(qiáng)弱關(guān)系而組成的線條，旋律可以用它鮮明的主題性格，豐富的音調(diào)素質(zhì)和獨特的動機(jī)音型來喚起人們心理上的共鳴，感染聽眾的情緒，進(jìn)而理解詞曲中的感情真義，并獲得藝術(shù)上的享受。

（二）節(jié)奏與節(jié)拍

都說藝術(shù)源于生活，而又高于生活，音樂中的節(jié)奏也往往源自在我們的生活中充滿了各種各樣的律動。比如，江河的奔騰咆哮，海潮的起起伏伏，汽車的鳴笛，心臟的怦怦聲，都帶有鮮明的節(jié)奏感。生活為音樂提供了節(jié)奏素材，反之節(jié)奏也以其超強(qiáng)的表現(xiàn)力刻畫了生活，并為塑造音樂形象，提供了豐富的想象空間。

在《保衛(wèi)黃河》這一聲樂作品中的第一段，鏗鏘有力的節(jié)奏，號角一般的音調(diào)，生動形象地描繪出黃河的磅礴氣勢。整首歌曲前松后緊，附點節(jié)奏的運用，將歌曲推向高潮，振奮人心，仿佛將人們帶到了洶涌咆哮的黃河邊看游擊隊員英勇抗擊日寇保衛(wèi)祖國的熱血場面。又如《大海啊，故鄉(xiāng)》平緩的節(jié)奏，就像大海的潮聲，又像兒時媽媽哄你入眠時哼唱的曲調(diào)，給人以溫柔、寧靜之感。從中我們也可感受作者對大海、故鄉(xiāng)和祖國母親的真摯情感。節(jié)奏不僅僅使旋律有了存在的意義，也為我們演唱聲樂作品抓住了歌曲的“脈搏”。

（三）調(diào)式與和聲

調(diào)式是將和聲與旋律中所使用的不同音加以歸納出來的音列組織，并以某一個音為中心，這些音在按高低順序排列的聯(lián)系中，保持一定的功能傾向性。而調(diào)性則是在一定音高位置上的一定調(diào)式。在聲樂作品中，調(diào)式與調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比用來體現(xiàn)音樂氣氛、情緒、形象和色彩變化。

和聲是在調(diào)式與調(diào)性的基礎(chǔ)之上所形成的樂音縱向組織，和聲的運用可以極大地豐富音樂的表現(xiàn)能力，并且對音樂形象、氣氛的塑造，以及旋律情感的發(fā)展，聲樂作品的鋪開起著非常重要的作用，所以學(xué)習(xí)音樂必須學(xué)習(xí)和聲。

（四）速度與力度

速度是音樂作品演奏的快慢，它可以傳遞給我們一些音樂的性格、情緒和音樂形象的信息。我們可以用快速來表現(xiàn)出歡快的舞蹈，活潑的嬉戲，或是描寫狂風(fēng)暴雨，江河怒吼；而慢速則可以用來表現(xiàn)憂傷、抒情和田園等內(nèi)容。這是由于速度與音樂形象及其發(fā)展緊密相連，所以在演唱時，一定要把握準(zhǔn)確作品速度的變化。

力度則是指發(fā)音的強(qiáng)弱程度，音的強(qiáng)弱變化也對音樂形象的塑造有十分重要的意義，隨著力度的逐漸強(qiáng)大，緊張度也會隨之變強(qiáng)，就會形成音樂的高潮區(qū)。力度的減弱，緊張度也會隨之松弛，高潮減退。所以在演唱聲樂作品時，要拿捏好力度的強(qiáng)弱，切不可形成主次顛倒。

（五）音區(qū)與音色

音區(qū)是指在音樂中有效的音域范圍內(nèi)，根據(jù)音色的異同，劃分出的不同音域。而音色是指音的色彩特質(zhì)。化抽象為具體，一般當(dāng)音區(qū)越高時音色就越明亮；反之，音區(qū)越低，音色就越暗淡，這樣就會傳達(dá)出不同的情感。當(dāng)心情愉悅時自然是明亮的音色，讓人想起綠色、黃色、粉色等暖色系色彩，音區(qū)同時也在高音區(qū)。當(dāng)作品的情感低沉?xí)r，自然音色暗淡如灰色、黑色等，音區(qū)也就變?yōu)榈鸵魠^(qū)。通過音區(qū)和音色，我們可以了解聲樂作品的色調(diào)、情緒，并傳達(dá)給聽眾。

