廣西這塊多民族土地上留下了各種形式的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。同一塊土壤上孕育出桂劇、彩調(diào)、壯劇、邕劇等形態(tài)各異的戲曲之花。這些劇種不僅劇目豐富多彩，而且武功絕技令觀眾如癡如醉。廣西語言（方言）的多樣性對廣西地方戲曲產(chǎn)生了很大的影響，其中還含有大量的民間習(xí)語、詞匯、諺語、歇后語等，戲曲成為地方性文化及知識的重要載體。這些極具地域特色的戲劇文化是廣西民間藝術(shù)的結(jié)晶，有著特殊的價值。它們成為我國珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在非遺保護(hù)的語境下，不少有識之士在發(fā)掘廣西地方戲曲的歷史價值、教育價值、藝術(shù)價值、語言價值等方面都做出了很多努力與貢獻(xiàn)。而在如何保護(hù)這一份沉甸甸的遺產(chǎn)問題上，應(yīng)該說固本守正，彰顯特色，在動態(tài)傳承中開拓發(fā)展之路更為行之有效。下面結(jié)合各地劇種保護(hù)的做法，談?wù)勛约簩τ趶V西地方戲曲保護(hù)的幾點(diǎn)思考。

一、彰顯戲劇特色，確立劇種地位

廣西地方戲曲中，無論哪一種劇種都是廣西獨(dú)有的地方傳統(tǒng)戲劇，地方特色十分突出。特色，是一個事物或一種事物顯著區(qū)別于其他事物的風(fēng)格、形式，是由事物賴以產(chǎn)生和發(fā)展的特定的具體的環(huán)境因素所決定的，是其所屬事物獨(dú)有的。當(dāng)廣西地方戲具有有別于其他戲劇的特色時，那么，同時也就意味著存在一種觀眾認(rèn)可的局限性。戲劇是一種與觀眾互動的活動，沒有觀眾就沒有戲劇。在這一前提下，要使廣西地方戲得到有效的傳承保護(hù)，甚至發(fā)展，彰顯各劇種特色，擴(kuò)大劇種的影響，在戲苑中確立劇種的地位，是十分重要的。如何讓更多的觀眾了解廣西地方戲曲？眾所周知，劇本與表演的成功與否，是兩個關(guān)鍵。

（一）打造精品力作，培養(yǎng)戲劇人才

“精品”是什么？“精品”主要是一個質(zhì)量概念。劇作精品的基本特征是：思想深刻、藝術(shù)精湛、具有強(qiáng)烈的吸引力和感染力而深受人民群眾歡迎等等。這三者是各有側(cè)重，又相互聯(lián)系的，作品只有同時具備了這三個方面，才稱得上精品。從戲劇發(fā)展的角度上講，戲劇精品是戲劇積累的主要成分，正是這些精品構(gòu)成了發(fā)展的主流。因此，在戲劇發(fā)展的歷史長河中，總有數(shù)量不多的精品力作成為時代的標(biāo)志而流傳后世。且不說我國戲曲史上彪炳千古的十大悲喜劇，就看我國幾百種戲曲種類中，能夠闊步走向全國觀眾心里的劇種，大多都是用一兩部經(jīng)典之作來感染觀眾、打動觀眾，同時讓觀眾把這些記住。比如：越劇有《紅樓夢》、黃梅戲有《天仙配》等等，就是廣西的彩調(diào)劇，也是因一部《劉三姐》，走進(jìn)中南海、演遍全中國、風(fēng)靡東南亞。實(shí)踐告訴我們一部精品的影響力，往往勝過幾十部甚至幾百部一般的作品。

