第二屆的“設(shè)計上?!保―esign Shanghai)剛落幕。相較于往年,我們在這個偏向純藝術(shù)與設(shè)計的場合中,也看見了時尚品牌跨界設(shè)計的身影。不同于以往從品牌本身出發(fā)的簡單設(shè)計今年頗多藝術(shù)大師和品牌經(jīng)典款的回歸與致敬之作。
Bally流動組合屋幾乎完全獨立于品牌形象之外,Swarovski的“序言Prologue”盡管主體依然為水晶,卻契合了水資源保護的議題;Georg Jensen藉由這次設(shè)計展宣布品牌全系列回歸中國市場,“設(shè)計上海”現(xiàn)場的Living Georg Jensen則以大師作品凸顯生活品位;Diesel Living沿襲品牌張狂的精神,滿滿橫沖直撞、異想天開的家具與家飾,個性十足;Clark找來14位藝術(shù)家設(shè)計鞋款,歡慶品牌沙漠靴推出65周年。
跟時尚界密不可分的建筑大師扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)制作家具已有一段時問了這次參加“設(shè)計上?!笔瞧湓谥袊状瘟料唷tudio Drift以一盞蒲公英燈泡吊燈在今年初跨人北京路易威登之家,也從設(shè)計界走人時尚界,而這盞2010年創(chuàng)制的Fragile Future III也來到上海。
Bally流動組合屋
Bally流動組合屋到上海是此次全球巡展的第三站,第一站是巴塞爾藝術(shù)博覽會,第二站來到邁阿密海灘巴塞爾藝術(shù)展,策展人杰羅姆·桑斯(Jerome Sans)重現(xiàn)藝術(shù)家讓·普魯韋(JeanProuvè)的6x9可拆卸組合屋構(gòu)成展覽的框架,搭配巡展地當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家作品,讓這座看似質(zhì)樸的上世紀建筑,有了新舊交錯的沖突火花。首站瑞士加入了一件由現(xiàn)代藝術(shù)二人組合克勒庫茲(Kolkoz)打造、命名為“Form Scratch”的巨大裝置作品,邁阿密站中更加入了美國藝術(shù)家扎克·基特尼克(Zak Kitnick)的作品,他運用工業(yè)化技術(shù),包括將印刷技術(shù)運用于折疊金屬片上,對大規(guī)模生產(chǎn)的材質(zhì)進行重新創(chuàng)作。讓·普魯韋組合屋、克勒庫茲的藝術(shù)品、基特尼克的作品形成三足鼎立的“三角步道”(Triangle Walks)。巡展第三站來到“設(shè)計上?!闭梗哒谷私芰_姆·桑斯找來中國新銳藝術(shù)家王郁洋創(chuàng)作了一件裝置作品“EQUIP”,他以流動組合屋作為靈感來源,并以其平面圖與立面圖的相關(guān)技術(shù)參數(shù)作為切入點進行創(chuàng)作。
王郁洋以傳統(tǒng)現(xiàn)實方式,憑借木匠與鐵匠高超的技藝,將虛擬形態(tài)的設(shè)計內(nèi)容制造成具象的藝術(shù)作品。新創(chuàng)作的藝術(shù)作品在材料上與作為靈感來源的木質(zhì)與鋼結(jié)構(gòu)的組合屋,如重融再造般回歸統(tǒng)一,從而實現(xiàn)了從數(shù)字化創(chuàng)作手段過渡到現(xiàn)實作品的完整過程。從現(xiàn)代主義到超現(xiàn)代主義,“EQUIP”將時間、空間、形狀與形態(tài)的限制完全打破,卻又與組合屋的幾何結(jié)構(gòu)線條有著緊密的結(jié)合。
Georg Jensen順勢回歸
Living Georg Jensen于888第二屆“設(shè)計上海”展期間首次登陸上海,并聚焦品牌全球最受尊敬的五位工業(yè)設(shè)計大師的合作新品,這五位設(shè)計大師包括:漢寧·古柏(HenningKoppel)、阿爾弗雷多·哈伯利(Alfredo H?berli)、海爾·丹克杰爾(Helle Damkj?r)、奧瑞利安·包柏瑞(AurelienBarbry)及康士坦丁·沃特曼(Constantin Wortmann)。此次,品牌在“設(shè)計上海”的大手筆展出,是中國區(qū)代理權(quán)回歸直營后的第一場大活動,擔(dān)任Living GeorgJensen總經(jīng)理和高級執(zhí)行官的Louise Langkilde也親臨現(xiàn)場。
