張慧

【摘要】隨著西方音樂以各不相同的方式呈現(xiàn)給人們的時候，一向傳統(tǒng)的中國也迅速的接受了外來的文化。相反也有更多的西方人對中國民族樂器開始產生了濃厚的興趣，二胡作為我國代表性的民族樂器也成功在維也納金色大廳演奏，讓全世界更多的人了解了中國。二胡與鋼琴最本質的共同點就在于音樂本身。音樂是一道通向心靈的大門，人類的情感在本質上是相通的。因此，音樂能夠讓不同文化、不同背景的人在一起交流。雖然東西方樂器不同，文化也有差異，但音樂能讓我們在同一個舞臺上交流，就是因為音樂是一種世界溝通的語言。

【關鍵詞】民族樂器；二胡

二胡，一個誕生于中國唐代，到了近代才被人們稱為二胡。發(fā)展時間雖僅半個多世紀但是二胡演奏水平已進入繁盛時期。代表人物劉天華先生，他是現(xiàn)代派的始祖，他借鑒了西方樂器中的演奏方法和技巧及西方音樂中創(chuàng)作方法，將二胡定位為五個把位（現(xiàn)在我們使用的傳統(tǒng)把位），并發(fā)明了二胡揉弦，從而充擴了二胡的音域，極大豐富了表現(xiàn)力，確立了新的藝術內涵。由此，二胡從民間伴奏中脫穎出來，成為獨特的獨奏樂器，也為以后走進大雅之堂的音樂廳和音樂院校奠定了基礎。被稱為：“東方古典樂器皇后”。二胡的音色的特點：柔美抒情被人們喜愛，發(fā)出的聲音酷似人的歌聲，很有歌唱性。形成這一特點的原因，一方面取決于它的內外定弦的音高音域與弦的張力張弛有度適宜，另一方面是由于琴筒的右側是用蟒皮蒙制的。因此，在平時演奏時演奏者不需大力度的按弦或大力度的運弓，即可發(fā)出溫和優(yōu)美的聲音。鋼琴，一個起源于十七世紀的歐洲。鋼琴是西洋鍵盤樂器中的一種，用鍵拉動琴槌敲打琴弦發(fā)出聲音。自十八世紀末以來，在歐洲鋼琴一直座位是最主要的家庭鍵盤樂器。鋼琴發(fā)源于歐洲最早雛形是由意大利人克里斯多佛利（Bartolommeo Cristofori）發(fā)明的一種類似現(xiàn)代鋼琴的鍵盤式樂器，后漸漸漸變?yōu)楝F(xiàn)在我們演奏的鋼琴。至今已有三百多年的歷史。被稱為：“西方樂器之王”。其氣勢宏大，沒有哪件樂器可以與之相比。它既遼亮輝煌的音響，又有絢麗多彩極具豐富的音色。鋼琴的音域為6-7個八度，力度變化從最弱到最強，體現(xiàn)了多層次、大幅度、豐富音響的特征，其完美的表現(xiàn)力可以與一個交響樂隊媲美。就是這樣的兩種風格迥然的樂器融合在了一起，產生了意想不到的奇妙的“化學反應”——古韻十足的二胡與時尚清新的鋼琴如此美妙的融合在了一起。

隨著西方音樂以各不相同的方式呈現(xiàn)給人們的時候，一向傳統(tǒng)的中國也迅速的接受了外來的文化。相反也有更多的西方人對中國民族樂器開始產生了濃厚的興趣，二胡作為我國代表性的民族樂器也成功在維也納金色大廳演奏，讓全世界更多的人了解了中國。中西音樂即便存在著差異，但還是能夠找到切合點融匯在一起的。首先就是中西方音樂的審美角度存在差異。我國的傳統(tǒng)音樂是以橫向的線條為主，而西方音樂是是以縱向的和聲為主；中國音樂講究氣息、韻味、力道，而西方音樂注重的是準確的節(jié)奏、嫻熟的技巧。其次就是樂器的結構存在差異。中國的樂器幾乎都是單聲部的樂器，比如說二胡、嗩吶、蕭、竹笛，大多是演奏不了和聲效果的，又因為樂器本身是由絲、竹為材質，故演奏的風格常見為柔美、清幽。相對比西方樂器好多是可以演奏和聲等多聲部音樂，樂器結構也相對復雜許多，例如鋼琴、吉他、豎琴等。因其音色豐富，所以可以演奏作品的類型廣泛了許多。這樣一來，單聲部的樂器搭配多聲部和聲效果的樂器就顯得豐富起來，更加充實了。二胡音質和音色是兩種截然不同的概念。首先音質指的是聲音的質量，如純凈度、清晰度、噪音或雜音的程度等。聲音的屬性即音色，是由其諧音的多少，及諧音的相對強度所決定的。如聲音明亮、甜美、圓潤、厚實等。前者是可測量的，而后者卻很難，只能靠人去感覺與體會。二胡的音色特點：圓而光滑；飽滿而潤澤，優(yōu)美動聽。它那近似人聲的韻律，更加賦予二胡的歌唱性和表現(xiàn)力。 人們把二胡的這種音色比喻為“近似人的聲音”，這種比喻非常形象與恰當。既說出了聲音特色與特點又說出了這種樂器的發(fā)音特點，即單聲部樂器，因此在樂隊中擔任主旋律角色。

之前我們所知道二胡在演奏的時候，通常是由揚琴、古箏提供襯托的?？山┠暧性S多人開始嘗試可不可以用西洋樂器與之相結合呢，于是首先被想到的就是鋼琴。

二胡與民族樂器合作主要是一些中國古典的音樂作品，而跟鋼琴合作可以增添很多時尚感。傳統(tǒng)的二胡在鋼琴的伴奏下，多了一分時尚的滋味；鋼琴隨著二胡的古韻律動，又增添了一分中國古典的魅力。二胡獨奏顯得比較低沉委婉，感情細膩動人；加入鋼琴元素之后，樂曲聽起來更加靈動活潑、熱情奔放。好像一名歌唱者與鋼琴在美妙的合作，可又產生了一些化學變化。鋼琴和二胡交織在一起，相互傾訴、相互愛慕、但永遠不會重合 。音響效果是橫向與縱向的交織。像我們大家熟知的《陽光照耀塔什庫爾干》《葡萄熟了》《彩衣姑娘》《紅梅隨想曲》等等。

其實，早在上世紀70年代就有了二胡與鋼琴合作的演奏方式，但當時鋼琴只是處于為二胡伴奏的地位。而在新時代演奏形式中，二胡與鋼琴二者平等互動，在對比與互補中，讓人們在感受二胡之韻與鋼琴之美的同時，體會中西文化碰撞所激發(fā)出的獨特火花。

二胡與鋼琴最本質的共同點就在于音樂本身。音樂是一道通向心靈的大門，人類的情感在本質上是相通的。因此，音樂能夠讓不同文化、不同背景的人在一起交流。雖然東西方樂器不同，文化也有差異，但音樂能讓我們在同一個舞臺上交流，就是因為音樂是一種世界共通的語言。音樂是一種旋律，這種律動和音符可以穿越性別、穿越國度、穿越種族、穿越一切。音樂是無國界的語言，不需要講話溝通，一個眼神、一個手勢都可以明白對方的意思。

我們要熟悉世界，也要讓全世界了解中國。音樂是無國界的，它可以把全世界人民聯(lián)系在一起。也通過我們的努力讓多樣的音樂融合，呈現(xiàn)給人們更加豐富多彩的中西方音樂。

參考文獻

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