對傳統(tǒng)劇目的打造要注意開發(fā)劇作的審美屬性。開發(fā)劇作的審美屬性，從另一個角度說，就是增強(qiáng)其藝術(shù)觀賞性。我們知道，話劇藝術(shù)是心理的因素重于感覺的因素，而戲曲則是感覺的因素重于心理因素。心理的因素取決于內(nèi)容，感覺的因素取決于形式。所以，戲曲吸引觀眾的主要手段，是要給觀眾以視覺、聽覺等感官方面的沖擊。戲曲在當(dāng)今年輕觀眾不多，與戲曲表演的傳統(tǒng)模式有關(guān)。一些年輕人對戲曲的印象是破舊的衣衫，年邁的演員，極拖沓的唱腔，以為戲曲是陳舊過時的東西。為了與生活在日新月異社會中的人們的欣賞與消費(fèi)觀念相適應(yīng)，戲曲工作者在豐富視覺形象表現(xiàn)力方面，作出了許多努力，并取得了顯著的成就。比如新版越劇《紅樓夢》，根據(jù)上海大劇院的條件，在舞美方面做了新的拓展，把布景、燈光作為藝術(shù)語匯融入劇情，渲染了情節(jié)?！掳嬖絼　都t樓夢》不僅給人陶醉的藝術(shù)享受，并且創(chuàng)下了高紀(jì)錄的票房紀(jì)錄①。大家熟知的青春版《牡丹亭》，也給人耳目一新的感覺。這個劇吸引年輕觀眾的關(guān)鍵是“美”。從造型、服裝到燈光、舞美，都無微不至地往美的極致方向打造，很好地襯托出人物的青春氣息。同時巧妙地借用現(xiàn)代技術(shù)手段，以燈光的變換營造出如夢如幻的浪漫場景，很好地解決了演員表演的障礙，彌補(bǔ)了舞臺表演的缺陷，也較成功地消弭了觀眾理解上的隔閡。在舞美方面，使古典戲曲與現(xiàn)代舞蹈跨越時空進(jìn)行了一次親密接觸。因此該劇的觀眾說，過去人們是“聽?wèi)颉?，可以閉著眼睛欣賞?？辞啻喊妗赌档ねぁ?，你得睜大了眼睛，因為每一個場景都是視覺的享受。

新劇創(chuàng)編應(yīng)該注重現(xiàn)實(shí)題材的開發(fā)，使劇作思想與生活更接近觀眾。這不僅可以引發(fā)當(dāng)今觀眾的共鳴，而且可以改變戲曲觀眾老齡化的現(xiàn)狀，場下場上呼應(yīng)互動，影響會更大。比如我們經(jīng)歷過的20世紀(jì)50年代的豫劇《朝陽溝》，盡管方言不同，但它的魅力使一代人仍然記憶猶新。

戲劇人才應(yīng)該是指高素質(zhì)和訓(xùn)練有素的專業(yè)人才，人才是劇團(tuán)的骨干力量，在生存激烈的競爭中，人才資源的培養(yǎng)與開發(fā)顯得尤為重要。

當(dāng)今很多年輕的戲曲觀眾是通過名角來認(rèn)識不同劇種的。比如梅蘭芳與京劇、常香玉與豫劇、紅線女與粵劇、王文娟與越劇、嚴(yán)鳳英與黃梅戲。廣西沒有這樣的明星大腕，所以，廣西地方戲曲要順利開發(fā)市場，必須走適合自己的道路。從廣西彩調(diào)曾經(jīng)的做法可以得到一些啟示：一方面是挖掘自己已有的人才資源。比如，曾經(jīng)風(fēng)靡東南亞的電影《劉三姐》，是根據(jù)同名彩調(diào)改編而來的。彩調(diào)孕育了電影《劉三姐》，造就了劉三姐的扮演者黃婉秋等一批明星。電影《劉三姐》利用人們的關(guān)注，傳播了彩調(diào)的信息。另一方面是開發(fā)他方人才資源為彩調(diào)造勢服務(wù)。桂林首部彩調(diào)音樂古裝電視劇《巧妹子》，就是由著名喜劇演員潘長江擔(dān)綱主演的，巧妹子則由全國喜劇小品大賽的金獎得主、成都軍區(qū)戰(zhàn)旗話劇團(tuán)青年演員陳麗娟擔(dān)任。明星匯集，形成強(qiáng)大的演員陣容，強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手，其影響的輻射面就會更加深廣。

