楊立新

【摘要】鋼琴的產(chǎn)生發(fā)展到現(xiàn)在已經(jīng)有300多年的歷史，從一開始的高雅音樂到現(xiàn)在在大眾中的普及和家喻戶曉，其中經(jīng)歷了很多的變革。目前鋼琴已經(jīng)成為大眾都已能接受的音樂并且深受廣大人民群眾的喜愛。一些著名的鋼琴音樂更是經(jīng)久不衰，流傳下來的經(jīng)典鋼琴作品也是難以計數(shù)。以往的鋼琴作曲家為后世留下了許許多多的音樂財富，使人們有了更高的精神追求。有一些鋼琴演奏家窮畢生精力去研究演奏鋼琴的技巧，總結了大量的經(jīng)驗，為我們學習鋼琴演奏創(chuàng)造了良好的條件。合理的運用這些方法，可以讓我們在鋼琴演奏的道路上少走彎路，從而追求更高的藝術高峰。

【關鍵詞】鋼琴；演奏；基本技巧

前言

一位著名的鋼琴演奏家曾經(jīng)說過：“演奏者必須取得操縱鋼琴的主權，這個操縱權就是技術。……它是同向藝術之路的筑路者?！彼圆惶?。鋼琴演奏是一種高雅的藝術，是一種精神的愉悅訓練。在將這門藝術活動發(fā)揮好，除了要求演奏者自身具有一定的天賦，可以發(fā)揮自己的創(chuàng)造性之外，還需要演奏者具備基本的演奏技巧，對于音樂有著自己獨到的理解，才能很好的詮釋作品所蘊含的美感?！笆炷苌伞笔茄葑噤撉俚闹匾徊剑钦莆占记傻牟欢ㄩT。在學習演奏鋼琴時，要對鋼琴的基本技巧有一個正確的認識，才能在學習鋼琴的道路上打好基礎。

一、演奏中的放松技巧

（一）放松的方法

鋼琴演奏中的放松可以說是一種休息的狀態(tài)，在演奏中可以在一種自然狀態(tài)下將手指的技巧巧妙的展示出來的狀態(tài)。在這種狀態(tài)里手指處于輕松毫不費力的狀態(tài)，非常的自然舒展，同時可以自如的運用手指去運動彈奏。這種放松的狀態(tài)不是沒有力量，而是去除不必要的緊張狀態(tài)。只要保持手指放松的狀態(tài)，指尖可以立在琴鍵上不給琴鍵施加更多的力量，就可以彈出美妙自然生動的樂曲。當然，手指的放松離不開手腕的放松，下面我們來談一下手腕的方松。

（二）有關手腕的方松方法

在彈奏的過程總手腕不應僵硬，也不能沒有目標的盲目，在呼吸的自然狀態(tài)下可以使手腕達到自然的狀態(tài)，這樣就可以使彈奏出來的音色變得更加的好聽。演奏時，手腕的運動方式是通過左右?guī)幼兂闪嘶⌒?。在練習手腕的放松時，可以先練一些三連音然后逐漸增多到五連音乃至更多。練習時，可以先從慢練入手，漸漸的由快變慢，再練習中感受手腕的放松。做到演奏中不用一點僵力。當然，手腕的放松與肩膀和手臂手肘的放松聯(lián)系緊密，現(xiàn)在讓我們談談它們的放松方式。

（三）手肘肩膀和手臂的放松

長時間坐在鋼琴前面，如果不進行有效的放松，就會感到肩膀和胳膊特別酸痛。如何來解決這種問題呢？首先，我們應該隨時注意手指的放松，這樣就可以使我們隨時保持一個放松的彈奏狀態(tài)。通過對手指放松狀態(tài)的糾正，將手型固定下來達到隨時都可以做到放松自如的狀態(tài)。然后就可以做到肩膀手臂和手肘的放松。結合一些簡單的抒情樂曲，使用手肘帶動小臂乃至手腕做一定方向的運動，就可以獲得手肘和胳膊放松。