Georg Jensen于1904年在丹麥哥本哈根誕生,是獨家制造凹形器皿和珠寶設(shè)計的銀匠,品牌目前在12個國家擁有100多家商店,并將其精湛的技藝用于豐富的產(chǎn)品領(lǐng)域:主品牌包括金銀飾品、白金和鉆石珠寶、腕表等,家居系列產(chǎn)品品牌Living Georg Jensen則包含餐具、凹形器皿,以及家居和辦公用品,專注于室內(nèi)設(shè)計及日常生活。目前,珠寶配飾與腕表部門已經(jīng)在北京開設(shè)兩家全新門店,而此次參展的Living Georg Jensen居家部門,也積極在江浙滬一帶選址,作開店的計劃。
Clark藝術(shù)家復(fù)興沙漠靴
今年是Clarks沙漠靴Desert Boot誕生65周年。作為沙漠靴的創(chuàng)始品牌,ClarksOrjoinals在今年初首先推出“復(fù)刻1950”限量版,將65年前的第一雙經(jīng)典沙漠靴再次呈現(xiàn);之后與英國慈善組織“The Halo Trust”聯(lián)手,推出“Clarks復(fù)興沙漠靴”項目,聚集14位頂尖的英國藝術(shù)家及設(shè)計師,在沙漠靴鞋型不變的基礎(chǔ)上,融合了個人創(chuàng)意,突破其一貫的設(shè)計,通過他們的理解向Clarks Originals以及沙漠靴致敬。此外,本次創(chuàng)作的14款展品將在全球范圍內(nèi)以藝術(shù)展形式進行巡回展出,首站就選在“設(shè)計上?!彼囆g(shù)展。品牌特意邀請參與此項目的英國知名設(shè)計師Lee Broom蒞臨現(xiàn)場,與到場嘉賓分享自己的設(shè)計靈感及創(chuàng)作過程。
此后,Clarks還將參加的全球展覽包括:米蘭家具展(四月)、Frieze紐約(五月),并于九月在Clarks總部落下帷幕,并參展倫敦“文化季”系列活動——倫敦時裝周、倫敦設(shè)計節(jié)和Frieze倫敦,最后這批沙漠靴將于今年10月下旬在倫敦進行特別籌款拍賣,將巡回展出推至高潮,14款藝術(shù)限量版沙漠靴的拍賣和銷售收益將悉數(shù)捐獻給“TheHalo Trust”。
Clarks首席執(zhí)行官Melissa Potter表示:“我們很榮幸能夠與‘The Halo Trust’這樣一個著名慈善機構(gòu)合作,與我們共同慶祝沙漠靴誕生65周年。作為一個品牌,我們回饋慈善事業(yè)的歷史悠久,我們也期待與‘The Halo Trust’的關(guān)系如同這激動人心的藝術(shù)家合作一樣不斷發(fā)展?!?/p>
Swarovski水晶般珍視水資源
施華洛世奇(Swarovski)與倫敦設(shè)計團隊Fredrikson Stallard為這次“設(shè)計上?!焙献髁俗钚伦髌贰癙rologue(序言)”,首次以重塑想象的形式再現(xiàn)該藝術(shù)裝置的閃耀美好。
Fredrikson Stallard的兩位藝術(shù)家Patrik Fredrikson與IanStallard從1995年開始成為合作伙伴,并逐漸成為享譽國際的英國先鋒設(shè)計領(lǐng)軍人物。他們將瑰麗的想象轉(zhuǎn)化為簡約、魅力動人的家具和產(chǎn)品設(shè)計。他們的作品被法國國家藝術(shù)收藏館所收購,并兩次被維多利亞與阿爾伯特博物館收購,并曾展示于倫敦設(shè)計博物館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館和紐約藝術(shù)與設(shè)計博物館。
“Prologue(序言)”這個作品最早在2014年巴塞爾藝術(shù)展(香港與巴塞爾)上亮相,當(dāng)時的作品是一座直徑為4米的巨型圓環(huán)雕塑,以原鋼和金黃色仿水晶共同打造而成,在原始的鋼圈上鑲吊8000多顆水滴形狀的施華洛世奇仿水晶。此次為了參加“設(shè)計上?!保O(shè)計師將作品進行重新創(chuàng)作,以紀念施華洛世奇愛護水源學(xué)校(Swarovski Waterschool)項目發(fā)起15周年,特別采用鍍鋅鋼圈鑲吊淡藍色仿水晶,以這些水滴造型代表地球上最珍貴和最基本的自然資源——水資源。
施華洛世奇執(zhí)行董事會成員Nadja Swarovski表示:“我們很高興能夠與Fredrikson Stallard繼續(xù)合作,特別創(chuàng)作了如此勵志的新版‘Prologue(序言)’藝術(shù)裝置。施華洛世奇的創(chuàng)始人Daniel Swarovski最初就是被那片晶瑩剔透的遼闊湖水所吸引,從而將公司總部選在了阿爾卑斯山谷,并一直持續(xù)至今。所以水不僅僅是我們生產(chǎn)工藝中的一個關(guān)鍵因素,還貫穿于施華洛世奇公司的文化與理念中。Ian與Patrik構(gòu)思精巧的作品Prologue(序言)就是從這種珍貴的自然之源中汲取靈感,通過絕妙的再創(chuàng)作將水的故事進行升華。”
