中國書法與繪畫作品，以其文人氣息濃厚深受藏家青睞。近年來穿梭在各大藝術品拍賣現(xiàn)場的新老藏家，幾乎都在感慨藝術品收藏市場的火爆，諸多書畫藏品的價格一路飆升，不斷改寫著中國藝術品天價。而走近國畫，一個很重要的途徑是辨識其上的款識、鈐印、題字等等。

從款識與鈐印入手

蘇富比拍賣行近來呈獻了逾350幅近現(xiàn)代名家杰作，包括張大千、傅抱石、于非闇、潘然、吳湖帆等畫家的力作。這些征集自海外的作品，不少是首度露面拍賣場，如民國初名家書法，及由成扇、手卷、冊頁組成的《銘心絕品：重要私人收藏近代名家書畫》，足堪賞玩。再如1956年展于巴黎近代美術館的《張大干畫展》之《驚才絕艷》乃畫家工筆人物的代表作，是拍賣中最為矚目的佳作。

如此之多的藝術珍品究竟怎么欣賞，這還真是一門學問，不過簡單的幾個知識點，比如款識、鈐印、對題、簽書等，還是可以讓你快速鑒賞書畫。當然，即便你不是書畫迷，也可以從文字描述中一探筆者情懷，圖文并茂了解一幅佳作的藝術價值。

藝術墨寶均有款識（zhi），又叫“題款”或“落款”。就字面來說，“款”和“識”還分別代表著不同的內容。什么叫“款”呢？就是作品完成后，簽署上作者姓名、字號、時間、地點或施印?！白R”指的是對作品進一步的解釋，可以是心得抒發(fā)，也可以賦以詩詞。如果你了解一幅書畫的款識，能從中獲得作者獨特的創(chuàng)作意圖，這也是非常重要的區(qū)分行家與非行家識貨眼光的根本所在。不過，款識并沒有固定的形式和樣式，拍場預覽也是行家欣賞的最佳時刻，下次不妨一試眼光。

還有鈐（qian）印也值得一說。鈐印所指為中國古代官方文件或書畫、書籍上面的印章符號。意義在于表明所屬者對加蓋印章之物的擁有權、使用權或認可。通俗來說意即“蓋印章”，是書畫等作品在即將完成時的最后一個關鍵步驟，這是中國獨有的特色藝術。鈐印始于北宋蘇東坡，迄今已有一千年的歷史。一幅書畫作品用印應當能夠“錦上添花”，反之則會弄巧成拙。在書畫一角找到鈐印，也是為創(chuàng)作畫龍點睛。

于非闇《柳蟬》

于非闇，生于1888年，名照，字非廠，別署非闇，又號閑人。山東蓬萊人，久居北京。清貢生，為華北名記者。工書，擅瘦金體。畫花木禽魚，從宋人鉤勒人手，雕青嵌綠，富麗絢爛。白描蘭、竹、水仙，尤為清逸。兼擅治印。解放后任北京中國畫院副院長，中國畫研究院副會長，于藝術事業(yè)致力甚多。著有《非闇漫墨》、《都門釣魚記》、《藝蘭記》、《豢鴿記》（有英譯本）。

于非闇作品多具“炳豫”上款，即藏者陳炳豫（1921-2013）。陳氏，浙江鄞縣人，父輩經(jīng)商，居滬。陳炳豫曾因業(yè)務往返南北，絡繹于京滬津沽途上，頗嗜書畫，交游廣，友輩中有文藝界人士，憑其襄助訂制作品于書畫家，或購于市肆，再請名宿題詠。所集者多請賜題“炳豫”上款，以成收藏。

張大干《驚才絕艷》

“紅拂女”題材出自唐代杜光庭傳奇《虬髯客傳》。她與李靖、虬髯客合稱“風塵三俠”，是后世不少文藝作品描述歌頌的對象。1933年3月，大干先生赴湖南長沙旅游訪友，游蹤遍及南岳衡山和衡陽等地。據(jù)本幅題詩所示，他曾順道往醴陵憑吊紅拂墓，詩中淥江即位于醴陸縣之淥水。謁墓后賦成七絕四首，卻直至1944年方以紅拂女題材入畫。