二、聲樂藝術(shù)作品構(gòu)成的外部因素分析

圣-桑曾說：“音樂能說出非語言所能表達(dá)出來的東西，它使我們發(fā)現(xiàn)我們自身最神秘的深奧之處，它能傳達(dá)出任何不能表達(dá)的那些印象和‘心靈狀態(tài)’。”[5]我們?nèi)绾胃油暾亟邮盏剿鶄鬟_(dá)出的“印象和心靈狀態(tài)”呢？要想更好地演唱出聲樂作品，我們就要對其外部因素進(jìn)行深度分析。

（一）對聲樂作品詞曲的創(chuàng)作理念進(jìn)行分析

要深入地了解一首聲樂作品，就要去了解它的創(chuàng)作者和它誕生的機(jī)緣。聲樂作品是由人創(chuàng)作而成的，而人又是一種有思想和情感的靈長，所以聲樂作品包含其創(chuàng)作者的主觀性，即作者的個人喜好、風(fēng)格以及擅長的音樂領(lǐng)域，個人的性格等等。創(chuàng)作一篇作品也要有靈感火花的迸發(fā)和創(chuàng)作的原由，如果單純地為創(chuàng)造，“為賦新詞強(qiáng)說愁”的方式，寫出的歌曲是膚淺的，不能深刻地打動人心，所以我們要對其進(jìn)行分析，才能更好地唱出“心靈狀態(tài)”。

上世紀(jì)70年代中期臺灣鄉(xiāng)土文學(xué)論戰(zhàn)時，鄉(xiāng)愁就是那一代人心頭永遠(yuǎn)的一塊痛，牽引著全身。1974年創(chuàng)作的《鄉(xiāng)愁四韻》將那永恒的主題——鄉(xiāng)愁，首先帶入了他們音樂中。羅大佑并沒有使自己落入愛情曲調(diào)的網(wǎng)絡(luò)中，而是用極其樸素的方式闡述著他們的內(nèi)心，就如一縷陽光、一抔凈土、一朵浪花，用自然的音符，譜出心靈的狀態(tài)。通過對聲樂作品詞曲作者及創(chuàng)作理念的分析，我們可以更加深刻地理解一首歌中所飽含的情感信息，看到其鮮為人知的一面。

（二）對聲樂作品的時代背景分析。

時代的發(fā)展，社會的演變，潮流的推動，這些都潛移默化地對人們產(chǎn)生著影響，同時也影響著音樂作品。從中國近現(xiàn)代來看，自鴉片戰(zhàn)爭開始，在我國就出現(xiàn)了反帝反封建和歌頌農(nóng)民起義的革命歌曲；到五四運動時期，又產(chǎn)生了一些反帝反封建的歌詞，并配上工農(nóng)群眾中流傳的小調(diào)。在以抗日救亡和抵抗外敵入侵的環(huán)境下，歌曲都浸染成了紅色，如《黃河大合唱》、《游擊隊歌》和《義勇軍進(jìn)行曲》等。如果僅僅通過歌曲則只能窺其一斑，若經(jīng)其時代背景的渲染，進(jìn)一步了解其社會歷史環(huán)境，我們就能更深刻地理解作品，從而加深對日寇的痛恨和保衛(wèi)家園的決心。

音樂與社會環(huán)境的關(guān)系，主要圍繞在生產(chǎn)力發(fā)展和生產(chǎn)方式變化而推動的音樂形式變化，它不僅僅局限于音樂的社會功能，同時也對音樂的意義和風(fēng)格有著十分深刻的影響。以因紐特人的音樂為例，他們的音樂可以按其生產(chǎn)方式的不同分為兩類：一類是以獵捕馴鹿的個人勞動為主體的節(jié)奏自由的音樂，它不具有統(tǒng)一性，隨意性強(qiáng)；而另一類是以捕狼獾的集體性勞動為主的音樂，其節(jié)奏規(guī)律性很強(qiáng)，適合于集體歌唱。

