【摘要】電影《鋼琴家》是由波蘭作曲家，鋼琴家維拉德斯婁·斯普爾曼的自傳改編而成，由著名導(dǎo)演羅曼·波蘭斯基于2002年導(dǎo)演上映的一部影片，片中將肖邦音樂中的情懷與電影劇情完美的融合在一起，講述了一位猶太鋼琴家在二戰(zhàn)期間艱難求生的故事，本文以肖邦的音樂與電影的內(nèi)容走向作為研究分析的對(duì)象，簡(jiǎn)析肖邦鋼琴曲在該部電影作品中的美學(xué)價(jià)值。

【關(guān)鍵詞】鋼琴家；肖邦鋼琴曲；電影音樂

一、關(guān)于電影《鋼琴家》

（一）電影概述

電影《鋼琴家》于2002年上映，講述了二戰(zhàn)期間，一位波蘭猶太裔鋼琴家在白色恐懼下如何艱難求生的故事。

主人公瓦拉迪斯勞是一位猶太天才作曲家，鋼琴家，在納粹占領(lǐng)之際，他無法幸免的整日生活在死亡的威脅之下，親人離散，四處躲藏。他在華沙的猶太區(qū)里，忍受著饑餓與羞辱的雙重折磨，他放棄他所熱愛的一切得以頑強(qiáng)的活下來。期間他通過朋友的幫助，從猶太區(qū)逃出，被藏身在城市中，忍受著饑餓與孤獨(dú)，目睹著無數(shù)同胞被殘忍殺害，為了不被發(fā)現(xiàn)甚至于不敢將所藏身房間內(nèi)的鋼琴?gòu)棾雎曇?。最后他為了躲避納粹地毯式的搜索，躲進(jìn)一所被廢棄的房子，在尋找食物的過程中，被一位納粹軍官發(fā)現(xiàn)，并被要求彈奏一首鋼琴曲，卻意外的感動(dòng)了這位納粹軍官，得以受到其幫助，逃過死亡，最終迎來了自由的曙光。

此片一經(jīng)上映，就奪得了當(dāng)年奧斯卡獎(jiǎng)最佳改編劇本，最佳男主角，最佳導(dǎo)演三項(xiàng)大獎(jiǎng)，以及第五十五屆戛納電影節(jié)金棕櫚大獎(jiǎng)等各類獎(jiǎng)項(xiàng)，影片的成功除了因?yàn)槌晒€原了那個(gè)恐怖歲月外，其影片當(dāng)中對(duì)于鋼琴音樂的運(yùn)用也是這部電影之所以成功的關(guān)鍵。影片中所運(yùn)用的鋼琴曲，出現(xiàn)的恰到好處，對(duì)于電影劇情的推動(dòng)起到了相當(dāng)積極的作用，也讓人不得不佩服導(dǎo)演對(duì)于片中音樂的絕妙選擇。

（二）片中所用到的插曲

導(dǎo)演波蘭斯基將自己的真實(shí)情感帶入影片，客觀的再現(xiàn)了歷史， 剖析了在特殊環(huán)境之下不同的人性。整部影片除了著重使用了肖邦的其中三首鋼琴作品外，幾乎沒有音樂作為影片的背景，使整部片子更為顯得死寂與殘忍，讓觀者更能感同身受。

之所以幾乎全部使用了肖邦的作品作為影片中的音樂，是因?yàn)?，肖邦既是浪漫主義時(shí)期著名的鋼琴家以及作曲家，也是一位波蘭人，與導(dǎo)演波蘭斯基一樣，肖邦也深愛著自己的國(guó)家和民族，他的故鄉(xiāng)華沙也曾經(jīng)遭遇了外族的侵略。片中重點(diǎn)引用的三首作品：《升c小調(diào)夜曲》《g小調(diào)第一敘事曲》《大波羅涅茲舞曲》都創(chuàng)作于1830年—1833年，創(chuàng)作當(dāng)時(shí)也正逢歐洲民族斗爭(zhēng)高漲的時(shí)期，導(dǎo)演選擇這三首創(chuàng)作于特定年代的作品來表現(xiàn)特定年代的故事，使肖邦的音樂情感跟電影所要表達(dá)的主題達(dá)到了高度的契合。