（四）有關心理方面的放松

實驗表明，心理放松的狀態(tài)對于演奏者來說至關重要，一個心理放松的演奏者在演奏過程中可以更好的發(fā)揮自己的靈感。有關心理和鋼琴的研究也給鋼琴心理上的放松提供了很多答案，使演奏者在演奏是克服緊張的心理，戰(zhàn)勝自己的情緒，可以達到更好的效果。

二、有關鋼琴技巧的演奏力度和手指的支撐方式的問題

（一）控制演奏的力度

爆發(fā)性的演奏力度在不同鋼琴樂曲中經(jīng)常可以看到。這種演奏的方式要求演奏效果達到一種飽滿有力的效果，音色需要強勁渾厚。通常在鋼琴演奏中有八度、雙八度等多種組合的形式。

除了爆發(fā)性的演奏以外，還需要一種適中的強度的演奏方式。適中演奏的強度方式是一種有一定強度但是沒有爆炸性的演奏方式。其音量適中被保持在一個適中的狀態(tài)。這種演奏方式的特點就是使用腰部的力量來使力量得到傳送。比如在鋼琴曲《二泉映月》中的高潮，就是八度和弦彈奏出舒展但是有力的音調。將腰部的力量帶入到演奏當中，可以使音色渾厚飽滿而又豐富，達到良好的演奏效果。

除此之外，還有弱奏這一表現(xiàn)形式。在演奏過程中，弱奏的彈奏方式要求具備強奏的動作，但落在琴鍵上時卻要緩緩落下，力量要求要貫穿肩背。這種要求難度很高，既要音量弱小，但下鍵的程度要實實在在，不能發(fā)虛。彈奏的技巧就是手臂保持自然狀態(tài)，指尖要立住。從手指到肩膀都要協(xié)調一致。充分調動各個部位，才能彈奏出令人滿意的音色，達到良好的效果。

（二）關于手指的支撐方式

俗話說十指連心，人的十根手指是演奏者在鋼琴演奏中最為敏感的部位，想要把鋼琴談好，就需要控制十根手指的力量、速度和靈敏度，這是每個鋼琴演奏者彈奏鋼琴最為基礎的技巧所在。手指的站立問題是初學者需要面對的第一個問題，也是至關重要的一環(huán)。只有通過反復的練習，才能做到熟能生巧，在保證手腕松弛的情況下又使手指的關節(jié)能夠很好的站立在琴鍵之上。

關于手指的觸鍵問題，需要說明的是需要使用手指尖進行觸鍵。但是一些初學者這樣練習往往覺得很疼，所以需要有意識的將手指尖練習的堅硬起來。然后再練習手指的放松，將這些基本功熟練運用起來，將會為演奏帶來巨大的影響。在彈奏時，如果是為歌曲伴奏時，使用有肉的指面會有更好的演奏效果，而在彈奏音色較為清晰的樂曲時，這種顆粒性較強的樂曲使用指尖演奏的方法會達到更好的效果。

在整個演奏中，手腕其實是一個很重要的部位。手腕需要有一定的堅硬程度，如同一根彈簧一樣，要在演奏中有效的支撐整個手掌來進行演奏。這根“彈簧”的軟硬在一定程度是既發(fā)揮了支撐手掌的作用，又發(fā)揮了一定的調節(jié)作用，使樂曲的變化更加美妙。

三、結語

以上是一些對于鋼琴彈奏技巧的一些探討。演奏的藝術性的好壞是和良好的基本彈奏技巧分不開的。完美的彈奏技巧可以帶來藝術上的升華，創(chuàng)造更動聽的音樂形象。通過一系列的練習，可以使初學者掌握基本的鋼琴演奏奏技巧，達到良好的彈奏效果。

參考文獻

[1]周卉.我談幼師生學鋼琴[A].學校藝術教育與素質教育論壇文集[C].2004.

[2]吳麗麗.淺談鋼琴演奏的基本技巧[J].音樂生活，2007.