路易威登定制的Studio Drift
如果你不是設(shè)計圈的人,你也許不會認識Studio Drift。但是說起他們的作品,如果你是時尚迷的話,你也許會發(fā)現(xiàn)他們就是今年初為北京路易威登之家設(shè)計創(chuàng)作Fragile Future吊燈的前衛(wèi)設(shè)計師。
“Drift藝術(shù)工作室”由Ralph Nauta和Lonneke Gordijn成立于2006年,他們是兩位寄情于自然、技術(shù)和人類的藝術(shù)家?!按蠹移綍r只在畫廊陳列里看到藝術(shù)。如果你留心觀察,整個世界就是一個大的展覽?!盠onneke Gordijn曾這么說。這也與他們工作室成立之初所提倡的哲學(xué)理念相符和一一創(chuàng)造一門對立語言,比如:自然和科技,知識和直覺,科幻和夢幻。Drift藝術(shù)工作室堅持與科學(xué)家、大學(xué)院系和研究機構(gòu)、電腦編程和工程師合作,使他們的作品注入新的活力,真實體現(xiàn)了革命與創(chuàng)新性,取先進技術(shù)和造型美之精華,并將其融合,將意識融入未來。
就像2010年創(chuàng)作的Fraoile Future III,這一雕塑定位于定點裝置藝術(shù),直接表現(xiàn)和向人類行為學(xué)提問,特征性的視覺語言源于夢境和詩歌,但是作品背后的概念是出乎意料的反思?!肮狻笔撬髌返闹饕兀选肮狻碑?dāng)成藝術(shù)的素材,而不僅僅是基礎(chǔ)照明工具?!拔覀兿M軉酒鹑藗儾辉訇P(guān)注的事情,去探索無意識的認知,即個人持續(xù)性的本能感受和理解。然而,時間匆匆?!盧alph Nauta說。
Fragile Future III反映出工作室結(jié)合高科技和詩意畫境的完美融合。
Diesel Living跨界設(shè)計
Diesel向來是引領(lǐng)年輕人生活方式的國際時尚品牌,正如它的創(chuàng)始人倫佐·羅索(Renzo Rosso),擁有勇敢、不畏懼一切的生活態(tài)度。在他一聲令下,品牌在2009年進軍家具設(shè)計界,先是選擇了在家具界早已家喻戶曉的Moroso,開始合作跨界家具設(shè)計,緊接著和意大利燈具三大巨頭之一的Foscarini合作燈具,接著再與意大利大膽前衛(wèi)的飾品品牌Seletti聯(lián)手,推出“機械和星空”餐具系列,又找來百年布藝品牌Zucchi(素綺),挑戰(zhàn)印花極限,做出集舒適與時尚一身的家紡系列,然后再與意大利廚具品牌Scavolini一起設(shè)計廚房。至此,跨界居家設(shè)計部分已經(jīng)幾乎涵蓋日常居家的全部。終于’品牌在2014年米蘭家具展上,推出工業(yè)前衛(wèi)又帶著復(fù)古沖突的DieselLiving的整合品牌形象。
這次的“設(shè)計上?!爆F(xiàn)場,包含了與Moroso合作的家具,與Foscarini合作的燈具,以及與Seletti合作的家居用品等,首次在中國登場,呈現(xiàn)一個后現(xiàn)代、工業(yè)、搖滾朋克風(fēng)格混搭的完整Diesel生活態(tài)度。
建筑大師扎哈·哈迪德的桌子
2004年就獲得普利茲克建筑大獎的女建筑師扎哈·哈迪德(ZahaHadid)在建筑界—直名聲響亮,而2008年與香奈兒合作品牌流動藝術(shù)館后,這位女建筑師的名字與時尚產(chǎn)生了獨特的火花效應(yīng),似乎只要是最前沿、最紅火的地標(biāo)都會跟她沾上邊。而事實上,她也真的打造出了倫敦奧運會水上運動中心、澳門新濠天地酒店(Cityof Dreams)等驚人的建筑作品。然而,正當(dāng)我們以為這位跨時尚與建筑界的名人建筑師,也許已經(jīng)忙碌到行事日歷都排到好幾年以后了,她卻在2014年的米蘭設(shè)計周上展示了為意大利室內(nèi)設(shè)計公司Citco設(shè)計的一個全新家具系列。
經(jīng)過一年之后,我們在“設(shè)計上海”有幸看到了“液態(tài)冰川”茶幾、“水銀風(fēng)度”茶幾組、“馬蹄蓮”壁爐以及用波浪線條與直線所形成“Tela”書架等,這一系列家具猶如Zaha的建筑縮小版,帶著天馬行空的恣意線條組合還有些許女性浪漫的想像在其中。