（二）開發(fā)多維演出空間

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與物質(zhì)文化遺產(chǎn)一樣，要實(shí)現(xiàn)其“永續(xù)利用”，就要融入現(xiàn)代社會，為社會發(fā)展服務(wù)。目前，世界各國在這個基本理念確立的前提下，開展了各種開發(fā)經(jīng)營模式。比如：文化旅游，重視文化遺產(chǎn)和旅游業(yè)的互相促進(jìn)發(fā)展；文化生態(tài)博物館，即“無墻的博物館”，就是把文化遺產(chǎn)原狀保存和保護(hù)在其所屬的社區(qū)及環(huán)境中，讓其成為動態(tài)、開放社區(qū)；文化遺產(chǎn)主題公園，給消費(fèi)者提供不同文化的娛樂體驗；文化遺產(chǎn)日，打造國家文化品牌。上述開發(fā)模式對廣西地方戲曲的啟示是，在重視搶救與保護(hù)的同時，更不可忽略作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的廣西地方戲曲的活態(tài)流變性，以避免用靜止、凝固的方式去保護(hù)，使之束之高閣，而失去生命力。

戲曲不一定只生存于劇場之內(nèi)，更重要的是生存在人們的心中。廣西地方戲曲要張揚(yáng)其生命力，融入社會，服務(wù)于社會，突破原有舞臺的局限，開發(fā)多維演出空間，是一項行之有效的積極措施。

一是走向銀屏。藝術(shù)，在滋潤一個時代的科學(xué)的同時，也被科學(xué)影響和改變著自己的傳統(tǒng)。戲劇的發(fā)展，或者說戲劇傳統(tǒng)的變革是與科技革命緊密地聯(lián)系在一起的。電影、電視在今天已經(jīng)毋庸置疑是舞臺戲劇的繼續(xù)。電影出現(xiàn)之初卻局限在播放一些新聞記錄式的短片，只有在戲劇傳統(tǒng)的介入后，電影才真正成為藝術(shù)。著名的愛爾蘭作家蕭伯納就指出：“電影是拍攝下來的戲?。核俏枧_藝術(shù)的延伸，不過去掉了某些限制。”②電影、電視今天盡領(lǐng)舞臺視覺藝術(shù)的風(fēng)騷，卻將仍在保留著舊的戲劇范式的中國各地區(qū)的種種戲曲都逼到了幾乎山窮水盡的地步，很多的劇種沒有了觀眾，只是存在于某些特殊的場合（如節(jié)日慶典、接待外賓的需要等等），其根本的原因就在于本質(zhì)是以宣泄人類群體意識為己任的戲劇，已經(jīng)無法完善地表現(xiàn)和宣泄如今豐富、復(fù)雜，多元化、組合化了的不同人群的意識。應(yīng)運(yùn)而生的電影、電視卻以其再塑人類生活真實(shí)性、仿真性幾乎囊括了人類群體意識宣泄的所有通道，正是這個原因?qū)е铝藨騽∷囆g(shù)當(dāng)前的危機(jī)，并且有可能導(dǎo)致戲劇傳統(tǒng)的斷裂。

梅蘭芳先生曾說：“一個古老的劇種，能夠松柏常青，是因為它隨時進(jìn)步。如果有突出的優(yōu)秀的創(chuàng)造而為這個古老劇種某一項格律所限制的時候，我的看法是有理由可以突破的?！雹蹜騽≡诓桓淖冏约旱奶卣鞯那疤嵯?，利用新時代的科技手段來豐富自己的表現(xiàn)手段，對戲劇來說，應(yīng)該是一種積極的保護(hù)。比如“趙本山杯”二人轉(zhuǎn)大賽以及趙本山自導(dǎo)自演的農(nóng)村題材電視劇《劉老根》的熱播，在全國興起了“東北二人轉(zhuǎn)熱”，許多人對“二人轉(zhuǎn)”有了初步的了解。如果說二人轉(zhuǎn)大賽只是一種暫時的短期行為，給人們的印象屬于掠過式的話，那么，《劉老根》連續(xù)不斷的、循環(huán)往復(fù)的播放，則是反復(fù)刺激、強(qiáng)化觀眾的記憶，讓大家對它印象深刻。從這個角度來看，電視劇《劉老根》的熱播對二人轉(zhuǎn)熱的作用，比二人轉(zhuǎn)大賽要大得多。其實(shí)，廣西彩調(diào)在這個方面也嘗過甜頭。20世紀(jì)60年代，一部由同名彩調(diào)劇改編而成的電影《劉三姐》，不僅讓演員一夜成名，而且，中外觀眾因此熟知廣西，知曉彩調(diào)。由著名喜劇演員潘長江主演的桂林首部彩調(diào)音樂古裝電視劇《巧妹子》，對彩調(diào)也是一個極好的宣傳。這是一次大膽的挑戰(zhàn)，無疑也是一種充滿希望的嘗試。

