裝置藝術(shù)(Installation Art)發(fā)端于西方。是藝術(shù)家在特定的時空環(huán)境里,將人類日常生活中的已消費(fèi)或未消費(fèi)過的物質(zhì)文化實(shí)體加以選擇、利用、改造、組合,建構(gòu)起具有豐富精神文化內(nèi)涵的藝術(shù)形態(tài)。具有鮮明的場地--材料--觀念的邏輯關(guān)系。通過現(xiàn)成品的重建轉(zhuǎn)達(dá)藝術(shù)家的觀念闡述,其話語方式替代或彌補(bǔ)了傳統(tǒng)藝術(shù)形式所無法實(shí)現(xiàn)的意象傳遞功能。其“空間”形態(tài)試圖將展示現(xiàn)場中的觀賞者轉(zhuǎn)換為參與者,通過獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)方式在觀念與思想的共鳴中不斷延伸著作品的精神導(dǎo)向。裝置藝術(shù)帶來的是一種全新的感受和體驗,如同一個巨大的容器,升發(fā)出某種意識的可能。
鄧國源的裝置藝術(shù)作品《諾亞花園》以全新語境詮釋了人與自然、人與社會、精神與物質(zhì)的普世命題。花草、山石等現(xiàn)成品,消解了季節(jié)因素“種植”于鋼架、玻璃(鏡面)等材料構(gòu)成的空間形態(tài)中,與同樣視為“材料”的人形成一個獨(dú)特的對應(yīng)性場域關(guān)系。旨在表達(dá)其特定的觀念意指。東方情境中的花草、山石已經(jīng)遠(yuǎn)不止于自然的存在而成為相應(yīng)的文化符號,寄托了人格化的精神與靈性,或永恒、或忠貞、或短暫、或清高。通過物理形態(tài)關(guān)系的整合進(jìn)而延伸到精神指向乃至文化意義?!爸Z亞”援引于《圣經(jīng)》中“諾亞方舟”的故事。①“諾亞方舟”的原意為“救贖”,作品則引申為圣潔、美好與理想的都市寓言與天地和諧、人性美好的理想期許。傳遞著消解地域、種族、階層、人格、生態(tài)等差異的烏托邦式的精神訴求。將訴求和理念共植于一個“生態(tài)環(huán)境”中體現(xiàn)了藝術(shù)家的哲學(xué)思考與人文關(guān)懷。他的作品在“時間與空間”、“真實(shí)與虛幻”、“傳統(tǒng)與當(dāng)代”的觀念表達(dá)中語言方式的跨媒介探索凸顯出獨(dú)特價值。
《諾亞花園》 “時間與空間”的處理體現(xiàn)在現(xiàn)場關(guān)系的重新排列與組合中,多種元素共置并被“無限復(fù)制”使人的思維在真實(shí)與虛幻的閃回與切換中將時間的刻度重組,置身其間似乎春天永駐。在空間形態(tài)的營造上,其動意產(chǎn)生于作者對 “萬花筒”的兒時記憶。作品不單單回溯藝術(shù)家孩童時代天真的心境與想象,更是作者在歷經(jīng)幾十年的藝術(shù)求索與精神糾結(jié)后,籍此單純的玩具造型轉(zhuǎn)換成當(dāng)代藝術(shù)的精神構(gòu)架。透光的玻璃與反射的鏡面,實(shí)際上是一種抽象的表達(dá),“鏡子”是別出心裁的創(chuàng)意。鏡面本身是無形的“空白”,由于花草與人的介入,經(jīng)由鏡面映射(折射)的方式而產(chǎn)生了“反映與反應(yīng)”的互動關(guān)系,構(gòu)成了變幻無窮的景致。進(jìn)而產(chǎn)生“真實(shí)與虛幻”的心理錯覺。
“反映”是物象的,“反應(yīng)”是心境的。人們的視覺感受轉(zhuǎn)化為場所體驗,在獲得失去方位后的迷失與失重的心理轉(zhuǎn)換后,于這個虛擬與現(xiàn)實(shí)交替的空間中,“物”與“我”、“物”與“物”、“虛擬的我”與“真實(shí)的我”,所為因果與互為存在的關(guān)系都變的復(fù)雜與魔幻。在這里,人的存在成為敘事性的“在場”體驗,我們不由自主的去感受、辨別、分析,抉擇真實(shí)與虛幻。尋找“我”與自然、與作品、與空間之間的關(guān)系,感受著短暫的虛幻時刻帶來的心理暗示。這件作品使觀者在其外部的觀賞辨識與內(nèi)部的參與體驗中,以個體的生存經(jīng)驗和價值取向完成了鄧國源《諾亞花園》的創(chuàng)作期待,這正是他闡述觀念的修辭方式和營造策略。
《諾亞花園》的構(gòu)成材料是工業(yè)產(chǎn)物、科技手段及具有歲月痕跡與當(dāng)代觀念的“無機(jī)”材料,土壤花木則是有生命信息與人文思想的“有機(jī)”物質(zhì)載體。材料語言中隱喻著生命、環(huán)境、反映、危機(jī)、緊張、希望的信息,使人們在移步于虛幻的花園內(nèi)與無數(shù)的“我”構(gòu)成的魔幻空間中,在迷離恍惚的幻境中忘卻現(xiàn)實(shí)的霧霾與焦慮,仿佛置身于夢境中的“諾亞花園”。
