杜征

音樂(lè)中聲與情的關(guān)系，在中國(guó)可謂由來(lái)已久。在歌唱藝術(shù)中，聲與情是不可分割的藝術(shù)整體?！奥暋笔且魳?lè)（尤其聲樂(lè)）中最基本的要素，是表達(dá)情感的重要途徑；“情”是聲音的表達(dá)內(nèi)核，在現(xiàn)今社會(huì)中“情”顯得尤為重要，同時(shí)真情流露的演唱方式也成為人們最為歡迎的表現(xiàn)手段。因此，只有達(dá)到聲情并茂，才是真正的歌唱藝術(shù)。只有這樣，歌唱者才能完整且完美地將詞作者和曲作者想要表達(dá)的事物和情感表達(dá)出來(lái)，把心靈深處的情感傳遞到聽(tīng)眾的內(nèi)心。

一、以聲傳情

（一）氣息

我們都知道，氣息是歌唱發(fā)聲的原動(dòng)力，是聲樂(lè)演唱的基礎(chǔ)，其本身也是重要的音樂(lè)表情手段。演唱中強(qiáng)、弱、快、慢、歡樂(lè)和悲傷、幽默和憤怒等音樂(lè)和情緒的變化，與氣息的正確運(yùn)用和控制分不開(kāi)，沒(méi)有控制氣息的正確方法和能力，就不能科學(xué)地發(fā)聲，就無(wú)法唱好歌，好似小提琴?zèng)]有弓子就無(wú)法演奏出美妙的聲音一樣。這便是正確運(yùn)用氣息的重要性。作為演唱者，我們要正確地運(yùn)用呼吸，科學(xué)地處理聲樂(lè)作品中聲音的強(qiáng)弱關(guān)系，做好歌唱前的這一基礎(chǔ)工作。

（二）發(fā)聲

我國(guó)現(xiàn)在的聲樂(lè)大體分為兩大唱法，一種是西洋的“美聲唱法”，另一種是民族風(fēng)格較強(qiáng)的“民族唱法”。美聲唱法十分講究咬字吐字的清晰度，尤其是中國(guó)作品更是要求如此。而在一些作品具有非常鮮明的民族風(fēng)格，若用純粹的美聲唱法來(lái)進(jìn)行詮釋，便失去了作品本身所應(yīng)該有的特性，同時(shí)也讓聽(tīng)眾難以接受。所以，演唱者必須熟練掌握“美聲唱法”和“民族唱法”的異同，同時(shí)針對(duì)不同風(fēng)格的作品，并結(jié)合作品中沉淀出的意境，輔以自己的真情實(shí)感，才能將作品得以完美的詮釋，引起聽(tīng)眾的共鳴。

（三）咬字、吐字

咬字與吐字，是發(fā)聲時(shí)前后出現(xiàn)而又密不可分的兩個(gè)步驟。咬字主要是指咬住字頭，一般要求是字頭咬得要準(zhǔn)且緊。需要注意的是，咬字頭既不能松散，也不能僵硬，遵循自然的咬字原則。咬字是聲母的形成，吐字是韻母出來(lái)時(shí)形成的一個(gè)點(diǎn)，咬字必須在吐字的基礎(chǔ)上產(chǎn)生。吐字必須根據(jù)“四呼”的要求，將韻母各因素結(jié)合為一體，并保持一定的口形，尤其當(dāng)一個(gè)字唱幾個(gè)音時(shí)，要一直保持到該音的韻母到最后時(shí)刻。在詮釋作品時(shí)，又不能片面地講究咬字和吐字的原則。咬字、吐字的規(guī)律是表達(dá)聲樂(lè)作品思想情感的一種方式，它的目的是更清晰有效地表達(dá)作品思想內(nèi)容的實(shí)質(zhì)。因此，演唱者應(yīng)該養(yǎng)成良好的咬字和吐字習(xí)慣，這是完整表達(dá)聲樂(lè)作品內(nèi)容和情感的一個(gè)必要環(huán)節(jié)。

二、以情帶聲

清代聲樂(lè)理論家徐大椿在《樂(lè)府傳聲》中說(shuō)到：“歌曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情宜重?！边@說(shuō)明了歌唱中“聲”與“情”的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)了情在歌唱中的重要地位和作用。情感是人們對(duì)客觀世界的一種特殊反映形式， 是人們對(duì)于客觀事物是否符合自己的需要而產(chǎn)生的體驗(yàn)。情感是歌唱藝術(shù)的精髓靈魂。每一首作品它所蘊(yùn)含的內(nèi)容、所要抒發(fā)的情感，都是需要通過(guò)一個(gè)主體——演唱者將自身融入到作品中，用自己的切身感受去將它演繹出來(lái)，演唱者的情感出來(lái)了，動(dòng)人的聲音必將油然而生。