二是變單向傳播為互動交流。沒有觀眾，就沒有戲曲。而現(xiàn)在，大部分戲曲欄目還在過度依賴?yán)夏晔鼙娙?，這樣下去肯定是不利于戲曲的流播保護(hù)的。那么，為了讓更多的觀眾了解戲曲、喜愛戲曲，戲曲要去貼近觀眾、貼近生活是非常重要的。這種貼近，不能僅僅是作品內(nèi)容方面的貼近，還需要將觀眾吸引到關(guān)注，甚至參與戲曲的活動中來。在這個方面，河南的《梨園春》做出了成功的嘗試。

《梨園春》是一個以河南地方戲為主的電視欄目，1994年開播以來一直受到老百姓的喜愛。娛人是戲曲的目的之一，是通過表演使人得到放松的效果，和游戲活動是殊途同歸的，所以，從某個角度來說，戲曲本身就是一種游戲。娛樂與放松是任何人都有的心理需求，《梨園春》不僅有名家名角演出演講的安排，還設(shè)置了擂臺賽的板塊，其實(shí)這就是一個滿足觀眾娛樂心理的一個游戲空間?！独鎴@春》擂臺賽群眾參與性強(qiáng)、競爭性激烈。設(shè)有戲迷擂臺賽、少兒擂臺賽等等。因參賽者年齡跨度大，身份地位不同，所以，調(diào)動了非常多的受眾參與和互動，時時撥動著受眾的心弦。另外，長輩參賽有兒孫的關(guān)心，孩子演出有家長的牽掛。這種做法不僅維系了原來的老年戲迷受眾，還發(fā)展了青少年受眾作為戲曲欄目發(fā)展的后備軍。豫劇以及其他河南戲劇在以這種獨(dú)特方式演出流播時，《梨園春》的收視人群打破了戲劇頻道的收視主力通常為六十五歲以上、小學(xué)學(xué)歷以下觀眾的常態(tài)，爭取了各年齡層和學(xué)歷層的觀眾，實(shí)現(xiàn)了從傳統(tǒng)的示范形式到平民的參與互動形式轉(zhuǎn)變。顯然，通過這個渠道，把豫劇等河南地方戲，送進(jìn)了千家萬戶，駐進(jìn)了一代又一代人的心里。此外，擂臺賽是競爭機(jī)制的一種具體實(shí)踐。通過競爭，可以使優(yōu)秀的地方戲曲苗子脫穎而出，起到發(fā)現(xiàn)、激勵后繼人才的作用，可謂一舉兩得。當(dāng)今，在我們廣西，不僅有先進(jìn)的媒體，而且人才濟(jì)濟(jì)，廣西地方戲曲如此努力，一定會得到有效的保護(hù)。

二、爭取社會力量 完善保護(hù)體系

眾所周知，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是在特定的條件下產(chǎn)生的，是從某一地區(qū)、某一民族深厚的傳統(tǒng)文化、悠久的發(fā)展過程中，歷經(jīng)歲月滄桑保存、流傳下來的。所謂的非物質(zhì)，主要是指以滿足人們的精神生活需求為目的的精神生產(chǎn)這層含義上的非物質(zhì)性。所以，通過它人們可以感受文化傳統(tǒng)的流動演變，了解不同時期的社會結(jié)構(gòu)、生產(chǎn)水平、道德習(xí)俗、精神情感、生活面貌等等。要體現(xiàn)廣西地方戲曲的歷史價值與現(xiàn)實(shí)價值，對它進(jìn)行合理保護(hù)是一個極其重要的關(guān)鍵。廣西地方戲曲的明天如何？除了需要上述積極展開多元開發(fā)外，它與其他的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)一樣，需要人類更多方面的關(guān)注。這一方面，國內(nèi)外一些相關(guān)成功的經(jīng)驗給我們帶來多方面的啟示。