張大干擅畫仕女，從《驚才絕艷》的筆法，可見人物由疏簡轉向工細寫實、服飾圖案趨向裝飾性、設色呈繽紛古艷等，都取法敦煌石窟中唐或以前的壁畫。他亦兼擅各家技法，故線條流暢利落，勾勒精確，結合了明人細致秀麗的筆意，將壁畫中的技法修飾得更婉轉流麗，化成他筆下獨特的人物畫風。

畫上所題七絕四首，其中第三首末句“忍看車騎渡遼東”脫“遼”字；第四首次句“淥江女兒柔似水”脫“江”字。但寫來跌宕起伏，行距區(qū)隔井然有序，一氣呵成?！扼@才絕艷》如拳大字為題，筆勢雄渾帶勁，墨色潤澤，烏亮燦然，足見先生寫此作時精力充沛，神完氣足，自是愜意非常。畫上鈐“昵燕樓”朱文印，乃金石名家曾紹杰1952年秋所刻。1945年底，先生在舊京以重價購得五代顧閎中《韓熙載夜宴圖》，欣喜莫名。移居阿根廷時，居棲“昵燕樓”，并請好友曾紹杰刻此印紀念其來歸。以傳世作品所見，這方印章多鈐于他1953年至1955年間的精品上。

溥儒《出岫忘機》

作者溥心畬（yu）（1896-1963），原名愛新覺羅·溥儒，初字仲衡，改字心畬，自號羲皇上人、西山逸士。北京人，滿族，為清恭親王奕新之孫。曾留學德國，篤嗜詩文、書畫，皆有成就。畫工山水，兼擅人物、花卉及書法，與張大干有“南張北溥”之譽，又與吳湖帆并稱“南吳北溥”。

清室遜位之時，溥心畬隱于西山，與遺老們仍保持往來，如陳曾壽、章一山（章梫），稱呼日“陳侍郎”、“章左丞”，江山易幟，隱然奉前朝為正朔。他們過從尤切，或同游，或詩文酬唱，常見合作之書畫傳世。本冊《出岫忘機》乃溥心畬精繪山水12幀，章一山草書對題唐人《月儀帖》，每幅以月份順序相配。畫家每開均題五言、七言詩，或零句，或通篇，未有具體明示按時序編排之四季景色。只有冊末兩幀，淡墨渲染，雪景寒光，方顯嚴冬時令。余者皆秀麗清潤，可春可夏，無時序變遷之特征。故章一山應囑對題12月令，以合12開之數(shù)，觀者毋須斤斤計較畫境與書法內容是否對應。

章氏蟄居滬上，心畬仍寓故都，南北相隔，未克復見，舊王孫屢有詩詞遙寄，以敘思念之情。《月儀帖》內容乃友朋通訊相問之語，端此視之，一山書此相配，藉前人之語以寄今人之思，用意頗深，實非隨意湊合搪塞，識者或可體會。

潘然《花卉草蟲》

潘然（1907-1981），字君諾，室號“演雅樓”，江蘇丹徒人，長寓上海。卒業(yè)于上海美術專門學校，先后與鄭午昌、趙叔孺等名家學習繪畫。擅寫花卉草蟲，寫真亦有名于時。這冊拍品乃潘然壽嚴氏七十誕辰而制，沒骨設色，草蟲花卉，品種不一，清麗秀逸，別具生趣。鈐印款式無一重復，極見用心。本冊上款值得注意，“惠師”即嚴惠宇（1895-1968），江蘇鎮(zhèn)江人。早歲攻讀政法，曾在揚州法院任職。定居上海后，轉營商，業(yè)務遍及礦產(chǎn)、紡紗以至水電等，乃滬上著名實業(yè)家。他熱心公益，又嗜書畫藝術，兼好昆曲，并大力推動昆劇藝術。上海陷敵期間，他為免文物散失海外，遂經(jīng)營“云起樓”，收購民間流出的藝術品。所得者，非據(jù)為已有，日后多次捐贈上海、南京等博物館。