（一）挖掘歌詞內(nèi)容

每一首好的聲樂(lè)作品，總要揭示一個(gè)主題，反映作者的內(nèi)心感情，在選擇一首音樂(lè)作品之前，首先要了解該作品產(chǎn)生的時(shí)代背景，挖掘歌詞要表現(xiàn)的真實(shí)內(nèi)容。因此演唱者不僅要再現(xiàn)那些曲譜上原有的元素，更要深入挖掘那些無(wú)法記錄、不易被表現(xiàn)的內(nèi)在情感。

（二）培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)

任何人的藝術(shù)修養(yǎng)都不是先天的，都是需要在藝術(shù)創(chuàng)作或藝術(shù)欣賞的實(shí)踐中，逐步鍛煉和培養(yǎng)的。各種藝術(shù)形式之間都存在有機(jī)的聯(lián)系，只有廣泛通曉各種藝術(shù)流派，才可能有比較有鑒別，才可能采各家之精華，培養(yǎng)起高尚的藝術(shù)情趣。 由于每個(gè)人聲音條件的差異、對(duì)音樂(lè)感悟能力的差異，使得他們對(duì)音樂(lè)作品在唱法和感情的處理上也產(chǎn)生了不同的差異。若要聲情并茂地詮釋一首聲樂(lè)作品，不僅要具備扎實(shí)的演唱功底，還要有較高的藝術(shù)修養(yǎng)。任何音樂(lè)作品都是通過(guò)人物的情感表達(dá)來(lái)感染聽(tīng)眾和觀眾的。只有不斷的提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)水平，才能將作品所要反映出的實(shí)質(zhì)理解的更加透徹。

（三）體驗(yàn)生活感受

藝術(shù)來(lái)源于生活，高于生活，生活是藝術(shù)的基礎(chǔ)。作為一個(gè)演員，除了將作品本身演唱好之外，更深層面上是要將自己的閱歷、情感以及對(duì)人生的感悟通過(guò)作品傳達(dá)給觀眾。同樣的一部作品，不同的演唱家演唱的效果都不一樣。一句歌詞，一個(gè)旋律都會(huì)勾起他們對(duì)往事的回憶，只有包含這種情感來(lái)演繹，才能將作品的魅力發(fā)揮到極致。同樣，在很多大型的表演中，“體會(huì)”是每個(gè)演員必不可少的一個(gè)環(huán)節(jié)，只有將自己融入其中，用自己的感悟和情感，才能將作品表達(dá)的更加深刻而真實(shí)。

三、“聲”與“情”的完美結(jié)合

在歌唱藝術(shù)中，“聲”是歌唱藝術(shù)存在的先決條件和載體，“情”是音樂(lè)表達(dá)的內(nèi)在核心，是歌唱藝術(shù)存在的最終目的。之所以要唱出優(yōu)美的聲音，就是為了按照聲樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)規(guī)律和審美要求，表現(xiàn)藝術(shù)人物的思想感情，盡可能完美地展示音樂(lè)的內(nèi)在。以聲傳情、以情帶聲，是使聲樂(lè)藝術(shù)具有審美價(jià)值的渠道，兩者是互相聯(lián)系的藝術(shù)整體。努力提高、完善發(fā)聲技巧和呼吸方法，以便能夠熟練自如地駕馭歌唱技術(shù)是演唱者必要的基本功。更深層面的是，通過(guò)音樂(lè)語(yǔ)言和情感的表達(dá)，才能在演繹作品時(shí)將“聲”與“情”這兩個(gè)元素完美地結(jié)合起來(lái)，進(jìn)而將音樂(lè)作品中所要表達(dá)的思想情感充分地表現(xiàn)出來(lái)。所以說(shuō)演唱者只有不斷地努力提高和完善自己的歌唱技巧，用心靈去感受生活，才能二度創(chuàng)造出真正的藝術(shù)。我們只有將自己在生活中的閱歷、情感、感悟融入到歌唱表演中，將情感和技巧完美的統(tǒng)一，才能帶給人們最美妙的歌聲，同時(shí)，這也是歌唱表演藝術(shù)的真諦。