（一）利用非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法律、法規(guī)保護(hù)體系

法律，即人類在社會層次的規(guī)則，社會上人與人之間關(guān)系的規(guī)范，以正義為其存在的基礎(chǔ)，以國家的強(qiáng)制力為其實(shí)施的手段。法屬于上層基礎(chǔ)范疇，決定于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，并為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)服務(wù)。在我國一些非物質(zhì)文化遺產(chǎn)瀕臨消亡的現(xiàn)有階段，利用相關(guān)法律、法規(guī)的力量，會使廣西地方戲曲一類有價值的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)得到更有效的保護(hù)。

2003年10月17日聯(lián)合國教科文組織在巴黎通過了《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》，2004年8月，全國人大發(fā)布關(guān)于批準(zhǔn)《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》的決定，2006年10月，我國文化部部務(wù)會議審議通過并發(fā)布了《國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)與管理暫行辦法》。尤其是越來越多的有識之士不斷在呼吁加快非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)立法進(jìn)程、完善非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法律保護(hù)體系等等?？梢娙藗円呀?jīng)關(guān)注到法律、法規(guī)對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)和傳承的密切關(guān)系。

一是利用法律規(guī)定，引起政府機(jī)構(gòu)及全民更廣泛、更深入的關(guān)注?！侗Ｗo(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》說，所謂“保護(hù)”指采取措施，確保非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的生命力，包括這種遺產(chǎn)各個方面的確認(rèn)、立檔、研究、保存、保護(hù)、宣傳、弘揚(yáng)、承傳（主要通過正規(guī)和非正規(guī)教育）和振興。《國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)與管理暫行辦法》第三條指出：國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)，實(shí)行“保護(hù)為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”的方針，堅持真實(shí)性和整體性的保護(hù)原則。這說明，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)是一項長期、艱巨、細(xì)致的工作，涉及面很廣。如果非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的法律地位明確了，就會促使政府將保護(hù)工作提到議事日程，比如界定非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)范圍、保護(hù)內(nèi)容，建立非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的機(jī)制，制定加強(qiáng)保護(hù)的政策措施等，使全國、全民均將保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視為己任，形成提高全民保護(hù)意識。這樣才可能使搶救、保護(hù)工作落到實(shí)處，而不至于成為一句空話。另一方面，有了法律保障，對違反非遺保護(hù)法的一切行為，相關(guān)的人與事就能作出公正的、具有法律效應(yīng)的處罰。

二是利用法律規(guī)定，贏得必要的政策支持與資金保證。我們知道，耗資巨大的青春版《牡丹亭》，自2005年公演以來，吸引了國內(nèi)外幾十萬觀眾走進(jìn)劇場，令這一誕生幾百年的戲曲重?zé)ㄇ啻?。尤其是青春版《牡丹亭》走進(jìn)高校，一時間，昆曲在年輕人中間廣泛傳唱。許多人發(fā)出“不到園林，怎知春色如許”，不看《牡丹亭》，怎知昆曲美如斯的感慨。在此，且不評論白先勇的青春版《牡丹亭》成功與否，但這個戲風(fēng)靡全國高校學(xué)子，引發(fā)昆曲乃至整個中國戲曲及國學(xué)大熱的事實(shí)說明了昆曲被聯(lián)合國教科文組織列入第一批“人類口頭傳授非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”名錄后，贏得了投資、得到了重視。換言之，贏得了投資、得到了重視，才誕生了讓年輕人走近昆曲的青春版《牡丹亭》，二者關(guān)系是顯而易見的。資金，也是廣西地方戲曲保護(hù)的一個必須。其演出、傳承都離不開資金支持。所以，在廣西地方戲曲保護(hù)過程中，相關(guān)的法律規(guī)定，意味著必需資金的保障。