二、音樂與電影的藝術(shù)性結(jié)合

電影《鋼琴家》一開篇，導(dǎo)演以黑白紀(jì)錄片作為影片的引入，展現(xiàn)了災(zāi)難降臨前人們的悠閑生活，隨即肖邦的《升c小調(diào)夜曲》隨著影片的開始響起，畫面也由黑白轉(zhuǎn)為彩色。該曲是1830年肖邦離開華沙去往巴黎前所創(chuàng)作的，感情細(xì)膩，平靜，且略帶傷感與傾訴。電影將其用于該處，既表現(xiàn)出來此時(shí)人們生活的平靜，也是像人們暗示著一些不安定因素的到來。此時(shí)電影由遠(yuǎn)景逐漸拉到室內(nèi)，一架鋼琴前主人公陶醉的彈奏著樂曲，此時(shí)的主人公儼然一位才華橫溢的鋼琴演奏家，衣著考究，氣質(zhì)高貴，琴藝嫻熟。突然德軍的炮火打破了這份悠閑的寧?kù)o，電影也從此刻開始逐漸走向灰暗

影片中另一首《g小調(diào)第一敘事曲》算是劇情的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。華沙陷落，德國(guó)軍隊(duì)開始大量的屠殺猶太人，這使得從猶太區(qū)逃出來的主人公不得不過著東躲西藏的生活。最終在一座廢棄的屋內(nèi)，我們的鋼琴家，饑餓難耐，在尋找食物之時(shí)，被一位德國(guó)軍官發(fā)現(xiàn)，此時(shí)的他已經(jīng)絕望所以坦然的告知了其真實(shí)身份。意外的是德國(guó)軍官竟要求他為自己彈奏一首。時(shí)隔數(shù)年再次觸碰到鋼琴，此時(shí)的主人公帶著悲憤與絕望，彈奏了這首《g小調(diào)敘事曲》，卻意外的打動(dòng)了這位德國(guó)軍官，并在其的幫助下得以偷生至獲得自由。在此處導(dǎo)演選擇該曲也是別有深意。這首《g小調(diào)敘事曲》是肖邦受到波蘭革命詩(shī)人米茨凱維支的敘事詩(shī)《康拉德·華倫洛德》的影響創(chuàng)作完成的。該詩(shī)是一篇愛國(guó)主義史詩(shī)，講述了十四世紀(jì)立陶宛反抗日耳曼十字軍騎士的故事，而這首鋼琴曲，起初曲調(diào)舒緩凝重，進(jìn)而不和諧和聲的加入如同美夢(mèng)驚醒，表現(xiàn)出主人公內(nèi)心的不安以及對(duì)于形勢(shì)的憤怒跟反抗。此時(shí)主人公將該曲用在生命的最后一刻，表現(xiàn)出對(duì)敵方的抗?fàn)幣c吶喊，表達(dá)了對(duì)于受到的迫害的憤怒與抗議。隨著鏡頭的切換，窗外的月光映射在鋼琴家的身上，此時(shí)他依舊衣履濫衫，但挺直的腰板跟他全情投入的演奏，又再一次的將電影開篇時(shí)那位高貴不屈的天才鋼琴家呈現(xiàn)在了眾人面前，將音樂的沖擊力跟劇情的震撼力完美結(jié)合在了一起，使之后軍官的動(dòng)容與幫助更加的合理化。

在影片結(jié)尾的部分，戰(zhàn)爭(zhēng)已經(jīng)結(jié)束，人們的生活正在逐漸趨于平靜，主人公在電臺(tái)奏起了電影開篇時(shí)的那首《升c小調(diào)夜曲》，而此時(shí)再聽到這首鋼琴曲，除了初聽時(shí)的那份平靜與細(xì)膩，還帶著一絲劫后余生的心有余悸，以及些許傷感。此時(shí)影片自然過渡到音樂會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)，富麗堂皇的音樂廳，宏大的交響樂隊(duì)，穿著得體重新振作的主人公鋼琴家坐在舞臺(tái)前方與樂隊(duì)合奏出一首由肖邦作曲的《大波羅涅茲舞曲》，在安靜平穩(wěn)的行板中，低聲部連綿的琶音奏出了贊歌般的旋律，強(qiáng)烈的節(jié)奏感，跟歡快昂揚(yáng)的音樂情緒，完美的表達(dá)出了心中永不磨滅的抗?fàn)師崆椋约皩?duì)于自由和平的謳歌。

三、結(jié)語(yǔ)

電影《鋼琴家》是導(dǎo)演羅曼·波蘭斯基的一部用心之作，我們很容易從該片的表現(xiàn)手法，以及其對(duì)于音樂等細(xì)節(jié)的運(yùn)用，看出這位波蘭籍導(dǎo)演對(duì)于這部作品的情懷，影片中少有的音樂，在導(dǎo)演巧妙的運(yùn)用下，支撐起了這部名為鋼琴家的影片。影片中的故事使得肖邦的鋼琴曲得到了進(jìn)一步的升華，伴隨著音樂留給了我們對(duì)于戰(zhàn)爭(zhēng)的感悟。

作者簡(jiǎn)介：李燕，西北師范大學(xué)音樂學(xué)院研究生。