吳湖帆《臨李檀園山水》

吳湖帆，江蘇蘇州人，為吳大澄嗣孫（1894-1968）。初名翼燕，字通駿，后更名萬，字東莊，又名倩，別署丑行色簃，號倩庵，書畫署名湖帆。他是二十世紀中國畫壇一位重要的畫家，在中國繪畫史上的意義其實已遠超出他作為一名山水畫家的意義。著有《聯(lián)珠集》、《梅景畫笈》、《梅景書屋全集》、《吳氏書畫集》、《吳湖帆山水集錦》及多種《吳湖帆畫集》行世。

吳湖帆好董其昌書畫，早期習畫亦從香光人手，復上窺吳門，遠溯宋元。嘉定李流芳山水，筆墨簡淡，畫格奇高，與晚明玄宰之文人畫風同出一路，亦湖帆取法之楷模。本冊所臨原屬姑蘇巨族潘曾瑩（1808-1878）舊藏，遞傳至其曾孫潘承厚（1904-1943），亦民國時期收藏名家，湖帆之內侄也。他于1931年借臨于潘氏，冊中諸頁多取法宋元，用筆之飄逸，設色之清雅，且筆墨酣暢，運轉圓通，韻味醇厚，無生澀稚嫩之弊。題跋中，他謂原冊“惜所作不甚經(jīng)意，雖系真跡，非精構也?！蔽┮唤?jīng)對臨，雖同曲卻異調，面貌改觀矣！此即臨古而不拘泥，領略自生新意。

此冊寫成，一直存于“梅景書屋”，1939年方檢出付裝，并題跋以述淵源，惟博山已將原冊改易他畫，檀園山水面貌遂存于此臨本矣。冊中每開對題，皆寫于1942年夏，出自同期京滬名宿手筆。按此推之，藏者似于上世紀四十年代初期得諸湖帆，遂請南北諸家題跋。其裝裱規(guī)格樣式，材料選用，以至錦套，與秋拍的張大干《蜀客奇蹤》冊同出一轍，且兩者同具溥儒之題跋署簽，出于同年同月，由此可證，藏者得兩冊于相同時期，足見“南吳北溥”并大千“屬其收藏旨要，故于非闇題詩曰：山水三鼎甲”并非虛語。

傅抱石《黃山煉丹臺》

畫家傅抱石（1904-1965），原名長生、瑞麟，號抱石齋主人。此畫作所謂的煉丹臺，其實是黃岳勝景之一。本幅畫面幾乎為巨巖層疊、奇峰迭生、密樹連攢所滿蓋，款識亦似摩崖刻石般寫于山體塊面上，僅余右上方寸空間，以顯天隅一角，布局緊密。1945年，正值畫家創(chuàng)作鼎盛之期，自創(chuàng)“抱石皴”之運用，熟練自如。細微處，尤見用心，如右方臺上高士結伴觀景，下臨深壑，留白少許，即點出匹練細流狀，對應“石壁劃流泉”詩句；畫面正中處，鋪以靛藍，蓋煉丹臺前有小山峰日紫玉屏，石色呈黝紫，故以鮮用之色狀之，詩境相應，亦合實貌，可見畫家構思周全，一絲不茍。

張大干《蜀客奇蹤》

1938年5月，張大干輾轉抵滬，寄寓于摯交鎮(zhèn)海李氏兄妹祖韓、秋君家中。本冊題己卯十月，即1939年底，寫于李秋君之歐湘館中。本冊題日仿宋人緙絲法（這是一種經(jīng)彩緯顯現(xiàn)花紋，形成花紋邊界，具有猶如雕琢縷刻的效果，且富雙面立體感的絲織工藝，在畫作中也有類似表現(xiàn)技法）。此八開冊雖日取法緙絲，唯大干偶有托古之辭，非刻板模仿，實參合諸法，將所師者消融其中，以生己貌。冊中諸頁，可窺緙絲法之梗概，用筆細秀，惟銳利中仍見圓轉，無刻露匠氣之弊。色雅淡素潔，褪重彩之燥猛。構圖簡約，取意幽遠。冊中未具炳豫上款，未悉是否委約畫家特制，或得于市肆？但入藏后，請溥心畬行書長詩對題、冊端以至錦套上之簽書，皆由他一手包辦，蓋南張北溥，恰好匹配，而精工裝裱，選材用料講究，足見藏者寶愛之甚。另榮寶齋約于上世紀四十年代后期，取本冊印制套色木刻水印花箋，圖中位置或有修飾移動，或因印制時修版所致。