三是利用法律規(guī)定，提高傳承人的社會地位和經(jīng)濟(jì)待遇。日、韓等國對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)是較為重視的。日本在1964年修訂的《文化財保護(hù)法》里明確記載著：“為了重要無形文化財?shù)谋４妫?dāng)認(rèn)為有必要時，對于重要無形文化財，應(yīng)實(shí)施親自寫作記錄，培養(yǎng)繼承者及其用于保存的適當(dāng)措施，對于適合認(rèn)定為保持者或地方公共團(tuán)體等其他擔(dān)當(dāng)保存者，可以補(bǔ)助其部分經(jīng)費(fèi)”，那些具有高度技能、能夠傳承無形文化財?shù)娜吮环Q為“人間國寶”，即“活著的國寶”，同時政府給他們一定的薪俸作為資助④。這些法律規(guī)定，在為文化財傳承工作提供了重要經(jīng)濟(jì)保障的同時，還使這些傳承人獲得了崇高的榮譽(yù)感。戲曲藝術(shù)的傳承人是一種劇種傳承的載體，也在傳承和保護(hù)方面有至關(guān)重要的作用。但由于歷史的原因，舊社會藝人被斥為戲子，地位卑微。而今藝人社會地位提高了，卻又遭遇經(jīng)濟(jì)大潮的沖擊，地方戲曲無法進(jìn)入文化藝術(shù)的主流。這樣的現(xiàn)實(shí)直接導(dǎo)致劇團(tuán)的優(yōu)秀人才流失，年輕人很少將此選擇為自己的終身事業(yè)。世間一切事物中，人是第一可寶貴的。傳與承的人都沒有了，那些依靠口傳心授方式傳承的傳統(tǒng)技藝就會不斷消失、瀕臨滅絕。這樣的話，哪里還談得上保護(hù)承傳呢？所以，傳承人的保護(hù)迫在眉睫。

（二）實(shí)施地方戲曲的群體開發(fā)

如何做到在發(fā)展中傳承？如何才能真正實(shí)現(xiàn)文化遺產(chǎn)的永續(xù)利用？對于這些問題。目前世界各國注意到在保護(hù)的前提下，將文化遺產(chǎn)的公益性和產(chǎn)業(yè)功能充分整合。世界上文化遺產(chǎn)的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營模式是多種多樣的，比如開展文化旅游、利用“文化遺產(chǎn)日”打造國家文化品牌、建造文化生態(tài)博物館、開辟文化遺產(chǎn)主題公園……。上述種種模式，都可以給廣西地方戲曲的保護(hù)開發(fā)以啟發(fā)。就如我國珠江三角洲一帶經(jīng)營得非常成功的主題公園，將娛樂體驗與歷史景觀相結(jié)合，借助娛樂設(shè)施給消費(fèi)者以文化的娛樂化體驗。其中“民俗文化村”，將二十四個村寨、五十六種風(fēng)情集于其中，展示了中華民族多姿多彩的民俗文化。1994年建立的“世界之窗”，薈萃世界文明精髓，成為著名的旅游勝地。廣西也可以嘗試建立以地方戲曲為主題的公園，實(shí)施地方戲曲的群體開發(fā)。中國地域遼闊，民族眾多，各地的方言不同，除了京劇以外，還形成了豐富多彩的地方戲。中國的地方戲遍及全國各地，有三百多種，可以稱得上世界之最。光是廣西就有壯劇、儺劇、桂劇、邕劇、彩調(diào)、文場、采茶戲、師公戲等等。在全國范圍內(nèi)可以以全國各地的地方戲曲為主題公園的成員，在廣西區(qū)內(nèi)可以廣西本地的地方戲曲為主。將這些地方戲曲放在一起，一方面是信息豐富，發(fā)揮群體優(yōu)勢，造成強(qiáng)大的文化傳播效應(yīng)。二是不同劇種在同時的演出中，容易凸現(xiàn)自己的特色，如廣西四大地方劇種，有大有小，或雅或俗，給觀眾留下深刻的印象。人們在文化消費(fèi)的同時，對地方戲曲會獲得更多、更細(xì)致的認(rèn)識。

