11月26日，由山水美術(shù)館主辦的“自然密碼--觀一靈性繪畫”沙龍交流展，在山水文園地產(chǎn)的樣板間精彩亮相。本次展覽邀請(qǐng)了業(yè)界的藏家、金融家和藝術(shù)家及部分媒體到場(chǎng)，一改以往展覽展出的形式，以品鑒、欣賞和沙龍交流的方式為活動(dòng)方法。 天氣寒冷還下著雪花，但依然擋不住大家的熱情，沙龍現(xiàn)場(chǎng)座無虛席。 藝術(shù)家觀一老師跟大家分享了他的藝術(shù)經(jīng)歷以及創(chuàng)作思路。

他說： 我要尋求一種未曾出現(xiàn)的但又是與我們這個(gè)時(shí)代息息相關(guān)的思想點(diǎn)。它既是地域性的又是世界性的。今天展出的兩個(gè)系列類的作品，也就是體驗(yàn)和觀照系列。在這個(gè)工業(yè)化快速消費(fèi)的時(shí)代，我們?cè)絹碓礁杏X到生活節(jié)湊的加快，帶來的生活的節(jié)湊上的壓力，所以我們就想，這種現(xiàn)代的生活，工業(yè)化，城市化的生活，需要藝術(shù)來填補(bǔ)或調(diào)和一下，所以，這次展覽主題定義為靈性藝術(shù)，首先靈性不是那么沉重，是比較飄逸的，輕松的一種東西，是心靈的一種歸宿感覺。

而后兩位業(yè)內(nèi)嘉賓與觀眾的深度的交流和互動(dòng)對(duì)話， 《世界藝術(shù)》雜志主編、策展人、美術(shù)批評(píng)家徐亮以及獨(dú)立文化學(xué)者、獨(dú)立藝術(shù)家、獨(dú)立策展人游浩分別闡釋了自己對(duì)觀一作品的見解。

徐亮在談到觀一的作品時(shí)說：藝術(shù)是沒有定義、公式和推理的。就是見仁見智?！皺M看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同”。所以，在我看來，他的作品是有抽象意味的抽象藝術(shù)。因?yàn)槭鞘兰o(jì)的“85”時(shí)期是中國歷史上少有的一個(gè)狂飆復(fù)興階段。那個(gè)時(shí)代，我們中國藝術(shù)界在學(xué)院內(nèi)部有一位很重要的藝術(shù)家吳冠中先生，他提出了形式的重要性，他的畫面我們稱之為“意象畫”，絕對(duì)歸不到抽象里面，反倒是他的同學(xué)趙無極，朱德群等在西方的藝術(shù)界給藝術(shù)做出了貢獻(xiàn)。 他們的作品線條、色彩、繪畫的方式是一個(gè)對(duì)哲學(xué)式生命體驗(yàn)的過程。也是他對(duì)自己本體文化的認(rèn)識(shí)。 比如觀一這次展出的作品，顏色艷麗的比較抒情，線條像瀑布，我們也可以很形象的去表達(dá)；而黑色、灰色就像一個(gè)人的品質(zhì)一樣，就像著裝、喜好、審美都體現(xiàn)出來，越看越有味道。我在08年做了一本中國抽象大全的書， 85時(shí)期，北京有一幫畫抽象的，比如星星美展有幾位，無名畫會(huì)有幾位，上海和北京兩個(gè)城市之間，共同托起了我們從80年代抽象藝術(shù)的開端，甚至更早一點(diǎn)，75年左右的時(shí)候，就有一些人開始做抽象藝術(shù)了，在我心目中他們是非常了不起的。

游浩先生針對(duì)傳統(tǒng)和現(xiàn)代的關(guān)系就觀一的畫面頗有感慨。他說：我們?cè)?jīng)理解的那個(gè)藝術(shù)，不可能是永遠(yuǎn)是傳統(tǒng)的那個(gè)樣子，再去跟西方對(duì)話交流，那樣的話，對(duì)人類是很難做出貢獻(xiàn)的。一定要有新的思考，新的可能性。 在我們快速的生活方式之后，因?yàn)樯虅?wù)時(shí)代是個(gè)外求的時(shí)代，用外求的方式來獲取財(cái)富的，獲取所謂物質(zhì)的豐富性，而內(nèi)心往往是被冷漠的、被忽略的。所以說，藝術(shù)恰恰提供了一個(gè)這樣的可能性。再一個(gè)，純粹理性羅格斯式的思維方式之下的抽象藝術(shù)，對(duì)東方人而言恰恰應(yīng)該是我們回避的。內(nèi)觀式的，內(nèi)心觸摸式的靈魂觀照層面的，這樣一個(gè)靈性層面的觸摸，可能是東方藝術(shù)的未來的可能性。我覺得觀一老師的作品最起碼從我這個(gè)專業(yè)的角度來看，在我們的傳統(tǒng)審美之下，在西方現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)觀之下它就有一個(gè)新的思考。當(dāng)然，我們看他的作品不僅僅是在抽象藝術(shù)的范圍之內(nèi)了，就是在抽象藝術(shù)之后，他的一個(gè)新的探索一個(gè)新的可能性。