“空間”在東西方的文化語境中有著不同的演繹和解讀方式,西方現(xiàn)代主義則是將“空間”的理性研究發(fā)揮到了極致。美國著名極簡主義雕塑家理查德·塞拉(Tichard Serra)②以金屬板材構(gòu)成抽象的形態(tài),并將之拓展到了作品、空間、觀念之間的關(guān)系鏈條中?!拔蚁胗玫袼艿男问剑尶臻g產(chǎn)生變化”,他構(gòu)筑的金屬墻壁,帶給人不同層次的復(fù)雜感受:神秘、莊嚴(yán)、力量、禁錮、壓迫......觀者游走其間,感受場域空間帶來的無形之力對心理的影響。塞拉對于“空間”的理解是心理學(xué)式的,這與其所處的特殊時期的歷史背景與個人經(jīng)歷密不可分。比較之下,東方文化中的“空間\"理念則更多接受到了傳統(tǒng)哲學(xué)的影響。中國的傳統(tǒng)文化中對自然山水的熱愛和眷戀遠(yuǎn)非是單純的審美活動,自然界成為人類精神的安放場所。在他的系列創(chuàng)作中則有著傳統(tǒng)與當(dāng)代、東方與西方縝密的橫向與縱向的邏輯關(guān)系,他的畫作“《在花園》包含了自然的潛能,同時試圖將自然提升到崇高,在呈現(xiàn)了人對自然進(jìn)行干預(yù)的同時進(jìn)行了批判,他采取了反對任何過于草率的自然觀念立場。因為他發(fā)現(xiàn)自然比以往任何時候都徘徊于邊緣,為了繼續(xù)生存而極力掙扎。”③而裝置藝術(shù)作品《諾亞花園》則使鄧國源的創(chuàng)作才華與睿智得以極大的釋放,實(shí)現(xiàn)了他創(chuàng)作思維系列從二維到三維的延伸乃至對空間、材料多種語言形態(tài)的實(shí)驗與探索。同時,也實(shí)現(xiàn)了形而上下的有效銜接。
聞名中外的蘇州園林是中國式園林建筑的經(jīng)典,同樣也是東方空間藝術(shù)的佳作,其利用空間的疏密、虛實(shí)對比,將自然中的建筑、山石、花木、流水集中整合為一體,營造出忽明忽暗、忽高忽低、忽動忽靜的層次意境。既有信手拈來的野逸隨性,又不失秩序與章法。蘇州園林的文化性在于以空間的方式,濃縮了東方文化思想中的“隱世”情懷,在寫意與模仿自然之趣的過程中,實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)與理想之間的轉(zhuǎn)換與平衡,在遠(yuǎn)離世俗、回歸自然中獲得情感釋放與心靈慰藉。鄧國源的“空間”闡釋方式即是注重體驗的,又不同于西方現(xiàn)代主義的思維理念。強(qiáng)調(diào)著兩個層面的回應(yīng):一是觀望、辨識、探索進(jìn)而獲得心理體驗;二是由體驗引申至一系列思考?!吨Z亞花園》中刻意營造的“曲徑通幽”,使我們在“移步換景”中感受著“柳暗花明又一村”的東方意蘊(yùn)。如果說鄧國源的作品具有深刻的心理學(xué)探究的話,那么他在營造東方情境視覺體驗的同時更以本土當(dāng)代的立場闡述著鮮明的社會學(xué)意義。這不僅是文化層面的訴求,而是進(jìn)一步延伸到廣義的社會學(xué)層面的當(dāng)代話題,也是當(dāng)代藝術(shù)試圖抵達(dá)的更為深入的視點(diǎn)與維度。在“真實(shí)與虛幻”之間暗示心理和社會問題的同時,作品呈現(xiàn)了藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)中的真實(shí)與虛假、光明與陰暗、真理與謬誤、欲望與操守以及種種社會問題的詰問與批判。同時又虛擬了一個純凈、圣潔、和諧的理想境界。 “從而表達(dá)了當(dāng)代人渴望整一性把握世界的思考”(高名潞語)。作品意欲引導(dǎo)人們進(jìn)入物我相融、游行太玄的兩忘境界,進(jìn)而最終觸摸到人與自然、人與社會之間關(guān)系的本原。作者在向我們提出一系列問題的同時,也在暗示:當(dāng)我們離開的時候,終將脫去世俗的外衣,赤裸身軀進(jìn)入清虛世界的心靈歸宿。
作為中國當(dāng)代藝術(shù)家“傳統(tǒng)與當(dāng)代”的文化轉(zhuǎn)型對于藝術(shù)家鄧國源也同樣是嚴(yán)峻的課題。他以個人的觀念思考與當(dāng)代視野所形成的獨(dú)立精神自主穿行于“傳統(tǒng)與當(dāng)代”之間,其創(chuàng)作思維與文化立場無疑是“反傳統(tǒng)”與顛覆性的,他在解構(gòu)“傳統(tǒng)”的同時則努力建構(gòu)著“當(dāng)代”。凸顯一位執(zhí)著的當(dāng)代藝術(shù)家所具備的學(xué)術(shù)態(tài)度、責(zé)任與自覺。《諾亞花園》在表現(xiàn)方式上顛覆了傳統(tǒng)造型藝術(shù)的視覺經(jīng)驗與空間形態(tài),以裝置藝術(shù)的全新語境與場域關(guān)系引發(fā)人們對作品意義的追問,使人們在舊思維的惰性中激活起新思維生長的萌芽。
鄧國源的藝術(shù)創(chuàng)作從不作繭自縛,而是堅定的在荊棘的路上憧憬著無限的風(fēng)景。