（三）吸收新生力量，充實(shí)研究隊伍

如果說戲劇演出是通過演員的表演使戲劇內(nèi)容形式流播、影響于民間社會的話，那么，戲劇研究則是通過科研人員的理論思索與深入探討來更大范圍地擴(kuò)大、更深程度地延續(xù)這一影響?？梢钥隙ㄟ@是非遺保護(hù)的又一有效途徑。在強(qiáng)調(diào)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的今天，廣西地方戲曲得到了社會各界的關(guān)注，研究隊伍也日益壯大，并取得了不少重要的成果。我們知道，研究隊伍與演藝隊伍一樣，也是必須薪火相傳，才可做到生生不息。所以，吸收年輕力量，充實(shí)研究隊伍，是不可忽略的。高校是一個科研氛圍濃郁、研究人員集中、具備研究條件之處。如何利用和發(fā)揮高校的積極性為地方文化保護(hù)服務(wù)，人們正處于探討之中，下面談?wù)勛约涸谶@一方面的幾點(diǎn)嘗試。

一是將地方戲曲保護(hù)研究與學(xué)生假期社會實(shí)踐相結(jié)合。

筆者所在的高校，為了讓在讀的學(xué)生有了解社會、認(rèn)識社會、與社會接觸的機(jī)會，每年都會在假期（主要是暑期）組織學(xué)生展開社會實(shí)踐活動。于是，我利用這個機(jī)會將地方戲曲保護(hù)研究與學(xué)生假期社會實(shí)踐結(jié)合起來。比如我指導(dǎo)的一支實(shí)踐隊伍，到了被稱為“彩調(diào)窩”的桂林永福參加社會實(shí)踐，在那里，廣西彩調(diào)成為他們生活的一部分，他們走訪老藝人、欣賞彩調(diào)劇、結(jié)交劇團(tuán)朋友、收集豐富資料。對彩調(diào)劇從陌生，到了解、熟悉，喜愛。當(dāng)他們結(jié)束社會實(shí)踐活動時，完成了一篇題為《桂林永福彩調(diào)現(xiàn)狀、保護(hù)開發(fā)及其文化價值的調(diào)查報告》的研究成果，獲得了廣西師范大學(xué)第八屆“創(chuàng)新杯”大學(xué)生課外學(xué)術(shù)科技和創(chuàng)業(yè)計劃競賽一等獎，第三屆“挑戰(zhàn)杯”廣西大學(xué)生課外學(xué)術(shù)科技作品競賽一等獎。成功的激勵，使其中一些成員堅持該項研究至今，成為地方戲曲研究隊伍的新生力量。另外，“走出去”的社會實(shí)踐活動的后續(xù)是“請進(jìn)來”，社會實(shí)踐小組又將永福民間彩調(diào)隊請進(jìn)校園演出，當(dāng)時正值昆曲青春版《牡丹亭》、廣西京劇團(tuán)前后走進(jìn)我們校園，比較起來，盡管彩調(diào)小而俗，但正好讓更多的青年學(xué)生了解到具有廣西特色的地方戲曲。

二是將地方戲曲保護(hù)研究與學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)培養(yǎng)相結(jié)合。

研究生學(xué)習(xí)與研究能力的培養(yǎng)是高校教學(xué)的重要環(huán)節(jié)，培養(yǎng)的方式與途徑是多種多樣的。將地方戲曲保護(hù)研究與學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)培養(yǎng)結(jié)合起來，主要是引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)自己的專業(yè)學(xué)習(xí)和興趣愛好學(xué)習(xí)有意識地培養(yǎng)自己的學(xué)習(xí)與科研能力。比如在我的教學(xué)嘗試中，學(xué)生們有的做《廣西文場的傳承與保護(hù)研究》、有的做《桂北儺戲的歷史淵源與現(xiàn)狀研究》、有得做《廣西龍勝侗戲研究》，無論選擇哪一種廣西地方戲曲作為研究目標(biāo)，他們首先都要進(jìn)行廣泛的田野調(diào)查與資料收集，然后要整理運(yùn)用材料等等，在完成研究的同時，不僅初步懂得如何利用自己的專業(yè)知識進(jìn)行科學(xué)研究，鍛煉了科研寫作能力，而且對各種戲曲形式的歷史演變、形式特征、發(fā)展趨勢進(jìn)行了較系統(tǒng)地梳理，從新一代研究者的角度提出了自己的看法。無疑，這對廣西地方戲曲的研究是有積極意義的。所以，以上研究分別都獲得了廣西壯族自治區(qū)研究生教育創(chuàng)新計劃項目的資助與肯定。這些研究團(tuán)隊，成為廣西地方戲曲研究的后備軍。隨著他們學(xué)業(yè)的結(jié)束奔赴各地，廣西地方戲曲的影響也隨之越來越廣泛。