因此，通過對聲音作品所屬的時代背景和社會環(huán)境的分析，我們可以更清楚地了解作品的性質(zhì)和精髓。

（三）對聲樂作品誕生的自然地理環(huán)境進(jìn)行分析

俗話說：“一方水土，養(yǎng)一方人。”自然環(huán)境是人類生存的客觀基礎(chǔ)，不同區(qū)域不同環(huán)境的人們有著不同的風(fēng)俗文化、信仰等等。順著聲樂歷史的長河追溯，可曾記得，《詩經(jīng)·衛(wèi)風(fēng)》中的《氓》、《楚辭》中的《離騷》。衛(wèi)屬于今天的黃河中下游的河南一帶，而楚則是今湖北一帶，雖然相距不是很遠(yuǎn)，但歌曲卻有各自的特點。再進(jìn)一步比較，北方的歌曲激昂豪放，樸實單純，南方的歌曲大多偏向于細(xì)膩委婉。以地形環(huán)境來說，高原和山區(qū)的歌曲高亢，嘹亮粗狂；草原上的歌曲熱情奔放；平原地區(qū)歌曲樸實明亮，江南丘陵一帶的歌曲則比較清秀婉轉(zhuǎn)。

放眼于世界的大環(huán)境中，在溫帶的東亞地區(qū)主要用五聲調(diào)式音階，在印度等地以七聲音階為主，而在熱帶、亞熱帶則是五聲音階和七聲音階同時使用，所以不同地區(qū)的歌曲都有著當(dāng)?shù)氐奶厣?，都傾注著當(dāng)?shù)厝嗣竦那楦?，表現(xiàn)著他們的生活、情緒等等。

（四）對聲樂作品的民族特性進(jìn)行分析

全世界共有民族2000多個，這些民族在語音系屬、分布地區(qū)、宗教信仰、經(jīng)濟(jì)文化等方面都呈現(xiàn)出各自的特點，各民族都以其獨特的文化和智慧，匯聚成了世界的文明，其不同的民族音樂也匯聚成了世界的音樂，所以說民族的就是世界的！正因為其民族特性，才使不同的民族在世界舞臺上大放異彩。

在我國的少數(shù)民族中，每個少數(shù)民族的歌曲都獨具特色。以山歌為例，藏族山歌是音樂中最具特色的，并且也是頗具感染力的藝術(shù)形式，在康巴方言區(qū)的“魯”（山歌），音域?qū)拸V舒展，旋律如飄揚的經(jīng)幡，演唱時高低婉轉(zhuǎn)自如，節(jié)奏自由隨意，常給人們一種美好空靈的意境；安多方言區(qū)的“勒”（山歌），質(zhì)樸、高亢，形式活潑，演唱時常用喉部的快速顫動發(fā)出連續(xù)的“碎音”或同音反復(fù)的短音；而衛(wèi)藏方言區(qū)的“拉魯”（山歌）遼闊優(yōu)美。就總體而言，藏族的山歌均具有旋律高亢悠揚、起伏跌宕的特點。而在傣族的山區(qū)多由年輕人即興編唱，歌詞富有詩意，內(nèi)容多與贊美大自然風(fēng)光，歌唱豐收或愛情生活息息相關(guān)，旋律優(yōu)美抒情?！肮牌唷弊鳛榧{西族中普遍流傳的山歌名，在納西語中含有“悲痛吟唱”之意。在20世紀(jì)50年代，常被納西人民用來表達(dá)苦怨之情，“苦凄”的節(jié)奏悠長、舒展，速度徐緩自由。旋律的開頭常在高音上（或者由中低音跳至高音）作任意延長，后往下進(jìn)行發(fā)展。

綜上所述，要演唱好一首歌不能單純地依靠技巧的疊加組合，想要出色地演唱聲樂作品，其中最為重要的是以情帶歌，聲情并茂。而這，正是通過深度分析可以帶領(lǐng)我們達(dá)到的境界。所以說，深度分析對演唱聲樂作品起到了十分關(guān)鍵的作用。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]余篤剛.聲樂語言藝術(shù)[M].長沙：湖南文藝出版社，2002：01.

[2]蔡鎮(zhèn)楚.中國音樂詩話[M].長沙：湖南師范大學(xué)出版社，2006：06.

[3]陸正蘭.歌詞學(xué)[M].北京：中國社會科學(xué)出版社，2007：05.

[4]陸正蘭.歌詞學(xué)[M].北京：中國社會科學(xué)出版社，2007：05.

[5]肖復(fù)興.音樂筆記[M].北京：學(xué)林出版社，2000：02.

（責(zé)任編輯：崔曉光）