三是將地方戲曲保護(hù)研究與教師科研工作相結(jié)合。

這里主要是強(qiáng)調(diào)要激發(fā)中青年教師的科研潛力。沒有系統(tǒng)的研究無以成為學(xué)問，因此科學(xué)研究是大學(xué)教師的一個重要任務(wù)。當(dāng)前，社會很重視地方高校走出象牙塔，不斷提升服務(wù)社會的責(zé)任意識和能力，積極主動地適應(yīng)并服務(wù)國家戰(zhàn)略和地方經(jīng)濟(jì)建設(shè)，為提高行業(yè)和區(qū)域自主創(chuàng)新能力作出新的更大貢獻(xiàn)。很需要研究人員走出書齋，走向社會，回應(yīng)現(xiàn)實(shí)，使所研究的問題要更“真”，更“實(shí)”。尤其是在廣西“人文強(qiáng)桂”“人才強(qiáng)桂”的口號下，激發(fā)術(shù)業(yè)有專攻，科研素質(zhì)高的高校教師科研積極性為廣西文化建設(shè)服務(wù)，是很有必要的。比如我們的“廣西彩調(diào)研究”國家社科項目課題組，就集合了歷史、民俗、文學(xué)、語言、音樂等學(xué)科的教師，他們各自發(fā)揮自己的特長，從不同的角度，對廣西彩調(diào)劇進(jìn)行多層面的、跨學(xué)科的、綜合性探討研究，較為全面地呈現(xiàn)這一地方戲的面貌、價值，根據(jù)其藝術(shù)形式特點(diǎn)，提出有效保護(hù)的建議。中青年教師思維活躍、活動力強(qiáng)、勇于開拓。他們的參與，給研究帶來活力與生氣，當(dāng)他們收獲科研成果時，廣西地方戲的研究與保護(hù)工作應(yīng)該會得到一定推進(jìn)。

以上兩點(diǎn)思考，希望有益于廣西地方戲曲的傳承與保護(hù)。在“非遺”保護(hù)語境下，廣西地方戲曲的生存?zhèn)鞑ッ媾R著機(jī)遇和挑戰(zhàn)。無論是哪一種劇種，要得到有效保護(hù)，不應(yīng)該將其束之高閣，而是要在固本守正的前提下實(shí)現(xiàn)靜態(tài)保護(hù)向活態(tài)傳承的跨越，將保護(hù)與開發(fā)相結(jié)合，促進(jìn)其傳承發(fā)展。只要自上而下，全民重視，這些珍貴遺產(chǎn)就可以煥發(fā)活力，為人類生活增光添彩?！?/p>

【注釋】

①高義龍：《上海需要標(biāo)志性藝術(shù)成果——評新版越劇〈紅樓夢〉》，載《上海藝術(shù)家》1999年第6期。

②愛德華·茂萊：《電影化的想象》，10頁，中國電影出版社1989年版。

③梅蘭芳：《要善于辨別精粗美惡》，中國戲劇家協(xié)會編《梅蘭芳文集》，46頁，中國戲劇出版社1962年版。

④趙漢生譯、姜麗榮校：《簡介日本無形文化財?shù)谋Ｗo(hù)方法》，載《中國歷史博物館館刊》1992年，總第17期。

〔闕真，廣西師范大學(xué)文學(xué)院教授。本文系國家社科重大招標(biāo)項目“桂學(xué)研究”階段性成果（12ZD164）；系國家社會科學(xué)基金項目“廣西彩調(diào)研究”（08XZW019）與“八桂文化與文學(xué)研究中心”經(jīng)費(fèi)支持成果〕